Principios ordenadores para el diseño

Son los conceptos de los que se vale el diseñador para influir o conformar un diseño. Las ideas o
principios ofrecen vías para organizar las decisiones.
se pueden considerar como artificios visuales que permiten la coexistencia de varias formas y
espacios, tanto perceptiva como conceptual, dentro de un todo ordenado y unificado.
Con la adecuada elección de una idea o un principio el diseñador empieza a prefijar el resultado
formal. Existen muchos principios de los cuales podemos guiarnos para realizar una buena propuesta
de diseño y recopilamos las que me parecen más interesantes.
ADICIÓN Y SUBSTRACCIÓN: Se percibe la composición como una agregación de elementos o
partes. La substracción es el cual un observador capta la composición como un todo identificable del
que se ha extraído algunas partes.
ARMONÍA: Perfecta proporción, integración, interrelación y concordancia de una cosa con otra o de
los elementos con un todo. armónico se logra verdadera unidad, se nota claramente que cada
elemento es un componente indispensable de ese todo.
CARÁCTER: Cualidad que permite identificar la función y utilidad de un espacio o elemento, sin
necesidad de penetrar en él. Por medio del carácter las formas tienen un significado y responden
claramente a su razón de ser. Una composición sin carácter es inexpresiva, carece de valor.
CLARIDAD: Denota franqueza y sinceridad en el diseño, en la utilización de formas y en la relación de
los espacios. Debe existir primero un claridad mental y conceptual. La claridad permite mostrar una
excelente funcionalidad, cuando los espacios que conforman la unidad fluyen y se relacionan sin
complicación.
COHERENCIA: Perfecta relación tanto funcional como formal de los elementos que conforman el
espacio o la composición. Es una cualidad de la unidad armoniosa y de toda composición. Se puede
lograr si usamos formas repetitivas o frecuentes.
COLOR: Una de las sensaciones visuales más fuertes y de mayor influencia en la percepción visual,
pues junto a la claridad, definen cualquier apariencia visual.
EQUILIBRIO. Es un estado de estabilidad perceptiva o conceptual.
• Equilibrio axial: se logra el control de fuerzas por medio de un eje central o eje de simetría.
• Equilibrio radial: da lugar a un movimiento giratorio o de rotación de los elementos con un punto
como centro, logrando así el equilibrio o compensación de fuerzas.
• Equilibrio oculto: Se basa en una organización espacial tomando en cuenta la forma, el tamaño,
posición, textura, peso, y color de los elementos, permite al diseñador mayores posibilidades por sus
características dinámicas.

COHERENCIA: Perfecta relación tanto funcional como formal de los elementos que conforman el
espacio o la composición. Es una cualidad de la unidad y se puede lograr si usamos formas repetitivas
o frecuentes.
ESCALA: Relación dimensional o de medidas que se relacionan al hombre con el espacio o con los
objetos que el hombre representa la escala natural y a partir de ella podemos determinar tamaños o
dimensiones espaciales, adecuadas y armónicas.
Existen dos tipos de escala:

 natural: donde el hombre es el centro, razón o patrón del espacio.

 escala espiritual: donde la razón de la edificación es el patrón del espacio.

REPETICIÓN. Reproducción exacta de los elementos, agrupándose los elementos de acuerdo con la
proximidad de unos a otros y a sus características visuales que comparten.
PROPORCIÓN: Es la correspondencia debida entre las cosas y tamaños. Es una relación dimensional
entre las partes que constituyen un todo y el todo con relación al espacio donde se debe ubicar, situar
o desarrollar.
RITMO: Es una sucesión o repetición de elementos, pueden ser constantes o alternos, o afectados por
el color, la textura, la forma y la posición, logrando una composición grata, armoniosa y acompasada
en la sucesión de elementos. Su presencia hace valorizar la composición ya que le da dinamismo.