Estructura del curso y expectativas

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Así que quiero tomar unos minutos ahora para hablar acerca de la estructura y las expectativas del
curso antes de seguir adelante. Vamos a hablar en este video sobre el conocimiento prerrequisito
para el curso, los módulos del curso de seis y su estructura, en el contenido de vídeo que se ven,
como enlaces, cuestionarios y ejercicios. Las pruebas se tomarán al final de cada módulo, y los dos
proyectos que va a hacer durante el curso. Así que vamos a empezar con los requisitos previos.
Como he dicho la tecnología musical es un campo muy interdisciplinario. Se basa en una gran
cantidad de diferentes áreas del conocimiento. Nuestra hipótesis en este curso es que se llega con
ningún conocimiento en cualquiera de estas áreas. Así que no estamos asumiendo que se dispone
de toda la música de fondo de leer, interpretar música en un instrumento, ni nada de eso. Vamos a
pedirle a componer música en este curso, pero que vamos a hacer en formas que no requieren de
esa experiencia previa. Y también no esperamos que usted ha usado cualquier software de
tecnología de la música antes de empezar. O que ha había hecho ninguna programación
informática. Pero si usted tiene experiencia en cualquiera de estas áreas, eso es genial. Y usted
será capaz de ir más allá con lo que se aprende aquí, y hacer más con ella, y aprovechar lo que ya
sabía.
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El curso se divide en seis módulos y yo quiero hablar brevemente sobre cada uno de ellos aquí. El
primer módulo, que estamos en este momento, es realmente acerca de los conceptos básicos de
sonido. Vamos a estar hablando de la acústica y psicoacústica, la representación digital del sonido,
la conversión entre diferentes representaciones de sonido digital, y algunos otros aspectos
fundamentales que son realmente importantes para entender antes de pasar a otra cosa. En los
módulos dos y tres, vamos a estar hablando de las estaciones de trabajo de audio digital que a
menudo me refiero como DAW, o D-A-Ws. Y estas estaciones de trabajo de audio digital son
realmente amable del paradigma dominante para trabajar con música en un ordenador. En el
módulo dos, hablaremos más acerca de lo que son y su historia y vamos a ver manipulaciones de
audio con aplicaciones musicales. La grabación de audio, y la manipulación de audio, y la
aplicación de efectos de audio a. En el módulo tres, que nos conectaremos con el uso de MIDI en
audio. MIDI significa Musical Instrument Digital Interface y vamos a aprender más acerca de lo que
es MIDI y el protocolo. Básicamente se trata de una forma mayor nivel de representación de la
música y trabajar con la música. Y vamos a ver algunas de las ventajas y desventajas de utilizarlo
en las aplicaciones DAW en lugar de trabajar directamente con el audio.
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En los módulos de cuatro y cinco, nos quedaremos en este contexto de las estaciones de trabajo
de audio digital, pero vamos a cambiar de simplemente utilizarlos para programar realmente con
ellos. Y vamos a estar utilizando un entorno denominado EarSketch, que hemos desarrollado en
Georgia Tech en los últimos años. Se le permite escribir en el lenguaje de programación Python y
escribe el código con el fin de componer dentro de un marco de audio. Así que en el módulo de
cuatro vamos a aprender algo de programación Python básico y algunas técnicas básicas de uso de
Python y EarSketch para hacer música. Y en el módulo cinco, vamos a ver algunas de las técnicas
más avanzadas, realmente hace la pregunta de ¿por qué queremos que escribir código para hacer
música en el primer lugar? ¿Qué oportunidades creativa no se abren a nosotros? Y lo que es la
historia y clase de la estética de la utilización de códigos para hacer música. Entonces, finalmente,
en el módulo de seis vamos a ensancharse. Vamos a ver algunas de las tendencias actuales de
investigación en el campo de la tecnología de la música, tanto en la academia y en la industria. Y
ver cómo se relaciona con todas las cosas que hemos cubierto en el curso hasta ese momento. En
la mayoría de los videos que usted verá no sólo yo hablar y demostrar las cosas, pero también verá
una gran cantidad de enlaces de audio y vídeo. Y estos son enlaces de salida a los ejemplos, piezas
de música a menudo que discuto en los videos. Por lo tanto, cuando éstas aparezcan es muy
importante tomar un momento para ir y seguir los enlaces y ver el contenido relacionado. Así que
se puede ver el ejemplo de primera mano que estoy discutiendo.
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También hay una gran cantidad de pruebas y ejercicios que se muestran en el interior de videos de
conferencias. Y estas son cosas rápidas, sencillas para comprobar su comprensión. Por lo general,
una pregunta de selección múltiple o un ejercicio que le pide que tome lo que hice en la demo y
probar por sí mismo o ampliarlo de alguna manera para asegurarse de que ha entendido todo lo
que hemos cubierto hasta ese momento. Para que pueda volver si no hay ningún punto de
confusión. Al final de cada módulo hay un cuestionario. Por lo general, las diez preguntas de largo.
En su mayoría preguntas de elección múltiple. De vez en cuando la respuesta simple como una
respuesta numérica que le dan material de revestimiento directamente de las conferencias.
Teoría, la historia, la práctica, la estética, y así sucesivamente. Y luego hay dos proyectos de mayor
envergadura en el curso, uno al final del módulo tres, y uno al final del módulo de cinco. Estos son
los proyectos más creativos, de tipo abierto. El primero de ellos está utilizando el software de
estación de trabajo de audio digital Reaper para componer música, y el segundo está utilizando el
entorno de codificación EarSketch, a la música de código, escribir código Python para hacer
música. Y ambos tienen algunos requisitos generales acerca de cosas que hay que incluir en el
proyecto, pero que están abiertos en términos de cualquier tipo de estilo musical, o las ideas que
desea explorar musicalmente. Realmente recomendamos que sea creativo y ejecutar y con esto. Y
estos dos proyectos son puros graduada. Así que una vez que envíe su proyecto, podrás grado las
asignaciones de algunos de sus compañeros. Y esto no es sólo una manera para que usted pueda
obtener los grados y dar grados para el curso. Pero en realidad es, para mí, una manera muy
importante para que usted pueda aprender de sus pares, también, para ver la forma en que han
tomado estas asignaciones abrir terminados. Y se han ido en direcciones diferentes. Han venido
para arriba con ideas diferentes. Y aprender de las cosas que han optado por hacer.