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PROFESORA:
SUSTENTANTES
Fechas:
28/11/2023
Introducción
La integración efectiva de las Tecnologías de la Información y Comunicación (TIC)
en la educación artística abre las puertas a un abanico de posibilidades creativas y
pedagógicas. En esta tarea, exploraremos la confección de un crucigrama que no
solo refleja las TIC propuestas, sino que también enfatiza la importancia de la
experimentación, la reflexión, la creación, la apreciación, la comunicación y el uso
de instrumentos enriquecedores. Este ejercicio no solo despierta el interés de los
estudiantes, sino que también establece una conexión directa entre la tecnología y
los fundamentos esenciales de la educación artística.
HAZ UN CRUCIGRAMA CON LAS TICS PROPUESTAS PARA USAR AL TRABAJAR LA
EDUCACIÓN ARTÍSTICA.
R R
E I E
F N C A
L V O I C
E X P E R I M E N T A C I O N
X S U S P O
I T N T R N
O I I R E
N G C U C
A A M I
C C E A
I I N C
O O T I
N N O O
S N
Experimentación
La experimentación es esencial en el aula de educación artística para fomentar la creatividad, la
exploración y el descubrimiento. Aquí hay algunas maneras de aplicar la experimentación en este
contexto:
1. Presentaciones y exhibiciones:
Organiza presentaciones regulares donde los estudiantes puedan compartir y reflexionar sobre
sus experimentos artísticos con la clase.
Crea oportunidades para exhibir el trabajo de los estudiantes, ya sea en el aula, en la escuela
o en eventos locales.
2. Invitados y artistas residentes:
Invita a artistas locales o profesionales del arte a realizar talleres o charlas en el aula. Esto
brinda a los estudiantes la oportunidad de aprender nuevas técnicas y enfoques de personas
con experiencia en el campo.
Reflexión
La reflexión es una parte crucial del proceso educativo en el aula de educación artística. Ayuda a los
estudiantes a comprender y apreciar su propio trabajo, así como el trabajo de los demás. Aquí hay
algunas estrategias para aplicar la reflexión en el aula de educación artística:
1. Entrevistas de pares:
Organiza sesiones donde los estudiantes entrevisten a sus compañeros sobre sus obras de
arte.
Esta actividad no solo permite que los estudiantes reciban retroalimentación valiosa, sino que
también fomenta habilidades de comunicación y empatía.
2. Autoevaluación:
Introduce hojas de autoevaluación que los estudiantes completen al finalizar cada proyecto.
Pueden evaluar su esfuerzo, creatividad, habilidades técnicas, y establecer metas para
mejorar.
Investigación
La investigación en el aula de educación artística puede enriquecer la comprensión de los estudiantes
sobre el arte, contextualizar sus propias obras y fomentar un enfoque más informado y reflexivo hacia
la creación artística. Aquí hay algunas maneras de aplicar la investigación en este contexto:
1. Entrevistas con artistas locales:
Invita a artistas locales para que hablen con los estudiantes sobre sus procesos creativos y
experiencias.
Pide a los estudiantes que preparen preguntas de investigación y que documenten las
respuestas de los artistas para compartir con la clase.
2. Proyectos interdisciplinarios:
Colabora con profesores de otras disciplinas para crear proyectos interdisciplinarios que
combinen la investigación en arte con temas de otras materias, como historia, literatura o
ciencias sociales.
Comunicación
La comunicación es fundamental en el aula de educación artística, ya que facilita la expresión de
ideas, la comprensión de conceptos y la colaboración entre estudiantes. Aquí te dejo algunas formas
de fomentar la comunicación en este contexto:
1. Presentaciones de proyectos:
Invita a los estudiantes a presentar sus obras de arte a la clase, explicando su proceso
creativo, inspiración y decisiones artísticas.
Fomenta preguntas y comentarios constructivos de parte de sus compañeros.
2. Críticas constructivas:
Enseña a los estudiantes a ofrecer críticas constructivas sobre el trabajo de sus compañeros
de clase.
Establece pautas claras para la crítica, enfocándote en aspectos positivos y sugerencias de
mejora.
Instrumento
La palabra "instrumento" en el contexto de la educación artística puede referirse a diversas
herramientas, materiales o métodos que facilitan la enseñanza y el aprendizaje. Aquí hay algunas
maneras de aplicar instrumentos en el aula de educación artística:
1. Proyectos abiertos:
Diseña proyectos que permitan a los estudiantes tener libertad en la elección de temas,
materiales y enfoques. Esto fomenta la creatividad y la expresión personal.
2. Estimulación de la imaginación:
Incorpora actividades que estimulen la imaginación y la creatividad, como ejercicios de dibujo
de la mente, cuentos visuales o la creación de mundos imaginarios.
NUBE DE PALABRAS CON ACTIVIDADES DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA QUE PODEMOS HACER EN LA ESCUELA
Escultura Música
3- UNA SOPA DE LETRA CON LOS RECURSOS PARA TRABAJAR EDUCACIÓN ARTÍSTICA
DESDE LA ESCUELA.
M C O L O R E S C O L O R
H C P I A N O P I N G O R
D A N Z A C B C U N M A P
G C R P I N C E L T T N E
P R F S C O L G I N W A O
J O U T E S T R I T C F C
A M A C T M D P A M L K Q
R A O A I F A R G O T O F
PALABRAS A ENCONTRAR:
Ritmo
Color
Colores
Pincel
Pintar
Piano
Fotografía
Músicos
Danza
Croma
Esta nueva sopa de letras incorpora diferentes recursos clave para la educación artística
Conclusión
En conclusión, el despliegue de las TIC en la educación artística no solo se traduce en la
incorporación de herramientas digitales, sino que también representa un paso significativo
hacia un aprendizaje más dinámico y enriquecedor. El crucigrama que abarca términos
clave como experimentación, reflexión, creación y apreciación, subraya la importancia de
la interconexión entre la tecnología y los pilares fundamentales del arte. La sopa de letras,
centrada en los recursos, resalta cómo conceptos como ritmo, color, pintura, música y
Danza convergen para ofrecer un panorama completo de las posibilidades en el aula.
La nube de palabras, por su parte, pinta un cuadro vibrante de las diversas actividades
artísticas que pueden florecer en el entorno educativo. En resumen, estas propuestas no
solo integran las TIC de manera efectiva, sino que también inyectan vitalidad y creatividad
en la enseñanza de la educación artística, contribuyendo así a un proceso de aprendizaje
Más completo y memorable.