Formato de entrega Fase 2: Crónica Fotográfica

Curso Antropología Visual – 408042-12

1. Datos del estudiante:

Nombre del estudiante Jesús Iván Velasco Cajas

Cédula 1058975520
Número de grupo 408042_12
Fecha de realización 20-09-2023
Ciudad Popayán
Skype de contacto Jivelascoc1996

2. Observación y análisis de los documentales

Documental analizado Título

No 1
Ficha técnica del Año: 1929
documental Productor: Martin E. Johnson, Osa Johnson
Director: James Leo Meehan
Ciudad: Estados Unidos
Duración: 48:25
Enlace: (102) Across The World with Mr & Mrs Johnson,
1929 - YouTube
Resumen corto: Este documental sigue la expedición de
Gregory Bateson y Margaret Mead a Bali y
Nueva Guinea en 1928-1929. Durante su
viaje, documentaron detalladamente la vida,
las costumbres y las culturas de las
comunidades locales. El documental es un
testimonio histórico y antropológico de estas
sociedades en un momento en que estaban
relativamente aisladas de la influencia
occidental y moderna.
¿Cuál es el contexto Las expediciones de los Johnson los llevaron a
geográfico e histórico en varias locaciones geográficas, se desarrolla
el que se desarrolla el principalmente en el contexto geográfico de
documental? Investigue y diversas regiones del mundo a lo largo de la
cite con norma APA. década de 1920; incluyendo lugares remotos
y exóticos. Algunos de los lugares destacados
en las expediciones documentadas por Martin
y Osa Johnson incluyen las islas del Pacífico,
las Islas Salomón, Fiyi, Bora Bora y la región
de Nueva Guinea.
En el contexto histórico, es importante tener
en cuenta que las expediciones de los Johnson
a menudo se consideran como parte del
género de los documentales de aventuras y
exploración, populares en ese momento. Sus
 películas y documentales contribuyeron a
difundir la fascinación por los lugares lejanos,
culturas exóticas entre el público de los 20s.
Una época en la que el mundo estaba
experimentando cambios significativos, se
estaba saliendo de la Primera Guerra Mundial
experimentando cambios sociales,
tecnológicos, marcada por la prosperidad
económica y una sensación de euforia
después de la guerra. aunque también se
caracterizaba por un interés creciente en
explorar y documentar tanto culturas como
lugares exóticos; además la tecnología
cinematográfica estaba avanzando, lo que
permitió a cineastas y exploradores como los
Johnson llevar a cabo expediciones
documentales en lugares remotos;
permitiendo al público viajar virtualmente a
lugares mágicos.
¿Cuál es el tema del En general, los documentales y películas
documental? producidos por Martin y Osa Johnson a
¿Cuál es la idea principal menudo se centraban en mostrar la vida y las
del documental? culturas de las comunidades indígenas en
lugares remotos, así como la fauna y flora de
estas regiones; la idea principal detrás de
muchas de sus obras era la de educar e
informar al público sobre la diversidad cultural
y geográfica del mundo, así como destacar la
belleza y la importancia de la naturaleza y la
conservación. Su trabajo también contribuyó
al género del cine documental y a la difusión
de la fascinación por la exploración en la
década de 1920.
¿Cuáles son los Los nativos emergen como los protagonistas
personajes principales en este documental, ya que la narrativa se
que aparecen en el sumerge en sus vidas y culturas desde la
documental? ¿Cómo se perspectiva del narrador. A lo largo del
presenta la comunidad y metraje, el documental ofrece una mirada
la sociedad? Argumente cercana y auténtica a las comunidades
indicando escenas donde indígenas en Hawái, las Islas Salomón, entre
aparecen y el tiempo en otros puntos geográficos explorando sus
que trascurren. formas de vida, tradiciones y paisajes en un
viaje que trasciende tanto las barreras
culturales como geográficas. A través de esta
inmersión, el documental busca arrojar luz
sobre la diversidad y riqueza de estas
sociedades, al tiempo que brinda una ventana
a un mundo fascinante a menudo desconocido
para la audiencia.
Grupo de Espectadores (Minuto 0:51 a
03:26 minutos): Este grupo está formado
por los espectadores que asisten a la
 proyección de las imágenes en lo que parece
ser una sala de cine. En este contexto, el
documental comienza presentando a una
pareja de esposos (los Johnson) que cuentan
la historia de su travesía por el mundo. Estos
narradores pueden actuar como guías o
intermediarios que presentan la aventura al
público.
Grupos Nativos (03:27 a 47:59 minutos):
Los grupos nativos son los personajes
principales del documental, el cual se centra
en narrar la vida de estas comunidades
indígenas a lo largo de su travesía. El
narrador y la pareja de esposos actúan como
observadores y documentadores de la vida y
las culturas de estos grupos, proporcionando
una perspectiva desde fuera de estas
comunidades.
Este enfoque en mostrar la vida y las culturas
de las comunidades nativas es característico
de muchos documentales etnográficos y de
exploración, donde se busca capturar,
preservar la diversidad cultural y las formas
de vida únicas de las poblaciones indígenas en
diferentes partes del mundo.
¿Cuál es el conflicto que En el corazón de este documental, se
se aborda en el despliegan una serie de problemáticas que
documental? ¿Qué abarcan desde la supervivencia en entornos
problemáticas se adversos hasta el choque cultural entre las
abordan? Evidéncielo comunidades indígenas y los exploradores.
describiendo escenas y el Estas cuestiones fundamentales tejen una
tiempo en que trascurren. narrativa que nos invita a reflexionar sobre la
convivencia, el entendimiento mutuo y las
diferencias en la calidad de vida entre mundos
aparentemente distantes. A medida que se
explora las vidas de las culturas nativas y
aquellos que se aventuran en sus territorios,
nos adentraremos en un fascinante viaje que
desafía nuestras percepciones y nos lleva a
considerar la complejidad de la existencia
humana en contextos diversos y desafiantes.
La vida cotidiana de un ciudadano es
notablemente más cómoda y carece de las
dificultades inherentes a la existencia en
entornos como selvas, junglas e islas. La
evolución de estas poblaciones es más lenta,
y su supervivencia depende en gran medida
de las habilidades y enseñanzas transmitidas
a través de las generaciones. Entre los
minutos 35:17 y 36:09 del documental,
podemos observar a los nativos mostrando
interés por la cámara y otros objetos,
 considerando que estos dispositivos poseen
un valor que podría garantizarles acceso a
alimentos, similar a la situación en el minuto
23:52, cuando el narrador ofrece un cigarrillo
a un nativo, quien lo interpreta como una
posible fuente de alimento.
Describa la escena Escoger una escena principal de un
principal del documental, documental que habla sobre las diferentes
argumente su culturas y lugares geográficos no es tarea
importancia e indique con fácil, ya que en si todo el documental muestra
marcador temporal. partes importantes de cada una de estas
comunidades; a lo largo de esta exploración,
aprenderemos sobre las historias detrás de
los instrumentos musicales, los bailes
tradicionales y las festividades que forman
parte integral de estas culturas, las cuales nos
sumerge en un emocionante viaje hacia las
profundidades de las tradiciones culturales de
las comunidades indígenas alrededor del
mundo.
La poderosa relación entre la música y la
identidad de estas culturas nativas, a través
de paisajes sonoros únicos, melodías
ancestrales y celebraciones vibrantes que son
fundamentales para la forma en que estas
comunidades comprenden su historia,
espiritualidad y conexión con la tierra.
Descubrimos cómo la música y los ritmos
culturales no solo entretienen, sino que
también sirven como una expresión profunda
de la identidad cultural y como un lazo que
une a las personas; como ejemplo temporal
están los minutos: (12:16 a 12:50), (16:21 a
16:52), (35:44 a 36:25)
¿Cuáles son las El documental se caracteriza por su enfoque
características técnicas en la representación de la realidad, a menudo
que definen el con un propósito informativo, educativo o
documental? persuasivo; algunas características técnicas
¿Cuál es el papel del que definen el documental: Narración basada
color, la iluminación, en hechos reales, uso de metraje de archivo,
sonido, la música, las secuencias de seguimiento, narrador o voz en
voces? off, propósito y mensaje con enfoque en la
Argumente su verdad.
observación con ejemplos Ahora bien, el blanco y negro otorga esa
apariencia de antigüedad y de época; la
captura de las imágenes depende en gran
medida de la luz natural, podría pensarse que
a las 09:55 minutos, la imagen se realiza a
pleno día, ya que la luz es más intensa,
revelando las siluetas de los hombres sin
mostrar con precisión sus rasgos. La música
al inicio (desde el minuto 00 hasta el minuto
 0:319) presenta un sonido similar al de las
películas del viejo oeste. A partir del minuto
3:23, la música adquiere un tono circense,
como si los payasos estuvieran realizando una
divertida actuación animada. En el minuto
30:54, la música se torna más suave y
clásica, similar a la que se escucha en
películas ambientadas en la época bíblica o
del antiguo Egipto. En el minuto 38:55, se
oye una orquesta con un tono más alegre. La
voz del narrador a veces se distorsiona y se
percibe un sonido de lluvia o un zumbido
(minuto 42:29); sin embargo, esto sigue
transportando al espectador a la narración de
las historias presentadas y contribuye al
ambiente de película antigua.
Plantee una crítica ¿Qué Los documentales etnográficos y de
apreciación personal exploración como los producidos por Martin y
puedes hacer sobre la Osa Johnson, tienen un valor histórico y
película confrontándola cultural significativo, viéndolas como fuentes
con un tema de la vida valiosas para comprender la diversidad
actual o sucesos del cultural, la historia y la vida en diferentes
mundo? partes del mundo en un momento en que
estas regiones estaban relativamente aisladas
de la globalización y la influencia occidental;
pueden ofrecer una ventana al pasado que
nos ayuda a comprender mejor nuestro
mundo actual, fomentar la apreciación por la
diversidad cultural y promover la reflexión
sobre la evolución de las sociedades en un
mundo en constante cambio, donde la
tecnología, los cambios globales y culturales
han transformado muchas de estas
comunidades. Además, los documentales de
exploración pueden inspirar a las personas a
ser curiosas, a explorar el mundo, a
comprender las culturas y las perspectivas
diferentes; fomentando la empatía y la
apreciación por la diversidad cultural, lo que
es especialmente relevante en un mundo cada
vez más interconectado.

Documental analizado Título

No 2
Ficha técnica del Año:
documental Productor:
Director:
Ciudad:
Duración:
 Enlace:
Resumen corto:

¿Cuál es el contexto
geográfico e histórico en
el que se desarrolla el
documental? Investigue y
cite con norma APA.

¿Cuál es el tema del

documental?
¿Cuál es la idea principal
del documental?

¿Cuáles son los

personajes principales
que aparecen en el
documental? ¿Cómo se
presenta la comunidad y
la sociedad? Argumente
indicando escenas donde
aparecen y el tiempo en
que trascurren.

¿Cuál es el conflicto que

se aborda en el
documental? ¿Qué
problemáticas se
abordan? Evidéncielo
describiendo escenas y el
tiempo en que trascurren.
Describa la escena
principal del documental,
argumente su
importancia e indique con
marcador temporal.

¿Cuáles son las

características técnicas
que definen el
documental?
¿Cuál es el papel del
color, la iluminación,
sonido, la música, las
voces?
Argumente su
observación con ejemplos

Plantee una crítica ¿Qué

apreciación personal
puedes hacer sobre la
película confrontándola
con un tema de la vida
actual o sucesos del
mundo?
 2. Crónica Fotográfica “Ritmos culturales: identidad festiva y
musical”

Título: Contrastes Sonoros. Postpunk en un Pueblo Mágico

El género pospunk, con su amalgama de sonidos vanguardistas, letras

introspectivas y una actitud desafiante, ha sido un catalizador de transformación
en el panorama musical y cultural. Dentro de la diversidad de ritmos culturales,
esta corriente ha emergido como una voz que desafía las convenciones y celebra
la identidad festiva y musical en sus propios términos.

En medio de las colinas y la serenidad de un pueblo mágico, se encuentra

una vibrante expresión musical que desafía las expectativas y contrasta con la
tranquilidad del entorno, la fusión audaz de ritmos culturales, identidad festiva y
música postpunk en un escenario aparentemente improbable.

Había algo en el aire frío y húmedo del páramo que inspiraba a los
jóvenes del pequeño pueblo de Timbío, al sur de Cauca. La lluvia era su
compañera constante y su fiel testigo; entre la niebla y la melancolía, cuatro
amigos inquietos se reunían para forjar una historia musical que cambiaría sus
vidas y su pueblo para siempre.

Sebastian Montilla, Dino Gallaldi, Gonzalo Alegria y Juanes Urbano habían

crecido en Timbío, rodeados de la música folclórica que inundaba las calles y las
fiestas locales. Pero algo en sus corazones anhelaba algo diferente, algo más allá
de las guitarras criollas y las letras tradicionales.

Una tarde lluviosa en la vieja casa de Gonzalo, con ventanas empañadas y

tazas de café humeante, se tomó una decisión audaz. Decidieron formar una
banda de pospunk, una propuesta musical totalmente contraria a la corriente
local.

El camino no fue, ni es fácil. Reunieron instrumentos y comenzaron a

ensayar en un rincón oscuro del viejo galpón de la abuela de Juanes. La niebla
envolvía cada nota, creando una atmósfera de misterio y energía.

Gonzalo, con su bajo distorsionado, marcaba el pulso de su música.

Juanes con su bajo, se sumergía en riffs cargados de emociones. Dino, el
baterista, golpeaba los tambores con una intensidad inquebrantable. Sebastian,
el guitarrista principal y vocalista, canalizaba la melancolía de la lluvia en sus
letras profundas y apasionadas.

Después de meses de ensayos, llegó el día de su primer concierto en el

pequeño bar local. La lluvia golpeaba los cristales como una señal de que algo
importante estaba por suceder. La energía en el aire era palpable.

Las personas se reunían con curiosidad y expectación. Las luces tenues se

encendieron y la banda se adueñó del escenario. El primer acorde resonó en la
noche; la música postpunk inundó el lugar, llevando a todos en un viaje
emocional. La audiencia, al principio incrédula, pronto se entregó a la pasión y la
intensidad de la música de “Los Montis”. La lluvia que caía afuera parecía danzar
en sintonía con la batería de Dino.

El concierto fue un éxito rotundo. La música postpunk se convirtió en un

tema de conversación, algunos aplaudieron la valentía de los jóvenes, mientras
que otros cuestionaron su elección de género musical. Pero los cuatro amigos no
se detuvieron. Continuaron escribiendo y tocando, creando un repertorio que
reflejaba la lluvia, el frío y la melancolía que sentían en su interior. Cada canción
era una historia de amor, pérdida o resistencia en un entorno inhóspito.

Me sumerjo en un viaje en el tiempo y el espacio, donde la música

postpunk se convierte en la banda sonora de una identidad festiva, el transporte
público me conduce hacia lo desconocido, hacia un mundo subterráneo de
música y misterio. La oscuridad, los grafitis en las paredes crean una atmósfera
intrigante; la banda aparece en el escenario, y el primer acorde golpea como
una descarga eléctrica; la música postpunk toma el control, la multitud se
desata en una euforia colectiva. Personas saltan y bailan con una pasión
desenfrenada. la música se convierte en un llamado a la liberación. Los rostros
en la audiencia reflejan una gama de emociones: alegría, sorpresa, éxtasis. Es
un recordatorio de que la música tiene el poder de tocar el alma de todos de
manera única; en el rincón oscuro del lugar, la música da paso a conversaciones
animadas, extraños se convierten en amigos mientras comparten historias y
risas, recordando juntos una noche que nunca olvidarán.

La música subterránea nos conecta en un espacio donde las convenciones

se desvanecen y la expresión individual florece. En medio de la oscuridad y el
caos, encontramos unidad y liberación, demostrando que la música sigue siendo
un faro de identidad en constante evolución.

El pospunk, con su rebeldía y su capacidad para evocar emociones

profundas, ha dejado una huella indeleble en el paisaje musical global. Ha
demostrado que la música es un reflejo de la identidad, la resistencia y la
celebración, y que puede unir a personas de diferentes culturas y contextos en
un profundo entendimiento. A medida que continuamos explorando la riqueza de
los ritmos culturales y la identidad festiva, el pospunk sigue siendo un
recordatorio de que la música es un puente entre las fronteras y una expresión
de la diversidad humana en su máxima expresión.

Fotografías
 Referentes Bibliográficos

Baterson, G. & Mead, M. (Directores). (C.1940 – C.1952). Documentales de

Bateson & Mead [Documental]. https://youtu.be/D4l0t-X-4Tc

Caeiro Rodríguez, Martín et al. (2021). Miradas y usos del lenguaje fotográfico
del alumnado de Magisterio. Una experiencia de antropología visual e
Investigación 5Basada en la Educación Artística a partir de series
fotográficas. Tercio Creciente, 20,25-45. https://doi-
org.bibliotecavirtual.unad.edu.co/10.17561/rtc.20.6293

G.M. Abel. (14 de marzo, 2020) Osa y Martin Johnson: Los reporteros de las
tierras vírgenes. Historia National Geographic.
https://historia.nationalgeographic.com.es/a/osa-y-martin-johnson-
reporteros-tierras-virgenes_15170

López Plazas, N. (2022). Reseña de una Película. LEO Lectura, Escritura y

Oralidad en español. Universidad de Los Andes.
https://leo.uniandes.edu.co/index.php?
option=com_content&view=article&id=143:resena-de-una-
pelicula&catid=51&Itemid=118

Martín, J. (2020). Antropología Visual: del registro etnográfico al cine

compartido. (Spanish). (2020). Boletín Museo Chileno de Arte
Precolombino, 25(2), 31–47. https://bibliotecavirtual.unad.edu.co/login?
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Mr & Mrs Martin Johnson, R. (Directores). (1930) Across the world

[Documental]. Estados Unidos. https://youtu.be/qO9tsh7qIqo