TÉCNICAS DE PLANIFICACIÓN DE LA PRODUCCIÓN

Para planificar el desarrollo completo de la producción (preproducción, rodaje y postproducción)

el productor ejecutivo debe agrupar y calcular cuatro necesidades fundamentales:

— Presupuesto.
— Coste de los materiales.
— Calendario de rodaje
— Fecha de entrega del proyecto

Esta planificación debe comprender las diferentes fases de producción y el desarrollo de cada
una de las actividades requeridas:

• Compra de derechos del guion.

Tras una intensa búsqueda, se adquiere los derechos sobre el libro, novela o guion,
pactando nuevas versiones elaboradas por el propio guionista o el director.

• Cálculo del presupuesto.

El productor ejecutivo realiza un presupuesto estimativo del coste general del
largometraje, marcando los parámetros máximos de gasto.

• Contratación del director y director de producción.

El productor ejecutivo, con el guion ya adquirido, busca un director que comparta su misma
visión del cine y que sea capaz de desarrollarlo en un largometraje atractivo para el público. A
continuación contrata a un director de producción responsable, desde ese momento, de la
producción.

• Elección de los papeles protagonistas.

Junto al productor ejecutivo, el director elige los papeles protagonistas del largometraje
según adecuación al papel y capacidad de convocar al público.

• Casting de papeles no protagonistas.

Se contrata a un director de casting que sugiera posibles actores para los papeles menos
relevantes.

• Realización del guion técnico.

El director, tras supervisar y aprobar la última versión de literaria del guion, realiza un
guion técnico (con sus propias indicaciones de cámara y movimientos) o indica los principales
parámetros del storyboard.
 • Contratación jefes de equipo.
Elección del equipo humano que organizará el equipo de fotografía (cámara e
iluminación), decorados, maquillaje, peluquería, vestuario, sonido y montaje.

• Desglose de guion.
El equipo comienza a realizar el desglose de guion para trasladar, a los demás equipos,
las necesidades generales del rodaje.

• Búsqueda de localizaciones.
El equipo de producción comienza a buscar las localizaciones más adeudadas a la visión
personal que ha realizado el director del guion.

• Contratación de equipo humano.

Tras los jefes de equipo se contrata a los técnicos necesarios para las últimas semanas
de preproducción, el rodaje y la postproducción.

• Contratación de material técnico.

A través de las diferentes empresas de servicio del sector, se alquila el material (cámara,
iluminación y sonido) necesario para el rodaje

• Contratación de los seguros.

Según la complejidad del proyecto, la productora contrata los seguros correspondientes
a los actores, director, director de fotografía y los propios del material y acabado del proyecto.

• Construcción de decorados.
Con los diseños aprobados por el director el equipo de decorados comienza la
construcción y ubicación en los futuros sets de rodaje.

• Secuencias de producción definitivas.

Con todas las localizaciones encontradas y aceptadas por el equipo de dirección, se
organizan las secuencias de producción.

• Ensayos y pruebas de estilismo.

Los actores son convocados a lecturas del guion, ensayos y pruebas de estilismo
(maquillaje, peluquería y vestuario)

• Elaboración del plan de trabajo.

El equipo de dirección, en colaboración con el de producción, plantea las fechas de
rodaje según las disponibilidades logísticas.
 • Últimas reuniones de equipo.
Para finalizar el plan de trabajo y supervisar los avances de los equipos, se realizan
reuniones para comentar dudas y disponibilidad de materiales.

• Inicio de rodaje.
Con el plan de trabajo finalizado y chequeado con todos los equipos, finaliza la fase de
preproducción y se inicia el rodaje.

• Finalización de rodaje.
Con el rodaje de la última secuencia planteada en el plan de trabajo finaliza el rodaje, se
empieza a justificar el gasto realizado y la devolución del material alquilado.

• Película en laboratorio.
La película se enviado, cada día de rodaje, al laboratorio donde se trata el negativo.

• Premontaje.
Primer montaje del largometraje según las indicaciones del director reflejadas en el parte
de script. Aún faltaría el visionado del productor ejecutivo.

• Montaje final.
Montaje definitivo del audio y del video registrado durante el rodaje.

• Títulos de crédito (cabecera).

La realización de la cabecera del largometraje. Existen empresas de postproducción
especializadas en su elaboración

• Introducción de la música.
Con el montaje de audio casi finalizado, el compositor entrega los distintos temas de la
banda sonora y se ajustan al audio de los actores y del soundtrack.

• Tratamiento de la imagen.
Cambios de textura, de luz que mejoren el concepto fotográfico planteado por el director
y el director de fotografía.

• Copia master.
Con toda la postproducción finalizada, se realiza una copia master a partir de la cual se
realizarán las copias a distribuir entre las salas comerciales.

• Entrega a distribuidora.
 El productor ejecutivo contacta con el distribuidor que acepta distribuir el largometraje en el
ámbito geográfico en el que desarrolle su función.

• Publicidad y marketing.
El distribuidor comienza a promocionar el largometraje mediante la inclusión del tráiler
en otras salas cinematográficas, en cadenas televisivas y la compra de espacio en prensa y
revistas especializadas.

• Estreno.
Realizadas ya las negociaciones por parte del distribuidor con el exhibidor, el largometraje
se estrena en las salas comerciales.
PROCESOS DE CONFECCIÓN DEL PLAN DE TRABAJO

El plan de rodaje se ordena según una serie de variables que deben ser consideradas y
evaluadas por el equipo de dirección y producción Normalmente suelen ordenarse según el uso
y disponibilidad de las localizaciones, pero está no es la única variable a considerar:

- Utilización de las localizaciones.

- Disponibilidad de los actores.

- Las posibilidades climáticas.

- Utilización de recursos técnicos de cámara.

• Utilización de localizaciones.

Los rodajes exigen localizaciones que son claves por su imagen o como soporte de veracidad.
Por esta razón, tras el complejo proceso de selección, el plan de trabajo debe ajustarse a las
fechas y horarios pactados cumpliendo cuatro parámetros:

- La concesión del permiso.

- Consensuar la fecha de acceso al local.

- Las necesidades de construcción de decorados y de atrezo.

• Disponibilidad de los Actores.

Únicamente disponemos el plan de trabajo según las fechas de algún actor protagonista cuando
este es muy conocido entre el público y mantiene una agenda difícil de variar según compromisos
ya adquiridos antes de aceptar el papel.

• Posibilidades Climáticas.

Dependiendo de la ciudad y estación del año en que se realice el rodaje podemos encontrar
problemas con las previsiones climatológicas. Por esta razón hemos de tener en cuenta las
variables climáticas:

- El verano implica sol y altas temperaturas.

- El invierno supone frío y pocas horas de luz.

 - La primavera, con clima variable, plantea beneficios e inconvenientes.

• Utilización de recursos técnicos de cámara.

El plan de trabajo toma como referencia el equipamiento de cámara cuando el rodaje implica la
utilización de material muy costoso y que precisa de unas fechas concretas por cuestiones de
alquiler y desplazamiento. Este material suele ser:

- Grúa y cabeza caliente.

- Steadycam.

- Camara car.

2.2. ELABORACIÓN DEL ESQUEMA DE TRABAJO

El plan de trabajo es la herramienta fundamental para configurar el orden de rodaje de las

secuencias. Tras haber realizado los desgloses, el equipo de producción busca las localizaciones
donde desarrollar la acción del guion. Con las localizaciones decididas, el plan de trabajo se
organiza según estas agrupándose en días de rodaje que no mantendrán el desarrollo narrativo
de la acción. Estos días se pueden ir trasladando durante las semanas que dure el rodaje hasta
que todos los días encajen perfectamente.

El plan de trabajo, como los desgloses, posee una serie de características de construcción que
es básico conocer. En cada tira.

— Secuencia.

Número de la secuencia.

— Localización.

Código numérico de la localización de producción.

— Interior o exterior.

Se utiliza la abreviatura I o E para indicar donde se desarrolla la acción.

— Localización dramática.

Nombre que el guion literario otorga al espacio físico donde se desarrolla la acción.

— Acción.
Breve descripción de los sucesos acaecidos en la secuencia.

— Día o noche.

Indica en que fase del día, también se suele utilizar la abreviatura D o N.

— Octavos de página.

Calculan la descripción de la acción de la secuencia y la cantidad de texto que los

personajes deben recitar. La página del guion se divide en ocho octavos de página que
sirve como medida de la complejidad del dialogo de la secuencia.

— Día de script.

Fecha cronológica en el que, según el guion, se desarrolla la secuencia en relación con

la historia.

— Actores.

El código número de los actores protagonistas, principales o secundarios.

— Figuración.

Cálculo numérico de los figurantes que el desarrollo de la acción requiere para dotarla
de verosimilitud.
 SEGUIMIENTO DIARIO DE LA PRODUCCIÓN
Este documento se utiliza como control general del rodaje, es decir, se recogen los principales
apartados, tanto técnicos como artísticos, realizados durante la jornada y se comparan con el
plan de trabajo general para valorar que los plazos de ejecución y de presupuesto se estén
cumpliendo. Su elaboración corre a cargo del equipo de dirección, concretamente el primer y
segundo ayudante de dirección, que junto al jefe de producción comentarán la situación del
rodaje al director de producción. En un informe diario de producción nos encontramos los
siguientes apartados de control:

• Guion.
Se introducen los datos correspondientes al avance realizado en el guion.
- Páginas rodadas durante la jornada.
- Cómputo semanal.
- Total de páginas rodadas hasta la fecha.
- Si existe retraso.
- Páginas que aún quedan por rodar

• Secuencias.
Se introducen los datos correspondientes a las secuencias rodadas.
- Secuencias rodadas durante la jornada.
- Cómputo semanal.
- Total de secuencias rodadas hasta la fecha.
- Si existe retraso.
- Secuencias que aún quedan por rodar
• Película.
Se introducen los datos correspondientes a la película utilizada.
- Durante la jornada.
- Cómputo semanal.
- Total de película utilizada hasta la fecha.
- Previsión de gasto aproximativo.
- Stock que mantiene el equipo de cámara de latas de película.
• Sonido.
Se introducen los datos correspondientes a las cintas utilizadas.
- Durante la jornada.
- Cómputo semanal.
- Total de cintas utilizadas hasta la fecha.
- Previsión de gasto aproximativo.
- Stock que mantiene el equipo de sonido de cintas.
 • Grupo electrógeno.
Se introducen los datos correspondientes a la jornada.
- Horario de llegada.
- Horario de finalización.
- Si ha realizado horas extras.
- Desplazamientos.
• Citación equipo.
Los datos correspondientes a la citación y a la llegada de todo el equipo.
- Director.
- Ayudantes de dirección.
- Script.
- Equipo de producción.
- Catering.
- Director de fotografía.
- Equipo de cámara.
- Equipo de decorados.
- Atrezzo.
- Equipo de maquillaje.
- Equipo de peluquería.
- Equipo de sonido.
- Eléctricos.
• Citación equipo.
Los datos correspondientes a los horarios de citación y llegada de los vehículos del
rodaje.
- Eléctricos.
- Producción.
- Catering.
- Actores.
- Cámara.
- Vestuario.
- Atrezzo.
- Decorados.
- Maquillaje.
- Peluquería.
- Sonido.
• Transporte de actores.
Se introducen las horas correspondientes a los actores protagonistas.
- De recogida.
- De llegada a maquillaje y vestuario.
- De acceso a vestuario.
- De finalización.
- Totales trabajadas esta jornada.
• Catering.
Se introducen los horarios correspondientes a la pausa para:
- Desayuno.
- Bocadillo.
- Comida.
- Merienda.
- Cena.
• Horas trabajadas.
Se introducen las horas trabajadas.
- Durante esta jornada.
- Durante la semana.
- El total del rodaje hasta la fecha.
- Las horas extras realizadas.
- Las horas extras acumuladas.
 CONSECUCIÓN DE LOS OBJETIVOS DEL PROYECTO
Es fundamental cumplir los parámetros de tiempo reflejados en el plan de trabajo y en el control
de costes según las partidas reflejadas en el presupuesto. El control sobre estos parámetros los
efectúa el director de producción que, al controlar las tres fases de la producción (preproducción,
rodaje y postproducción), tiene una “visión” general y es capaz de “corregir” cualquier problema
de tiempo o dinero.

• Preproducción.

Durante la preproducción el control del proyecto, de los equipos y del trabajo es fácil y
se realiza a través de las reuniones de producción a las que asisten todos los equipos técnicos
y artísticos. Estas reuniones son básicas para que el director indique a cada uno de los equipos
como se desarrollará el largometraje “artísticamente”.

• Rodaje.

Durante el rodaje el jefe de producción y el primer ayudante de dirección garantizan la

ejecución correcta del plan de trabajo y el director la calidad de las imágenes que se ruedan día
tras día. Tras finalizar la jornada de rodaje, mientras se rellena el seguimiento diario de la
producción, el director visiona el material rodado, los premontajes y efectos que el equipo de
montaje comienza a realizar con las imágenes que ya han llegado a las salas.

• Postproducción.

En la postproducción el director, junto al montador, dan ritmo y narratividad a los brutos

que se han grabado durante el rodaje. Tras la selección de los mejores, se marcan los tempos
de cada plano según su importancia dramática. El director y el montador deben otorgar las
imágenes de la calidad exigida para su exhibición. Con la copia ya finalizada, y tras el visto bueno
del productor ejecutivo, se muestra a distribuidores y exhibidores para que valoren sus
posibilidades comerciales.

Es fundamental que durante cada fase del proyecto se cumplan los parámetros fijados en seis
parámetros que definen el largometraje durante su fase de producción:

- El guion literario.
- El storyboard (o guion técnico sino lo tuviera)
- El presupuesto.
- El plan de trabajo.
- Las órdenes de trabajo diarias.
- El seguimiento diario de la producción.
 UTILIZACIÓN DE HERRAMIENTAS INFORMÁTICAS
La elaboración de un producto audiovisual requiere la preparación y coordinación de
todas las necesidades expuestas en el guion. Para realizarlas utilizamos las hojas de desglose
que, en el tema anterior, ya hemos tratado. Pero el sector audiovisual anglosajón cuenta con
varios programas y utilidades informáticas destinadas a optimizar los tiempos de trabajo. El más
utilizado y conocido es el Movie Magic, que se compone de tres utilidades diferentes:

— Movie magic Screenwriter, para creación del guion.

— Movie magic Scheduling, desglose y plan de trabajo.

— Movie magic Budgeting, realización de presupuestos.

Este programa ayuda, al equipo de dirección, a planificar y organizar el equipo técnico,

humano y logístico que intervienen en la producción. El primer y segundo ayudante de dirección
lo utilizan durante la preproducción introduciendo las necesidades que la lectura detallada del
guion descubre.
— Producción.
— Fotografía
— Decorados.
— Maquillaje.
— Peluquería.
— Sonido.

Durante la preproducciónMovie magic Scheduling, permite realizar un desglose general

del guion, habilitando cada necesidad con su equipo. Este proceso nos ahorrará tiempo y permite
conseguir los listados de desgloses de cada partida técnica. Por lo tanto del guion extraemos los
siguientes datos que el programa ya clasifica:
— Las localizaciones.
— La acción desarrollada.
— Si es día o noche.
— La tipología de los personajes: protagonistas, principales y figuración.
— Relación de vestuario y sus respectivos complementos.
— Atrezzo y accesorios.
— Relación de semovientes y vehículos.
— Medios técnicos especiales (efectos especiales o complementos de movimiento de la
cámara).
— Octavos de página de la secuencia.
— Breve resumen de la acción.
— Número de figurantes.
 La introducción de estos datos permite que indicar las necesidades logísticas necesarias
para el equipo de producción (dirección, horarios, coste y teléfono de contacto). Tras realizar el
desglose Movie magic Scheduling permite, con todas las necesidades ya ubicadas en la base de
datos, realizar el plan de trabajo. Mediante las tiras secuenciales, el programa nos permite
distribuirlas según las secuencias de producción que hemos determinado de forma gráfica (se
pueden adjudicar colores a cada secuencia según los parámetros de: día, noche, interior o
exterior.

Realizado, y aprobado, el plan de trabajo durante el rodaje Movie magic Scheduling,

permite al ayudante de dirección centralizar toda la información (días de rodaje, costes, horarios
etc.) y realizar el orden de trabajo diario y el plan de trabajo semanal. La realización de estas
órdenes es sencilla, pues el programa ya cuenta con los datos que se le han introducido
previamente:

— Secuencias.
— Actores y figuración que interviene
— Localización dramática y de producción.
— Sinopsis.
— Octavos de página de cada secuencia (y total de todas aquellas a rodar en esa jornada)
— Necesidades de cada uno de los equipos.

Además el ayudante de dirección introducirá nuevos datos según el desarrollo diario del rodaje:
— Horario de citación del equipo
— Duración de la jornada laboral.
— Horarios de comida.
— Transporte del equipo.

ANÁLISIS DE LAS POSIBLES DIFICULTADES E IMPREVISTOS

Durante un rodaje/grabación pueden surgir innumerables imprevistos no contemplados

en el plan de trabajo. Aún así algunos son los más habituales y su solución deberá ser inmediata
para no trastrocar el plan de trabajo.

• Enfermedad de algún actor.

Las enfermedades de los actores principales son siempre un contra tiempo importante. Estos
problemas pueden ser físicos (que afecten a su movilidad o imagen) o dolencias que le obliguen
a guardar reposo absoluto o parcial. En ambos casos el equipo de dirección y producción
decidirán las posibles alternativas.

• Enfermedad del director o director de fotografía.

También es un problema grave que alguno de ellos no pueda desarrollar su trabajo. Sin el director
el largometraje debe de suspender el rodaje de todas aquellas secuencias con relevancia
dramática (se pueden rodar planos de recurso, generales, etc.) mientras que la ausencia del
director de fotografía implica que el segundo operador y el jefe de eléctricos deban asumir la
responsabilidad de la iluminación y la cámara.

• Problemas climatológicos.

El clima es uno de los aspectos más problemáticos cuando planteamos el rodaje en exteriores.
Su previsión y variabilidad quedan fuera de cualquier parámetro que desde el equipo de
producción podamos solucionar. Por esta razón cambios bruscos durante el rodaje provocará un
mayor esfuerzo a la hora de la postproducción como trataremos, más específicamente, en el
siguiente punto.

• Falta de presupuesto.

Una dificultad que ciertos largometrajes sufren durante la fase de rodaje. Pese a que hayamos
cerrado un presupuesto coherente es posible que ciertos ingresos que creíamos seguros fallen
y la producción deba reducir costes con el rodaje ya en marcha. Esta situación es, cuanto menos,
compleja, al reducir partidas que ya habían realizado sus desgloses económicos según las
necesidades del guion (algunas tan comprometidas como vestuario maquillaje, peluquería o
decorados).

• Problemas con la localización.

Durante la preproducción el equipo de producción ha realizado diferentes desplazamientos (en

uno de ellos junto al director, director de fotografía y director artístico) a la localización para
abordar:

- Las necesidades de cada uno de los equipos.

- El emplazamiento logístico del lugar.

- Los accesos y el parking.

Pese a todo este control y planificación, a veces al rodar en localizaciones fuera de plató
(exteriores o interiores) debemos solucionar problemas no previstos y que suponen un esfuerzo,
a veces diplomático, a veces económico. La diplomacia permite abordar enfados del propietario
del local ante usos o actividades que él crea fuera del contrato de cesión. Mientras que
deberemos realizar una inversión económica mayor cuando necesitemos más tiempo de rodaje
o se hayan producidos accidentes fuera del ámbito de los seguros contratos.
 • Problemas del material técnico.

Que el material de cámara, iluminación o sonido fallen y, por su valor, no tengamos repuestos o
no puedan ser reemplazados fácilmente (cámara, HMI o mesa de sonido) para seguir rodando
esa jornada (al estar asegurado daremos parte al seguro).

• Tráfico.

El tráfico rodado de la localización en la que se desarrolle la acción puede resultar un grave

problema para la consecución de un sonido directo en condiciones. Por esta razón durante la
preproducción el jefe de sonido debe valorar las localizaciones en exteriores y comentar al equipo
de producción los problemas acústicos. En reuniones con el director de producción y el equipo
de dirección se valorarán los cortes de tráfico necesarios para conseguir un audio en condiciones.

• Interpretaciones no adecuadas al papel.

La elección de los papeles principales se realiza según caché y notoriedad de los actores (que
será un elemento que dotará al proyecto de más consistencia a la hora de distribuirlo o venderlo
a las cadenas televisivas). Aún así el equipo de dirección debe de vigilar que el actor cumpla las
directrices de actuación y no personalice la actuación a parámetros que beneficien su propia
carrera (papeles a su medida).

• Público asistente.

Cuando rodamos en exteriores tenemos que prever que el público se acerque a ver el rodaje
“por curiosidad” esperando encontrar actores conocidos. La dinámica del propio rodaje hará que
se cansen y aburran, pero durante las horas que estemos en un lugar público y de tránsito
debemos estar preparados para esta situación y prever:

- Refuerzos de dirección y producción.

- Contar con el apoyo de la policía local para realizar cortes en el tráfico (si los hubiera)

- Tener toda la zona muy bien señalizada y con vallas.

- Contratar seguridad o vigilancia para evitar robos de material.