Graffiti Nature: Lost, Immersed and Reborn en CaixaForum, colectivo japonés

teamLab.

He escogido esta instalación ( Graffiti Nature: Lost, Immersed and Reborn del colectivo
japonés teamLab) que tuve la ocasión de visitar en CaixaForum el año pasado y me llamó la
atención en especial , por su parecido, a una obra que vi de muy pequeño y me marcó
especialmente, una obra interactiva en la que podías dibujar peces que luego cobraban vida en
un estanque pequeño. (no tengo foto)

Esta instalación (de teamLab ) expande ese pequeño estanque a varias salas con las que
puedes interactuar directamente. Uno se siente partícipe de un ecosistema de fantasía
compartido, en el que además Los seres vivos comen y son comidos por otros, (Los cocodrilos
se comen a las serpientes, las serpientes se comen a los lagartos, los lagartos se comen a las
ranas y las ranas se comen a las mariposas, cada una de las cuales se propaga a medida que
consume. Asimismo, las mariposas se multiplican en los lugares donde crecen las flores.)-
explicar si es necesario )

, y en el que tu como espectador te implicas, puedes participar activamente en la obra

creando vida y destruyéndola, afectando en el balance mismo del ecosistema.

"Pequeño texto referente al significado o intencion de la obra según Team Lab-- Dentro de un
ecosistema, todos juegan un rol específico. Por lo tanto, cuando un animal o una planta
cambia mucho en número debido al cambio climático o la intervención humana, el equilibrio
del ecosistema se destruye, afectando así a todo lo que vive en él.

(es una reflexión sobre el medio ambiente)

Un sistema interactivo que “exige” la presencia del espectador, y desafía (o se

deshace ) las formas tradicionales de apreciación artística ( , desde la distancia, una

contemplación absorta,

Obras que “exigen” la presencia del espectador ( . Este tipo de obras no pueden ser experiencia inmediata para ninguna mirada sin cuerpo) que
participa con su cuerpo. El espectador como eje y fundamento de la experiencia artística

Y aunque esta instalación trabaje con la vista, el tacto y el sonido, (con todo el cuerpo,
la fisicalidad del partícipe) y parece alejarse de los generos tradicionales, el resultado
es muy plástico. Parece un cuadro que esta siendo pintado constantemente.

- El espectador-partícipe se convierte ahora en lo que Claudia Giannetti

denomina “interactor”, figura que se da en los sistemas interactivos, esos “sistemas
complejos, abiertos y pluridimensionales”. En ellos, el interactor, “además de
“actuar” mentalmente en el espacio de la obra, desempeña un papel práctico
fundamental en la propia efectivación de la misma”.