Diego Velázquez

“Las meninas” Por Bahía Pradera Fernández

 Historia
❖ Las meninas fue realizada durante 1656 probablemente a pedido de Felipe IV. La obra se ubicó en
los apartamentos privados del rey, en el mismo Alcázar, y permaneció en el ámbito privado de la
monarquía hasta el siglo XIX. En 1819, cuando se inauguró el Museo del Prado, pasó a formar parte
de su colección.
❖ Desde el siglo XVII fue registrada en inventarios con el nombre de “Retrato de la señora emperatriz
con sus damas y una enana”, “El cuadro de familia” o “La familia de Felipe IV”. El nombre “Las
meninas” con el que se lo conoce en la actualidad hace referencia a las damas de honor de la infanta
y apareció registrado por primera vez en un catálogo del Museo del Prado de 1843.
❖ La obra se conservó en un excelente estado durante trescientos años. En 1984 fue sometida a un
proceso de investigación y limpieza que permitió ampliar el conocimiento sobre el proceso
productivo de Velázquez.
 Información básica

❖ La obra más representativa de la época del barroco es "Las Meninas" de

Velázquez. Esta pintura fue realizada en 1656 y retrata a la infanta Margarita,
hija del rey Felipe IV, a María Teresa de Austria, a las damas de honor, a los
lacayos y al propio Velázquez, todos en el taller del pintor situado en el
Palacio Real Alcázar de Madrid.
 Donde se encuentra ahora mismo

❖ Actualmente se encuentra en el Museo del

Prado en Madrid, España.
 Significado
❖ Hasta el día de hoy no existe una única explicación sobre el signi cado de “Las meninas” de Diego Velázquez. De acuerdo con el investigador Francisco
Calvo Serraller, predominan dos interpretaciones o hipótesis, entre muchas otras que se han propuesto.

1. Primera hipótesis: la sucesión del trono

Una interpretación insiste en el carácter político, es decir, en que el cuadro encarna, al mismo tiempo, la preocupación y la esperanza por la sucesión del
trono español. La otra plantea que este lienzo es una alegoría del triunfo de la Pintura, es decir, la idea de que la pintura ha trascendido más allá de las artes
mecánicas.

Con respecto a esta hipótesis, basada en la centralidad de la Infanta Margarita en la composición, se presume que expresa la esperanza en la salvación de la
dinastía.

2. Segunda hipótesis: alegoría del triunfo de la pintura

Más curiosidad despierta, sin embargo, la segunda tesis. En efecto, los iconógrafos han identi cado que los cuadros del fondo son copias de Apolo vencedor
de Pan y Palas Atenea y Aracne de Jordaens y Rubens, respectivamente, realizadas en su momento por Juan bautista Martínez del Mazo. Estas obras son
alegorías de la pintura y su nobleza que enfatiza, de algún modo, la separación entre arte y artesanía que había comenzado en el Renacimiento.

Probablemente, es por esta razón que Velázquez se representa a sí mismo pensando y no actuando sobre el lienzo. De esa manera resalta la importancia de
la pintura como actividad intelectual y no como actividad mecánica, artesanal.

Velázquez porta, además, el símbolo de la orden de Santiago. Con ello, se alude indirectamente a la estrecha relación y conversaciones intelectuales que
sostenía el pintor con Felipe IV, quien abogó por que se le concediera la orden.
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 Análisis

❖ El cuadro “Las meninas” representa el ambiente familiar, hogareño e íntimo

de la realeza, cuyo centro es el retrato de la Infanta Margarita rodeada de su
pequeña corte. Por ello, es hoy una de las obras más importantes de la
pintura española.
❖ Se caracteriza por su concepto innovador, excelente ejecución en la técnica, el
particular uso de la perspectiva, el contraste entre la luz y la sombra, la
distribución de planos y personajes y la recreación del ambiente familiar.
 Dios y “Las meninas”
❖ En el cuadro "Las Meninas" de Diego
Velázquez, Dios no es directamente
representado, pero su presencia se siente.
❖ La familia real era muy devota y la presencia
de Dios en la vida de los reyes y su hija se
re eja sutilmente. La luz dorada que ilumina
el cuadro sugiere la presencia divina, así
como los símbolos religiosos que aparecen
en el fondo. Estos incluyen una imagen de la
Virgen María, un ángel y una cruz. Además,
hay una sensación de orden y armonía en el
cuadro, lo que re eja el orden divino.
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 Características

❖ En “Las meninas”, Velázquez aplicó la técnica del óleo en una super cie de
lienzo de 3.18 metros de ancho por 2.76 metros de altura. En aquella época no
existían telas tan grandes, por lo que, con el paso del tiempo, han sobresalido
las costuras que juntan las telas del cuadro.
❖ El carácter innovador del cuadro comienza, incluso, desde el género: cabalga
entre el retrato corporativo y las escenas de conversación, tal como se
informa en el catálogo digital del Museo del Prado.

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 Características
❖ El autorretrato de Velázquez integrando una representación de la familia real, alude al protagonismo del
artista, que eleva su actividad de mero o cio de artes manuales, como era considerado en la España de esa
época, a actividad independiente intelectual.
❖ Es un cuadro de gran naturalismo. El artista intensi có la verosimilitud de la escena al representar a los
personajes de tamaño natural. De ese modo, la situación representada aparece como una escena espontánea
de la vida privada de la familia real a la que el espectador puede asomarse como un participante más.
❖ La interpretación de la pintura es ambigua y múltiple. El pintor ocultó al espectador el contenido de la obra
que está pintando, dejando abierto ese aspecto temático. Esa pintura podría ser tanto un retrato de la
infanta, que mira hacia el espectador, como un retrato de los reyes también presentes a través del re ejo.
❖ Velázquez logró ampliar el espacio de la representación mediante recursos como la puerta abierta en el
fondo, el espejo y el juego de miradas de los distintos personajes. De ese modo, el espacio se prolonga hacia
atrás y hacia el frente de la obra.
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 Luz

❖ El juego de luces y sombras es uno de los

aspectos mejor logrados. Podemos
distinguir tres fuentes de luz: la más
importante es el que proviene de los
balcones y que incorpora al espectador en
ese plano, la segunda luz viene del fondo
del corredor y la tercera es la más tenue,
captada por el espejo.
 Planos
❖ Se pueden distinguir 3:
❖ En el primer plano se encuentra la infanta Margarita
con sus damas de honor: "las meninas"; los bufones de
la corte y el mastín que representan la inocencia y la
infancia.
❖ En el segundo plano se encuentra el propio Velázquez
al lado izquierdo de la infanta y al extremo derecho se
encuentra el guardadamas y la guardamujeres,
contrastando el lado intelectual con el lado super cial.
❖ Y en el tercer plano podemos ver al posentador y a los
reyes que a primera vista parecen ser los menos
importantes del cuadro pero son los que le dan la
profundidad intelectual y técnica a la obra.
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 Personajes
1. Diego de Velázquez: el pintor se pinta a sí
mismo escondido detrás de un lienzo de gran
tamaño. Su postura con el pincel suspendido
denota la intención de mostrar que la pintura es un
proceso intelectual por el cual se retrata la imagen
mental creada. El misterio del motivo del cuadro
que pinta en Las meninas aumenta su complejidad.
2. María Agustina Sarmiento: es una de las
meninas y, por lo tanto, dama de honor de la
infanta. Se encuentra al lado derecho de la infanta
Margarita o al lado izquierdo desde la perspectiva
del espectador. Está de rodillas ofreciendo en
bandeja de plata un recipiente con barro rojo
comestible a la infanta.
 Personajes
❖ 3. Mariana de Austria: es la segunda esposa del rey
Felipe IV y ayuda a completar el misterio del espejo en el
último plano del cuadro.
❖ 4. Felipe IV: representado en el re ejo del espejo en el
plano del fondo. ¿Es eso lo que Velázquez pinta en el gran
lienzo que permanece oculto al espectador?
❖ 5. La infanta Margarita: como la gura principal de la
obra, es retratada manifestando, a la vez, su origen real y
su condición de niña. Se encuentra rodeada de sus damas
de honor o de las meninas.
❖ 6. José Nieto: ejercía como jefe de tapicería de la reina. Su
función en el cuadro es introducir luz a la habitación
desde el fondo aumentando perspectiva y profundidad.
Se sitúa frente a una puerta abierta donde entra la luz del
corredor.
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❖ 7. Isabel de Velasco: se encuentra al lado izquierdo de
la infanta Margarita o al lado derecho desde la
perspectiva del espectador. Su mirada se dirige hacia el
público creando complejidad al análisis de la
perspectiva del cuadro.
❖ 8. Marcela de Ulloa: ocupaba el cargo de «guarda
menor de damas».
❖ 9. El guardadamas: es el cargo del mayordomo
moderno. Conversa con Marcela de Ulloa.
❖ 10. Maribárbola: es una enana alemana que integra el
grupo de los bufones de la corte.
❖ 11. Nicolasito Pertusato: es un bufón de la corte
italiana que imprime el aire infantil y juguetón
molestando al mastín con su pie.
Fin