Teoría de la Literatura

TEMA 3. LITERATURA Y PSICOLOGÍA

Debe prepararse este tema por el capítulo 3 del libro de texto, Teoría de la literatura.

ESQUEMA-RESUMEN

I. CUESTIONES PSICOLÓGICAS EN LA TEORÍA CLÁSICA Y CLASICISTA

1. La inspiración poética
2. Ingenio y arte
II. CUESTIONES GENERALES
1. Psicología del proceso creador
2. Psicología de los caracteres literarios
a. Teoría clasicista
b. Freud
3. De la obra a la psicología del autor
a. Freud
b. Charles Mauron
4. Efecto psicológico de la obra en el lector
a. Teoría freudiana del placer estético
b. Identificación del lector con el héroe
III. LA PSICOLOGÍA EN LA TEORÍA LITERARIA

Aparte de los tópicos de la teoría clásica sobre la inspiración y la oposición ingenio /

arte, los puntos más importantes son los cuatro comprendidos en el apartado de las
cuestiones generales. Nunca se recomendará lo suficiente la lectura de los trabajos de S.
Freud relativos a la literatura y al arte. El interés de los trabajos de Freud desborda las
cuestiones estrictamente técnicas; para el filólogo, siempre constituirán un ejemplo de
cómo analizar atentamente los textos y las obras en la búsqueda de un sentido más allá
del aparente, pues el punto de partida es una desconfianza ante el significado primero.
Por eso se ha hablado de hermenéutica de la sospecha a propósito de la actitud
freudiana en la práctica interpretativa. Léanse los dos ejemplos siguientes como
muestras mínimas de algo que está omnipresente en los escritos del psicoanalista:

"Un médico reconoció a un niño y puso una receta en cuya composición

entraba alcohol. Mientras redactaba su prescripción, la madre del niño hubo de
fatigarle con preguntas ociosas. El médico se propuso interiormente no molestarse por
tal inoportunidad, consiguiéndolo, en efecto, pero se equivocó al escribir, y puso en
lugar de alcohol, acholl (aproximadamente, 'nada de hiel').

A causa de la semejanza en el contenido, añadiré aquí un caso observado por

E. Jones en su colega A. A. Brill. Este último, que es abstemio, bebió un día un poco de
vino, obligado por las obstinadas instancias de un amigo. A la mañana siguiente, un
violento dolor de cabeza le dio motivo para lamentar el haber cedido. En aquellos
instantes tuvo que escribir el nombre de una paciente llamada Ethel, y en lugar de esto
 escribió Ethyl (Etil-alcohol). A ello coadyuvó el hecho de que la aludida paciente
acostumbraba beber más de lo que le hubiera convenido".

FREUD, Sigmund: Psicopatología de la vida cotidiana, trad. Luis

López-Ballesteros y de Torres, Madrid, Alianza Editorial, 1966, 137.

El interés que para la moderna estética de la recepción tienen las teorías clásicas y
freudianas del placer estético, queda ilustrado en las siguientes páginas de Hans-Robert
Jauss:

"Una ventaja, todavía no agotada, de la estética de Freud es que permite

desarrollar la capacidad productiva y receptiva de la experiencia estética a partir de
un concepto del placer estético, que las funde una en otra y que fácilmente puede
completarse con un aspecto intersubjetivo, que faltaba en la teoría de Freud. Me refiero
a la función comunicativa de la experiencia estética. A las tres categorías
fundamentales de la conducta estético-placentera, ya mencionadas, podemos aplicarles,
ahora, tres conceptos de la tradición estética, que encontramos, una y otra vez, en la
historia del placer estético: la poiesis, la aisthesis y la catarsis.

La primera, la poiesis, en el sentido aristotélico del 'saber poiético', se refiere

al placer producido por la obra hecha por uno mismo; san Agustín lo reserva para
Dios, y, desde el Renacimiento, venía siendo reivindicado como uno de los rasgos
distintivos del arte autónomo. Poiesis -en tanto que experiencia básica
estético-productiva- corresponde a la definición hegeliana del arte, según la cual el
hombre puede, mediante la creación artística, satisfacer su necesidad general de ser y
estar en el mundo y sentirse en él como en casa, al quitarle al mundo exterior su fría
extrañeza y convertirlo en obra propia, alcanzando en esa actividad un saber, que se
diferencia tanto del reconocimiento conceptual de la ciencia como

La segunda, la aisthesis, puede designar aquel placer estético del ver

reconociendo y del reconocer viendo, que Aristóteles explicaba a partir de la doble raíz
de placer que produce lo imitado; la palabra aisthesis (que, en la estética aristotélica,
carecía de un sentido propio y no tenía el significado básico de reconocimiento
producido por una percepción sensorial y un sentir) constituye, sin embargo, el punto
de partida de la ciencia especial de la estética fundamentada por Baumgarten. La
aisthesis -entendida como la experiencia básica estético-receptiva- corresponde a las
diferentes definiciones del arte como 'pura visibilidad' (Konrad Fiedler), que entienden
la recepción placentera del objeto estético: 1) como un acto de ver reforzado,
desconceptuado o renovado por el distanciamiento (Viktor Sklovskij); 2) como 'un
observar desinteresadamente la plenitud del objeto' (Moritz Geiger); 3) como
experiencia de la 'densité d'être' (J.-P. Sartre). En una palabra: como 'la compleja
exactitud perceptiva' (Dieter Heinrich), con la que se confiere carta de naturaleza al
reconocimiento sensorial frente a la primacía del reconocimiento conceptual.

En cuanto a la tercera, la catarsis, es -a juzgar por las definiciones de Gorgias

y Aristóteles- aquel placer de las emociones propias, provocadas por la retórica o la
poesía, que son capaces de llevar al oyente y / o al espectador tanto al cambio de sus
convicciones como a la liberación de su ánimo. La catarsis -en tanto que experiencia
básica estético-comunicativa- corresponde tanto a la utilización práctica de las artes
para su función social -la comunicación, inauguración y justificación de normas de
conducta- como a la ideal determinación, que todo arte autónomo tiene, de liberar al
observador de los intereses prácticos y de las opresiones de su realidad cotidiana, y de
trasladarle a la libertad estética del juicio, mediante la autosatisfacción en el placer
ajeno".
 JAUSS, Hans-Robert: Experiencia estética y hermenéutica literaria,
trad. de Jaime Siles y Ela M.ª Fernández-Palacios, Madrid, Taurus,
1986, 75-76.

Lecturas recomendadas

Se recomienda la lectura de las obras de S. Freud que tratan de arte y de literatura, cuya
referencia bibliográfica se encuentra en la bibliografía del capítulo 3 del libro de texto.
Especialmente recomendables son los trabajos de 1907, El delirio y los sueños en la 'La
Gradiva' de W. Jensen; y el de 1908, El poeta y la fantasía.

EJERCICIOS DE AUTOCOMPROBACIÓN

TEMA 3

1. ¿En qué obra de Platón se encuentra la más amplia y difundida teoría antigua
sobre la inspiración poética?
2. Cite otro autor clásico que se hace eco de la teoría platónica de la inspiración
divina del poeta.
3. ¿A quién se debe la más difundida formulación de la oposición entre ingenio y
arte?
4. ¿Qué autor del siglo XVII español concede gran importancia a la teoría del
furor poético?
5. ¿Cuál de los términos de la oposición genio / arte es más importante para
Feijoo?
6. Enumere las cuatro cuestiones generales en las que pueden agruparse las
relaciones entre literatura y psicología.
7. ¿Con qué procesos psíquicos asimila S. Freud el proceso creador?
8. ¿En qué trabajo ilustra S. Freud con ejemplos literarios los tipos de carácter?
9. ¿Qué método es el más elaborado para explicar las determinaciones de la obra
por la personalidad del creador?
10. ¿Cuál es la base de la teoría freudiana del placer estético?
11. Enumere los cinco tipos de identificación con el héroe distinguidos por H.-R.
Jauss.
12. ¿Cómo se establece el mito personal en la psicocrítica?
13. ¿Qué autor griego anterior a Platón concibe la creación como inspiración divina
en un estado de entusiasmo?
14. ¿En qué obra habla Cicerón de que el poeta debe henchirse de cierto espíritu casi
divino?
15. En la oposición “ingenio o naturaleza”, por un lado, y “arte o reglas”, por otro,
¿en qué aspecto ponen mayor énfasis Feijoo y Luzán?
16. ¿En qué se parecen, según Freud, el quehacer poético y el proceso neurótico?
17. ¿Qué cualidad exige Horacio a un personaje literario, si este no ha sido tratado
antes en otras obras?
18. ¿Cómo llama Ch. Mauron al “fantasma más frecuente en un escritor”?
19. ¿A qué da lugar, según Freud, el gasto del ahorro de energía psíquica?
SOLUCIÓN A LOS EJERCICIOS DE AUTOCOMPROBACIÓN

TEMA 3

1. En el diálogo Ion.
2. Cicerón en su Defensa del poeta Arquias.
3. A Horacio, Epistola ad Pisones, vv. 408-411.
4. Luis Alfonso de Carvallo.
5. El genio.
6. a) Psicología del escritor;
b) proceso creador;
c) tipos y leyes psicológicas presentes en la obra;
d) efectos en los lectores.
7. Con el de los sueños, y con el proceso neurótico que separa imaginación y
pensamiento racional.
8. En su artículo Varios tipos de carácter descubiertos en la labor analítica (1915-
1916).
9. La psicocrítica de Charles Mauron.
10. El gasto de un ahorro de energía psíquica.
11. Asociativa, admirativa, simpatética, catártica, irónica.
12. Por las redes de metáforas, figuras y situaciones dramáticas.
13. Demócrito.
14. Defensa del poeta Arquias.
15. Feijoo, en la naturaleza; Luzán, en las reglas.
16. En los dos se da una separación entre imaginación y pensamiento racional.
17. Coherencia psicológica (igual y consistente de principio a fin).
18. El mito personal.
19. Al placer estético.