instrumento de cuerda pulsada que fue muy popular durante el Renacimiento y el Barroco.

El laúd tiene una

forma similar a la guitarra, pero con un cuerpo más redondeado y una cantidad variable de cuerdas
(generalmente entre 6 y 10).
Durante los siglos XVI y XVII, los laudistas eran muy valorados en las cortes reales y entre la aristocracia, ya
que el laúd era considerado un instrumento sofisticado y elegante.
John Dowland fue uno de los laudistas más destacados de su tiempo. Además de ser un reconocido
compositor, era conocido por su habilidad como intérprete de laúd.
Cantente del periodo renacentista No se conoce mucha información sobre los primeros años de John
Dowland. Se cree que proviene de una familia de músicos y se especula que pudo haber estudiado en la
Universidad de Oxford y en el Trinity College de Dublín.
"Lachrimae Antiquae" (Lágrimas antiguas): Es la primera pavana de la serie y establece el tema
musical principal que se desarrolla a lo largo de la obra.
Dowland trabajó como músico en varias cortes europeas durante su carrera. Pasó tiempo en Francia,
Alemania e Italia, donde se ganó una reputación como intérprete de laúd y como compositor. 1598 y 1606,
fue miembro de la corte del rey Christian IV de Dinamarca. Posteriormente, regresó a Inglaterra y se
convirtió en el laudista y cantante principal de la corte del rey James I.
. Sus canciones eran populares tanto en Inglaterra como en el continente europeo. escribió
principalmente para laúd y voz, Entre sus obras más famosas se encuentran "Lachrimae, or Seaven
Teares" (1604), "Flow, My Tears" y "Come, Heavy Sleep una colección de pavanas y otras piezas para
laúd. Sus canciones, a menudo expresivas y melancólicas, exploraban temas de amor, desamor y
pérdida
John Dowland dejó un legado significativo en la música renacentista y barroca, especialmente en el
repertorio para laúd. Sus composiciones son apreciadas por su belleza y expresividad, y su influencia
perdura hasta nuestros días.
"Lachrimae, or Seaven Teares" es una obra musical compuesta en el siglo XVI. Fue publicada por primera vez
en 1604
"Lachrimae" significa "lágrimas" en latín y la obra se compone de una serie de siete pavanas intercaladas con
otras piezas instrumentales más cortas, todas ellas basadas en el mismo tema musical principal. La música
refleja una atmósfera melancólica y introspectiva, característica del estilo de Dowland.
La obra fue escrita para un conjunto instrumental, principalmente para laúd y viola da gamba, aunque
también se adaptó para otros instrumentos como la vihuela, el violín y el órgano.

"Lachrimae Antiquae Novae" (Lágrimas antiguas renovadas): Esta pavana es una variación del tema original,
presentando algunas modificaciones y nuevos elementos musicales.
"Lachrimae Gementes" (Lágrimas gemebundas): En esta pavana, el tema se presenta de una manera mas
expresiva, reflejando un mayor nivel de angustia emocional.
"Lachrimae Tristes" (Lágrimas tristes): Esta pavana es particularmente melancólica con una ejecución más
lenta que las anteriores.
"Lachrimae Coactae" (Lágrimas forzadas): En contraste con las pavanas anteriores, esta presenta una
sensación de fuerza y tensión, como si las lágrimas fueran extraídas a la fuerza.
"Lachrimae Amantis" (Lágrimas del amante): Esta pavana muestra evoca una sensación de amor y pasión, de
una forma más romántica
"Lachrimae Verae" (Lágrimas verdaderas): Es la última pavana de la serie y retoma el tema principal en una
forma más sencilla y directa, cerrando la obra con una sensación de serenidad y resignación.