James Stamp y Vincent Cichowicz: Un choque de metodlogías

Uno de los desafíos únicos que enfrentan a los profesores de trompeta, es la naturaleza efímera
de los enfoques pedagógicos. Mientras hace 150 años la gente aceptaba fácilmente la
“embocadura frown” (busquen imágenes en google que hay, es cuando los labios se estiran
poniendo la cara triste o cara de desaprobación si se lo traduce literalmente), la embocadura de
sonrisa fue favorecida más tarde y los maestros y artistas actuales tienden a defender la
“embocadura pucker” (es la embocadura asimétrica, 2/3 de labio arriba o abajo). Pero incluso en
su forma más amplia que el elemento singular de la embocadura, esta la diversidad en el enfoque
de la filosofía básica de tocar la trompeta. ¿Lo que piensa el maestro es la parte más fundamental
de tocar la trompeta? ¿Cómo se relaciona a la meta promedio de musicalidad y los demás
elementos envueltos en la producción de sonido y su técnica?

En el último siglo ha habido dos enfoques primarios. El primer enfoque es más mecánico. Eso es, el
instrumentista debería estar al tanto conscientemente de su fisiología y ser capaz de mover y
cambiar cada parte muscular para crear el efecto deseado. Este enfoque tiene una enormidad de
seguidores, que incluye gente como James Stamp o Roy Stevens. El segundo enfoque es de
carácter mental. Se enfoca teniendo un fuerte concepto del sonido deseado y simplemente tocar
sin pensar en los mecanismos envueltos. Este enfoque incluye gente como Vincent Cichowicz,
Arnold Jacobs, Keith Johnson entre otros. A este punto es importante señalar que la mayor parte
del mundo de la trompeta, acepta ambas metodologías hasta cierto punto, incluso si estan a favor
de una u otra. Sin embargo, en este trabajo voy a mostrar a la gente a quien yo creo es el más
representativo de cada sistema y voy a juxtaponer sus enfoques pedagógicos, para exponer sus
diferencias y hallar porque cada uno trabaja y posiciona a tales como firmes seguidores. Los dos
representantes son James Stamp y Vincent Cichowicz.

Enfoque mental

La diferencia primaria en la pedagogía de Stamp y Cichowicz es el enfoque mental. Advierta como

las diferencias mentales son las que conducen a todas las otras diferencias en la metodología.

Como sugerí arriba, Stamp estaba a favor del aprendizaje completo del cuerpo de uno mismo y el
instrumento. Esto es logrado siendo consciente del rol que juega cada parte del cuerpo en la
producción de sonido y desarrollando la capacidad de cambiar cada parte del mecanismo para
adquirir un resultado deseado. La meta en esta metodología es que eventualmente el proceso se
volverá más natural, así el ejecutante sólo tiene que pensar en cambiar una sola cosa a la vez.

Cichowicz favoreció la filosofía de Canción y viento en la cual el cuerpo es visto como una máquina
compleja de la cual el controlador no necesita saber los detalles, sólo tiene que ingresar el
comando deseado y esperar el resultado correcto. De esta manera, el cuerpo encuentra
soluciones naturales a cada problema y saltea completamente la mente consciente. La filosofía de
Canción y viento argumenta que pensando musicalmente, podemos sobrepasar problemas más
fácilmente que pensando en ellos y tratar de repararlos activamente. Esto también hace al
ejecutante más adaptable a situaciones nuevas o problemas que puedan surgir.
Respiración y aire

Los elementos más básicos requeridos para tocar un instrumento de viento son la respiración y el
flujo de aire. Ambos, Stamp y Cichowicz, ven el flujo de aire como el vehículo del sonido. En cada
método, la respiración juega un rol extremadamente importante en la producción de notas. Sin
embargo, como sugieren un enfoque mental opuesto, ambas se refieren a la respiración de varias
maneras diferentes. Stamp dedica la primera sección de su libro al control de la respiración. Sus
ejercicios tienen al estudiante inhalando, manteniendo el aire y exhalando a un tiempo regular.
También alienta a que cada paso sea repetido con más cuentas por cada sección. Además
defiende el tomar sorbos de aire al límite de la respiración y ejercicios que refuercen el área
intercostal. Cualquiera que esté familiarizado con el Breathing Gym (la “gimnasia de la
respiración”) reconocerá la mayoría de los ejercicios.

De manera inversa, Cichowicz aún defiende las largas respiraciones, pero tomándolas de una
manera mas natural. Creía que la inhalación debería recordar un bostezo o un suspiro. Cualquier
rigidez en la inhalación, argumentaba Cichowicz, se manifiesta a sí misma en el sonido del
ejecutante. El demostraría esto tomando aire, con un sonido de “hiss” y entonces hablando con
su voz normal, pero su voz normal sonaría mucho más tensa. De esa manera explica que lo mismo
ocurre cuando tocamos. Debemos estar muy relajados, entonces el cuerpo hará lo correcto. Una
cosa por la que Cichowicz es famoso es por sus “estudios de flujo”. Enseñaba que toda pieza
musical debía ser vista como un “estudio de flujo”. De esta manera, la respiración se volvería el
vehículo para la musicalidad.

Embocadura

La formación de la embocadura aparenta ser uno de los tópicos mas debatidos en el mundo de la
trompeta. Desde la ubicación de la boquilla o las esquinas de los labios a la posición de la
mandíbula y el ángulo de los dientes, es sencillo ver como esto es un tema importante.

El método de Stamp se enfoca muy fuertemente en la embocadura. Justo después de la sección de

respiración, su método trata casi exclusivamente de la embocadura las restantes 29 páginas. Creía
que una embocadura fuerte y estable era el punto de inicio en que se había construido toda la
otra forma de tocar. Su enfoque a la formación de la embocadura estaba basado en notas pedales
(para fomentar la relajación) y ligaduras/arpegios de labio hacia rangos extremos en la trompeta
para conseguir una buena base. La idea es que si uno hace todo correctamente, entonces el
sonido será bueno. La embocadura fuerte es también construida por lo que Bert Truax utiliza el
término “Lock Notes” (hay que buscar que son). Estas notas aparecen a través del método Stamp y
afirma que no debería haber indicación en la direccionalidad de la nota.

Cuando se entrevistó a un estudiante formal de Cichowicz para escribir este trabajo, le pregunté
acerca del enfoque que le daba Cichowicz a la embocadura y las notas pedales. Sin sorprenderme,
el respondió: “No recuerdo ninguna discusión sobre embocaduras. No hicimos notas pedales. La
embocadura es el resultado de la reacción del cuerpo a la musicalidad y al aire. Es posible que
haya hablado de embocadura con estudiantes que tenían problemas, pero no se si esto ha
ocurrido”. Cichowicz creía que si uno se enfocaba en un buen sonido, entonces naturalmente
tendrían la embocadura correcta. Creía que la embocadura “crecía metódicamente y
musicalmente”.

Conclusiones

Mientras no haya dudas que los sistemas de Stamp y Cichowicz son diametralmente opuestos, no
hay lugar a dudas que ambos funcionan extremadamente bien. Cuando se estudian los sistemas,
queda claro que cada método funciona como un sistema autónomo. La filosofía de Stamp, es un
enfoque práctico que es holístico y orientado mecánicamente. Cuando se aparea con ejercicios de
embocadura y expansión del rango, funciona muy bien. Ha producido cientos, sino miles de
músicos muy capaces. La pedagogía de Cichowicz es en principio filosófica y de naturaleza mental,
y cuando se aparea con estudios de flujo de aire y un fuerte concepto de sonido, ha producido
muchos músicos excelentes por igual. Tal vez estas diferencias pueden ser atribuidas al hecho que
la gente no es toda la misma y algunos prefieren el enfoque holístico donde otros prefieren el
enfoque filosófico. Creo que David Hickman lo resumió bien cuando escribió: “Me he asombrado
frecuentemente por las distintas formas que ejecutan el instrumento los artistas del mundo de la
lead trumpet. En algunos casos, tocando métodos que varían enormemente, sin embargo los
artistas son ejemplos perfectos de lo bien que funcionan”.