Universidad Autónoma del Estado de Quintana Roo

Alumno:
Lic. Rubén Antonio García Borges

Maestría en Gestión y Desarrollo Empresarial

Materia: Marketing Avanzado

Docente: Dr Sc. Erwin Adame Gómez

Actividad 2:
“Estudio de caso: Circo del sol”

Febrero 24/2024
 1. ¿Por qué surge el Cirque du Soleil?
Surge como respuesta a una crisis en la industria circense tradicional: este sector enfrentaba
múltiples desafíos, incluyendo una disminución en la audiencia, un aumento en los costos y
una creciente preocupación pública por el bienestar de los animales utilizados en los
espectáculos. Guy Laliberté, su fundador, identificó estas debilidades y reconoció la necesidad
de un enfoque radicalmente diferente para revitalizar el entretenimiento circense. Inspirado por
su sueño y respaldado por un grupo de artistas callejeros, Laliberté aspiraba a crear un circo
que trascendiera las limitaciones del formato tradicional. Su visión no era simplemente ofrecer
un espectáculo de circo convencional, sino más bien crear una experiencia artística completa
que estimulara la imaginación y los sentidos del público. Esta mezcla creativa no solo permitió
diferenciarlo de sus competidores, sino que también creó un nuevo mercado para el
entretenimiento de alta calidad dirigido a un público más amplio y sofisticado.
2. ¿Cómo era la competencia del sector, antes de nacer Cirque du Soleil?
Antes de su surgimiento, el sector circense enfrentaba una competencia feroz pero limitada en
su alcance y enfoque. La competencia tradicionalmente se centraba en ofrecer espectáculos
de circo convencionales que se apoyaban en elementos clásicos como animales, payasos,
acróbatas y malabaristas. Estos circos competían principalmente entre sí por atraer audiencias
locales y nacionales, con poca diferenciación entre ellos. Sin embargo, la industria circense
estaba en declive debido a varios factores; por un lado, el cambio en las preferencias de
entretenimiento de la audiencia, con una creciente inclinación hacia formas de entretenimiento
más modernas y tecnológicamente avanzadas, como el cine, la televisión y los videojuegos,
estaba afectando la demanda de espectáculos circenses tradicionales; por otro, la creciente
preocupación pública por el bienestar de los animales utilizados en los circos estaba
generando críticas y presión para reformar o eliminar estos actos.
La competencia previa se caracterizaba por una saturación de espectáculos tradicionales que
luchaban por mantener la relevancia en un mercado en evolución. La falta de innovación y la
dependencia de modelos de negocio obsoletos dejaron a la industria vulnerable a la
disminución de la demanda y la creciente oposición social. Este contexto desafiante
proporcionó la oportunidad para que el Cirque du Soleil surgiera como una alternativa
radicalmente diferente y exitosa.
3. ¿Qué es un Océano Azul?
Un "Océano Azul" es un concepto desarrollado por los académicos W. Chan Kim y Renée
Mauborgne en su libro "Blue Ocean Strategy" que se refiere a un espacio de mercado no
explotado o poco disputado, donde una empresa puede innovar y crear valor sin competir
directamente con los competidores existentes. En contraste, un "Océano Rojo" representa un
mercado saturado, donde las empresas compiten ferozmente entre sí y buscan obtener una
ventaja a expensas de sus rivales.
En un Océano Azul, las empresas pueden encontrar nuevas oportunidades de crecimiento al
crear demanda y capturar nuevos segmentos de mercado; esto se logra mediante la
innovación en productos, servicios o modelos de negocio que ofrecen un valor único y atractivo
para los clientes. En lugar de competir dentro de los límites existentes de la industria, las
empresas que operan en un Océano Azul redefinen esos límites, creando una nueva demanda
y estableciendo su propio espacio de mercado.
Al centrarse en la innovación y la creación de valor, las empresas pueden evitar la competencia
directa y generar un crecimiento rentable a largo plazo. El concepto de Océano Azul destaca
la importancia de la diferenciación y la innovación como motores clave del éxito empresarial
en un entorno competitivo en constante cambio.
4. ¿Cuál es la estrategia del negocio “Cirque du soleil”?
Su estrategia se centra en la innovación en valor, la diferenciación y la creación de un mercado
único, lo que le permite destacarse en un sector altamente competitivo y mantener su posición
como líder mundial en entretenimiento en vivo. Los principales elementos de su estrategia son
los siguientes:
 Innovación en Valor: Se distingue por su capacidad para crear nuevos mercados y
expandir la demanda al ofrecer una experiencia de entretenimiento única que combina
elementos del circo, el teatro y el espectáculo de Broadway. Al eliminar los aspectos
tradicionales del circo que no agregan valor, como el uso de animales y las múltiples
pistas de actuación, y al potenciar elementos como la calidad artística, la narrativa
temática y el diseño visual, logra ofrecer una propuesta de valor única que atrae a un
público más amplio y sofisticado.
 Diferenciación: En lugar de competir directamente con los circos tradicionales, se
diferencia al ofrecer una experiencia de entretenimiento completamente nueva y
emocionante. Su enfoque en la creatividad, la innovación y la excelencia artística le
permite destacarse en un mercado saturado de opciones de entretenimiento.
 Creación de un Mercado Único: No solo busca satisfacer las necesidades existentes
de los consumidores, sino que también crea nuevas demandas al ofrecer un
espectáculo que va más allá de las expectativas tradicionales del circo. Al dirigirse a un
 público más amplio y diverso, que incluye a adultos y familias, amplía el alcance de su
mercado y genera oportunidades de crecimiento.
5. ¿Qué producto venden?
No solo vende espectáculos en vivo, sino que ofrece una amplia gama de experiencias de
entretenimiento que incluyen películas, libros y productos relacionados; estas experiencias
únicas y emocionantes lo distinguen y convierten en un líder indiscutible en la industria del
entretenimiento en vivo.
 Experiencias de entretenimiento que se materializan a través de sus espectáculos en
vivo. Por ejemplo, el espectáculo "Mystère" transporta a los espectadores a un mundo
de misterio y asombro, donde artistas talentosos realizan acrobacias impresionantes y
números de danza emocionantes. La narrativa temática del espectáculo, combinada
con la música envolvente y los efectos visuales deslumbrantes, crea una experiencia
teatral única que cautiva a la audiencia desde el momento en que levanta el telón.
 Cine: con películas como "Alegría", que lleva la magia del circo a la pantalla grande.
Estas películas no solo ofrecen una visión detrás de escena del mundo del Cirque du
Soleil, sino que también permiten a los espectadores experimentar la emoción y la
belleza de sus espectáculos desde la comodidad de su hogar.
 Productos derivados, como libros y bandas sonoras: complementan sus espectáculos
en vivo y brindan a los fanáticos la oportunidad de llevar a casa un pedazo de la
experiencia del circo. Por ejemplo, el libro "The Spark", basado en una idea original de
Lyn Heward, invita a los lectores a sumergirse en el mundo creativo del Cirque du Soleil
y explorar la magia detrás de sus producciones innovadoras.
6. ¿Cuál es la propuesta de valor?
“Sumérgete en la experiencia única del Cirque du Soleil, donde la excelencia artística se
entrelaza con la innovación y la creatividad para ofrecer asombro y emoción a través de
acrobacias impresionantes, música envolvente y efectos visuales deslumbrantes, todo dentro
de narrativas profundas y emocionantes, celebrando la universalidad del arte y la capacidad
de inspirar a personas de todas las edades y culturas.”
7. ¿Quiénes eran y quiénes son ahora su nuevo segmento de mercado?
Inicialmente dirigía su espectáculo hacia un público más amplio, incluyendo a personas de
todas las edades. Sin embargo, con el tiempo, ha evolucionado y ha identificado un nuevo
segmento de mercado: los adultos y los clientes corporativos; estos nuevos segmentos de
mercado son aquellos que buscan experiencias de entretenimiento más sofisticadas y
emocionantes, y están dispuestos a pagar un precio más alto por ellas; se ofrecen
espectáculos más refinados, con narrativas temáticas profundas y una calidad artística
excepcional.
8. ¿Cómo es la política de reclutamiento de recursos humanos y a que se refiere con
cultura de recursos humanos?
Se ejemplifica a través de un riguroso proceso de audiciones a nivel mundial, donde se
presentan miles de artistas con habilidades en acrobacias, danza, música y otras disciplinas.
Estas audiencias no solo evalúan las habilidades técnicas de los artistas, sino también su
capacidad para adaptarse al estilo y la visión artística única del circo. La cultura de recursos
humanos se manifiesta en la creación de un ambiente de trabajo inclusivo y colaborativo:
promueve la diversidad cultural y el trabajo en equipo entre artistas de diferentes
nacionalidades y disciplinas, brinda apoyo y capacitación constante a sus empleados,
asegurando que tengan las herramientas y el soporte necesarios para crecer y prosperar en
su carrera artística.
9. ¿Qué estrategia de reducción de costes han implementado que no genera valor?
 Eliminación de elementos superfluos del circo tradicional: Dejó de incluir animales en
sus espectáculos, lo cual era una característica común en los circos tradicionales.
Aunque la presencia de animales puede generar cierto atractivo para algunas
audiencias, la empresa consideró que el costo asociado con su cuidado, entrenamiento
y transporte no justificaba su inclusión en sus espectáculos. En lugar de eso, la
compañía se ha centrado en la excelencia artística y la innovación para ofrecer
experiencias únicas y emocionantes a su audiencia, sin depender de elementos que no
aportan valor significativo a la propuesta de entretenimiento.
 Eliminación de las tres pistas de actuación que son comunes en los circos tradicionales
en Estados Unidos y Canadá: En lugar de tener múltiples pistas donde se realizan
actuaciones simultáneas, se concentra en un único escenario, lo que reduce la
complejidad logística y los costos asociados con la operación de múltiples pistas. Por
ejemplo, en el espectáculo "O" de Las Vegas, todas las actuaciones se llevan a cabo
en un escenario central, creando una experiencia más inmersiva y cohesionada para la
audiencia.
 Minimización del uso de estrellas de renombre en sus espectáculos: A diferencia de los
circos tradicionales que a menudo contratan artistas famosos como reclamo principal,
 se enfoca en el talento colectivo y en la colaboración entre artistas para crear
experiencias impactantes.
10. ¿Qué estrategias han adecuado y que consideran sí generan valor?
 Potenciación de elementos que sí aportan valor al espectáculo. La compañía ha
invertido en la calidad estética y el diseño de sus carpas, integrándolas como parte
integral del espectáculo y mejorando el confort de la audiencia. Ha redefinido el papel
de los payasos y acróbatas, elevando sus actuaciones a un nivel más sofisticado y
artístico.
 Incorporación de elementos del teatro, ballet y Broadway en sus producciones. Esto les
permite dotar a sus espectáculos de una narrativa más profunda, por ejemplo, en el
espectáculo "KÀ", utiliza efectos visuales y técnicas teatrales innovadoras para contar
una historia épica de amor y aventura.
 Innovación tecnológica y creativa, utilizando la luz, el sonido y la tecnología de punta
para crear ambientes mágicos y sorprendentes en sus espectáculos. En el espectáculo
"LOVE", que celebra la música de The Beatles, combina proyecciones visuales y efectos
especiales para transportar a la audiencia a la década de 1960 y capturar la esencia de
la música y la cultura de la época.
11. ¿Cuál crees que es la clave de este negocio? (La razón por la cual es especial y
muy valorado por los clientes)
La clave de su éxito radica en su capacidad para transformar el concepto de circo tradicional
en una experiencia de entretenimiento innovadora y emocionante. Lo que hace que este
negocio sea especial y muy valorado por los clientes es su enfoque en la excelencia artística,
la innovación tecnológica y la creatividad narrativa; al combinar habilidades acrobáticas de
clase mundial con efectos visuales impresionantes y narrativas emocionantes, logra cautivar a
su audiencia y generar una conexión emocional duradera. Su capacidad para adaptarse a las
cambiantes preferencias del público y ofrecer espectáculos que apelan a una amplia gama de
públicos, junto con su capacidad para transmitir mensajes universales a través de sus
producciones, hace que sea una experiencia única y memorable que trasciende los límites del
entretenimiento convencional.
12. ¿Cuáles son los retos que considera Cirque du Soleil han de venir en un futuro
no lejano?
 Mantener la relevancia en un mercado competitivo y en constante cambio.
 Resolver desafíos logísticos y operativos relacionados con las producciones y giras
internacionales.
 Gestionar eficazmente el talento humano para mantener la calidad artística y el
compromiso de los artistas.
 Abordar preocupaciones ambientales y sociales para mantener la reputación como una
marca ética y responsable.
 Adaptarse a las nuevas formas de entretenimiento y la demanda de experiencias
digitales.
 Asegurar la sostenibilidad financiera y el crecimiento rentable en un entorno empresarial
dinámico.
 Innovar continuamente en la creatividad y la narrativa para seguir cautivando a la
audiencia.
 Mantener la excelencia en la producción y ejecución de espectáculos en vivo.
 Expandirse de manera estratégica en nuevos mercados y segmentos de audiencia.
 Aprovechar la tecnología para mejorar la experiencia del espectador y optimizar las
operaciones internas.