The Kelmscoot
“The Kelmscoot Chaucer” es una edición del “The Works of Geoffrey
Chaucer
Nombre: The Kelmscoot Chaucer
(Portada y primer pagina del libro)
Autor: Geoffrey Chaucer
Diseñador: William Morris
Imprenta: The Kelmscoot Press
Año: 1896
Ánalisis de contenido
Soporte: Papel de algodón, de alta calidad hecho a mano.
Sistema de impresión: Impresión tipográfica. Esta técnica implica el uso
de tipos móviles de metal que se presionan contra el papel, creando una
impresión en relieve.
Formato: Cerrado: 43,3x30cm - Abierto: 86,6x30cm - Lomo: 6,3cm
Ilustraciones: Realizadas por Edward Burne-Jones.
Técnica de reproducción: Xilografia, una técnica que implicaba tallar las
imágenes en bloques de madera, luego imprimir desde ellos.
Composición: Meticulosa y sigue una estética medieval. Los elementos
visuales (ilustraciones y tipografía) se integran armoniosamente en cada
página.
Organización: Morris siguió principios de diseño organizacional basados
en la estética medieval, como el uso de margenes decorativos y la disposi-
ción cuidadosa del texto en las páginas.
Tipografías: Troy y Cahucer, ambas diseñadas por Morris especialmente
para esta obra, inspirandose en letras góticas de manuscritos medievales.
Función de la pieza: Servir como una edición de lujo de “Los cuentos de
Canterbury” de Geoffrey Chaucer, que celebra la obra literaria y la estética
medieval. También se convierte en una pieza de colección y un objeto de
admiración por su belleza y calidad artesanal.
Ánalisis de contenido
Chaucer”, una obra maestra de la literatura medieval inglesa escrita en el
siglo XIV. Morris se propuso crear una edición de lujo de Chaucer que
reflejara la belleza y el arte de la Edad Media.
Ánalisis iconico: La doble pagina que elegimos para el análisis son la
portada, la cual esta sin numerar e impresa en tinta negra, las mismas
estan enmarcadas por márgenes totalmente decorados con temática vege-
tal, en concreto parra de uvas. Tantos los márgenes como la composición
global de las páginas muestran una influencia de los libros medievales y
los incunables. La página izquierda es la portada propiamente dicha, en
la cual se encuentra una ilustración realizada en xilografía. Para el título
del libro ese utilizo una tipografía con inspiración gótica, con las mayúscu-
las realizadas de forma ligeramente similar a las capitales medievales. El
texto se superpone a un fondo de densos y entrelazados trazos vegetales,
resultando en un alto contraste entre este fondo y las letras. El centro de la
pagina se separa de los margenes mediante un filete sin información.
La página de la derecha es donde se inicia el texto, en la parte superior se
lee “Here beginneth the Thales on Canterbury and first the prologue
Theron”, el titulo del primer libro, el mismo se encuentra en mayúscula y
escrita con una tipografía diseñada por Morris, la cual se inspira en tipo-
grafías góticas de la época de los incunables. Debajo podemos ver la
primera ilustración del libro, realizada por Edward Burne-Jones, en la que
se representa al escritor del siglo XIV Geoffrey Chaucer en una bucólica e
idealizada escena. La propia ilustración tiene un marco de plantas estiliza-
das. El resto de la página posee texto, que se encuentra dividido a dos
columnas. Presenta una letra capital de gran tamaño y redeada con deco-
ración vegetal. La columna derecha presenta otra capital decorada más
pequeña que la anterior. Ambas tipografias, tanto las de los títulos como la
de los cuerpos fueron creadas por William Morris.
Inspiración estetica: El diseño esta inspirado en los manuscritos medieva-
les y en la estética prerenacentista. También en las obras del renacimiento
temprano y el movimiento prerrafaelita, que buscaban volver a una estéti-
ca más simple y natural.
Ideologia: La obra refleja la ideología de Morris de volver a un mundo más
auténtico y artesanal en contraposición a la producción industrial en masa.
Él creía que la belleza y la funcionalidad debían ir de la mano en la produc-
ción de objetos cotidianos. Su obra buscaba revivir la calidad artesanal y el
respeto por el trabajo manual. El libro busca transmitir la belleza de la
literatura medieval y la artesanía. Es una crítica a la producción en masa y
a la pérdida de la calidad artesanal en la industria editorial de su época.
Audiencia: Principalmente aquella interesada en la literatura me- dieval,
el arte y la artesanía. Fue diseñado como un libro de lujo, por lo que su
acceso estaba limitado a un público más adinerado. Sin embargo, su
influencia se extendió a diseñadores, impresores y amantes de la estética
en general, lo que contribuyó al resurgimiento del interés por la impresión
y la encuadernación artesanales.