CANCIONERO

Por:
María Paula Henao Mora
 Introducción
El siguiente trabajo, esta pensado fundamentalmente, en ser un recurso pedagógico,
que proporciona a padres, maestros, estudiantes y demás población interesada en la
educación musical, maneras didácticas y motivadoras para el aprendizaje, apoyado
en la canción infantil, como uno de los métodos mas completos, orgánicos e
importantes, entre los que hoy existen, y para así ayudar al desarrollo integral del niño.
Contenido
Capitulo 3 Capitulo 5
Capitulo 1
.Levanto una mano
◦ Jugar con un Tren .Farolera-arroró-aserrín
◦ El osito de Lana .La pelota
.El Gallo pinto
◦ Yo le dije a un Zapatero .Los instrumentos
.El coquí

Capitulo 2
Capitulo 4
◦ Mis Ojitos
.Colores en el viento
◦ Lunita clara
.El Reino al revés
◦ La cometa
.Invierno
 Capitulo 1

Procesos Rítmicos

Así como su nombre lo indica, este primer capitulo, esta pensado en canciones que nos
permitan abordad contenidos rítmicos como lo son: ritmo real, tempo, división binaria y
ternaria, pulso, métrica y tiempo fuerte.
Canción: Jugar con un Tren
Compositor: Ruth Fridman
Tonalidad: Fa mayor

◦ En esta canción el trabajo

rítmico es claro, trabaja
diferentes patrones rítmicos
variados pero repitentes,
además de propiciar el
aprendizaje de la anacrusa y
la sincopa.
◦ Células rítmicas
predominantes:
 Canción: El osito de lana
Compositor: Marta Agudelo Villa
Tonalidad: Fa mayor

◦ En esta canción, aunque no tenemos gran

variedad de figuras, me perece importante
incluirla, ya que esta en un compas ternario y
la repetición de las corcheas interioriza muy
bien el tresillo, estos ritmos en octavos son
fantásticos para trabajar también con el
cuerpo al ser tan orgánico, ya que en nuestra
cultura, como colombianos, esta muy
presente en nuestras músicas tradicionales.

◦ Células rítmicas predominantes:

Canción: Yo le dije a un Zapatero
Compositor: Marta Agudelo Villa
Tonalidad: Do mayor

◦ En esta canción vemos que

la sub división es su principal
motivo, además de repetir
mucho sus motivos rítmicos
para mayor interiorización
del alumno.

◦ Células rítmicas
predominantes:
 Capitulo 2
Procesos Melódicos

Para los procesos melódicos, trabajaremos canciones que nos permitirán

desarrollar contenidos como, altura, la línea melódica, los diferentes
intervalos, arpegios, escalas saltos, y tonalidad.
Canción: Mis Ojitos
Compositor: Celia Torrá & Mercedes de Armanini
Tonalidad: Sol Mayor

◦ Esta canción trabaja

bastante los saltos, en el
primer sistema, vemos que
inicia con un salto de cuarta
justa, y continua moviéndose
por terceras mayores
ascendentes y
descendentes.
Canción: Lunita clara
Compositor: Jesús Alberto Rey
Tonalidad: Sol menor

◦ Esta canción, además de llevar

una línea melódica muy sobria y
predecible, también trabaja dos
tonalidades, mayor y menos, ya
empieza en tonalidad menor y
hace una modulación pasajera
a su paralela mayor y termina
de nuevo en menor, también se
trabajan cromatismos.
Canción: La cometa
Compositor: Marta Agudelo
Tonalidad: Do mayor

◦ En esta canción trabaja

saltos, pero sobre todo
ayuda al desarrollo de la
escala ascendente y
descendente, en una
parte se queda en una
sola nota por varios
compases, lo que nos
ayudara a estabilizar la
afinación.
 Capítulo 3

procesos Armónicos
◦ El proceso Armónico se comprende por trabajar contenidos tales como, arpegios, acordes,
tonalidad, grados, cadencias, sin embargo se trabajan canciones de dos o más voces con
el propósito de vivenciar esa parte armónica por medio del oído.
Canción: Farolera-arroró-aserrín (Quotlivet)
Compositor: Tradicional Española
Tradicional
Tonalidad: Do mayor

◦ Este Quotlivet a tres voces, Requiere

del desarrollo de concentración
auditiva, crea escucha activa,
además que sus funciones tonales
desarrollan también un oído armónico.
Canción: El Gallo pinto (Canon)
Compositor: Tradicional
Tonalidad: Sol mayor

◦ es una canción tradicional muy

conocida, sus funciones armónicas
permiten que se interprete con
facilidad como canon ya que al
tiempo trabaja interválica y ritmo.
Canción: El Coquí
Compositor: Fabio Ernesto Martínez
Tonalidad: Mi bemol

◦ Con esta canción se hace un

trabajo de arpegios que van de
tónica a dominante que permiten
un aprestamiento y posterior
simultaneidad entre las voces,
adecuado para desarrollar el
trabajo armónico.
 Capítulo 4

Elementos Expresivos

Para los elementos expresivos de la música, nos centraremos en músicas que

nos brinden trabajos en conceptos como, Dinámicas, fraseo, carácter,
tímbrica y Agógica.
Canción: Colores en el viento
Compositor: Stephen Schwartz & Alan Menken
Tonalidad: Sol sostenido menor

Esta canción tiene cambios

drásticos de dinámicas, lo que
requiere de atención, además de
las indicaciones de casillas y letras
secundarias.
 Canción: El Reino del Revés
Compositor: María Helena Walsh
Tonalidad: Fa mayor

◦ Esta canción trabaja dinámicas, acentos, y

fraseo, esto también ayuda mucho a la 0
memorización de la canción, ya que estará 0
relacionado desde el principio con dichos
conceptos.
Canción: Invierno
Compositor: Tradicional Argentina
Tonalidad: Fa mayor

◦ Esta canción es ideal para

empezar, solo tiene dos elementos
0
expresivos, un retardando (rit) y un 0
calderón, también se presta para 0
0
incluirle mas elementos expresivos,
aunque no estén escritos.
 Capitulo 5
Trabajo Corporal

Este capítulo lo dedicaremos al manejo y desarrollo de la expresión corporal, conceptos

como referentes al movimiento, espacialidad, psicomotricidad, motricidad gruesa y
fina, coordinación visomotora y lateralidad, elementos que incitan al juego.
Canción: Levanto una Mano
Compositor: Marta Agudelo
Tonalidad: Fa mayor

◦ Esta canción invita al movimiento

desde su letra, además de
trabajar un patrón rítmico con las
palmas.
Canción: La Pelota
Compositor: Tradicional Inglesa
Tonalidad: Fa mayor

◦ Esta es una canción que

implica un objeto, que en este
caso es una pelota, sin
embargo algún otro objeto
puede adaptarse, además de
hacer un trabajo de motricidad
y reflejos, también lo hace
rítmicamente al llevar el
compás.
Canción: Los instrumentos
Compositor: Tradicional
Tonalidad: Sol Mayor

◦ Esta es una canción

apropiada para trabaja
con instrumentos, en caso
de no tenerlos se pueden
imitar con palmas y
percusión corporal.
Reflexión personal:
◦ Este cancionero me demostró cómo a partir de los procesos
armónicos, melódicos, rítmicos y expresivos de la música, y
utilizando como herramienta principal la canción el docente
puede influenciar en la sensibilidad del estudiante (en los aspectos
afectivos y mentales), llegando así a formar seres humanos
íntegros para la sociedad.
Bibliografías

◦ Guía del maestro – marta Agudelo Villa

◦ Es.scribd.com
◦ Lorente, Rosario “Canciones infantiles” editorial Narcea.
◦ Hidalgo Montoya, Juan “Cancionero” editorial A. Carmona.
◦ Pescetti, Luis “Juegos de animación musical 1”