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BATERIA & PERCUSION M A G A Z I N E

Nm 13 JULIO-AGOSTO 2013

www.bateriapercusion.com

editorial#13 Cuando un baterista muy enfocado en el jazz, tiene en su curriculum haber grabado lbumes como Lets Dance de David Bowie o Brothers in Arms de Dire Straits, es sin duda un tipo que tiene una entrevista y por eso hemos hablado con l. Omar Hakim es uno de los astros de este nuestro instrumento favorito, nos ha contado su trayectoria, sus aos de aprendizaje, la influencia de su padre, su pasin por el jazzen esta entrevista que os ofrecemos. Le acompaa Lucas Jimnez que acaba de sacar disco a su nombre The Killer Groove uno de los mejores trabajos nacionales de este ao. Os presentamos un par de reviews, el doble pedal Tama Speed Cobra que es revisitado por Darwin y una clsica la Mapex Orion explicada por Richie Nadal. Nuestro luthier favorito Jos Viana nos da su punto de vista sobre bordones y bordoneras. Manolo Cascales nos ofrece un interesante artculo de opinin sobre el endorsement, algo codiciado en nuestro mundillo. El maestro Pepe Cant nos vuelve a deleitar con su visin del trabajo del percusionista en el estudio, sabidura y experiencia la suya a partes iguales.

sumario 04 08 13 15 19 22 23 23 36 38

Omar Hakim Entrevista

Lucas Jimnez Entrevista Mapex Orion Review Tama Speed Cobra Review En el estudio Artculo de opinin de Pepe Cant Mam, quiero ser endorser! Artculo de opinin de Manolo Cascales Sobre bordones y sistemas bordoneros Luthier Didctica

Creo que hemos logrado un nmero con mucho power como no puede ser de otra manera

En lo referente a didctica vamos con una seccin superpotente y que alcanza todos los palos: fusin, flamenco, latin, tcnicaunos artculos muy interesantes. Danko trata de inspirarnos con sus recomendaciones en su seccin. Creo que hemos logrado un nmero con mucho power como no puede ser de otra manera dado el gran trabajo que realizan nuestros colaboradores, sin los cuales esto no sera posible, no nos olvidemos que son algunos de los mejores bateras y percusionistas de este pas. Gracias a todos ellos y gracias a vosotros por estar ah.

Wavelab 8 Software Dime me qu escuchas/ves/ estudias y te dir quin eres.

Omar Hakim
Fotografas: Pedro Almeida

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Nero

Todo un referente.

B&P Magazine. Isue JUL/AGO 2013

Con una carrera de ms de 40 aos en la cual ha grabado o girado con estrellas como David Bowie, Weather Report o Dire Straits, Omar Hakim es uno de los bateras ms respetados y reconocidos de la escena mundial. ltimamente est muy enfocado en el jazz. Hemos charlado con l de la msica, del instrumento, de su trayectoriaa bocajarro!

Despus de todo como acabaste por grabar Brothers in Arms de Dire Straits? En principio lo estaba haciendo Terry Williams pero cay enfermo y tuvo que regresar a Londres. El lbum iba a ser grabado en Monserrat en el estudio de George Martin. Terry ya tena grabadas algunas tomas pero se senta incapaz de terminar el proceso. El ingeniero Neil Dorfsman que haba trabajado en el antiguo Power Station de Nueva York- es un viejo amigo y me llam para preguntar si poda ir a grabar. Cuando llegu acabamos por rehacer todas las pistas de todo el lbum excepto algunas partes que ya estaban listas como la intro de Money for Nothing por ejemplo, que tiene esa poderosa lnea de batera y sin embargo el resto del tema no tena el groove que ellos queran. Me encerr en el estudio con Mark Knopfler, solos los dos, para empastar el sonido de batera con las lneas de guitarra. Sent que ese era el papel que deba desempear en esas sesiones, encontrar el sentimiento para poder apoyar esas canciones de una guitarra tan nica y original. No te parece que el sonido de la batera procesado con aquellas reverbs colosales iba demasiado lejos? PUM PUM Tienes algo de razn! (risas). Apenas comenzaban los 80, las bateras sonaban cavernosas o muy cargadas de reverb, como en el disco que grab con David Bowie, Lets Dance poda estar en el manual de grabacin de batera con gated reverbs. Haba algunos excesos, por ejemplo en el Dream of the Blue Turtles

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independientemente del groove que tuvieran los temas pienso que un exceso de procesamiento acab por perjudicar al lbum, le falt algo del fuego que tuvieron las sesiones de estudio. El control de la dinmica es el factor ms importante para un batera? La dinmica y el odo. Escuchar la msica y darse cuenta de que un batera es ms importante por lo que no toca que por lo que toca. Saber ocupar tu espacio. Al final un disco debe ser realizado por una banda, cada uno debe dar soporte al msico que tiene a su lado, cada uno con sus partes que la banda debe saber unir. Bueno, eso no deja de ser algo que viene de la experiencia, Al final es eso lo que define a un batera, su rodaje? Creo que no hay ninguna duda a ese respecto, en cualquier instrumento. Con la experiencia consigues sentirte ms cmodo, hay cosas que no se consiguen aprender en una escuela, tienes que aprenderlas on the job. Cuanto ms tocas con msicos diferentes y con bandas distintas ms informacin tomas. Aprendes de tus errores. En la poca que me junt con Weather Report, en 1982 yo tena 23 aos pero ya tocaba desde los 10, estaba preparado. Habra estado preparado cinco aos antes? La respuesta es no. Lamentablemente en estos das los msicos no tienen ocasin de adquirir experiencia, consiguen un contrato discogrfico cada vez ms difcil- porque hicieron una buena cancin que tuvo xito, si eso no tiene continuidad con ms xitos las compaas no tienen paciencia 5

para esperar, quieren su beneficio rpido. Cuando era ms joven recuerdo que las bandas que tenan un contrato discogrfico, podan tener la oportunidad de grabar un segundo y un tercer disco, les daba la opcin de desarrollarse y ensear su msica a sus fans Teniendo en cuenta ese aspecto y la particularidad del oyente de jazz Todava es ms difcil hacer una carrera como msico de jazz? Creo que si ests comenzando es difcil. Dada la situacin econmica los promotores arriesgan muy poco con los jvenes artistas, incluso los artistas con nombre ms establecido lo tienen duro, no tienes ms que fijarte en los nombres que aparecen en los festivales de jazz muchas veces son msicos de rock o de pop. Estuve en un festival de jazz donde estaba programado para tocar Prince, t y yo sabemos que no es un artista de jazz, es una artista increble uno de mis favoritos, pero no toca jazz. Deberan de llamar a esos festivales, festivales de msica pero no de jazz. En ltimo trmino desvela en que est interesado el pblico y tristemente no lo est en el jazz tradicional. Han surgido algunas cosas buenas pero tristemente todo est impulsado por la economa. No deja de ser curioso que el jazz que comenz como una msica popular, por alguna razn se acab intelectualizando y volviendo ms elitista, ms complejo para el oyente Eso es un hecho, no es para todo el mundo. Despus depende cada msico, hay

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algunos que van a tocar su msica y no piensan en rebajar el nivel por el pblico, con su msica les basta. Es una posicin interesante porque habr alguien que les escuche en todo caso. La Mahavishnu Orchestra, era una banda que no tena que ver con nada en la industria de la msica, tenan su propio espacio, su universo. Yo los conoc cuando tena 11 12 aos, los o y no me dijeron nada, solo un ao despus estaba apasionado con su msica. Cuando el odo no est familiarizado con ciertas estructuras rtmicas o melodas algo diferentesno llega. McDonals vende millones en comida, pero Es buena comida? El criterio para volorar la calidad de la msica debes ser solo el nmero de ventas? Eventualmente llega un genio del pop y aade algo nuevo que pega pero no todos los artistas son buenos, hay mucha cosa igual sonando. Entonces pienso que es bueno que algn artista arriesgue con su msica, eso no debe ser ni triste ni criticable. Miremos un poco hacia atrs, siempre pensamos como algo bueno el tener un padre msico que fomente nuestra musicalidad, pero tambin puede ser algo difcil si la exigencia se vuelve mayor Cmo de exigente fue tu padre contigo? Era exigente en el sentido en que saba que tena un potencial para convertirme en un buen msico y desde el momento en que vio que yo tena un cierto inters, ya no me dio tregua, me presionaba sobre como tocar con el groove correcto en cada cancin, la actitud que deba de tener, si quera ser baterista deba de dar soporte a la banda de esta o de aquella otra manera. Fue muy inspirador pero tambin muy estricto no pierdas el beat en medio del tema, me exiga que estuviese con el tiempo en que la banda se encontraba, incluso siendo un nio de 10 u 11 aos. Debido a eso pienso que tengo un buen tempo, fue l quien me inculc el sentido del groove, no se me escapa el ritmo. Creo que esa es una de las cosas que me distingue, no importa lo difcil que sea el tema siempre trato de asegurarme de 6

Con la experiencia consigues sentirte ms cmodo, hay cosas que no se consiguen aprender en una escuela, tienes que aprenderlas on the job. Cuanto ms tocas con msicos diferentes y con bandas distintas ms informacin tomas. Aprendes de tus errores.

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Una cosa que se puede decir de Pearl es que le gusta involucrarse con los artistas.
que suena bien que tiene el groove correcto. Por lo tanto creo que es bueno tener un padre msico pero por otro lado...Te va a hacer trabajar a tope! (risas) En tu lbum Reflections en el que haces una revisin de tu discografa, mencionas lo importante que es dar una mirada atrs si quieres dar un paso adelante. Me pregunto si vas tan hacia atrs como para llegar al momento en que eras casi un nio y eso lo aprovechas para tu tcnica actual Hay que estar siempre atentos a todo aquello que hemos hecho en el pasado, revisar eso es uno de los principales activos para crecer y expandirte como msico. Retoma lo que has aprendido y aplcalo de manera creativa en el futuro. Pero es gracioso, no puedo percibir si me gusta estar tan atrs como en ese momento al que te refieres. Interviniste de alguna manera en la Reference de Pearl? Una cosa que se puede decir de Pearl es que le gusta involucrarse con los artistas. Nos envan prototipos, despus nos entrevistamos para saber nuestra opinin, esta es la manera en que Pearl hace las cosas. Es una compaa que est muy atenta a las necesidades del batera actual. Algo que refleja mi idea sobre una caja es mi signature. Qu especificaciones rene tu modelo de caja? Sent que necesitaba una caja que ocupara un especio diferente a las que existan en el mercado, lo ltimo que

necesitaba era otra caja para guardar en el almacn de instrumentos. Me d cuenta de que muchos bateras coleccionaban cajas de muy diferentes tipos y despus en los 90 llegaron las cajas piccolo. Sent que no necesitaba de eso, pero haba un tamao que no se vea por ah normalmente y me decid por un 5 x 13. Escog la caoba africana porque muchas veces con estos tamaos el sonido se vuelve demasiado delgado y la caoba da un sonido clido con unas buenas frecuencias bajas. Cuando tienes 13 de dimetro por 5 de profundidad ya ests en una piccolo y ya cubres una zona alta, entonces esta caja por el tipo de madera abarca ambos registros. Le puedes poner un parche tipo Emperor y afinarla ms grave. Es una caja en consecuencia muy verstil. Ya no tengo necesidad de ir con una coleccin de cajas!

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ENTREVISTA

Lucas Jimnez

Asensio Ros Wally

En el top del panorama baterista nacional.


Lucas Jimnez acaba de sacar su ltimo trabajo como lder, The Killer Groove lo cual se convirti en la escusa perfecta para charlar con l. Es uno de los bateras con mayor bagaje y futuro en la escena baterstica nacional. Su currculum avala esta afirmacin, pero mejor que nos cuente su enfoque al respecto de la msica, el estudio, el instrumento

Foto: Santi Miguel

De pequeo me apasionaba este instrumento, vea a bateras tocar, mi padre tocaba la batera y fue una influencia muy notable para m.
Un msico nace o se hace? Un msico nacese hace con el paso de los aos, nunca se deja de aprender, tener todos los sentidos abiertos a nuevos conocimientos es el valor ms importante en un msico Qu te llev a tocar la batera? De pequeo me apasionaba este instrumento, vea a bateras tocar, mi padre tocaba la batera y fue una influencia muy notable para m. Qu nos cuentas acerca de de tus primeros maestros como Salvador Niebla?, crees que son fundamentales los primeros aos de formacin para el desarrollo posterior de tu personalidad como msico?
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Sin lugar a dudas la eleccin de un buen maestro para los inicios es fundamental, de ah saldr todo lo dems, el estudiar con Salvador Niebla para mi fue una total garanta, me hizo ordenar muy bien todos los aspectos en mi estudio diario. Con el tiempo y la madurez del da a da vas dando forma a todo lo dems. Pienso que un profesor es siempre necesario en cualquier etapa de nuestra carrera no solamente al principio. Or mucha msica es fundamental para todo msico, es una de las partes esenciales de nuestra formacin y de nuestras influencias, Tus gustos musicales e influencias Que msica escuchabas de en tus principios y que escuchas ahora?

Totalmente, el pilar importante a parte de tener una buena tcnica, es la musicalidad, esto se consigue escuchando de todo y de mucha calidad, al principio escuchaba cosas de rock, como Deep Purple Made in Japan es un disco del ao 1972 grabado en directo en Osaka, excepcional de la mano de Ian Peace, super-recomendable el lenguaje del Rock en estado puro, o Led Zeppelin III un disco del ao 1970 con muy buena informacin rockera de la mano del gran John Bonham. Al empezar a estudiar las nuevas tcnicas y estilos, me decant ms por las msicas de mundo, el jazz y la fusin de estilos. Actualmente me gusta todo lo que tiene un sentido y me llega, ms que el virtuosismo o lo complejo creo que la msica como tal ha de llegar y transmitir,

esto es lo ms importante, hay varios discos para mi gusto que me llegaron en su momento y que a da de hoy siguen latentes, Paul Simon Live in Central Park New York un disco del ao 1981, un referente en la fusin para ampliar mis conocimientos, estos son algunos de los que tengo siempre presentes. Dinos tres bateras que puedas destacar y admires y por que Es difcil destacar solo tres bateras pero as a bote pronto, tres que estn siempre en mis pensamientos son; Steve Jordan, Steve Gadd y Vinnie Colaiuta, como siempre digo cada uno tiene su personalidad, eso los hace grandes. De Jordan me encanta su Groove, tanto l como Gadd son especialistas en eso, sobre todo en estar

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sin estar, poco es ms, labor difcil pero fcil para estos dos grandes msicos. Colaiuta me gusta por la facilidad que tiene para tocar en cualquier estilo, es sorprendente escuchar variedad de discos de estilos muy diferentes y escuchar esa elegancia y elegancia con la que navega, sin duda un baterista que tengo muy en cuenta por su capacidad y personalidad dentro de la fusin de estilos. Has puesto tus baquetas al servicio de numerosos artistas de variado signo musical, Raimundo Amador, Sergio Dalma, Mal, Llus Llach, Quimi Portet, Francisco, Jos El Francs, El Pele, Gerard Quintana, Ximo Tebar, Sergio Alcover, Presuntos Implicados... Eres muy verstil, y con un excelente groove apropiado para cada entorno Cul es la clave? Lo importante es ser uno mismo, creo que si tocas en primer lugar para la cancin estas navegando correctamente, ese es uno de los pilares importantes acompaar temas, canciones. Y en segundo lugar, tocar con uno mismo, me gusta sentir, escuchar lo que estoy tocando y hacerlo mo, eso le gusta a los artistas para los que trabajo, de alguna manera ellos cuando te llaman te buscan a ti musicalmente hablando y t les aportas lo que ellos necesitan. Tu nivel es admirable, en el 2008 fuiste valorado por la revista Batera Total y el peridico El Pas como uno de los mejores bateras nacionales, no obstante me consta que sigues estudiando duro y perfeccionndote, Qu rutina sigues, como enfocas tu estudio?

estudio por estilos, del pop y los ritmos africanos muy interesante, de la mano del gran Steve Gadd. O bien Baby Face Mtv Unpluged NYC un disco del ao 1997 grabado en directo, con una banda excepcional de la mano del gran Ricky Lawson, otra gran banda es Fourplay An Evening of Fourplay un DVD del ao 2005 muy recomendable donde toca Harvey Mason. Son muchos los discos que escucho, cada da trabajo un estilo diferente y todos sus componentes a lo que, fraseo, tcnica, independencia y personalidad se refiere. Una rutina de dos horas, descanso y reflexin de 15 minutos, hora y media, descanso de 10 minutos y hora y media ms. Para mi es importante dentro de las rutinas no repetir todos los das, me gusta alternar tanto los estilos como el trabajo de independencia, rudimentacin, velocidad y control de los estilos. La docencia es otra de tus dedicaciones desde hace tiempo, Qu condiciones debe reunir un buen profesor? Como enfocas tus clases? Cual es tu mtodo de enseanza? Donde impartes clases actualmente? La labor de un profesor, es importante, la experiencia, todo eso est bien, pero creo que el pilar importante es transmitir al alumno un buen plan de estudio, donde la motivacin sea el motor principal, si el alumno estudia los resultados son obvios, qu mejor motivacin? Cuando ves que los resultados son buenos lo dems va rodado. Mis clases las enfoco en varios apartados importantes, tcnica, donde aplico rudimentacin, independencia, y velocidad, Musicalidad, todo lo referente al conocimiento de los estilos, fraseo aplicado sobre estilos, y un valor que considero sper importante y que a medida que el alumno se va for10

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Foto: Santi Miguel

Tengo un plan semanal de 5 horas donde

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mando le vamos dando forma y es el sonido. Todo lo referente a la afinacin, pero aplicada desde la personalidad de cada uno, es muy importante ser uno mismo y esa identidad llevarla al instrumento, la madurez y los aos de estudio, prctica y experiencia van dando forma a todo esto. Actualmente imparto clases particulares en mi estudio, tambin estoy en la escuela Amb So i Art, en La Pobla de Vallbona, y a travs de Internet, clases online a tiempo real a travs de profesores de msica online. Cmo te definiras a ti mismo como baterista y que cualidades crees que debe tener un buen baterista? Mis influencias siempre han sido todo lo relacionado con el blues, el funk, el soul, la msica negra en general, me gusta mucho sentir ese baile dentro, me considero un baterista creativo donde mi instrumento es un juego, donde comparto la msica desde el corazn si dejar de ser yo mismoel tocar para m me gusta, me hace disfrutar donde dejo mi personalidad latente y eso al pblico le gusta. Pienso que un batera tiene que ser uno mismo, tal y como es, donde no hay que demostrar nada que no sea el simple hecho de compartir msica, con uno mismo y para el pblico. Una vez le que el groove es la interpretacin personal del tempo, que cada cual tiene el suyo y que no hay dos bateras que tengan el mismo Cmo lo definiras t? El groove es un envoltorio del ritmo denB&P Magazine. Isue JUL/AGO 2013

ajustando en su lugar.

Mis influencias siempre han sido todo lo relacionado con el blues, el funk, el soul, la msica negra en general.
tro del estilo, es lo que te hace bailar, lo que hace que el pblico sienta ese movimiento, puedes tocar bien muchos ritmos y estilos y que suenen a la perfeccin pero que no transmitan nada, como si de una caja de ritmos se tratase. El groove es todo, es al alma de un msico, y el alma nunca miente. Qu consejos les daras a los jvenes que quieren dedicarse a esto de la batera? Hay tres puntos importantes, la pasin, el amor por el instrumento y la perseverancia, todo esto con un gran bao de paciencia, el no tener prisa, estar atento a todo lo que nos ofrece la vida. Hay mucha informacin que si la convertimos en orden, con las herramientas necesarias, la ilusin estar ah y nos har conseguir grandes cosas, donde no hay que dejar de soar ni un solo da ni dejar de creer en uno mismo, y con el tiempo todo se va

Tienes un par de trabajos en solitario anteriores, Lucas Jimnez Theater Of Life(2000) y Lucas Jimnez Band En Silencio (2006), Qu te llev a ello y que pretendas con ellos? La creatividad es una de las cosas que siempre he tenido ah, donde cada etapa en mi trayectoria profesional ha sido una experiencia grande y he sentido en ocasiones la necesidad de reflejarlo, un disco es un punto muy importante para un msico creativo, donde puedes exponer lo que mejor sabes hacer en ese momento. Me gusta tocar en directo con proyectos varios pero no hay nada ms confortable que tocar en el proyecto de uno mismo, esto me hace sentir ese nio que llevo dentro, de ah la necesidad de hacer mis discos, donde los sueos se van haciendo realidad. Te has rodeado siempre para tus trabajos de msicos de mucho prestigio y talento como es el caso de tu ltimo proyecto, The Killer Groove con The Killer Band. Presntanoslo Jazzeando Funk es uno de los proyectos que tena hace unos aos atrs, me gusta el tener una banda donde todo suena como a uno le gusta. Grababa actuaciones en directo desde la mesa de mezclas, despus me las llevaba a casa y las escuchaba, y soaba con hacer un disco en directo donde todo sonara as con esa magia. Despus de un tiempo Julio Montalvo me hizo la propuesta de hacer un disco mo, y en una parada con JazzeandoFunk 11

retomamos el tema y nos pusimos a prepara mi tercer disco. Julio ha hecho la produccin y temas del mismo, es un productor que me conoce bien, hizo un traje a mi medida, de ah sali la idea de grabar en directo con toda la banda. El disco se grab en agosto del ao pasado, en un cine antiguo, todos tocando a la vez y en dos das. Se document en video toda la grabacin, para una publicacin en DVD que saldr a mediados del ao prximo, han participado en el disco, msicos como; David Pastor, Roque Martnez, Ivn Cebrin, Alex Acanda, Abel Sanabria, Eugenia Sancho, Julio Montalvo, Emilio Ricart Chambe. El equipo de produccin de video es Avant Producciones con Miguel Vals y Santi Miquel, Mi-Imagen con Rafa Sulbarn. El disco est grabado por Pepe Gomarde en Estudios Tigrus, (Gandia) Tahir Durkalic de Virtual Studios (Denia) y mezclado y masterizado por Manuel Toms. La compaa Montalvo Records, cuenta ya con varios artistas bajo la produccin de Julio Montalvo, entre ellos est Eugenia Sancho, Will Corujo y Yoel Pez. Como ves el panorama musical actual? En todos los sentidos, a nivel creativo (artstico) como a nivel social (salas, pblico, medios) Cmo se puede vivir de la msica en los tiempos que corren? No crees que los msicos deberamos estar ms unidos y organizados para luchar por nuestros derechos y mejorar nuestra situacin? Son tiempos difciles y todos estamos al tanto de ello. Pienso que estamos en un momento de reinventarse, donde la crea-

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Foto: Santi Miguel

Busco mi identidad a travs del instrumento, mi personalidad est en l.


medidas de bombo dependiendo para el trabajo que vaya a realizar, bombo de 22 para cosas mas roqueras y 20 para el aspecto ms de fusin. Los platos es otro aspecto complicado en un batera, ya que complementado con la batera es el otro 50% donde vas a decir mucho con el sonido que propongas. Estoy utilizando Meinl de la serie Vintage, ride de 22, crahses tres, de 18, uno de16, splash de 6,8 10 y 12, platos de efecto varios. Todo esto me da un abanico de posibilidades y colores dependiendo el trabajo que vaya a realizar. Las baquetas son otro elemento importante, utilizo una 55F Signature y 7 A para cosas ms suaves. Los pedales son Axix de traccin directa. Remo es lo que da color y afinacin a mi set, Ambassador Coated en caja y Ambassador Emperor Coated en toms, el bombo Powerstroke 3. En bateras electrnicas estoy utilizando Yamaha DTX 700. Cul es tu prxima meta? Aprender todos los das a travs de mi estudio diario, esta es la mejor meta que me planteo. El poder aprender todos los das me mantiene con esa ilusin latente, algo importante en esta profesin. Ser cada da ms creativo. Los proyectos personales van despus que tambin son metas importantes. 12

ENTREVISTA tividad marca la diferencia, los moldes y los tpicos ya no funcionan, hay muy pocas posibilidades y mucha demanda. Esta claro que vivimos bajo la direccin de un sistema poltico, donde todo es corrupto y cada vez es ms difcil salir del mismo, el sistema ya no se sostiene. Es cierto que los msicos deberamos estar ms unidos, pero esa labor es muy complicada, siempre queremos hacer responsables a los programadores, mnagers o salas, donde realmente necesitan de nuestro arte, la responsabilidad est en nosotros, nos quejamos de que no nos pagan correctamente y somos los primeros en tirar los precios por tierra, Donde est el respeto entre nosotros cuando somos nosotros mismos los que no nos valoramos? Cuando voy a un restaurante a comer o a una sala a tomar una copa, tengo
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que pagar lo que marca la carta, el precio que vale, en ningn momento le digo al dueo del local te puedo pagar tantoo mejor no te pago y cuando me vayan bien las cosas te dar lo que pueda. seguramente si le hablo as en menos de 3 minutos habr llamado a la polica, pero si es al revs ellos si pueden hacerlo como algo normal. Cuando sabes que puedes tener algo cuando quieres y sin esfuerzo, no lo valoras y te da igual uno que otro, a ellos les hemos dado ese poder para que puedan hacer y deshacer a sus anchas A quien no le gusta comer bien, de calidad, y pagar lo que vale? yo cada da tengo mas clara mi postura y al igual que todo en la vida, el arte tiene un valor y eso se paga. Vales lo que cuestasde ah ests a un paso de ganarte el respeto y de hacer que te valoren por lo que eres, un profe-

sional de la msica. Qu le pides a tu instrumento y que sonido buscas? Hblanos de tu set y de tus marcas Busco mi identidad a travs del instrumento, mi personalidad est en l, por eso busco siempre una afinacin muy conmigo, con mi manera de tocar, las medidas es otra cuestin importante. La conclusin de todo, es que el set en un batera es como un traje hecho a medida, agradezco a cada marca con las que trabajo por que siempre han estado ah apoyndome en ese aspecto. Con Yamaha utilizo dos sets diferentes, Stage Custom Birch en bombo de 22, toms de 10,14 y 16 y Oak Custom en bombo de 20, 10, 14 y 16, me gusta utilizar estas dos

MAPEX Orion
Siempre lo he credo as, tu batera tiene que ser como esos zapatos que te pones y puedes caminar y caminar sin que te duelan los pies, que no los sientes pero est ah, aguantndote todo el camino. Eso mismo me pas con la Mapex Orion hace unos tres aos. La escuch en vivo y pens que era lo que estaba buscando.

Richie Nadal

REVIEW

Versatilidad y proyeccin entre parches.

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Las Orion se construyen por encargo con diferentes opciones, medidas y lacadas a mano. La Mapex Orion est realizada en arce burl wood, el burl es un tipo de crecimiento especial (hay quien le llama deformidad) de la madera que le proporciona un grano y un veteado muy atractivo sin alterar sus propiedades, tambin existe la opcin en arce bird eye, madera de un veteado diferente por enfermedad del arce, ambas muy deseadas y de coste elevado. Para los cascos se emplean siete capas de arce de menos de un milmetro de grosor. La unin de las capas se hace alrededor de cada casco dotndola de gran resistencia y una buena respuesta acstica. Cada casco est acabado con un corte de precisin de 45.

Las Orion se construyen por encargo con diferentes opciones, medidas y lacadas a mano.
Utilizo la configuracin rock del modelo BM522S. Se trata de una configuracin estndar de bombo 22 18 y tres toms, 10x8, 12x9 y 14x11, aunque ltimamente slo monto el de 12x9 y el base. La utilizo bsicamente para rock pero he hecho experimentos con ella y variando su sonido, he tocado diferentes estilos como salsa, jazz o pasodoble con resultados excelenB&P Magazine. Isue JUL/AGO 2013

tes. Se trata, en conjunto, de una batera muy verstil a prueba de cualquier escenario. Algunos detalles para comentar son que los toms montan el Mapex Isolated Tom System, que protege los cascos y a su vez deja a los toms vibrar libremente garantizando sustain y proyeccin en el sonido. Los timbales base de la Orion -tambin las Saturn- van equipados con un sistema de muelles que les otorgan un pequeo margen de suspensin, con esto se persigue alargar la duracin del timbal y de la misma manera que en los toms, su sustain y proyeccin sonora. Trabajando en diferentes afinaciones, este modelo de Mapex funciona muy bien en las afinaciones medias y altas. Para tocar beats de rock o pop con matices funk es perfecta. Concretamente, el tom ms pequeo, el de 10 pulgadas, puede llegar a tonos muy altos con poco tensar el parche, llegar a los graves le cuesta un poco ms. El tom de 12 tiene unas dinmicas muy potentes tambin y se adapta bien a cualquier afinacin. El caso es que aqu hace acto de presencia las siete capas de arce que monta esta batera, con lo que el ataque es formidable y las respuestas en golpes con acentos se definen muy bien. Ocurre lo mismo con el tom de 14 pulgadas. Aqu s que he notado alguna vez buscando un sonido muy grave, sobre todo en estudio, que no he podido dar con l. Claro, hay que contar que el tom tiene 11 pulgadas de profundidad, es decir, que el grave de 14 o 16 es fsicamente imposible que lo saque. Pero pese a ello, en afinaciones graves tambin se consiguen, generalmente, los sonidos deseados.

Los toms vienen equipados con aros Powerhoop, de acero cromado de 2.3 milmetros, son resistentes y fiables y ligeros de peso. Se apoyan con gran precisin sobre los cascos minimizando la sensacin de poco brillo que se atribuye a los Die Cast Respecto al bombo, se trata de una joya hecha tambor. Con l he jugado a apretar al mximo tanto el parche bateador como el resonante, a aflojarlos al mximo, buscar sonidos extraos, y siempre he conseguido, dentro de esas afinaciones imposibles, un sonido agradable. Lo que ms se puede destacar es la proyeccin y el ataque que tiene en cualquier registro. Cuenta con un sistema de alargamiento para las patas que se fija sobre los taladros ya hechos para las bellotas, las patas son telescpicas y ajustables y terminan en goma antideslizante. A su vez disponen de garras de acero cromado die cast que sujetan los aros con fuerza, los tornillos de tensin situados en las garras permiten que la tarea de afinar sea algo sencillo y rpido. En el apartado del hardware, los Tom Holders desarrollados por Mapex, despus de tres aos de un uso elevado, continan intactos, los toms se mantienen en la exacta posicin que quieres ponerlos y no se caen. Proponen el ajuste con un sistema de bolas de resina que permite ubicarlos en el ngulo deseado, posicionarlos de manera independiente y bloquearlos despus para ganar un plus de seguridad. Tambin he tratado de darle un cierto cuidado y mantenimiento a estos herrajes protegindolos de la humedad, polvo, y similares. 14

Trabajando en diferentes afinaciones, este modelo de Mapex funciona muy bien en las afinaciones medias y altas. Para tocar beats de rock o pop con matices funk es perfecta.
Por consiguiente, la Mapex Orion es un modelo de batera polifuncional, que se mueve con soltura en cualquier registro y, en su conjunto, una muy buena opcin como instrumento de guerra, es decir, como unos zapatos cmodos.

REVIEW

DOBLE PEDAL
REVIEW

La velocidad y ataque de la serpiente

TAMA Speed Cobra

Darwin

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Tiene las siguientes ventajas: mayor rea de utilizacin, lo que da ms posibilidad de velocidad y pegada con menor esfuerzo.
Desde hace muchos aos, Tama nos ha acostumbrado a ver innovaciones en todo lo que construye, ya sean bateras o herrajes. En los aos 80, desarrollaron el hoy en da popular rack y le pusieron su propio nombre: Power Tower System. Crearon pedales de bombo ms rpidos, suaves y estables, soportes de plato o de hi hat que se podan inclinar, soportes de toms con el sistema Omni Sphere ( bola rotatoria ); hoy en da todo eso ha sido lo que ha provocado que hayamos podido disfrutar de los magnficos y legendarios pedales Iron Cobra y ahora, ms concretamente del Speed Cobra, lo mximo en gama y prestaciones de la marca japonesa.
El pedal tiene muchas diferencias con el Iron Cobra, empezando por una esttica totalmente renovada y diferenciadora, con una plataforma mucho ms larga y cmoda, que le da un plus de versatilidad a la hora de pisarlo, ya que disponemos de ms zona til para poder buscar la energa que queramos imprimir en un momento determinado. La plataforma es exclusiva de este pedal y tiene las siguientes ventajas: mayor rea de utilizacin, lo que da ms posibilidad de velocidad y pegada con menor esfuerzo. Tambin al ser una plataforma ms grande de lo habitual (si lo comparamos con un pie, debe ser equivalente a un 46 o 47 la longitud de sta), se reduce la friccin entre el pie y la plataforma, haciendo todo el juego de avance de la maza mucho ms suave. Tambin le imprime mayor aceleracin que en un pedal estndar. El pin, con un ngulo de ataque rebajado y un peso inferior al Iron Cobra en un 40%, hace que la maza se impulse hacia el parche a la ms mnima insinuacin del pie en el pedal. El pedal tambin dispone de unos muelles totalmente nuevos, ms suaves y de

accin ms inmediata que en el Iron Cobra, que junto al sistema Cobra Coil (un muelle que se puede desplazar entre la base del suelo y la plataforma que pisamos), reduce el tiempo de respuesta en el regreso de la plataforma a su sitio cada vez que ponemos el pie encima. El pedal dispone de infinidad de ajustes y reglajes para dejarlo en la posicin ms ptima sea cual sea nuestro nivel de exigencia las mazas son totalmente independientes de las plataformas, consiguiendo con ello, todos los ngulos que queramos para las distancias de ataque tanto de mazas como de la propia plataforma. Ya que hablo de las mazas, decir que son totalmente nuevas, siguiendo el estilo y tendencia marcados por las de Iron Cobra, en este caso son de forma triangular, convexos, lo que proporciona dos formas diferentes de ataque: una con el pico de la maza proyectando al parche, que da ms pico -valga la

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Si quieres volar con tus pedales y tu presupuesto no es excesivamente alto, ten muy en cuenta el Speed Cobra como tu adquisicin inmediata.
redundancia- al golpear y un alto volumen. Girando la maza, conseguimos que sea la parte plana la que golpee contra el parche y de esta manera, logramos mayor ataque, pegada y volumen puro, al ser mayor la superficie de contacto. La abrazadera del pedal para enganchar al aro del bombo, es tambin de nuevo diseo y se encarga de encajar perfectamente en cualquier marca de bateras y en cualquier ngulo de posicin del bombo, sin que el pedal quede cojo ni se mueva un solo milmetro. Adems, se ajusta desde un lateral, con lo cual no tenemos que meter los dedos bajo la plataforma, que es algo bastante incmodo. Una vez que tenemos el pedal anclado al bombo, este se queda literalmente pegado al suelo y eso que carece de velcros y similares. El pedal izquierdo o pedal esclavo, tiene una plataforma delantera con dos picas que se pueden ajustar para anclarlo a nuestra moqueta y tambin sin velcro, lo que hace que lo podamos quitar rpidamente y utilizarlo sin que se mueva. Aparte de todo esto, el pedal dispone de nuevos rodamientos fabricados con materiales utilizados en tecnologa aeronutica, de peso ligersimo y que minimizan la friccin enormemente, haciendo el pedal tremendamente suave y preciso. El conjunto Speed Cobra, viene de serie con una maleta rgida para guardarlo, que est fabricada en un buen material plstico (ABS ) y en la que encajan perfectamente todas las

piezas sin moverse. Para guardarlo en su funda, no es necesario quitar las mazas ni quitar muelles. Tambin incluye una prctica llave multifuncin, que cuando no tenemos que utilizarla, se queda guardada en el emplazamiento especfico que posee el pedal izquierdo. Todo esto con un PVP inferior a 500 euros, lo que le hace estar por encima de la competencia, ya que siempre conseguiremos descuentos y tener un pedal de altsima gama, por el precio de pedales inferiores en calidad y prestaciones. El Speed Cobra, no tiene opciones, viene de serie full equipe y realmente no las tiene porque NO las necesita. No se cmo se las ha ingeniado Tama para sacar este pedal al mercado, ya que siendo de doble cadena, no tiene absolutamente nada que ver con este tipo de pedales y est totalmente prximo a los pedales de traccin directa, pero con un plus de pegada fuera de toda duda y que har las delicias de todo aquel que lo pruebe. Es un pedal absolutamente verstil, vlido para bateras de jazz o bateras de death metal Yo vengo de utilizar pedales de traccin directa de altsima gama durante aos (Axis) y un da, se me ocurri probar estos Tama me encaprich de tal manera, que tengo el corazn dividido entre ambos y ambos son los que utilizo segn mis apetencias, porque ambos, me van a responder de la misma manera Si quieres volar con tus pedales y tu presupuesto no es excesivamente alto, ten muy en cuenta el Speed Cobra como tu adquisicin inmediata; no te arrepentirs, te enamorars de ellos y querrs que tus horas de ensayo o de estudio no se acaben nunca.

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GRETSCH. LA BATERA AMRICANA POR EXCELENCIA.

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OPININ

En el estudio
Hace tiempo le una entrevista del magnfico Luis Conte, en la que contaba una ancdota de una de sus primeras grabaciones profesionales. Vena a decir que durante dicha grabacin tuvo ciertas discrepancias con el productor, pues ste intent explicarle cmo quera que sonaran las congas en un tema. A Conte, en ese momento en que la juventud tiene algo de enfermedad por el exceso de testosterona, le sent como un tiro, ya que el productor atentaba en contra de la ortodoxia tcnica del instrumento. Segua contando que le dejaron continuar grabando tal y como l lo entenda, pero al acabar la sesin se encontr con otro percusionista que entraba al estudio conforme l sala, entonces intuy las consecuencias de su falta de comprensin. Sus pistas seran borradas tal cual y sustituidas por alguien con ms perspectiva y tolerancia.
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Pepe Cant

Cuando grab en Sur, de Revlver, ya tena unos cuantos aos de experiencia en el mundo del estudio, y un buen puado de colaboraciones. Por supuesto ya haba pasado por algunas ancdotas como la de Luis Conte, debidas a la inexperiencia y la euforia juvenil. La cuestin es que con la mente abierta y una buena disposicin me encontr con que al productor, el gran Mick Glossop, le haba encantado uno de mis muchos instrumentos, era un cheker y a Mick le hechizaba su sonido, con lo que quiso que lo tocara en un tema. As que me met en la sala, me puse los cascos y empec a probar sonido. Pero a Mick, de repente, no le cuadr la sonoridad, as que empez a hacerme probar distintas posiciones de agarre y de pegada, a cada cual ms estrafalaria para un percusionista. Al final la escena de la grabacin fue la siguiente: el cheker lo agarr un asistente con la boca hacia su barriga, mientras yo lo golpeaba desde arriba con fuerza, pero al asistente se le resbalaba el instrumento continuamente perdiendo la posicin casi milimtrica en la que se produca esa sonoridad que quera Mick, al final tuvo que ser el propio Carlos Goi quien se pusiera delante del

Grabar, sobre todo por pistas y, cmo no con claqueta, exige forzar tu sentido del tempo al mximo.
asistente y subiera con pequeos golpes de abajo arriba, pero sin producir ningn sonido en el cheker. La verdad es que la escena podra haber sido de cualquier pelcula de los hermanos Marx. Factores generales. Creo que hay que considerar dos tipos de factores a la hora de entrar en el estudio, uno es obvio, el musical, del cual creo que los elementos esenciales son tres: tempo, sonido y dinmica. Por supuesto hay ms, pero considero que estos son primarios, con ellos se puede funcionar, y sin ellos es muy difcil hacerlo. El otro factor es la actitud. La actitud tambin tiene mltiples elementos, pero con 19

esta mana ma por ordenar y sintetizar la dividir en tres elementos tambin primordiales: perspectiva, tolerancia, y sinceridad con uno mismo. En un viaje de vuelta de una actuacin comparta coche con Perico Sambeat, conduca yo, y a las 4 o las 5 de la madrugada, completamente perdidos en una sierra valenciana a 100 Km de la autopista de Alicante, Perico me pregunt a bocajarro, en un momento en que yo empezaba a pensar que habamos sido abducidos: sabes qu es lo ms importante en la msica?, viniendo de Perico pens: la expresin, la libertad, la tcnica, el lenguajepero sin esperar respuesta me dijo, el tempo. Grabar, sobre todo por pistas y, cmo no con claqueta, exige forzar tu sentido del tempo al mximo. Eso, en las personas que tienen un tempo natural no ocasiona muchos problemas de otro tipo, como expresin, articulacin, dinmica o matiz. Pero s puede ocasionarlo en las personas que han tenido, como se dice popularmente, trabajarse el tempo, o sea estudiar mucho con claqueta hasta regularizar su pulso a tempo real. Es ah donde debemos recordar uno de los ele-

mentos de la actitud, sinceridad con uno mismo, sinceridad para determinar hasta donde podemos forzarnos tocando con naturalidad. El sonido es algo incuestionable a la hora de grabar. No importa que tu sonido sea ms personal o te bases en la bsqueda del sonido de alguien a quien admiras, el sonido tiene que ser ptimo para poder ser grabado y poder trabajarlo en la mezcla. Un buen sonido es una mezcla de tcnica, afinacin y calidad del instrumento. A menudo alguien dice: el sonido es uno y no el instrumento. Yo no estoy de acuerdo, por supuesto la complexin del ejecutante y su tcnica de pegada son muy importantes, pero no determinantes al 100%. Y es ah donde entra en juego, de nuevo, otro elemento de la actitud, la perspectiva. Nada es unidireccional, todos los elementos afectan e influyen en un buen sonido. La dinmica, tocar con los acentos en su sitio, con la articulacin necesaria, y sobre todo con la dinmica, no del tema, sino la que el tema necesita. Este elemento es muy complejo, porque se ve afectado totalmente por los otros dos. Si el tempo nos ocasiona problemas nos afectar, porque nuestra operatividad se ver mermada; si el sonido, personal o de instrumento, no es el adecuado, tambin nos afectar, pues provocar problemas de incomodidad sonora. Y es aqu donde los tres elementos del factor actitud nos pueden ayudar: tolerancia para aceptar el problema, perspectiva para buscar soluciones y sinceridad con uno mismo para buscar o aceptar una solucin equilibrada entre lo que se quiere y lo que se puede.

De los productores. La relacin con el productor es decisiva para que una grabacin acabe con xito. Tanto si ste nos gusta, como si no. A veces el productor no ejerce de director musical, pero siempre estar al tanto de lo que haga ste. A veces no ha hecho los arreglos, pero tendr que aprobarlos o supervisarlos. Da igual qu tipo de productor sea, o si ha delegado atribuciones, l es el responsable de la grabacin y por tanto tenemos que utilizar nuestra mejor actitud. La tolerancia ser vital, sobre todo en el caso de que no nos guste mucho su planteamiento, en este caso en el diseo de la percusin. El intentar ver las cosas desde su perspectiva, y no desde la nuestra, puede ayudarnos a entendernos con l, sobre todo si no nos convence su sentido esttico. Y siempre nos ayudar un pensamiento: nosotros somos una pieza, y l el que determina cmo mover todas las piezas En la ancdota de la grabacin con Mick Glossop, en ningn momento me sent

mal cuando alguien que desconoca la tcnica de un instrumento determinado quiso experimentar en l, provocando sin querer una situacin cmica y un tanto ridcula. Slo pensaba en que aquello sera bueno para la mezcla final y por tanto para el tema. La cuestin es que en las mezclas, Mick proceso ese sonido, y es imposible identificarlo, junto a muchos otros que me hizo grabar. Tendramos que preguntarnos tal vez, si queremos que se oiga alta y clara cada una de nuestras pistas, o simplemente que nuestro trabajo haya servido para enriquecer una grabacin. S, ya s que en el tema de los productores lo ms socorrido, casi lo polticamente correcto entre msicos, es pensar en los que son malos, o burros, o jetas, o dictadores y, sobre todo, vende cabras, pero no creo que valga la pena perder el tiempo en ello, porque entonces tendramos que detenernos a hablar de los instrumentistas malos, y de los tcnicos sordos, y de los arreglistas antimusicales, y la verdad, de que nos servira?

De los tcnicos. Ingenieros, sonidistas, mezcladores, masterizadores, editores da igual, todos ellos son determinantes en una grabacin. A veces nos olvidamos, creemos que son una mera herramienta, un tanto fra y distante, alguien que transporta nuestro buen hacer a unas pistas. Nada ms lejos de la realidad, un buen tcnico nos puede facilitar las cosas muchsimo, har que nuestras tomas estn bien grabadas, aunque luego se haga lo que se haga con ellas, conseguir que escuchemos bien la mezcla encima de la que grabaremos, y tambin a nosotros mismos, por tanto deberamos implicarnos con l, y sobre todo lograr que se implique con nosotros, ms an en el caso de que no sea un experto en percusin. La percusin es fcil de grabar, pero compleja de entender cuando se utilizan muchos instrumentos. Creo que es muy importante saber, aunque sea bsico, algo de sonorizacin de los instrumentos que tocamos. A veces podemos tropezarnos

OPININ

Un buen sonido es una mezcla de tcnica, afinacin y calidad del instrumento.

Foto: Candela Cant

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OPININ

con tcnicos muy buenos, pero nunca han sonorizado un Ud, o un Davul, o unos Krakebs, y es ah donde podemos ayudarles para que exista un feedback y sean ellos quienes nos acaben ayudando a nosotros. Trucos y tratos.
- La euforia es mala consejera, nos puede, sobre todo, hacer correr, y correr en una grabacin es fracaso asegurado. Cuidado con las cafenas y dems excitantes. - Emplear el tiempo necesario para tener una buena mezcla de auriculares, esto nos har sentirnos cmodos y bien situados. El resto del equipo que espere y que tenga paciencia. - Escuchar alta y clara la claqueta, si ya hay instrumentos grabados y el productor o director os indican que sincronicis con ellos y no con la claqueta podis tener un problema, prestar mucha atencin a que lo ya grabado est bien tocado y, en su caso, editado y corregido. - Hay mucho mito sobre la rapidez en la grabacin. Todo requiere su tiempo, hay montones de ancdotas de grandes msicos repitiendo horas y horas una misma toma. Hasta el mismo Jeff Porcaro, uno de los grandes maestros del estudio, acab llorando en una sesin por culpa de la ansiedad de una artista. - Si en directo menos es ms, en el estudio tiene que ser mucho menos, a no ser que se nos diga lo contrario, o tenga un sentido musical. - Los riesgos en el estudio deben de estar muy calibrados, no procede ampararse en el pinchazo o la repeticin, pues al final las cosas pueden sonar antinaturales. - Conocer el tema y llevar un buen guin nos va a ofrecer mucha relajacin, no escatimemos medios ni tiempo. - Si chocamos dos veces en la misma piedra, paremos y analicemos lo grabado por otros msicos. Podra ser un tropezn de otro instrumento, a veces imperceptible hasta que alguien

toca algo justo encima. - Si nuestro sonido y el de nuestros instrumentos es bueno, no hay ninguna excusa para que la toma suene mal. Hay que testear con el tcnico qu est pasando. No hay cosa peor que escucharse en una grabacin y que tu sonido sea malo. - Si algo no te sale bien de ninguna de las maneras, lo mejor es no empecinarse, hay que buscar otra frmula para sortear el conflicto. Nadie est capacitado para todo pero la msica siempre nos ofrecer una buena solucin.

Para finalizar quera hacer hincapi en algo que entorpecer de buen seguro una grabacin: el ego. El ego hay que dejarlo en la puerta, junto a las fundas, no puede acompaarnos al estudio, y mucho menos a la sala de grabacin. Recuerdo en una sesin en la que un msico realizo una sesin verdaderamente brillante, pero nada acertada con el tema, toda llena de lucimiento personal y afn de virtuosismo gratuito, cuando termin todos

los que estbamos all quedamos en silencio expectante, mientras el artista, que a la vez ejerca como productor, entr en la sala y le dijo: to, eso est de cojones, pero gurdatelo para tu disco y vuelve a tocarla de nuevo, eso s, esta vez para el mo.

Foto: Candela Cant

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OPININ

Mam, quiero ser endorser!


no era artista?
Hola a todos/as, antes de comenzar con este artculo, me gustara dejar claro que no va a ser una declaracin de intenciones ni nada por el estilo, simplemente me voy a limitar a dar mi opinin personal sobre cierta parte del negocio musical que, ltimamente y apoyado por Internet y las redes sociales, ha pasado de ser sueo de muchos y privilegio de unos pocos, a convertirse en cotidiano de todos y realidad de ninguno.
Me estoy refiriendo a la faceta de Endorser que parece haberse convertido en la palabra de moda sin tener muy claro lo que conlleva. Para evitar malos entendidos, reproches y para no enardecer o desprestigiar a nadie, es obvio que evitar nombrar marcas, distribuidores, tiendas, etc. independientemente que sean marcas o nombres tradicionales, consolidadas, emergentes o con mayor o menor repercusin, es decir, imparcialidad al cien por cien, eso si, desde el punto de vista que me otorga los aos de experiencia con las distintas marcas que he tenido el placer de trabajar.
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Manolo Cascales

Pero llegado a este punto, Qu es un endorser? El diccionario de la lengua espaola no contempla esta palabra como tal por tratarse de un anglicismo, pero viene a ser alguien que hace publicidad de algo a cambio de otra cosa (dinero, promocin, etc.) Es evidente que esta faceta no es exclusiva del mundo de la msica, no hay mas que ver a actores, deportistas o incluso taxistas y autobuses urbanos, pero en todos los casos hay unas obligaciones y unos derechos por parte de la marca y el que la representa, que muchas veces quedan en un segundo plano y pocas veces se llevan a la prctica, del mismo modo que, como en todas partes, existen categoras y la faceta musical no iba a ser la excepcin, faltara ms! Independientemente de lo que negocie cada uno y dependiendo de la popularidad o el inters que suscite el proyecto que se plantea, a grandes rasgos, yo distinguira tres niveles: Endorser/Colaborador: posiblemente sea este el nivel ms habitual con el que nos encontraremos, en este el artista se beneficia de unos descuentos en los productos sobre el PVP (a convenir segn marca) y se compromete a usar el material una cantidad de tiempo determinada

Endorser parece haberse convertido en la palabra de moda.


(de dos a tres aos) pudiendo usar otro tipo de marcas si las situaciones lo requieren Endorser (a secas): aqu el margen de descuento aumenta -muchas veces se limita a pagar exclusivamente los impuestos que lleven asociados los artculospero condiciona al artista a usar slo los productos que estipule el contrato con dicha marca, lo que a menudo puede ocasionar malentendidos, sobre todo si vas a equipo puesto. Endorser Free: este el nivel con el que todos soamos (jajajaja), conozco a poca gente que se niegue a ver su foto en un catlogo al lado de sus bateras favoritos. En este nivel el artista no solo no paga nada por el material que recibe, si no que muchas veces es la marca la que remunera a la persona que sea por tenerla entre sus artistas y evidentemente se preocupa de que tenga el material disponible para usarlo en cualquier lugar del mundo. A tener en cuenta que muchos grupos o artistas americanos no traen nada de su 22

propio back-line ya que las marcas les proporcionan material idntico al suyo para las giras europeas y viceversa. Quiero dejar claro que en cualquiera de los casos mencionados existen unas obligaciones y unos derechos por ambas partes que son de riguroso cumplimiento, por eso, tener cuidado con lo que firmis no sea que os metis en un lo jurdico. Para terminar y al margen de la marca o marcas que elijis para realizar vuestro proyecto, ya sean ms o menos famosas o funcionen con unas condiciones u otras, preocuparos siempre que esa marca o producto pueda cubriros siempre en cualquier situacin que os podis encontrar, por extraa que esta pueda parecer y que los repuestos y accesorios estn lo que se suele decir a mano para no encontraros con sorpresas en muchos casos desagradables. Obviamente, todo lo dicho anteriormente es aplicable a cualquier tipo de instrumento ya sea guitarra, percusin, vientos u otra forma indeterminada de crear sonido. Lo dicho, todo esto es una reflexin personal sin nimo de fastidiar ni beneficiar a nadie. Un saludo!

Sobre bordones y sistemas bordoneros.


Hola a todos. De nuevo otro artculo sobre este instrumento que tanto nos apasiona y tantos buenos ratos nos hace pasar. Este mes voy a hablaros desde mi humilde conocimiento sobre el elemento que hace diferente a una caja de un tom, que no es otra cosa que los bordones y el sistema bordonero. Voy a empezar por hablaros del sistema bordonero.
Como todos sabis hay de muchos tipos. Yo los podra ordenar segn valor econmico pero voy a optar por los que conozco y he probado y os explicar un poco sus caractersticas. En primer lugar voy a hablaros del sistema tradicional de palanca. Podra ser uno de los de las fotos siguientes o una variante:

Jose Viana

LUTHIER

Estos sistemas suelen ser de los ms econmicos pero no por ello poco funcionales. Algunos de los que he probado son super efectivos, seguros y adems muy fiables. No tengo ms que deciros que entre ellos se encuentran el P84 y P87 de Ludwig que llevan un montn de aos en el mercado y ah siguen. Son sistemas simples basados en una palanca que al accionarla hace que otras palanquitas pequeas se muevan y as descienda o ascienda el mecanismo y los bordones a su vez. Suelen utilizarse en las cajas de gama media y baja pero tambin los he visto instalados en cajas de gama alta. De hecho acabo de utilizar uno de ellos porque es ligero y era justamente lo que buscaba. Suelen fijarse con dos tornillos en una posicion predefinida, por lo que son poco verstiles a la hora de la instalacion. Otro tipo de bordoneros son los de palanca frontal o tipo Noble & Cooley. Se pueden observar en las siguientes fotos:

Estos sistemas son los que a mi ms satisfaccin me han dado cuando los instalo, aunque no todos. Por ejemplo con los de las primeras fotos no he obtenido buenos resultados y muchas veces he optado por cambiarlos puesto que se enganchan mucho o se bajan al tocar solos. Para m eso no es un correcto funcionamiento y por eso opto por no utilizarlos. Ahora bien otra cosa es el sistema de DW llamado DW Mag. Este bordonero funciona como los de este tipo pero tiene la particularidad que posee un pequeo imn que hace que la palanca no baje si no haces un poco de fuerza. Adems como casi todo lo que hace DW tiene una calidad en los acabados brutal y difcil de igualar. Es bastante reciente pero creo que ser una de las opciones que ms utilice en el futuro. En cuanto al precio es un precio medio-alto (unos 45 euros). El siguiente es un Sonor llamado Dual Glide. Se trata como casi todo lo que hace Sonor de un bordonero de altsima calidad y que tiene la particularidad de poder poner dos bordones de cable a la vez. El nico contra es que no podemos quitarlos por separado y bajan o suben juntos. Es de precio medio-alto tambin y como ya he dicho est muy bien realizado. El ltimo que pongo en las fotos es el que ms me gusta y el que ms utilizo en mis cajas. Se trata de un bordonero llamado xs thealt y la verdad es que es con diferencia el que ms me gusta de todos los que he probado hasta la fecha. Es muy fiable, 23

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ultra silencioso, se trata de un bordonero tan simple que hace que sea eterno, que siempre funciona y jams te deja tirado. Adems es de precio medio-bajo y por si fuera poco no tiene unos agujeros fijos para montarlo si no que tiene unas guas, por lo que podremos desplazarlo un poco hacia arriba o hacia abajo una vez instalado. Como digo est muy bien hecho, muy bien acabado y adems tiene un buen precio. Para m es el mejor con mucha diferencia. Otro tipo de bordonero es el tipo Dunnett que os muestro en la siguiente fotografa:

mos bajar el bordn bajamos la palanca alejndola del sistema bordonero. Al igual que el anterior sistema bordonero tampoco tiene agujeros fijos para instalarlo, tambin posee unas guas y lo que proporciona flexibilidad a la hora de instalarlo. Est muy bien acabado y es bastante pesado. No es el bordonero ptimo si quieres que no sobresalga demasiado de la caja. En cuanto al precio es de los caros. Otra particularidad de este bordonero es que tiene una forma especial de instalar las cuerdas o las cintas del bordn pero que tampoco es demasiado complicado. El siguiente es el conocidsimo bordonero de Trick en sus versiones simple y por pasos. He aqu una foto del mismo y de variantes que hay en el mercado pero que bsicamente son el mismo:

mayor rendimiento a nuestra caja en cuanto a rango de sonidos se refiere. Esa es la verdadera grandeza de este bordonero que lo diferencia de los dems. En cuanto al precio es bastante caro pero la verdad es que lo vale sin duda. Con el siguiente nos metemos ya en el mundo orquestal. Para las cajas orquestales lo que se busca es una alta respuesta y una gran sensibilidad por lo que se utilizan bordones diferentes y a veces incluso ms de uno. Quiz los dos sistemas bordoneros ms utilizados para cajas orquestales son los siguientes:

caro que el primero. Luego pasamos a un bordonero llamado Multisonic de la marca Black Swamp Percussion. Este bordonero puede albergar hasta cinco bordones de distinto tipo o iguales y los puede accionar independientemente. La verdad es que an no he tenido ninguno en mis manos pero no va a tardar en llegarme, ya os contar. Deciros que es bastante ms caro que los Pearl pero claro tambin es ms flexible en su utilizacin. Hay ms marcas de bordoneros orquestales pero yo creo que ya es suficiente porque ms o menos son bastante parecidos a los que os he puesto. Mencin especial cabra hacer de este bordonero:

LUTHIER

Este bordonero es uno que tambin he utilizado bastante y la verdad es que no me ha dado jams ni un problema, pero para mi gusto lo veo demasiado aparatoso y a veces el funcionamiento no es del todo ptimo. La particularidad de este bordonero es que podemos girar hacia un lado o hacia el otro la palanca para dejarla en la posicin que nos sea ms cmoda para cuando queramos subir o bajar el bordn. Es decir que la palanca gira sobre un eje vertical y cuando quereB&P Magazine. Isue JUL/AGO 2013

Este es el ms utilizado hoy en da por los constructores en sus cajas tope de gama. Para mi forma de ver es un bordonero de altsima calidad y muy bien hecho pero muy lento en cuanto a su accionamiento ya que el accionamiento lateral es ms lento que el vertical. A la que si que veo una utilidad enorme es a la versin multistep ya que esta versin tiene la particularidad de poder quedarse en varias posiciones, por lo que permite ajustar el bordn en diferentes estados de tensin y por tanto hacerlo ms verstil y sacar

Bueno pues como podis ver los dos primeros pertenecen a la serie orquestal de Pearl. El primero se trata de un bordonero triple en el que se ponen o quitan los tres bordones a la vez cada vez que se manipula la palanca. En el segundo se pueden subir o bajar independientemente. Cabe destacar que funcionan bastante bien y que el segundo esta bastante extendido su utilizacin en orquestales. Obviamente el segundo es mucho ms 24

Se trata del famoso bordonero Nickel. Es de accionamiento lateral y la verdad es que aunque lo utilic en mis inicios no me acab de satisfacer su funcionamiento. Se construa en una especie de plstico o fibra y metal, con el cual tenas que tener especial cuidado porque si apretabas mucho los tornillos, acababa partindose el metal. Despus si lo dejabas algn tiempo

el plstico envejeca bastante rpido y rompa. En fin era bonito pero tambin daba algn que otro problema de funcionamiento ya que a veces no suba bien. Es de un precio medio y la verdad es que hoy en da no lo utilizo mucho debido a los problemas que tuve con l. Por otro lado me gustara hablar de las cajas super sensitivas las cuales utilizan un bordonero especial al que le deben el nombre. Se trata de cajas que aprovechan el cien por cien del parche inferior en cuanto a la superficie que cubre el bordn. Para ello necesitan de un sistema bordonero que permita subir y bajar simultneamente el bordn de ambos lados. Estos bordones son muy complejos y con frecuencia con los aos dejan de funcionar bien. Necesitan de muchas piezas mviles y adems un eje que va por dentro de la caja que es el que transmite el movimiento a la otra parte del sistema bordonero. Ejemplos de este tipo de cajas las tenemos con la Ludwig Supraphonic Supersensitive , la Premier 2000 e incluso alguna Yamaha:

LUTHIER

En cuanto a los bordones voy a crear secciones segn su fabricacin o del tipo de hilo que se utiliza para generar sonido
En cuanto a los bordones voy a crear varias secciones segn su fabricacin o del tipo de hilo que se utiliza para generar sonido. El primero y ms extendido es el de alambre enrollado o muelle. Son los ms utilizados con muchsima diferencia. Los hay de varios tipos segn el metal, forma en que estn fabricados, etc Los ms populares quiz sean los de la marca Puresound pero hay muchos ms que no son tan conocidos por la gran mayora y la verdad es que ofrecen unas prestaciones muchas veces superiores a los de dicha marca. Deciros que no voy a meterme mucho con el nmero de espiras que tiene cada bordn. Desde mi punto de vista un bordn con 16-24 espiras es suficiente. Se que existen de 42 espiras e incluso de ms pero ya os digo que despus de probarlos no hacen si no sonar mucho ms a bordn y exageran mucho el efecto de ste para mi gusto. Comenzar por poneros algunos ejemplos comentados: Estos son de la marca alemana Drumcraft y se denominan Pure Tone. Son alambres de acero al carbono sobre placa de latn. Suenan bien gracias a que es de acero que da un sonido brillante a su vez compensado por el latn del soporte que le da cierto toque oscuro. Se trata de un bordn equilibrado y econmico Bordn de acero. El acero da un sonido muy brillante por lo tanto esta debera ser tu eleccin si lo que quieres es una caja con un sonido estridente y lleno de armnicos. Tiene un precio medio

Bueno visto esto voy a pasar a la parte que realmente cambia el sonido de tom a caja que son los bordones propiamente dichos.
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Este es un bordn de bronce. El bronce es una aleacin entre el cobre y estao. El sonido que sacaremos con este tipo de bordn es un sonido oscuro y con armnicos controlados. He aqu la famosa marca Puresound. Funcionan correctamente, estn muy bien hechos y tienen una alta gama en cuanto a tipos de bordones. Su precio es algo elevado. Pero repito que son muy vlidos para cualquier tipo y estilo. Rythm Tech. Se trata de unos bordones helicoidales de acero como los que hemos visto pero que estn rodeados de una especie de estructura la cual, segn el fabricante, crea una resonancia que mejora el sonido final. Yo los he probado y la verdad es que no he visto una mejora sustancial, no van mal pero no esperis milagros. Es de un precio medio. Sonor. Yo los he probado y son espectaculares. Se trata de bordones excepcionalmente bien hechos y que encima podemos elegir entre bronce, acero o una mezcla de ambos. Para mi gusto, y siempre para mi gusto, suenan mejor que los Puresound y nos ofrecen ms versatilidad. De precio son similares y por ello los escojo y los recomiendo a menudo. 25

Otra marca que me parece interesante resaltar. Se trata de Fat Cat y entre su gama encontramos unos bordones ajustables. Esto es, tiene una parte central que se puede tensar ms o menos mediante un pequeo tornillo, por lo que tenemos las dos partes exteriores a una tensin y la central la podemos tener a la misma tension o a una diferente tensin. Con esto conseguimos un sonido contundente de inicio y un buzz posterior que puede resultar interesante en diversos estilos. Adems el precio es menor a los Sonor o Puresound con lo que an es ms interesante. Hasta aqu los bordones de tipo helicoidal. Ahora pasaremos a los ms utilizados en orquesta ya que tienen una mayor sensibilidad y respuesta que los helicoidales. Aqu estn los maravillosos bordones de Grover. Estn realizados con cuerdas de guitarra como las que se utilizan en los cajones flamencos. Son bordones que dan un sonido brillante, claro y ntido. Su punto dbil es que son demasiado sensibles por lo que siempre tendremos su presencia cuando estn sonando otros instrumentos que no sea la caja y no los tengamos activados. Son de precio medio alto y la verdad es que suenan genial. Los he utilizado mucho y voy a seguir hacindolo. Aqu ya pasamos a los de orquesta ms clsicos que son los bordones de cable, tripa y seda. Se utilizan en orquesta porque adems de ser muy sensibles cuando se toca el instrumento no tienen tanta resonancia cuando no se toca y estn los otros instrumentos sonando. Pueden ser de diferentes materiales pero los ms comunes son de

plstico, metal, metal recubierto de plstico, helicoidales con pocas hlices, tripa y seda.

Bordn de cable totalmente hecho de plstico.

Bordn de acero pero recubierto de plstico

Bordn de cable de acero sin recubrir

Bordn de hlices para orquesta. Slo suelen tener de cuatro a seis hlices

Bordn orquestal de cuerdas de guitarra

Pueden ser tambin combinadas en el mismo bordn. Este bordn de la marca Patterson combina bordn de cable con bordn de cable de acero recubierto de plstico. Como podris adivinar el mundo de las combinaciones aqu es bastante amplio y las posibilidades son muchsimas. El problema de estos bordones es que necesitan por lo general, de bordoneros especficos y que a menudo puedan albergar mltiples bordones simultneamente, por lo cual el precio de la caja se puede disparar de forma exponencial.

Estos son los curiosos bordones de la marca estadounidense Majestic. Hace bordones orquestales de materiales diversos como madera, cristal, nickel, cordones, tripa sinttica, etc. La verdad es que no he tenido el gusto de trabajar con ellos an, pero no tardar en hacerlo y experimentar con ellos. Hacen cosas nicas y lo ms duro es como siempre el precio de los bordones. Las antiguas cajas orquestales, y an he visto algunas funcionando, utilizaban bordones de seda y/o de tripa. Su sonido es bastante caracterstico y la verdad es que es inimitable. Todava me consta que hay gente que los fabrica, al igual que los parches de piel natural. Son difciles de conseguir y difciles de trabajar pero como casi siempre, no hay nada imposible. Finalmente comentar un caso curioso como es el del sistema de bordn de la Rogers Dyniaonic. Este sistema se trata de una estructura de metal que tiene dos tornillos con los que fijamos un bordn. Despus mediante un tornillo podemos estirar ms o menos ese bordn. Con esto logramos que si estiramos ms la espiral aumentamos su sensibilidad y su tono es ms agudo que cuando est ms relajada. Como una imagen vale ms que mil palabras ah va para que podis observar como funciona:

LUTHIER

Bueno espero que os haya gustado -un poco al menosesta pequea trayectoria por los bordoneros y bordones. Tal vez os sirva de ayuda para descubrir algunos tipos de ellos y que esto os sirva en un futuro o a la hora de adquirir una nueva caja. Gracias a todos y espero veros en el siguiente articulo. 26

B&P Magazine. Isue JUL/AGO 2013

Aplicacin y estudio de la tcnica de caja a travs de los ritmos flamencos.


Bulera y Rumba
Hola compaeros de la revista Batera Percusin, a continuacin os adjunto una tutorial, con esta trato de aportar una visin ms ldica del estudio de ciertos rudimentos y de conocer estos dos ritmos tan caractersticos de nuestra cultura como son la Rumba y la Bulera. Para poder abordar esta tutorial es necesario conocer tales rudimentos y poder dominarlos de la forma que se estudian normalmente para luego poder aplicarlos a los ritmos de Rumba y Bulera. En un principio comenzaremos estudiando la Rumba con golpes sencillos acentuados para ir afianzando el patrn. Realizaremos lo mismo con golpes sencillos acentuados para la Bulera, la cual la estudiaremos en su forma tradicional y en la forma moderna. Luego seguiremos con el paradiddle doble realizndolo en la Rumba y en los dos tipos de Bulera. El siguiente paso son los dobles golpes que realizaremos la misma operacin y los aplicaremos a la Rumba y en los dos tipos de Bulera. Ms tarde pasaramos a los flams, flam taps y flam accent aplicndolos a la Rumba y en los dos tipos de Bulera. Finalizaramos con el redoble cerrado aplicndolos a la Rumba y en los dos tipos de Bulera. Otro apartado sera el de: Aplicar lo estudiado anteriormente en la batera Un buen ejercicio seria, una vez realizado todo este proceso en la caja, el de desplazar la mano derecha al Hit-Hat o al Ride cuando aparecen los acentos caractersticos de estos ritmos (Rumba y Bulera) y las dems notas restantes hacerlas en la caja buscando nuevas sonoridades, patrones y ritmos. Luego tambin podemos desplazar los acentos que aparezcan con la mano izquierda al Hit-Hat u otro plato. Otra opcin es desplazar los acentos por los tom toms creando frases meldicas y ejercitando nuestra creatividad, pero las dems notas que no estn acentuadas seguir realizndolas en la caja. Una tercera opcin es desplazar tanto acentos como las dems notas no acentuadas por toda la batera creando sonoridades nuevas y ejercitando nuestra creatividad. Para complicar un poco ms lo anterior podemos realizar y remarcar tocando con el pie derecho el bombo junto con los acentos caractersticos de la Rumba y la Bulera que estamos realizando con las manos. Tambin podemos realizar una base de doble bombo en semicorcheas y con las manos estudiar los rudimentos en la caja o desplazarlos como anteriormente por toda la batera. Otro paso en el estudio de esta tutorial didctica sera: Patrones de pies para aplicar los golpes simples con acento, dobles golpes, flam taps, paraddidles, flam accents, flam paraddidles y redoble cerrado en los rtmos de rumba y bulera En este apartado en primer lugar lo que se intenta es crear unos ostinatos con los pies para luego aplicar las manos. Los ostinatos estarn basados en los patrones de Rumba y Bulera los cuales realizaremos con el pie derecho en el bombo y aadiremos las variaciones diferentes en el hit-hat y finalizaremos complicndolo un poco ms aadindole un tercer elemento en el pie izquierdo, un temple block o cencerro. En primer lugar estudiaremos los pies para trabajar la independencia entre hit-hat y bombo. Los ejercicios que adjunto estn secuenciados por dificultad y aplicados a ambos patrones de Rumba y Bulera Tradicional. El siguiente paso sera aadir las manos aplicando las variaciones de rudimentos anteriores en la caja, empezando con los golpes simples acentuados y aplicarlas a todas las variaciones de los pies. El siguiente paso es mantener los ostinatos con los pies y desplazar los acentos de las manos al Ride o Hit-Hat y las dems notas en la caja. Luego podemos hacer lo mismo pero despla-

DIDCTICA

Aarn Cristfol

Aarn Cristfol Rubio es un percusionista con una slida formacin. Superior de percusin en el Conservatorio Superior Municipal de Barcelona y Superior de Pedagoga del Lenguaje Musical en el Conservatorio Superior de Valencia y Diploma en Percusin por la Universidad de Valencia. Compagina su actividad docente como profesor en el Conservatorio de Ciudad Real y en diversas escuelas, con sus trabajos como percusionista y baterista en diferentes formaciones de percusin, big band de jazz a nivel nacional y europeo.

Foto: Santi Miguel

Un consejo importantsimo es no tener prisa, con paciencia y marcndose proyectos de superacin.


zando por todo la batera los patrones de manos creando nuevas sonoridades. Es importante empezar primero con los primero patrones de pies y con las manos en golpes sencillos acentuados y luego ir complicndolo poco a poco con ms rudimentos y combinaciones de pies. CONSEJOS PARA EL ESTUDIO DE ESTA TUTORIAL DIDCTICA Un consejo importantsimo es no tener prisa, con paciencia y marcndose proyectos de superacin de menos complicados a ms, mejoraremos mucho, mejor y con ms calidad sonora e interpretativa. Importantsimo el estudio de todo con Metrnomo desde Negra = 60 hasta 150, tanto las manos como los pies por separado y luego juntos. Con esta tutorial abordamos y podemos mejorar en la tcnica de manos, en la de pies y en la interdependencia e independencia de manos y pies. Coordinacin de manos y pies. Trabajamos desplazamientos por la batera, posicin del cuerpo ante el instrumento, psicomotricidad al realizar desplazamientos por toda la batera. Movimiento y equilibrio corporal. Estilos y Groove. Saludos.

Aplicacin y estudio de la tcnica de caja a travs de los ritmos flamencos: bulera y rumba.

DIDCTICA

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Patrones de pies para aplicar los golpes simples con acento, dobles golpes, flam taps, paraddidles, flam accents, flam paraddidles y redoble cerrado en los rtmos de rumba y bulera

DIDCTICA

1.

Tocar Pie izquierdo (hit hat) en tiempos 1 y 3 de un comps de 4 tiempos (negras) y tocar siempre con el bombo el patrn de Rumba (1,2,3)-(1,2,3)-(1,2). Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1. Tocar Pie izquierdo (hit hat) en tiempos 1, 3, 5 de un comps de 6 tiempos( negras) y tocar siempre con el bombo el patrn de buleria tradicional (1,2,3)-(1,2,3)-(1,2)(1,2)-(1,2). Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1. Tocar Pie izquierdo (hit hat) en en tiempos 2 y 4 de un comps de 4 tiempos (negras) y tocar siempre con el bombo el patrn de Rumba (1,2,3)-(1,2,3)-(1,2).

7. 8.

2. 3.

Tocar Pie izquierdo (hit hat) en todos los contratiempo de un comps de 4 tiempos (negras) y tocar siempre con el bombo el patrn de Rumba (1,2,3)-(1,2,3)(1,2). Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1.

9.

Tocar Pie izquierdo (hit hat) en todos los contratiempo de un comps de 6 tiempos (negras) y tocar siempre con el bombo el patrn de buleria tradicional (1,2,3)-(1,2,3)-(1,2)-(1,2)-(1,2). Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1. Slo cuando toquemos con las manos patrones de rumba en doble golpe y paraddidles, tocaremos hit hat en todas las corcheas de un comps de 4 tiempos (negras) y tocaremos siempre con el bombo el patrn de Rumba (1,2,3)-(1,2,3)-(1,2). Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1.

4. 5.
CDS RECOMENDADOS PARA PRACTICAR LAS MANOS Y LUEGO PIES Y MANOS Slo comps Buleras 1 Slo comps Buleras 2 Slo comps. Solea por Buleras Slo comps con batera. Buleras

Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1. Tocar Pie izquierdo (hit hat) en en tiempos 2 y 4 de un comps de 4 tiempos (negras) y tocar siempre con el bombo el patrn de buleria tradicional (1,2,3)-(1,2,3)(1,2)-(1,2)-(1,2). Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1.

10. 11.

Tocar Pie izquierdo (hit hat) a en todos los tiempos de un comps de 4 tiempos (negras) y tocar siempre con el bombo el patrn de Rumba (1,2,3)-(1,2,3)-(1,2).

Slo cuando toquemos con las manos patrones de bulera en doble golpe y paraddidles, tocaremos hit hat en todas las corcheas de un comps de 6 tiempos (negras) y tocaremos siempre con el bombo el patrn de buleria tradicional (1,2,3)-(1,2,3)-(1,2)-(1,2)-(1,2). Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1. Practicar los apartados del 5 al 10 aadiendo otro pedal para el pie izquierdo con un temple-block o un cencerro y golpearlo a tiempo o a contratiempo. Para ello giraremos el taln del pie y tocaremos a la vez ambos pedales. (hit-hat y temple block) De esta forma el hi-hat siempre suena a tiempo o bien de negras o de corcheas segn el ejercicio que practiquemos de los anteriores nmeros y el temple-block sonar o bien a tiempo o a contratiempo.

6.

Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1. Tocar Pie izquierdo (hit hat) en en todos los tiempos de un comps de 6 tiempos (negras) y tocar siempre con el bombo el patrn de buleria tradicional (1,2,3)(1,2,3)-(1,2)-(1,2)-(1,2). Pensando que son corcheas y tocando en la corchea nmero 1.

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El ms simple y ms difcil de los rudimentos.


parte (I)
Hola, queridos lectores! Este es mi primer artculo en la seccin de didctica y quiero empezar con el rudimento ms sencillo de todos. Es el primero que aprende todo el mundo y aunque es muy simple en si, para mi es de los ms difciles de tocar bien. Este rudimento es el redoble de golpes sencillos (Single stroke roll). En principio, es algo muy sencillo, primero golpea la mano derecha y despus la izquierda, o viceversa; entonces.... donde est la complicacin? Para m y segn lo que veo con mis alumnos, cuando empezamos a acelerar este redoble, se empiezan a juntar y/o separar los golpes entre s y su sonido empieza a no ser lineal. Adems no es nada fcil desplazarse con soltura por todo el kit ya que es muy exigente fsicamente. Lo que trabajaremos hoy va a ser conseguir esa linealidad y velocidad.
Me gustara que vierais un par de ejemplos de 2 maestros de los golpes sencillos. El primero y para mi el ms autntico es Buddy Rich. En sus solos tocaba golpes sencillos a una velocidad increble y con una fluidez de quitarse el sombrero (verlo hasta el final) Por otra parte y 25 aos ms tarde, podemos ver tambin a otro gran maestro de los golpes sencillos Thomas Pridgen Ahora que sabis de lo que hablo, vamos a ir al grano! Los ejercicios que os voy a poner hoy son de Johnny Rabb quien fue uno de los ganadores del famoso concurso WFD. Edit un DVD donde mostraba estos ejercicios, adems de otros muchos. El primer ejercicio trata en tocar corcheas con una mano durante 2 compases y despus cambiar de mano. Nos vamos a centrar en que cada golpe est perfectamente centrado respecto al metrnomo. Quiero que lo trabajis con la tcnica de rebote (dedos) y tambin desde la mueca, para poderlo mover por todo el kit. Empezad desde una velocidad en la que estis totalmente cmodos.

DIDCTICA

Josu Erviti

Ahora, de la misma manera, aadiremos cada vez una nota ms. Es muy importante que vayis contando en alto 1 e & a2e&a

Fcil verdad? Pues ahora, vamos a intercalar un golpe en medio de las dos primeras notas, consiguiendo as 2 semicorcheas. Fijaos que la distancia entre ellas, sea perfecta y que suenen con el mismo volumen.

Es muy interesante que practiquis todos los ejercicios tanto a un volumen medio, alto y bajo, ya que de est manera obtendremos un control muchsimo mayor.

Como podis ver cada vez son ms golpes y se empieza a complicar ya que puede que no tengis claro donde vais exactamente, por eso os vuelvo a recordar que es muy importante que vayis contando.

Por ltimo, en este ejercicio completamos todas las semicorcheas y para poder hacer el cambio de mano lder aadiremos un golpe doble en las dos ltimas notas tal y como lo he puesto en negrita. De esta manera, tengo tiempo para preparar la mano contraria.

En principio, es algo muy sencillo, primero golpea la mano derecha y despus la izquierda, o viceversa; entonces.... donde est la complicacin?

DIDCTICA

Habis visto que progresin tan ordenada? Si habis hecho caso al sonido y fluidez en cada ejercicio, ahora mismo tendris un redoble limpio y elegante. Ahora solamente tenis que trabajar con el metrnomo para aumentar la velocidad.

En la segunda parte del ejercicio, os ensear como utilizar estos ejercicios en la batera para mejorar vuestra movilidad, pero hasta entonces, estudiar con pasin y siendo muy conscientes. Nos vemos en el siguiente nmero!

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DIDCTICA

Percusin al da.
En esta nueva entrega de Percusin al Da os traigo tres ritmos bsicos de frica del este. La instrumentacin de los tres es para dos Djembes y un Dunun. La lnea superior del Dunun es el Kenen, que podremos tocar en un cencerro, y las otras dos son dos Dunun (tambores graves) afinados por cuartas, que podremos practicar, si no disponemos de ellos, en dos tmpanis o bases. Para los bateristas recomendara tocar el Kenen en el Charles, la lnea ms baja en el bombo y la siguiente en la caja, aro o batidor a elegir, veris que tiene un camine entre Afrobeat y Funk verdaderamente espectacular, al que podris introducir vuestras propias variaciones. En todos los ritmos, los dos primeros compases son una llamada, que ejecuta uno solo de los Djembes a modo de cuenta de entrada.
Golpes Djembe: D - Bass, O - Open, S - Slap. Golpes Dunun: Aplicacin a la batera:

Pepe Cant

lnea inferior - tambor grave, lnea media tambor agudo, lnea superior -kenen o cencerro. lnea inferior - bombo, lnea media - caja, lnea superior - charles, plato o cencerro.

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DIDCTICA

Some Skunk Funk.


Brecker Brothers. Batera: Terry Bozzio
La Brecker Brothers Reunion del trompetista Randy Brecker estar de gira por Europa en Julio y pasar por Espaa. Ser una buena ocasin de disfrutar de una banda que, en un principio, todos pensamos que dejara de funcionar despus de la muerte de Michael Brecker, pero no ha sido as porque su hermano Randy ha retomado con nuevas energas el proyecto incorporando entre otros a una desconocida Ada Rovatti sustituyendo a Michael y a Dave Weckl a la batera . Lo que os proponemos en este nmero es prepararnos para la ocasin y ponernos a prueba, tocando uno de los hits de la banda. El mtico Some Skunk Funk Para ello, hemos elegido la versin original del tema que aparece en el disco Heavy Metal Be Bop de los Brecker Brothers del ao 1978. En este disco la batera la puso ni ms ni menos que Terry Bozzio , quien ms tarde compartira escenario con los Brecker Bros. acompaando a Frank Zappa. La idea de la transcripcin es intentar acercarnos a la manera de interpretar de la poca aunque despus de haber odo el tema tocado por Dennis Chambers o Dave Weckl den ganas de atacar el tema desde una perspectiva ms moderna ya que el tema da para eso y ms. Nos centraremos en la partitura. Una cuestin importante es el tempo del tema. Para poder llegar a tocarlo relajadamente es aconsejable prepararnos para ello estudiando cada parte por separado a velocidades de metrnomo que nos ayuden a interiorizar el groove. Intentar atacar el tema a la velocidad original desde el principio puede llevarnos a continuos tropezones nada estimulantes.

Un acercamiento a los grandes de la fusin (XII)

Pablo Posa

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Some Skunk Funk


DIDCTICA

bridge
transcripcion: Pablo Posa Maquetacion: Jordi Herreros
25

x x x 4x 4 .

j .

x xx x x

4 x x x x j j j x j 4
3

7 8

4 4

28

..

x. x x x x x . .. . .
3.

x1.. x x e .

x x2. .. . x . .
3

x x x x x x x x .. e e e e x x

x x ex ex ex x e x x

x x x x x e e ee J 9
12

x x x x x x x x x x x x x x e e ee e e
1.

33

x x x x x x j x x xxxx . .
r r r r

x x ex x x ex ex x e
Simil

x x x x j j j x ex x x ex x x . e
j

37

7 8
interludio 1

END

4 4

7 8

primer solo hacia a como 2a B on cue a interludio 1

SOLO BREAK

15

x 2

40

x x x x x j x x xx x x on cue a interludio 2 . x ..
2.

open trumpet solo sobre vamp

..

interludio 2

18

x x x x2. x x x x x x x x 2

44

x .

1.

x
3

..

22

7x 8

x x

46

. J .

3. 4. ir a a como 2a y end . .. x . .. J . . .

Algunos detalles para comentar : -El papel no concuerda con el guin del Real Book (7/8 de la Intro por ejemplo) -Cuando se repiten partes del tema, no aparecen las variaciones que se suceden en los fills, detalles de los patrones etc. para no perderse en la copia y centrarse en el tema.

-En los solos, la interpretacin va derivando a una manera ms abierta de tocar. En resumen: La partitura es una aproximacin al original, pero no es, ni mucho menos, reflejo exacto de lo que toca Terry Bozzio. La idea es que sea una herramienta que os permita poder tocar y aportar vuestro punto de personalidad. Que lo disfrutis !

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DIDCTICA

Manejando el tempo.
En esta oportunidad les hablar sobre ciertas ilusiones rtmicas que son de gran ayuda en el da a da. Como bateristas, con frecuencia debemos apoyar el carcter del tema con la relajacin o intensificacin del patrn rtmico, manteniendo, a la vez, un pulso preciso y constante que sirva de gua a nuestros compaeros de banda. Otras veces se requiere que cambiemos un patrn para aadir variedad y expresin al tema. Bien, sino eres un maestro de la percusin, como yo tampoco lo soy, puedes aplicar algunas soluciones practicas y efectivas que darn un nuevo aire a los patrones ms comunes.
Comenzaremos por algo sencillo. Como muestra la figura 1, tomaremos un patrn (uno de los ms comunes sino el ms comn) y crearemos la ilusin de estirar y comprimir el tempo con este sencillo patrn de batera. La primera variacin del patrn tiene por propsito doblar o duplicar la velocidad del patrn original acortando a la mitad el valor de las notas correspondientes a los tambores. En la segunda variacin realizo el procedimiento contrario: alargo el valor de las notas al doble de su duracin primitiva, con lo cual logro disminuir la velocidad percibida del patrn a la mitad. Nota que el seor hi-hat supervisa en todo momento el trabajo realizado para asegurar que el tempo se ejecute como el indica. Es muy interesante, para el estudio y la prctica diaria, tocar estos patrones uno tras otro sin pausas y con la ayuda de un metrnomo para capturar con toda precisin el efecto rtmico de las variaciones. Una sugerencia que puedo darte es aplicar este procedimiento a algunos de los patrones de batera de la serie de artculos Slabas Rtmicas publicados en nmeros anteriores de Batera & Percusin con lo que ampliars ms tu caja de herramientas. Los ejemplos siguientes constituyen una escalera de aceleracin del ritmo basada en tresillos. He empleado el patrn de batera ms sencillo para ilustrar mejor el proceso y su resultado. En la primera variacin, emple los tresillos para introducir solo dos notas ms al patrn original. Cada corchea es seguida por un silencio de igual duracin. Te sugiero contar en voz alta cada nota del tresillo y subir la voz en el nmero que corresponda a una nota a ejecutar; de lo cual obtendrs un patrn para cantar como este: 1, 2, 3; 1, 2, 3; 1, 2, 3; 1, 2, 3, donde los nmeros en negrita deben cantarse ms alto que el resto. Esto te puede ayudar a captar y mantener el pulso del patrn. La segunda variacin es casi tan sencilla como el patrn original y sirve para introducir cuatro notas ms al patrn original. La tercera variacin, de nuevo atresillada, sirve para introducir ocho notas ms al patrn original, con lo cual se ha triplicado la velocidad aparente del patrn de referencia. Nota que la mano izquierda y el pie de bombo se alternan en todo momento y que el patrn se divide en dos mitades iguales, es decir, los dos primeros

Ral Guzmn

tiempos se repiten en la segunda mitad del patrn, con lo cual solo debes enfocarte en los dos primeros tiempos de la variacin. Nota, adems, que en esta ocasin es el ride quien supervisa el trabajo con no menos rigurosidad que el seor hi-hat. Como puedes ver, esta es una pequea introduccin prctica a la interesante dimensin de la expresin en la batera. Con estas sencillas herramientas puedes dar un salto en la expresin musical al duplicar la velocidad del patrn o relajar el acompaamiento alargando al doble la duracin del patrn base o si lo necesitas puedes disminuir o aumentar la intensidad de un patrn de referencia en varios pasos con la intensin de dirigir al oyente a un final, un climax o cualquier otro lugar de manera progresiva.
Escucha los sonidos Manejando el tempo

SOFTWARE

Agus Gonzlez Lancharro

WAVELAB 8
de Steinberg
El buque insignia de Steinberg es Cubase, pero la marca alemana ha ido desarollando hasta limites insospechados su software de manipulacin de onda Wavelab, que ahora alcanza su versin nmero 8. Es mucho ms que un editor de onda. Por supuesto, ofrece un anlisis avanzado de audio y de medicin, as como multitracking y audio montaje, una caracterstica especialmente adecuada para la creacin de podcasts o emisiones de radio.

El enfoque bsico de la aplicacin es muy similar a sus versiones antiguas para cualquiera que las haya usado antes. La sensacin grfica es todava muy parecida a Windows, aunque esto se puede modificar cambiando el aspecto de la opcin Mac OS. Este es un resultado de la historia de Wavelab como una aplicacin Windows y la dificultad de volver a escribir cdigo por completo para una nueva plataforma, como vienen haciendo para MAC desde Wavelab 6. Existe cierto abuso de iconos y las funciones de stos no son siempre inmediatamente claras, aunque por suerte hay herramientas. La interfaz es altamente personalizable y utiliza diferentes trucos como pestaas, ventanas acoplables y conjuntos de ventanas incluso permite cambiar entre las posiciones que aparecen en pantalla para guardar el cambio de tamao de las ventanas. Hay una opcin de pantalla completa tambin, aunque en OS X no es exactamente lo mismo que vista de pantalla completa del sistema, por lo que requiere un clic extra para salir de ella. Una vez que haya cargados uno o ms archivos de audio en Wavelab, o grabados directamente en l, tendrs una gran cantidad de opciones disponibles

en cuanto a la edicin, procesamiento y anlisis. Los archivos pueden ser manipulados en casi cualquier forma imaginable, y no hay soporte para una gran variedad de formatos de importacin y exportacin, procesamiento por lotes, la capacidad de exportar podcasts e incluso subir directamente a Sound Cloud. Durante la masterizacin, la audicin del sonido en distintos altavoces es absolutamente vital, para garantizar que el resultado final suena tan bien como sea posible sobre la ms amplia gama 36

La interfaz es altamente personalizable y utiliza diferentes trucos como pestaas, ventanas acoplables y conjuntos de ventanas.

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de altavoces. Por lo general, esto significa quemar un CD y reproducirlo en varios sistemas o cables de seguridad de varios conjuntos de altavoces en un estudio. Wavelab 8 admite hasta ocho configuraciones de altavoces que se pueden configurar con facilidad en la nueva ventana Conexiones de audio VST, con controles de ganancia individuales para cada uno de ellos y la comparacin de hasta cuatro direcciones de los archivos de audio sin latencia. As que una vez instalado, puedes probar varias configuraciones y escuchar el master en ellas sin perder el tiempo con el hardware. Otra parte fundamental de una buena pasterizacin es el anlisis y seguimiento de sonoridad, y Wavelab 8 ahora tiene EBU R128 para el metering, un nuevo grfico de volumen y amplia actualizacin de plug-ins. Para cualquier persona que trabaja en los medios de difusin, ya sea televisin, el cine o la radio, esto es una buena noticia ya que significa que puedes asegurarte que el producto cumple los estrictos estndares de televisin o emisoras de radio. En cuanto a los nuevos plug-ins, incluye la Voxen go Curve EQ, un mdulo avanzado de EQ compresor valvular y el nuevo limitador de Steinberg para exprimir la mxima ganancia de la seal sin recortes. La forma en la que los plug-ins son gestionados ha cambiado, con una nueva ventana para que sea fcil la creacin de cadenas. De hecho, es ahora mucho ms fcil de encontrar y cargar plug-ins que antes, lo cual es una gran noticia.

SOFTWARE

Wavelab 8 admite hasta ocho configuraciones de altavoces que se pueden configurar con facilidad.
Conclusin El nuevo paquete de plug-ins es genial, as todo lo que exista en versiones anteriores sigue la lnea, por no mencionar la capacidad de poder alternar entre monitores rpidamente. No estara de ms un grfico renovado, sobretodo dada la experiencia obvia de Steinberg en las interfaces. Es difcil de encontrar una herramienta ms completa y capaz de trabajar con audio y masterizacin.

The Mastery Of Tone.

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Distribuidor en Espaa y Portugal de Crescent Cymbals

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Dime qu escuchas/ves/ estudias y te dir quin eres.

DIME QUE...

Danko Compta

Discos, directos, mtodos, websites, y curiosidades en los que parar, ya sea un ratito o para que formen parte de tus incunables.
Ed Neumeister Trombone Douglas Purviance Trombone David Taylor Trombone Chuck Loeb Electric Guitar Giovanni Hidalgo Percussion, Bongos, Conga, Timbales Guarionex Aquino Percussion, Bongos, Tambourine, Chekere, Guiro Cliff Almond Drums Marvin Smitty Smith Drums Anthony Jackson Contrabass Guitar

CD

Michel Camilo One More Once


Bienvenidos a la entrega veraniega de las recomendaciones de Batera & Percusin. Y no poda recomendar otro disco que no fuera ste en una poca tan luminosa y calurosa. Cuando descubr esta obra me transport durante muchos das y semanas a lugares clidos. La razn? Ritmos frenticos que invitan a bailar, armonas y melodas que bailan entre el jazz y el latin y una formacin extensa a la par que alucinante. Un elenco de cinturones negros que conforman una big band que te mantendr distrado duB&P Magazine. Isue JUL/AGO 2013

rante todos los segundos de audicin y una propuesta excelente como bateristas es este disco. Patrones rtmicos a cargo de Marvin Smitty Smith y Cliff Almond y un soporte a la percusin de Guarionez Aquino y el grande Giovanni Hidalgo! Adems de todos los ostinatos, obligados, marcas, breaks, chops que podremos escuchar en toda la instrumentacin en muchos (por no decir todos) los pasajes del disco. Sin duda, un disco que no deja indiferente y que te va a hacer mover el cuello y correr a la batera a sacarte cositas que escuchars.
Michel Camilo Piano Chris Hunter Alto Saxophone Paquito DRivera - Alto Saxophone Ralph Bowen Tenor Saxophone Craig Handy Tenor Saxophone Gary Smulyan Baritone Saxophone Jon Faddis Trumpet Michael Mossman Trumpet Stanton Davis, Jr. Trumpet Brian Lynch Trumpet Ryan Kisor Trumpet Dave Bargeron Trombone Conrad Herwig Trombone

VIDEOS

Calle 54
Siguiendo con la tonalidad veraniega que me ha dado por atacar vamos con esta pelcula-documental-actuaciones que dirigi Fernando Trueba y que lanz en el ao 2000 haciendo un tributo al Latin Jazz con esmero, cario, profesionalidad y mucha sensibilidad. Tanto que le mereci una nominacin a los Oscar y que se llev un Goya al mejor sonido. 38

Podremos disfrutar de artistas brasileos como Eliane Elias, cubanos como Paquito DRivera, Bebo Valds y Chucho Valds, espaoles como Chano Domnguez, dominicanos como Michel Camilo, el venezolano Aquiles Bez, los puertorriqueos Tito Puente y Jerry Gonzlez y el argentino Gato Barbieri. De esta manera recorre todos los lugares por los que se han desarrollado las diferentes ramas de este gnero, que mezcla el ritmo y el sonido de la msica latina (como la rumba, la samba, el joropo o el flamenco) con la armona y la estructura del jazz. Gran parte de la pelcula consiste en los artistas principales tocando con sus bandas, en las que podremos ver a bateras como Guillermo McGuill y Horacio El Negro Hernndez. Una gran propuesta audiovisual para enriquecernos con sabrosura!

DIME QUE...

nido y la matemtica musical, un buen documento del que aprender y disfrutar y empaparse para abrir boca a crear nuevas msicas.

DOCUMENTAL

The drummers of Frank Zappa Varios


Una interesante propuesta con algunos de los bateristas que trabajaron junto a uno de los grandes prodigios de la msica moderna, Frank Zappa. Testimonios de Terry Bozzio, Ralph Humphrey, Chester Thompson, Chad Wackerman y Ruth Underwood que tanto en entrevista como interpretando tracks mticos del artista estadounidense que ahora tendra 73 aos y seguro nos seguira sorprendiendo con sus viajes musicales (sobretodo con la evolucin tecnolgica y la situacin social actual). Para los que nos consideramos hijos del rock y recibimos con fruicin la psicodelia, y la mezcolanza y fusin con otros estilos como el blues, jazz, incluso el latin, pero ms encarados a la experimentacin con el so-

MTODO INSTRUCCIONAL (DVD/LIBRO/ AUDIO CD)

History of the U.S. Beat Steve Smith


A estas alturas me sorprende no haberos hablado de este mtodo de uno de los bateristas ms influyentes de los ltimos 20 aos. Steve Smith luce por tener una trayectoria digna, no de un todoterreno, si no de una nave espacial que ha visitado diversos sistemas solares. Desde Journey, la aclamada banda de pop-rock progresivo ochentera con su hit Dont Stop Believin hasta Vital Information, el proyecto de jazz-fusin junto al guitarrista Frank Gambale, pasando por sesiones de estudio con decenas de artis39

tas y proyectos; siendo un baterista que ha montado kits de 5 piezas hasta 12, con un dominio del doble pedal que ya quisiramos todos en estas tierras pero siendo considerado ms un veterano de la msica con dotes de productor, compositor, arreglista, incluso diseador (grandes trabajos con Vic Firth y Sonor) en este mtodo nos presenta un viaje por cmo se han desarrollado los patrones rtmicos a lo largo de la historia de la msica en Estados Unidos y cmo l los ha vivido y adaptado a su forma de tocar y en sus proyectos. Una de las cosas que ms me fascina de Steve Smith, tanto con las baquetas, como con las escobillas, haciendo melodas con sus 5 toms o solos de 7 minutos con una caja y dos escobillas y esa forma pausada y tan elegante de hablar es como hace que todo se vea tan alcanzable. Sin duda alguna, un mtodo que no slo comparte informacin, si no las ganas de hacer algo til con ella: tocar msica.

B&P Magazine. Isue JUL/AGO 2013

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Drum Channel
Cmo habis podido comprobar, el DVD documental de esta edicin es bajo la firma del canal web del que os vengo a hablar. Una verdadera institucin en el mundo de la percusin que se abre camino a pasos agigantados con una trayectoria firme y con el respaldo de marcas, artistas y empresas del sector y no tan del sector. Ah, la inversin privada, qu bien nos ira en este pas si el empresario estuviera implicado en la cultura. Unas instalaciones de pelcula, plats, cmaras, estudio, oficina, todo el material necesario para motivar a los grandes bateristas de ayer y de hoy a mostrarnos sus avances con el instrumento y con la msica.

Esa actitud tan alucinante de hacer de todo una fiesta y hacerlo milimtricamente a la perfeccin nos trae entrevistas, clases, muestras, clinics y masterclasses online, foros, reviews, de todo absolutamente para crecer, aprender, disfrutar y expandir nuestro conocimiento rtmico y musical. Incido constantemente en la palabra msica porque ya que estamos en unas tierras en las que nos quejamos tanto del nivel cultural y tcnico de las propuestas musicales que corren por las calles, que todo el material que se nos ofrece hoy en da a travs de la red y de tan fcil acceso, debemos usarlo para motivarnos en plasmarlo en canciones, composiciones, obras, temas, como queris llamarlo, pero en contar historias, del color que sean, de la velocidad, estilo, fuerza y escndalo que sean, pero ya que estamos en esta transicin social y econmica y que no hay trabajo a no ser que nos lo inventemos nosotros, aprovechemos y digamos la nuestra con sinceridad, respeto, educacin y una tcnica que demuestre lo capaces que somos. Que los bateristas tambin somos msicos. Feliz verano, queridos lectores!

En nuestro nimo de expandir nuestros conocimientos musicales, os animamos a que si conocis programas o cadenas de televisin y de radio nos escribis para descubrrnoslas y as poder recomendarlas a todos. Buscad el Canal Facebook de la revista BATERA PERCUSIN y mandadnos un post con vuestras ideas o mandadme un mensaje interno a mi pgina en Facebook. Gracias!
DANKO COMPTA HIRNYJ

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