El Simbolismo

¿Qué es el Simbolismo?

El simbolismo fue uno de los movimientos literarios y artísticos más importantes que se originó en Francia en 1886. El
movimiento consideraba al mundo como un misterio y al arte como un sueño.

El simbolismo se destacó por el contenido poético que perseguía la búsqueda interior de verdades universales, desde la
espiritualidad, la imaginación y los sueños. Se contraponía a los movimientos del naturalismo y del realismo que mostraban de
manera exacerbada la realidad.

Características del Simbolismo

• El simbolismo es un movimiento que reacciona contra los valores del materialismo de la sociedad industrial, busca la verdad
universal y persigue una búsqueda interior más espiritual.

• Hace referencia a la independencia del arte en relación al resto de los ámbitos de la vida e intenta expresar la angustia y el
sentimiento más profundo del artista.

• La literatura del simbolismo expresa ideas con relatos sensibles e intenciones metafísicas.

• Representan lo opuesto al realismo y cada símbolo que emplea tiene una concreción propia del artista y una visión subjetiva
del espectador, es decir, que no tiene una única interpretación y se destaca por el contenido más que por su técnica o estilo.

El Simbolismo nace con 4 grandes artistas del movimiento literario del simbolismo y iniciaron el parnasianismo

Charles Baudelaire (1821-1867). El poeta maldito por excelencia, el francés Charles Baudelaire y su poemario Las flores del mal
(1840) marcaron un importante cambio en las sensibilidades de la época, dando pie al surgimiento del simbolismo y
constituyéndose como uno de los grandes poetas europeos de todos los tiempos. Son célebres sus odas a las prostitutas, a la
sífilis y al licor, así como su vida bohemia y licenciosa, y se le considera el primer autor en condensar la experiencia de la urbe
metropolitana de la época en el vocablo “modernidad”.

Stéphane Mallarmé (1842-1898). Uno de los poetas que mejor representó la estética simbolista, y que al mismo tiempo condujo
a su superación. Antecesor de las vanguardias del siglo XX, es autor de una obra breve y ambiciosa que inspiró a poetas
posteriores como Rainer María Rilke y Paul Valéry. Se le atribuye la incorporación del verso libre y la poesía en torno a un
símbolo central, típicas del movimiento y de sus sucesores.

Arthur Rimbaud (1854-1891). Uno de los más precoces poetas franceses de la historia, desarrolló su obra entera antes de los 19
años, edad a la que abandonó las letras y se dedicaría a viajar por África y Europa. En alguno de dichos viajes hallaría la muerte a
los 37 años de edad, hay quien afirma que involucrado en el tráfico de esclavos. Amante de Verlaine, su obra no fue reconocida
en vida, pero influyó la literatura venidera de manera fundamental, en especial sus poemarios Una temporada en el infierno
(1879) y Las iluminaciones (1886).

Paul Verlaine (1844-1896). Poeta francés central en el movimiento simbolista, vivió una vida fugaz y signada tanto por la poesía,
como su amorío con Rimbaud, a quien hirió con una pistola en la muñeca en 1873, siendo condenado a dos años de cárcel. Su
fama en el mundo literario coincidió, en vida, con la más honda de las miserias socioeconómicas, y murió prematuramente a los
51 años de edad. Elegido en 1894 como “Príncipe de los poetas”, su obra incluye prosa y poesía, y destaca en ella Antaño y
hogaño de 1884.

Temas del Simbolismo:

 La sensualidad: son los versos simbolistas que están cargado a de luz, de color y de otras referencias sensoriales ósea que
son las sensaciones que proporcionan el ser humano por medio de los sentidos.
La musicalidad: el simbolismo trae como rasgo importante la música ya que por medio de la música ellos veían el arte y la
mejor forma de ver el cambio de los distintos estados del alma.
Los poetas simbolistas defendieron la idea de la poesía pura, la cual no se concibe como expresión del pensamiento o
descripción de la realidad sino de algo inefable.
El Culto a la Belleza: Es donde los poetas simbolista escribían con un fin puramente estético para conseguir una poesía
pura la cual no pretendían que el lector tuviera comprensión ante ellos ni tampoco querían transmitir una narración, una
idea ni escribir nada solo querían que el lector se diera cuenta como había sido la forma de animo en la que habían escrito

Géneros del Simbolismo :

LA POESIA: Los simbolistas consideraron que la poesía era el medio mas adecuado para referirse a la autentica realidad de las
cosas visibles .

Para el poeta la poesía en prosa era el medio mas apropiado para hablar de la vida en la ciudad y expresar la pertenencia del ser
humano a la modernidad.

EL TEATRO: En cuanto a este género, hace énfasis en la vida de los sueños y fantasías que promovían los simbolistas hizo difícil
su completa aceptación por parte de críticos y corrientes contemporáneas. Sin embargo la obra Axel, de Villiers, fue
definitivamente la obra teatral mas influenciada por el Simbolismo.En la obra, después de un conflicto inicial, un príncipe y una
princesa se enamoran y pasan horas haciendo maravillosos planes para el futuro. Pero luego, al aceptar que la vida jamás
podría cumplir dichas ilusiones y expectativas, ambos se suicidan. Otra obra teatral con gran carga simbolista es la "Tragedia
Salomé "de Oscar Wilde.

NOVELA: Este género tuvo una repercusión menor, aparecieron novelas como "A Contrapelo", de Joris-Karl Huysmans, que
exploraba a diversos temas relacionados con la estética simbolista. Esta novela, en la que casi no existe trama, expone los
gustos decadentes del recluso y rebelde conde Des Esseintes.