Arquitectura como hecho simbólico: Manierismo

Historia II
Cátedra Ex. Brandariz
Profesora Adjunta: Arq. Florencia Rolla
Equipo docente: JTP Arq. Carla Serafini , Ángeles Gutiérrez
Estudiantes: Eliana Feresin Cichero, Sofia Sconza

Obra: Iglesia del Redentor / Andrea Palladio
1577-1592 / Venecia, Italia
Iglesia del Redentor
Los arquitectos humanistas buscaban instaurar la planta central
(circular o cuadrada) para las iglesias, visto que está era la "más
bella y regular".
Para el Redentore, se pidió que Palladio realizará una maqueta de
forma redonda y otra rectangular, al principio de eligió la primera
pero una disputa hizo con que se llevara a cabo el proyecto de
planta rectangular.
Naves flanqueadas por arcos sobre pilares, cubiertas con bóvedas
de cañón. Capillas laterales unidas por pasadizos abiertos, genera
una fusión de la nave lateral y la capilla.
El transepto no sobresale mucho de la nave, y se funde con el
crucero en un único espacio amplio hacia arriba y hacia los lados,
en Italia esto pasó a llamarse "tribuna"
El Concilio de Trento no reglamentó la arquitectura eclesiástica,
pero se empieza a reflexionar sobre las relaciones entre la iglesia y
sus fieles, teólogos comenzaron a intervenir junto con los
arquitectos en la formulación de los programas de las iglesias.
"Los diseños de San Giorgio y el Redentor revelan un gran esfuerzo
por encontrar formas aptas para una liturgia rejuvenecida: el
alzado de la iglesia sobre un podio, el cuidado y la inventiva
derrochadora en el coro [...], la eliminación casi completa del
ornamento no arquitectónico y, por último,vos casta blancura de
todo el interior." (Ackerman, J.)
Se impuso a una sola iglesia tres funciones eclesiásticas
prácticamente autónomas: la monástica en el coro, la votiva en la
tribuna y la congregacional en las naves y capillas.
La tribuna se separa de la nave por un pilar de cada lado, y del coro
por una pantalla de columnas por donde pasa la luz y el sonido sin
comprometer la privacidad. Este es un recurso que utiliza Palladio
para generar secuencias de espacios independientes que a veces se
conectan visualmente mediante esa pantalla de columnas, como se
solía hacer en las termas imperiales romanas.
 Palacio de Carlos V (Pedro Machuca)
Obra: Palacio de Carlos V / Pedro Machuca
1526-1568 / La Alhambra, Granada

Pedro Machuca, reconocido pintor y

arquitecto , nació en Toledo en 1485. Cursó
sus estudios en Italia. se especula que
regresó a España en torno a 1521, fecha que
se plasma en una de sus primeras obras, el
retablo de la Santa Cruz para la Catedral de
Granada. Su elección como escudero del
Marqués de Mondéjar en la capital
granadina facilitó ser nombrado el
encargado de ejecutar el proyecto del
Palacio de Carlos V.

Los materiales son piedra y mármol símbolo de lo duradero

Dentro de un cuadrado
(símbolo de lo terrenal) se
inscribe un patio circular
(símbolo de la divinidad),
también simboliza la intención
de universalidad del imperio de
Carlos V que se extiende por los
cuatro puntos cardinales.
Se separa en dos cuerpos:
El primero es todo almohadillado, incluyendo sus
el edificio esta unido al Alcázar de la Alhambra.
columnas, de las cuales cuelgan argollas de bronce
La planta del palacio la conforma un cuadrado de
con figuras de animales representados tipicamente
63 metros de lado con un patio circular inscrito columnas corintias
en el renacimiento
en su interior.
El segundo cuenta con detalles manieristas, posee
vanos adintelados por frontones

pilastras jónicas