ÍNDICE

1.Contexto: histórico-político-social
- La censura
2. Teatro años 40:
- Teatro de evasión, teatro burgués
- Teatro de humor renovado
3. Teatro años 50: teatro comprometido
existencialista y teatro social
4. Teatro años 70: teatro renovador y experimentalista
5. Teatro a partir de 1975
1.CONTEXTO

1939 Fin primer Guerra Civil.

Segunda Guerra Mundial
Crisis en todos los ámbitos

CENSURA

Régimen Franquista

contexto 1949
EXILIO
OTAN
España UNESCO

Minoria
Los 50 TURISMO
BOOM Los 60

Muerte de Franco

1975
Monarquía → Juan Carlos I
 1939 Fin primer Guerra Civil.
Segunda Guerra Mundial Crisis en
todos los ámbitos
CENSURA

Régimen Franquista

contexto 1949
EXILIO
OTAN
España UNESCO

Minoria
Los 50 TURISMO
BOOM Los 60

Muerte de Franco

1975
Monarquía → Juan Carlos I
 1.CONTEXTO
La Guerra Civil española
(1936- 1939) desembocó en la
dictadura de Franco produciendo un
retroceso en el ámbito cultural del
siglo XX, respecto a la República.

Brusca ruptura o fin de lo que se había conocido como la

“Edad de Plata” de nuestra literatura.

Se ha hablado de “páramo intelectual”

para referirse a ella:

Ø exilio de los intelectuales

+
Ø el llamado “exilio interior” (miedo de
los que se quedaron a posibles
represalias).
 1.CONTEXTO
La derrota en la Segunda
Guerra Mundial de los
regímenes totalitarios dejó a
España aislada diplomática,
económica y culturalmente.

El régimen franquista quedó al

margen de todo organismo
internacional hasta los acuerdos
bilaterales con Estados Unidos
en 1953 y la entrada en la ONU
en 1955.
 1.CONTEXTO
Los sesenta fueron años de
cambios económicos y sociales.
La industrialización aceleró un
éxodo masivo del campo a la
ciudad y permitió el acceso de la
población a nuevos bienes de
consumo.

A la vez, se produjo un cambio en

las mentalidades impulsado por
factores como el turismo o la
televisión, que permitieron el
contacto con otras culturas.
 1.CONTEXTO
Los últimos años del
franquismo están
marcados por el aumento
de las luchas sociales,
protagonizadas por
movimientos de
oposición obrera y
estudiantil y alentadas
por el declive del régimen
y la crisis económica que
sacude el mundo desde
1973.
1.CONTEXTO

En 1975 muere el general Franco

 1.CONTEXTO

Juan Carlos I es proclamado rey, comienza la transición con Adolfo Suárez, se instaura
y se fortalece a democracia.
 EL TEATRO DESPUÉS DE LA GUERRA CIVIL

Graves problemas

Desaparición de Limitación de la La miseria

autores libertad de expresión económica

Muerte: Exilio:
Es imposible un Pérdida de
Valle-Inclán Max Aub
teatro social o político espectadores
García Lorca A. Casona

Crisis del teatro

 TEATRO DESDE 1939

EXILIO AÑOS 40 AÑOS 50 AÑOS 60 AÑOS 70

Teatro burgués BueroVallejo Comercial Experimental

Alberti,
Casona, Aub
Teatro de Alfonso Intención
humor Sastre social Simbolista

Independiente
1.CONTEXTO
La censura • Durante el Franquismo todas
las obras teatrales que
aspiraban a ser representadas
en España tuvieron que
someterse al juicio de los
miembros de la Junta de
Censura de Obras Teatrales.

• Lo que en muchas ocasiones

supuso la desaparición de
frases, la desvirtuación de
diálogos y situaciones
dramáticas, e incluso su
prohibición total.
1.CONTEXTO
La censura • El teatro fue el arte más
perseguido por los
censores franquistas
porque el hecho de dirigirse
a un público colectivo
incrementaba su potencial
de impacto social.

• Por eso, los textos

dramáticos fueron
controlados
sistemáticamente en todo
lo referente a la política, la
religión, la moral….
2. TEATRO AÑOS 40
A. Teatro de evasión:
burgués
• Protagonistas pertenecen a la
burguesía acomodada que
prefiere un teatro de evasión
• Temas: conflictos
matrimoniales, infidelidades.
• Heredero de la “alta comedia”
de Jacinto Benavente cuya
finalidad es MORALIZANTE
B. Teatro de humor, del
absurdo
• Humor como instrumento
para dar una visión crítica
del mundo, diferente al de
la mayoría.
• Teatro del ABSURDO
La vida es intrínsecamente
absurda
2. TEATRO AÑOS 40
A. Teatro de evasión (teatro burgués)

• Es un teatro amable, divertido e ingenioso que pretende

hacer pasar el rato al espectador y no molestarle demasiado
en su crítica de las costumbres. Procede de la “alta comedia “
de Benavente.
• Obras bien construidas,
Con diálogos brillantes,
enredos entretenidos
y juegos escénicos.
Comedia de salón:
el escenario siempre era ese
2. TEATRO AÑOS 40
A. Teatro de evasión (teatro burgués)
• No hay crítica política ni social
expresa
• Solo habla costumbres y vicios
morales de las clases acomodadas
(media y alta burguesía). Es decir,
de los problemas típicos de la
burguesía como:
amor, infidelidad en el matrimonio,
conflictos entre padres e hijos,
defensa de los valores
tradicionales…
• Normalmente la obra tiene un final
feliz con lecciones moralizantes.
3. TEATRO AÑOS 40
A. Teatro de evasión: Obras y autores
• Alfonso Paso, Cuidado con las personas formales
• Joaquín Calvo-Sotelo, Una muchachita de Valladolid
• Juan Ignacio Luca de Tena, ¿Dónde vas Alfonso XII?
2. TEATRO AÑOS 40
B. Teatro de humor renovado
El humor no es un fin en sí mismo,
sino un instrumento para dar visión a
un crítica del mundo, diferente a la
establecida mayoritariamente por la
sociedad.
El humor no se debe conseguir con
chistes fáciles o burlándose de
personajes conocidos de la cultura o
la política , sino a través de
- SITUACIONES INVEROSÍMILES
- DIÁLOGOS ABSURDOS
2. TEATRO AÑOS 40
B. Teatro de humor renovado
Enrique Jardiel Poncela
Rompe con las formas tradicionales de lo cómico,
crea un teatro inverosímil y fantástico y presenta una
caricatura de la sociedad.
- Un marido de ida y vuelta
- Eloísa está debajo de un almendro

Miguel Mihura
Humor inverosímil, postura inconformista ante las
convenciones sociales y un lenguaje lleno de ingenio
que lo convierten en un precedente del teatro del
absurdo.
- Tres sombreros de copa
-Melocotón en almíbar
 3. Teatro años 50: teatro comprometido
Antonio Buero Vallejo:

“ El teatro existencial”

Alfonso Sastre

“El teatro social”

 3. Teatro años 50: teatro comprometido
TEATRO EXISTENCIAL TEATRO SOCIAL
Antonio Buero Vallejo Alfonso Sastre
• Expresa el descontento y • Fue mucho más radical,
la angustia existencial: desarrolló un teatro
huye del teatro de político de agitación
evasión. social que fue
• No indaga en las causas prohibido durante el
sociales o políticas que franquismo.
provocan ese malestar. • Teatro social, arte para
• Supo burlar a la censura, agitar conciencias.
dosificando su crítica, • Su teatro aborda temas: la
plantea sus tesis libertad, la culpa, el
mediante situaciones arrepentimiento….
cotidianas, símbolos y
sobreentendidos.
 El debate del posibilismo teatral
El teatro de Sastre, como el de Buero
Vallejo es inconformista y
comprometido, pero la manera de
entender la función del teatro y el
contenido crítico de la obra será muy
diferente entre ambos.

Buero Vallejo representa lo que se ha

llamado como “posibilismo”, es decir,
ante la censura de la dictadura
franquista, Buero eligió criticar sin
hacer demasiado evidente el
contenido de la crítica. En definitiva,
trató de hacer que el espectador tomara
conciencia pero camuflando la crítica
para evitar la censura (la postura más
sensata en aquellas circunstancias)
3. Teatro años 50: teatro comprometido

Antonio Buero Vallejo

• Antonio Buero Vallejo
(1916), estudió Bachillerato
en Guadalajara, su ciudad
natal, y posteriormente
cursó estudios de pintura en
Madrid (1934- 1936).

• En la guerra, su padre,
militar leal, fue fusilado en
diciembre de 1936. En 1937
fue llamado a filas por el
ejército republicano.
3. Teatro años 50: teatro comprometido

Antonio Buero Vallejo

• Fue detenido en junio de 1939 y
condenado a muerte con otros
compañeros por «adhesión a la
rebelión». Tras ocho meses, se le
conmutó la pena por otra de treinta años.

• Pasó por diversas cárceles: en la de

Conde de Toreno permaneció año y
medio. Allí dibujó un famoso retrato de
Miguel Hernández –cuyo original
conservan los herederos del poeta de
Orihuela– y ayudó en un intento de fuga.
Para Miguel Hernández, en recuerdo de
nuestra amistad de la cárcel.
Antonio Buero,
25-I-XL.
3. Teatro años 50: teatro comprometido

Antonio Buero Vallejo

• Al finalizar la cárcel en Castellón
le dejaron volver a su lugar de
residencia con orden de
presentarse a las autoridades,
orden que no cumplió.

• Comenzó a trabajar en la
reorganización del Partido
Comunista, al cual se había
afiliado durante la contienda y de
cuya militancia se fue alejando
años después.
3. Teatro años 50: teatro comprometido
Antonio Buero Vallejo
En 1946 salió de la cárcel
en libertad condicional. Se
le prohibió vivir en Madrid,
así que fijó su residencia
en Carabanchel Bajo.

Se dio a conocer en 1949

con el estreno de Historia
de una escalera, que
además obtuvo el premio
Lope de Vega.
3. Teatro años 50: teatro comprometido
Antonio Buero Vallejo
• En el periodo que va de 1949 a 1975
estrenó 18 dramas con éxito de
público y reconocimiento de la
crítica.

• Su obra ha sido traducida a varios

idiomas y representada en los teatros
de toda Europa donde también goza
de un merecido prestigio.

• Recibió numerosos premios y desde

1972 perteneció a la Real Academia
de la Lengua. Fue el más destacado
dramaturgo de la segunda mitad del
siglo XX y sin duda uno de los
mejores dramaturgos españoles de
todos los tiempos.
3. Teatro años 50: teatro existencialista y del realismo social

El teatro de Buero
• Sus obras combinan la presentación
realista con el significado
simbólico y enfrentan a los
personajes con conflictos sociales
y existenciales.

• El teatro de Buero Vallejo trata en

profundidad problemas humanos y
sociales.

• El tema central suele ser siempre el

mismo: “La búsqueda de la
verdad” sobre el que gira
prácticamente todo su teatro.
3. Teatro años 50: teatro existencialista y del realismo social

El teatro de Buero Vallejo

• OBRAS
El tragaluz
Historia de una escalera
La fundación
4. Teatro años 50: teatro existencialista y del realismo social
El teatro de Alfonso Sastre
En sus obras denuncia las
injusticias y el poder tiránico:
“Escuadra hacia la muerte”,
“La mordaza”,
“Guillermo Tell tiene los ojos
tristes”.

Todas sus obras sufrieron grandes

dificultades para poder ser
estrenadas, hasta el punto de que
uno de sus últimos éxitos, “La
taberna fantástica”, escrita en
1966, no fue estrenada hasta 1985.
4. El teatro social y comercial de los años 60
El teatro social sigue vigente bajo los
autores que se dedicarán a :

• Repasar la vida cotidiana

• Transmitir la falta de libertad
• La moral absurda
• La injusticia social
• La explotación del hombre por el
hombre
• La miseria
• La angustia del proletariado
• La violencia,
• La discriminación
• Los enfrentamientos ideológicos
 4. Los 70: El teatro experimental y renovador
• Poco a poco, a influencia de las vanguardias europeas y el
teatro del absurdo llega a los autores españoles.
• Hacia 1970 se produce un movimiento de renovación teatral
que se opone a la estética realista.
• Se busca un nuevo lenguaje dramático basado en:
- Espectáculo
- Escenografía
- Técnicas auidovisuales
- Se destruye la acción, todo es alegórico y abstracto
4. TEATRO EXPERIMENTAL
Obras influidas por el teatro del absurdo:
corriente europea en la que la trama teatral
carece de lógica; se producen:
- Situaciones repetitivas, contradictorias,
personajes incapaces de expresarse
- A pesar del orden, la lógica, el lenguaje: la
vida es ABSURDA
- A través del humor, se transmite la idea de
que las personas a veces renuncian a su
felicidad porque no tienen el valor o la
libertad para oponerse a la sociedad.
- La soledad, la incomunicación, el miedo a
la muerte, son los temas característicos.
TEATRO EXPERIMENTAL: Fernando Arrabal
• Fernando Arrabal (1932) vive en
Francia desde 1955
• Escritor de teatro, narrativa y poesía.
• Fundador del movimiento de teatro
Grupo Pánico
• Amigo de Andy Warhol y de Tristan
Tzara, pasó tres años en el grupo
surrealista de André Breton, por lo
que ha sido llamado el único
superviviente de los «cuatro avatares
de la modernidad».
• Uno de los dramaturgos españoles
más representados a nivel mundial.
TEATRO EXPERIMENTAL: Fernando Arrabal
} Influencia vanguardista
} Elementos extraverbales
} Ruptura de la división entre el escenario y los
espectadores.

} “Una manera de expresión presidida por la

confusión, la memoria, la inteligencia, el humor y el
terror”
} Renovación formal e introducción de
elementos surrealistas.
} Temas: la sexualidad, la religión
, la política, el amor y la muerte.

} Pic-Nic y El cementerio de automóviles

 5. EL TEATRO POSTERIOR A 1975
} BÚSQUEDA DE UN LENGUAJE PROPIO
} DESAPARICIÓN DE LA CENSURA
} NUEVAS INSTITUCIONES (CNTC)
} PERVIVENCIA DE ANTIGUAS CORRIENTES
} Comedia burguesa, drama sentimental…
} NUEVO TEATRO
} Simbolistas (Carmen Resino…)
} Autores de síntesis (Fernando Fernán-Gómez…)
} Autores de los noventa (Dulce Chacón…)
} Teatro último (Itziar Pascual…)
4. Los 70: El teatro experimental y renovador
Rechazo del teatro
conservador
Autofinanciación

Els joglars , Els comediants…

TEATRO
INDEPEN- Síntesis experimental/popular
DIENTE
Tendencias innovadoras, dirigidas a
amplios sectores de público,

Enfoque crítico

Aspectos lúdicos
5. Teatro posterior a 1975
• José Luis Alonso de
Santos y el nuevo
realismo:
- Bajarse al moro
- La estanquera de
Vallecas
• José Sanchís Sinisterrra
- ¡Ay, Carmela!
 LOS AÑOS 80
• Con la llegada de la democracia
empiezan a surgir compañías
de teatro independiente, que
potencian el elemento
coreográfico, plástico, mímico o
musical, tanto como el literario,
Els comediants en un teatro muy renovador y
comprometido:

• TEI (Teatro Experimental

Independiente),
– Tábano,
– Els Joglars,
– Els comediants ,
– La Fura dels Baus ,etc.
Els Joglars con Albert Boadella
 5. Teatro posterior a 1975
• ACTUALIDAD: marcada por el eclecticismo y la
influencia del realismo renovado de los primeros
autores de la democracia.
Los grandes nombres de la escena en la actualidad:

• Juan Mayorga, El chico de la última fila

• Ernesto Caballero, Viejo amigo Cicerón
• Itziar Pascual, Las voces de Penélope