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Guia Apreciacion Artistica II Clave 211 2017a
Guia Apreciacion Artistica II Clave 211 2017a
COLEGIO DE BACHILLERES
PLANTEL 16 TLÁHUAC
MANUEL CHAVARRÍA CHAVARRÍA
Fecha de Elaboración:
Junio 2017
1
INDICE
V. Fuentes de Consulta 19
Fuentes de información para el alumno
VI. Recomendaciones 19
2
Instrucciones para el alumno:
I. INTRODUCCIÓN
Por lo anterior esta guía de estudio, está diseñada pensando en el estudiante, para que
desarrolle su aprendizaje autónomo, lo cual permitirá que organice su tiempo y realice las
actividades de aprendizaje y consolidación, con estrategias e instrumentos adecuados,
programados para lograr la acreditación del examen de recuperación satisfactoriamente.
3
II. Bloque 1. CREATIVIDAD Y ARTE
! Propósito: El estudiante aplicará los elementos del arte en expresiones artísticas, como
medio para comunicar percepciones, sentimientos, emociones e ideas en el contexto de la
diversidad cultural de su entorno.
! Competencia genérica: 7. Aprende de forma autónoma. Define metas y da seguimiento a
sus procesos de construcción de conocimiento.
! Competencia disciplinar básica: 11. Analiza de manera reflexiva y crítica las
manifestaciones artísticas a partir de consideraciones históricas y filosóficas para
reconocerlas como parte del patrimonio cultural.
Contenidos:
La creatividad en el arte
1. Rasgos de la creatividad artística, imaginación y fantasía
2. Proceso creativo en las distintas expresiones artísticas
Actividades de aprendizaje:
4
Mona Lisa, de Leonardo da Vinci, es la representación de una mujer que posa, cuya identidad ha
sido objeto de innumerables especulaciones.
La leyenda más irritante respecto a ella es que los ojos te siguen alrededor del cuarto, por algún
modo secreto de pintar por Leonardo. El hombre del Renacimiento perseguía un ideal que era el
orden. Desde un ángulo, gira el cuerpo hacia otro, desvía los brazos sin embargo las manos
retornan a la misma posición frontal del rostro.
Su pintura es símbolo de misterios intemporales, el paisaje de fondo es mitad fantástico y mitad
lógico.
FORMA
MOVIMIENTO CONTENIDO
ELEMENTOS
TIEMPO DEL ARTE COLOR
ESPACIO
ARMONIA
RITMO
5
• En la Obra plástica identificar los elementos del arte,y explica sus conceptos.
Contenido:
Espacio:
Ritmo:
• Creatividad
El hombre tiene dos impulsos:
1) El reproductor o memorístico, el fundamento orgánico es la plasticidad (propiedad de
una sustancia para adaptarse y conservar las huellas de sus cambios) de nuestra
sustancia nerviosa, modifican fácilmente su estructura, bajo la influencia de diversas
presiones si estas son fuertes o se repiten con frecuencia quedan marcadas.
2) Creadora, donde el cerebro combina, crea, capaz de reelaborar y crear con elementos
de experiencias pasadas nuevas normas y planteamientos hacia el futuro.
Creatividad: Capacidad de crear o de poner algo que antes no existía. En la vida diaria, se
refiere a la habilidad de imaginar o de crear ficciones o fantasías. Para la tecnología, ciencias y
artes, la creatividad exige para producir frutos, un dominio de procedimientos y conocimientos
profesionales de la especialidad. Un buen médico, artista o técnico puede crear algo importante
para su profesión.
6
Imaginación: Actividad creadora del cerebro, basada en la combinación de experiencias del
pasado a cosas innovadoras, se manifiesta en la ciencia (vacunas), en la tecnología (ipod,
computadoras, electrodomésticos) y en el arte (música, pintura entre otros).
Fantasía: Es un nivel más alto de la imaginación, se crean mundos fantásticos, lo vemos en
películas, cuentos, mitos, leyendas.
• Cuadro comparativo
Completa el cuadro comparativo: escribir definición de creatividad, imaginación y fantasía en el
arte,con tus propias palabras, sin copiar los anteriores conceptos, y anota ejemplos, diferentes a
los que ya se mencionaron.
Explica y argumenta, la relación que hay entre los conceptos de creatividad, imaginación y
fantasía, mediante el cuadro comparativo anterior.
7
Actividades de Consolidación:
APRECIACIÓN ARTISTICA 2
Fecha:
Bloque Temático: 1 Producto solicitado:
Grupo:
Total 10 8 6
8
Autoevaluación:
Relaciona las dos columnas, anotando en los paréntesis el número que enlace
correctamente.
9
III. Bloque 2. EL FENÓMENO ARTÍSTICO
Contenidos:
Actividades de aprendizaje:
Las funciones del arte son la forma en como el artista transmite todo lo que quiere decir su obra
(como en una canción, transmite los sentimientos, ideas y emociones del autor ya sea de
tristeza, enojo, felicidad...etc.) y se transmiten por medio de funciones que lo expresan con más
claridad.
• Función comunicativa:
El arte funciona como un canal de comunicación por el que se transmite el intercambio de
pensamientos, sentimientos, ideas, carácter, características personales del artista y las
aspiraciones de las personas.
Se caracteriza entonces no solo por intercambio de información (verbal y no verbal) que
constituye el contenido de enseñanza-educación (es decir a las diferentes obras artísticas en sus
diversos contextos) sino por las relaciones entre sujetos (maestros-alumnos) que caracterizan y
exigen una verdadera comunicación interpersonal muy diferente a otras formas de comunicación
a partir del lenguaje propio de la obra artística.
• Función expresiva:
Función del arte con la que se exterioriza el interior del artista….
La función expresiva y recreativa se encuentran ligadas entre sí. Busca provocar en el
espectador ideas, sensaciones o sentimientos demostrando además que son divertidos y
atractivos a nuestros sentidos. Intenta sobre todo el contacto entre 2 subjetividades (la del
emisor y el receptor).
10
• Completa el esquema de las funciones del arte: comunicativa y expresiva.
• Fenómeno artístico.
Autor: es quien produce la obra artística, quien tiene el dominio del tema y del lenguaje
artístico.
Obra: puede pertenecer a las artes plásticas, danza, teatro, música. Contiene técnica,
materiales y elementos del lenguaje artístico.
11
• Analizar la relación que existe entre el autor, obra y espectador en una obra plástica.
Explique la función de cada elemento, de acuerdo a la Obra plástica de Frida Kahlo. “Las dos
fridas”.
Autor:
Obra:
Espectador:
12
Actividades de Consolidación:
Utiliza los siguientes materiales: 1/8 de cartulina ilustración, trabaja con técnica mixta,
lápices de color, plumines, gis pastel, fijador, etc.
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COLEGIO DE BACHILLERES PLANTEL 16 TLAHUAC
APRECIACIÓN ARTISTICA 2
Planificación y Explicación:
2.5 2 1.5
Describe los elementos del fenómeno artístico:
Autor, obra y espectador.
Conocimiento sobre la construcción:
2.5 2 1.5
Utiliza los materiales solicitados: 1/8 de cartulina
ilustración, lápices de color, plumines, gis pastel,
fijador.
Creatividad:
2.5 2 1.5
Diseño totalmente original, ningún elemento es
una copia exacta de otros diseños vistos.
Redacción escrita:
Total 10 8 6
14
Autoevaluación
15
IV. Bloque 3. RESIGNIFICAR EL ARTE
Contenido:
Apreciar el Arte
AUTOR:
TÍTULO:
TÉCNICA:
MATERIALES:
FECHA:
16
• Explicar la relación que guardan el autor, la obra y el espectador de tu obra artística del
bloque temático 1.
AUTOR:
OBRA:
ESPECTADOR:
17
Autoevaluación:
Reflexiona sobre tu trabajo y actitud durante el desarrollo de los temas del bloque y responde
las preguntas correctamente.
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IV. Fuentes de Consulta
Abad, J. (2009) Uso y funciones de las artes en la educación y el desarrollo humano, en Jiménez
López, L; Aguirre, I.; Pimentel, L. (coordinadores): Educación Artística, cultura y ciudadanía.
Madrid: Fundación Santillana.
Eflan, A. (2002). Una historia de la educación del arte, tendencias intelectuales sociales en la
enseñanza de las Artes Visuales. Barcelona:Paidos.
Garner, H. (1993). La educación artística y el desarrollo humano. Madrid: Humano- Paidos.
Howar, L. (ver. español 2002). Análisis del drama. México: UNAM-CUEC.
V. Recomendaciones:
Créditos:
Elaboradores:
Mónica Calderón Balderas
Norma Castro Buendía
Mónica Arcelia Urbieta Uvilla
Revisores:
Mónica Calderón Balderas
Norma Castro Buendía
Mónica Arcelia Urbieta Uvilla
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