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Curso de guitarra con música cristiana.

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COMENTARIOS:

Antes que nada quiero agradecer a todos la participación en la publicación. Les comento que
mi primera experiencia con un instrumento musical fue la guitarra criolla cuando tenía 13
años. Un verano se la saque a mi primo junto con un cancionero de folklore con apenas 10
hojitas de info. Muuuuuy básica, pero para mí que no sabía absolutamente nada de música era
toda una experiencia. Entonces me dedique a meterle mano (Siempre autodidacta) y descifrar
de qué se trataba el tema de tocar una guitarra y sacar un “sonido a algo”. Allí descubrí mi
amor por la música. Tardes y tardes de práctica, de relacionar y tratar de aplicar ese
cancionero. Allí descubrí que la música tiene mucho de Lógica, y que se puede asociar incluso
con la matemática en cierto sentido. Es decir que entendí que siempre después de un DO el
casillero siguiente es un DO# y así con todo. Podemos decir que desarrolle mi propio método
de aprendizaje, poniéndome como meta aprender una sola canción. De esta forma entendí la
Música, y con ese conocimiento básico empecé a explorar cuanto instrumento musical se me
cruzaba en frente. Es así que toque en una banda por primera vez a los 15 años, Y NO LA
GUITARRA! SINO EL BAJO. Lo que les quiero dejar como experiencia es que, por supuesto que
todo esto tiene una cuota de perseverancia, pero yo no hubiese conseguido aprender a tocar
música sin razonarla y darle un sentido lógico y un propósito a la misma. Esto es lo que creo
que tienen que exigir de cualquier profesor, en caso de que asistan a clases, o tratar de encarar
el auto aprendizaje como autodidacta. Lo más difícil para todo músico es encontrar y perseguir
un sentido al porque aprender. Pasó a paso y un acorde a la vez. Hoy por hoy les puedo
mencionar que eh tocado en más de 8 bandas distintas a lo largo de los años y eh aprendido a
tocar Guitarra, Bajo, Acordeón, Piano, Un poco de batería y ahora incursionando en el Saxofón.
Espero que esta experiencia los motive a seguir aprendiendo y perfeccionándose en este tan
hermoso arte. Muchos Saludos y gracias por haber leído hasta el final.

PUBLICACIONES:
TEMAS PARA POSTEAR (IDEAS)

¿Qué significa tener oído musical?

Muchas veces hemos escuchado mencionar la frase “aprendí a tocar de oído” o “saque esa
canción de oído”. Tanto la música como la danza están asociadas netamente a patrones
determinados que el ser humano ha clasificado simplemente como RITMOS. Para nuestra
percepción auditiva esto es lo más simple de reconocer. Pues, escuchamos una cumbia,
una zamba, un rock and roll o un bolero y logramos discernir que es el ritmo que es y
nuestro cuerpo puede seguir ese compas al bailar. Déjame decirte que si esto te ocurre a
vos, significa que tienes un oído capaz de reconocer patrones, algo fundamental en un
músico. Ahora pero, ¿esto quiere decir que tengo el odio musical?

A decir verdad el concepto de oído musical va un poco más profundo que esto. Pero no
podemos construir una casa sin antes hacer los cimientos, ¿verdad? Claro que no.
Reconocer un compás es la base para poder desarrollar un oído de músico pero para que
esto sea posible, déjame darte algunos concejos basados a mi experiencia, para poder
desarrollar esta cualidad.

1. Trata de escuchar más allá de la canción.


Parece algo medio confuso de entender, pero en realidad el concepto es bastante
simple. Esto refiere a que cuando escuches una canción trata de detenerte a buscar
patrones (figuras que se repiten) o que te llaman la atención. Tratando de separar o
segmentar instrumento por instrumento. Es decir, diferenciar una línea de bajo, un riff
de guitarra, un fill de batería, etc. Analiza lo que estas escuchando.

2. Comparación de sonidos y busca la fundamental


Este punto es muy sencillo. Si tienes un instrumento prueba encontrar el tono en el
que empieza la canción. Este tono, se llama fundamental. Y en la mayoría de las
canciones (no todas, existen excepciones) la nota fundamental nos marca el principio
del camino en el que se desarrollara la melodía de una canción.

3. Estudia atajos y herramientas


“La música es matemática”, así es, aunque les parezca muy loco, hay que entender a la
música como un mecanismo, en donde los patrones se repiten. Es por esto que los
genios de la historia han creado los circulo de quintas, modos griegos, pentatónicas,
escalas bebop y muchas otras herramientas que a los músicos nos sirven como un
“machete” para poder sonar bien a la hora de componer o sacar un solo de piano,
guitarra, bajo etc. Siempre teniendo en cuenta que las herramientas son
UNIVERSALES, es decir que con aprender la mecánica de ellas, las mismas se pueden
aplicar a cualquier instrumento y a cualquier tonalidad. IMAGINATE LAS
POSIBILIDADES!

Podríamos hablar muchísimo sobre este tema, pero la idea de este post, es ayudar a
vos que estas empezando a dar los primeros pasos en la música. Y no sabes cómo ni
por donde arrancar.
Si te gusto, dale LIKE y compartí, si tienes algo más que agregar a este post, sos
bienvenido. Gracias por leer hasta el final. Seguime en mi página para más contenido
educativo.

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