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TEMAS FUNDAMENTOS DEL ARTE II

Recursos para la materia de Fundamentos del Arte II elaborados por la autora del blog. Las imágenes
utilizadas tienen exclusivamente finalidad educativa. Imagen: las Señoritas de Avignon, Picasso, 1907.
MOMA, Nueva York

 Inicio 0.1. Tema 1. Arte del Siglo XIX (I): El Romanticismo 0.2. Tema 2. Arte del Siglo XIX (II): El
Romanticismo Tardío (1850-1900) 0.3. Tema 3. Arte entre Dos Siglos, XIX y XX. Las Vanguardias (I) 0.4.
Tema 4. Arte entre Dos Siglos, XIX-XX (II): el Modernismo 0.5.Tema 5. Arte del Siglo XX (I): El Surrealismo
y otras Vanguardias 0.6. Arte del Siglo XX (II): El Art Déco 0.7. Arte del Siglo XX (III): La Gran Depresión y
el Arte de su Época ▼

 Inicio Actividad "Introducción al Romanticismo". Actividad "Pintura del Romanticismo" Actividad

"Cuestionario" sobre Tema 2 Actividad "Pintura entre dos siglos, XIX y XX" Actividad Arte y Cine: "La
Banda Picasso" Actividad "El genio de Beethoven" ▼

 Inicio Aristide Bruant, un cantautor en el París de la Belle Époque "Guitarra y periódico" de Juan

Gris "Autorretrato en Bugatti verde" de Tamara de Lempicka "El Profeta" de Pablo Gargallo "La Villa
Savoye" de Le Corbusier "El Gran Dictador" de Charles Chaplin "Estudio sobre el retrato de Inocencio X
de Velázquez" de Francis Bacon "Figura reclinada" de Henry Moore "El Pensador" de Rodin "Un día de
verano" de Berthe Morisot "Noche estrellada" de Vincent van
Gogh Cézanne Fauves Cubismo Picasso "Guitarra y periódico" de Juan Gris Art Nouveau "La Casa Milá o
la Pedrera" de Gaudí El Surrealismo "La persistencia de la memoria" de Salvador Dalí "Máquina de coser
electrosexual" de Oscar Domínguez Luis Buñuel Hergé Hitchcock La Bauhaus "La Casa de la Cascada" de
Frank Lloyd Wright Cristóbal Balenciaga Jackson Pollock The Beatles "Lady Harimaguada" de Martín
Chirino "Museo Guggenheim de Bilbao" de Frank O. Gehry Zaha Hadid "Torre Foster" de Norman
Foster Giacometti versus Botero "La Libertad guiando al pueblo" de Delacroix "Caminante sobre mar de
nubes" de Caspar David Friedrich Beethoven Las pinturas negras de Goya Exposiciones Universales Coco
Chanel Art Déco "El abandono" de Camille Claudel "Moulin Rouge: la Goulue" de Toulouse-Lautrec ▼

domingo, 27 de marzo de 2022

"LA CASA DE LA CASCADA" DE FRANK LLOYD WRIGHT

 “Prometo ser el más grande de los arquitectos, que en el mundo han sido, así como el más grande de
todos los que existirán; es decir, el mejor arquitecto de todos los tiempos”

Frank Lloyd Wright

“Quiero que vivas con la cascada, no sólo que la mires, sino que se convierta en parte integrante de
vuestras vidas”.

Frank Lloyd Wright a Edgar J. Kaufmann

"Visitar la Casa de la Cascada tiene poco que ver con arquitectura o ingeniería: la calidad que percibimos
aquí es esencialmente espiritual."

                                                                                              
Franklin Toker
En esta imagen podemos contemplar la impresionante CASA DE LA CASCADA o CASA
KAUFMANN (Fallingwater House en inglés), realizada por el arquitecto estadounidense FRANK LLOYD
WRIGHT. Esta vivienda se encuentra en Estados Unidos, en concreto se alza en una zona boscosa de
PENSILVANIA, sobre la ladera de un barranco, sorteando la caída de agua del arroyo Bear Run (el arroyo
del oso).

CRONOLÓGICAMENTE situamos este edificio en la época contemporánea, ya que está fechada en el año

1935. 

Fue realizada en la etapa de madurez de este importante arquitecto. La realizó con 67 años. 

Podemos encuadrar esta obra dentro de los parámetros del MOVIMIENTO MODERNO y en concreto en
el Organicismo.  Denominamos MOVIMIENTO MODERNO a una corriente racionalista y heterogénea de
la primera mitad del siglo XX. Se consideran a ellos mismos como la esencia de la modernidad,
menospreciando en cierta medida, la arquitectura que no participe de sus presupuestos. Nunca fue un
todo coherente ni constituyó un único “estilo”. Desde los años 20, el Racionalismo fue exportado
internacionalmente como opción declaradamente “moderna”. Era visto como el paradigma, el modelo,
del Movimiento Moderno. El Racionalismo propugna una arquitectura basada en líneas rectas, sobria,
sin concesiones al ornamento. Andando el tiempo el movimiento moderno pasó a llamarse el “estilo
Internacional” (tras la Segunda Guerra Mundial) ya que se difunden por todo el mundo: inspirados en el
Movimiento Moderno se hicieron infinidad de ciudades y barrios e incontables edificios de todas clases.
Formaron parte de este Movimiento Moderno, que no hay que confundir con el Modernismo, los
siguientes arquitectos y grupos: la Bauhaus (Walter Gropius, Mies van der Rohe), el grupo holandés De
Stijl, y los arquitectos Le Corbusier, Frank Lloyd Wright, y Hugo Alvar Aalto entre otros.

El ORGANICISMO tiene en Lloyd Wright a su máximo formulador y representante. 

La arquitectura orgánica se caracteriza por:

*Deriva del Racionalismo-Funcionalismo y aunque presenta puntos de conexión con esa tendencia
(planta libre, utilización de los adelantos técnicos de la era industrial, etc.), se aparte paulatinamente de
la preponderancia de criterios racionalistas-funcionalistas en arquitectura. 

*El término Arquitectura Orgánica fue acuñada por Frank Lloyd Wright.

*Buscan una identificación del edificio con su entorno natural, una armonía de la arquitectura con la
naturaleza. La naturaleza es la principal fuente de inspiración.

*Creen que hay que recuperar el valor ornamental emocional de los edificios. Incluso un valor espiritual
entendiendo la casa como un cobijo, como un refugio personal, y no como “una máquina para vivir”.

El AUTOR fue el “padre de la arquitectura orgánica”, FRANK LLOYD WRIGHT (1876-1959). Escritor, y

posiblemente el mejor arquitecto del siglo XX, el individualista FRANK LLOYD WRIGHT produjo una
enorme cantidad de obras: llevó a cabo más de 400 edificios y muchos otros proyectos, entre ellos
diseños de muebles. En sus inicios trabajó para el gran arquitecto de la Escuela de Chicago, Louis Henry
Sullivan, quien le influiría decisivamente. Su estudio de arquitectura se convirtió en una especie de
escuela donde se formaron muchos arquitectos.




Trabajó sobre todo en Estados Unidos pero en Japón diseñó el Imperial Hotel (1916-22), hoy
desaparecido, aunque sobrevivió a un terremoto en 1923. Su ingente producción arquitectónica
destacamos las residencias unifamiliares que construyó en Estados Unidos así como los edificios de la
Johnson Wax (1936-9) o el impresionante Museo Guggenheim de Nueva York (1959). 

El COMITENTE de este edificio fue el empresario de éxito Edgar J. Kaufmann. 

La construcción de esta vivienda fue fruto de la compenetración de dos fuertes y carismáticas

personalidades: el artista y su mecenas, o lo que es lo mismo, Wright y Kaufmann. El coste de esta casa
fue muy elevado, aproximadamente 155.000 dólares.

La FUNCIÓN o FINALIDAD de esta obra fue, según deseaban los clientes, la construcción de una segunda
vivienda para las vacaciones y los fines de semana. 

Gracias a este encargo, Frank Lloyd Wright pudo plasmar su ideario de la arquitectura orgánica en una
villa en una zona frondosa. Buscó la perfecta fusión entre arte, arquitectura y naturaleza.

Por lo que se refiere a los ANTECEDENTES nos tenemos que retrotraer, en cuanto a precedentes dentro
de la propia producción de Wright a sus viviendas unifamiliares Prairie Houses –Casas de la Pradera- y en
cuanto a 

sus referentes artísticos los encontramos en la arquitectura japonesa, el movimiento esteticista y

decimonónico inglés Arts & Crafts, la labor de Charles R. Mackintosh y la Secesión vienesa –las versiones
escocesa y austríaca del Modernismo- y su maestro, Sullivan. Sullivan ya preconizaba la idea de que la
“forma sigue a la función” y un estilo de ornamento que no era historicista pero si original y orgánico,
algo que va a influir muchísimo en Wright. A pesar de su gran admiración por Sullivan, Wright se
estableció por su cuenta en 1893 en Chicago (barrio Oak Park). Y Wright construyó allí una casa para su
propia familia en 1889 con un estudio para él anexo y a partir de ahí empezó a recibir encargos para
hacer casas.

Por lo demás, su fuente esencial de inspiración fue la naturaleza.

En cuanto a las PRAIRIE HOUSES, hay que recordar que son la plasmación de su idea de una integración
entre arquitectura, individuo y el entorno. Las llevó a cabo entre los años 1900-10. Se denominaban así
porque las construye en el Middle West americano, cerca de Chicago, donde las praderas son allí el
paisaje predominante. Son fruto de su mentalidad campestre y antiurbana y fueron el paradigma del
diseño residencial en los Estados Unidos.

La CASA DE LA CASCADA es el ejemplo perfecto de la arquitectura orgánica, de expansión centrífuga,

donde los espacios se generan de dentro hacia fuera y donde la arquitectura se integra en el paisaje. 

Se dice que Wright la dibujó en dos horas después de dedicarle meses a “pensar” en cómo sería. Este
arquitecto diseñó absolutamente hasta el mínimo detalle, desde lo que es el
edificio en sí, hasta las telas, la decoración y el mobiliario. Aunque este edificio es unprodigio técnico los
propios obreros durante su construcción llegaron a dudar de su viabilidad. Y es que la construcción de
esta casa estuvo plagada de conflictos entre el arquitecto, su comitente y los constructores.

Cuando Wright comunicó a sus clientes que la casa iba a estar ubicada sobre “la cascada del Oso” estos
se negaron en un primer momento, aunque después el arquitecto les convenció de que esa era la
mejor opción.
Este edificio consta en realidad de dos viviendas: la casa destinada a la familia Kaufmann y en las
proximidades, una vivienda para invitados y para el servicio. La casa Kaufmann aúna a la perfección el
empleo de materiales ligados a la naturaleza y a la tradición como el ladrillo o la madera junto con
material rocoso -la roca sobre la que se cimenta el edificio- y materiales innovadores como el hormigón,
el hierro pintado, el vidrio o el aluminio. 

El suelo, como la chimenea, es de piedra. La piedra se funde perfectamente con la estructura de

hormigón armado color beige. Esta vivienda es asimétrica. 

Está realizada aprovechando los desniveles del terreno y por ello encontramos tres plantas escalonadas

cuyas terrazas parecen volar sobre la cascada que queda integrada en la casa. Así consigue lograr una
sensación de ligereza. 

Las terrazas van apoyadas sobre macizos soportes de sección trapezoidal empotrados en la roca. 

La planta inferior está compuesta por un gran salón con su chimenea –de piedra rústica- y una gran
terraza realizada en hormigón, aparte de otras estancias (cocina, etc.). La chimenea es el objeto central
de la casa. 

En la planta superior hay una segunda terraza, perpendicular con respecto a la de la planta inferior –de
hecho forma su eje un ángulo de 90° con la inferior-, y sobresale sobre ella. En esta planta se encuentran
los dormitorios y los baños. 

El último piso es un estudio con dormitorio y terraza. Wright juegacon los volúmenes horizontales –

las cubiertas- y verticales –la chimenea y las ventanas- dinámicamente. Los grandes ventanales se
extienden de una planta a otra. 

No existe propiamente dicha una entrada principal como era costumbre en la residencias de la época.

Por el contrario, la puerta principal se encuentra casi escondida en la parte posterior de la casa. Todo en
la casa fomenta el disfrute del paisaje del entorno. El sonido de la cascada se percibe desde todos los
puntos de la casa. El resultado es un edificio-escultura-fuente, bellísimo e inquietante pero ¿práctico y
funcional para vivir en él? 

La vivienda estuvo en uso por sus dueños durante los años 1937 -1963. 

Desde 1964 fue abierta al público como casa-museo dado que el hijo y heredero de los Kaufmann la
donó a la asociación Western Pennsylvania Conservancy.
Por lo que se refiere a los CONSECUENTES de esta obra, hay que ponerla en relación con otros ejemplos
del Movimiento Moderno como los edificios realizados por el arquitecto y diseñador finlandés Hugo
Alvar Aalto, vinculado también al Organicismo (como su Villa Mairea, 1937-40). 

Por lo demás, este edificio no tiene parangón con ningún otro conocido y sirvió de fuente de inspiración
al director de cine Alfred Hitchcock para su excelente película “Con la muerte en los talones” (1959).

Una de las particularidades de esta obra es que a diferencia de muchos otros proyectos de Wright, la
familia fue cuidadosamente cautelosa en la CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN de la vivienda, postura
que también compartía el propio Wright. 

En el año 2001 fue restaurada, lográndose estabilizar la estructura que amenazaba ruina. Y es que esta
vivienda ha tenido problemas estructurales casi desde el principio (entre los problemas del edificio
destacamos la humedad y las infiltraciones de agua). La restauración fue sumamente cara, costó 11,5
millones de dólares, unas cien veces el costo original de la casa. 

La SIGNIFICACIÓN HISTÓRICA viene dada porque es un icono de la arquitectura y del diseño

contemporáneo, un clásico entre los clásicos. Es el símbolo por excelencia de la arquitectura orgánica:
cambió el “mantra” del Movimiento Moderno “la forma sigue a la función” por “forma y función son
una, utilizado la naturaleza como el mejor ejemplo de esta integración”. 

En CONCLUSIÓN, la Casa de la Cascada está considerada como el edificio más impactante de la

arquitectura estadounidense de todos los tiempos y uno de los monumentos más visitados de ese país.  


VERSIÓN REDUCIDA

1.- Identificación de la obra (nombre): esta lámina nos muestra una imagen de la “Casa de la Cascada”
(“Fallingwater House” en inglés), también llamada Casa Kaufmann, por el nombre de la familia que
encargó este edificio.

2.- Autor/a (nombre): el autor es Frank Lloyd Wright considerado como uno de los arquitectos
estadounidenses más importantes del siglo XX. Fue muy prolífico: llevó a cabo más de 500 edificios y
muchos otros proyectos, entre ellos diseños de muebles, textiles y vidrieras. Entre sus principales obras
se encuentran las “prairie houses” o “casas de la pradera” y el Museo Guggenheim de Nueva York.

3.- Localización: esta vivienda se encuentra en Estados Unidos, en concreto se alza en una zona boscosa
de Pensilvania, sobre la Cascada del Oso (“Bear Run”).

4.- Cronología: esta casa está fechada en el año 1935 (mediados de los años treinta). Fue realizada en la
etapa de madurez de este arquitecto.

5.- Identificación del lenguaje estilístico: podemos encuadrar esta obra dentro de los parámetros del
Movimiento Moderno y en concreto en el Organicismo o arquitectura orgánica, término acuñado por él.

6.- Justificación del estilo artístico al que se adscribe la obra, comentando alguna característica que lo
defina: este edificio es una construcción asimétrica que se estructura en tres plantas escalonadas
aprovechando los desniveles del terreno. Es la construcción más icónica de este arquitecto y en ella se
resumen lascaracterísticas esenciales de la arquitectura orgánica u organicismo: fusión con el paisaje,
con su entorno natural como encontramos en esta vivienda. Todo en la casa fomenta el disfrute de la
naturaleza. El sonido de la cascada se percibe desde todos
los puntos de la misma. Diseñó absolutamente todo, hasta el mínimo detalle, como era habitual en él, el
edificio en sí, las telas, la decoración y el mobiliario. Utilizó materiales ligados a la naturaleza como la
madera o la roca natural sobre la que se cimenta el edificio y otros innovadores como el hormigón, el
hierro pintado, el vidrio o el aluminio.

PARA SABER MÁS

Para ver con todo detalle imágenes de este edificio y realizar una visita virtual, nada mejor que la web
oficial de la http://www.fallingwater.org/ y la web http://www.qualitybath.com/blog/design-
inspiration/fallingwater-a-frank-lloyd-wright-masterpiece/

http://www.franklloydwright.org/web/Wrights_Life_and_Work.html

http://www.fallingwater.org/

http://www.etereaestudios.com/docs_html/fallingwater_htm/fallingwater_index.htm
http://www.youtube.com/watch?v=sUfIL7KmNYs 

http://www.youtube.com/watch?v=77mz19ct0LA

http://www.youtube.com/watch?v=-hE4ly9PAfw&feature=related http://www.youtube.com/watch?
v=MWSB8KxQbYI&feature=relmfu http://www.youtube.com/watch?v=9zc_81zMoKM&feature=relmfu
http://www.youtube.com/watch?v=dAsEgAQIXiY&feature=relmfu http://www.youtube.com/watch?
v=euP4siNkcaY&feature=relmfu

http://www.youtube.com/watch?v=euP4siNkcaY&feature=relmfu
http://www.youtube.com/watch?v=eu P4siNkcaY&feature=relmfu

http://www.youtube.com/watch?v=HOuW7raadPA&feature=relmfu http://www.youtube.com/watch?
v=86fKyOJMRGg&feature=relmfu http://www.youtube.com/watch?v=wDesssgqKZM&feature=relmfu

http://www.youtube.com/watch?v=2PG6IP-OQo8&feature=relmfu

http://www.youtube.com/watch?v=siXqtW84ddE

http://www.youtube.com/watch?v=8KoaxrJOk5A

http://www.youtube.com/watch?v=gSRXHl9RbbU

http://www.youtube.com/watch?v=D88uKKM_2Xk

http://elarq.com/galeria/thumbnails.php?album=57&page=4
http://moleskinearquitectonico.blogspot.com/2007/01/la-casa-de-la-cascada.html
http://www.paconserve.org/43/fallingwater

http://www.fay-west.com/fayette/fallingwater/

http://www.greatbuildings.com/buildings/Fallingwater.html

http://digitalurban.blogspot.com/2006/08/frank-lloyd-wright-architectual.html
http://www.youtube.com/watch?v=19IsCyGskU4 http://www.youtube.com/watch?
v=mS8aWUPpDCQ&feature=related
http://artpower-ana.blogspot.com.es/2012/06/introduccion-frank-lloyd-wright-y-la.html

http://artpower-ana.blogspot.com.es/2012/06/la-casa-de-la-cascada-de-frank-lloyd.html

Ana Galván Romarate-Zabala en 22:55

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Frank Lloyd Wright

Arquitecto estadounidense, fue uno de los mayores exponentes de la arquitectura del siglo XX

Nacimiento8 de junio de 1867

Oak Park, Illinois,  Estados UnidosFallecimiento9 de abril de 1959

Phoenix, ArizonaNacionalidadEstadounidenseOcupaciónArquitectoPadresAnna Lloyd Wright

William Cary Russell Wright

Frank Lloyd Wright. Arquitecto estadounidense que fue uno de los mayores exponentes de la
arquitectura del siglo XX conocido por la arquitectura orgánica y funcional de sus diseños.

Sumario

1 Síntesis biográfica
1.1 Inicios en la Arquitectura

1.2 Trabajos como arquitecto

1.3 Muerte

2 Obras más importantes

3 Publicaciones

4 Inspiración de novelas, películas y publicaciones

5 Fuentes

Síntesis biográfica

Nació el 8 de junio de 1867 en Oak Park, Illinois, Estados Unidos, hijo de Anna Lloyd Wright natural

de Gales y de William Cary Russell Wright, brillante músico de sangre inglesa.

Los antecesores de Wright habían llegado desde Gales para crear una nueva comunidad en los verdes
valles de Wisconsin, Estados Unidos. En ese lugar se afianzaron como granjeros por el valle de Spring
Green, desarrollando sus actividades con un espíritu progresista que los distinguió con una renombrada
reputación. Su madre y sus tías, mujeres de gran emprendimiento y de presencia aristocrática, fundaron
los primeros hogares escuela del lugar, realizando una tarea impresionante en el área de la educación.

El pequeño Frank Lloyd Wright, fue criado en un hogar austero donde la actividad creativa era
permanentemente alimentada por la familia y especialmente por su madre que dedicó un especial
cuidado en su educación, quien colgaba en las paredes de su cuarto grabados de arquitectura, además
de brindarle juguetes a modo de piezas para queel niño armara cuidadosamente.

Inicios en la Arquitectura

Su época de iniciación comien

Frank lloyd1.JPG

Arquitecto estadounidense, fue uno de los mayores exponentes de la arquitectura del siglo XX

Nacimiento 8 de junio de 1867

Oak Park, Illinois, Bandera de los Estados Unidos de América Estados Unidos

Fallecimiento 9 de abril de 1959

Phoenix, Arizona

Nacionalidad Estadounidense

Ocupación Arquitecto

Padres Anna Lloyd Wright

William Cary Russell Wright

Frank Lloyd Wright. Arquitecto estadounidense que fue uno de los mayores exponentes de la
arquitectura del siglo XX conocido por la arquitectura orgánica y funcional de sus diseños.
Síntesis biográfica

Nació el 8 de junio de 1867 en Oak Park, Illinois, Estados Unidos, hijo de Anna Lloyd Wright natural de
Gales y de William Cary Russell Wright, brillante músico de sangre inglesa.

Los antecesores de Wright habían llegado desde Gales para crear una nueva comunidad en los verdes
valles de Wisconsin, Estados Unidos. En ese lugar se afianzaron como granjeros por el valle de Spring
Green, desarrollando sus actividades con un espíritu progresista que los distinguió con una renombrada
reputación. Su madre y sus tías, mujeres de gran emprendimiento y de presencia aristocrática, fundaron
los primeros hogares escuela del lugar, realizando una tarea impresionante en el área de la educación.

El pequeño Frank Lloyd Wright, fue criado en un hogar austero donde la actividad creativa era
permanentemente alimentada por la familia y especialmente por su madre que dedicó un especial
cuidado en su educación, quien colgaba en las paredes de su cuarto grabados de arquitectura, además
de brindarle juguetes a modo de piezas para queel niño armara cuidadosamente.

Inicios en la Arquitectura

Su época de iniciación comienza en 1887 cuando tenía 18 años, tras abandonar la carrera de ingeniería
en Wisconsin al fallecer su padre, entrando a trabajar como ayudante en el más prestigioso taller de
arquitectura de Chicago, el de Adler & Sullivan, destacados arquitectos norteamericanos. Louis Henry
Sullivan, se convirtió en su maestro pero su alumno no siguió su misma técnica en la arquitectura ya que
para Wright lo importante era un orden natural, lo que lo llevó a descubrir la arquitectura orgánica.

La arquitectura orgánica u organicismo arquitectónico es una filosofía de la arquitectura que promueve

la armonía entre el hábitat humano y el mundo natural. Mediante el diseño busca comprender e
integrarse al sitio, los edificios, los mobiliarios, y los alrededores para que se conviertan en parte de una
composición unificada y correlacionada.

Sobre la arquitectura orgánica expresó:...Y aquí estoy ante ustedes predicando la arquitectura orgánica,
declarando que la arquitectura orgánica es el ideal moderno y la enseñanza tan necesaria si queremos
ver el conjunto de la vida, y servir ahora al conjunto de la vida, sin anteponer ninguna "tradición" a la
gran TRADICIÓN. No exaltando ninguna forma fija sobre nosotros, sea pasada, presente o futura, sino
exaltando las sencillas leyes del sentido común —o del super-sentido, si ustedes lo prefieren— que
determina la forma por medio de la naturaleza de los materiales, de la naturaleza del propósito... ¿La
forma sigue a la función? Sí, pero lo que importa más ahora es que la forma y la función son una....
Según su criterio, los planteamientos de su maestro Sullivan de que la forma sigue a la función se
cumplían en la arquitectura pero Wright revoluciona la misma con el nuevo criterio de arquitectura
orgánica lo que lo hace discrepar con su maestro separándose de la asociación Adler & Sullivan y
abriendo su propio estudio en esta ciudad.

Trabajos como arquitecto

En la vida de Wright se inicia un período de independencia profesional bajo la perspectiva de su

planteamiento de arquitectura orgánica, proyectando numerosas viviendas unifamiliares: las famosas
prairie houses. Obras donde reúne la habilidad del virtuoso con la espontaneidad del aprendiz.

Robie House

Entre estas obras se destaca las casas Winslow House (1894), Hickox House (1900), Willits House (1902),
la Martín House (1904), la Robie House (1908) y la Freeman House (1920-1925), entre otras, todas ellas
ejemplos suburbiales para una clase privilegiada que le facilitará, además, iniciarse en una actividad que
no abandonará en toda su carrera: el diseño de mobiliario. Estas casas presentan una total integración al
entorno natural circundante, con marcadas líneas de aventanamientos horizontales, destacados tejados
salientes en los perfiles de sus fachadas y la conformación de sus plantas en torno de sus respectivas
chimeneas.

Esta primera etapa de su producción, dio a Wright un prestigio internacional que llegó hasta Europa,
donde estuvo de gira entre 1909 y 1910 al cerrar su estudio en Chicago. Presentó allí sus trabajos
realizados en una exposición, junto a la presentación de una publicación realizada en Berlín sobre la
primera monografía de su obra, marcando en el viejo continente una significativa influencia que se vería
en la producción de destacados arquitectos europeos años mas tarde.

De regreso a los Estados Unidos, Wright inició una serie de períodos con altibajos en donde alternaría
magníficos momentos de esplendor constructivo y artístico, con momentos de escasez y crisis. En el año
1911 creó la comunidad de Spring Green en Wisconsin, donde ubicó su casa y estudio. El nombre dado a
ese ámbito de trabajo, muestra su amor por Galia. "El Taliesin", es un nombre que identifica a un
conocido poeta galés que al parecer estuvo al servicio del Rey Urien de Escocia realizando poemas y
canciones para este.
En 1914, el chef que trabajaba en su casa incendia el Taliesin donde perecen su esposa y sus dos hijos.
La pérdida de su familia lo deja profundamente abatido pero decide reconstruirla, representando esto
un continuo crecimiento y superación de su arquitectura. Vuelve a contraer matrimonio con Olgivanna
Milanoff y en 1925 nuevamente ocurre un incendio en la vivienda, hecho que no desanimó al arquitecto
quien volvió a reconstruirla una vez más.

Durante los años 1915 a 1922 recibe el encargo de una de sus obras más famosas y controvertidas, el
Hotel Imperial de Tokio. Trabajó en este proyecto con Antonin Raymond, desarrollando un método de
construcción resistente a los terremotos, que consistía en colocar sus cimientos en soportes basculantes
hidráulicos cuya eficacia se vio comprobada tras permanecer intacto el hotel después del terremoto que
devastó la ciudad de Tokio en 1923.

En California, ensaya la construcción de viviendas mediante el sistema de bloques de hormigón. De esta

etapa californiana es particularmente relevante una pequeña maravilla: Hollyhock House, en Hollywood.
Para los anales han quedado grabadas las tumultuosas broncas que durante la construcción sostuvo, por
"motivos artísticos", con la propietaria y mecenas de la música Aline Barnsdall.

El Taliesin(Escuela de Arquitectura)

En 1932, establece la Comunidad de Taliesin, donde funda su propia escuela de arquitectura, que
continua funcionando hasta nuestros días con el nombre de Escuela de Arquitectura de Frank Lloyd
Wright, considerada hoy en día uno de los principales centros de investigación y enseñanza de la
arquitectura mundial. La casa escuela se ubicó en Spring Green, Wisconsin, casi en la cumbre de una
colina, para no distorsionar el paisaje y está construida con materiales vernáculos. En ella se aplicaron
varios de los principios constructivos del maestro, como la arquitectura orgánica.

Casa de la Cascada

La larga ausencia producida por su estancia entre Japón y California, hace que a partir de 1922 su fama
disminuya y deje de recibir encargos. Una situación que persistirá durante más de una década. A
mediados de los 30, el maestro empieza a recuperar su antiguo prestigio al realizar dos nuevos
proyectos, la Fábrica de Ceras Johnson en Racine, Wisconsin (1935-1936), y la conocida como su obra
maestra, Kaufmann House o La Casa de la Cascada, situada sobre el curso del Río Running Bear en
Pensilvania. Esta casa ha sido bautizada como "La residencia más famosa que se haya construido" y la
AIA (American Institute of Architects) la ha juzgado como "El mejor trabajo de un arquitecto americano".

Casa de la Cascada

Esta construcción representa un ejemplo de su propia evolución, donde abandona las destacadas
cubiertas de tejas y la singular ornamentación de sus primeros años, pero reafirmando su espíritu de
resolver la implantación del proyecto en relación con el entorno circundante. Aquellas salientes de tejas
eran ahora reemplazadas por espectaculares voladizos sobre una cascada de agua, en una combinación
espacial y volumétrica de carácter único. Utilizó allí por primera vez el hormigón como material
estructural y de manera magnífica.

Realizó otros importantes proyectos con la misma calidad y genialidad hasta entonces vista pero con
edificios de una envergadura mayor, como el Complejo Administrativo de la Empresa Johnson & Son en
Racine, estado de Wisconsin. Utilizó allí un sistema estructural consistente en pilares de hormigón en
forma de hongo e independientes entre sí, permitiendo la realización de cubiertas vidriadas entre cada
elemento. Con esta obra, demostró su capacidad y temeridad en la resolución de estructuras complejas,
que muchos condenaban a su inestabilidad; incluso a su caída.

Museo Guggenheim

En 1940 el MOMA de New York redescubre al maestro mediante una exposición antológica de su obra.
Tres años más tarde, recibe el encargo de diseñar el nuevo Museo Guggenheim en New York, uno de los
hitos de la arquitectura norteamericana y mundial, a este largo proyecto le dedicó gran parte de sus
últimos días. Esta original estructura en espiral, implantada en el corazón de New York frente al Central
Park, pone a un veterano Frank Lloyd Wright en una renovada posición de vanguardia que lo
acompañaría hasta algunas de sus últimas obras como el Centro Cívico de Marin County, en California, el
mismo año de su muerte.

Seis meses después de su fallecimiento, En octubre de 1956 abrió sus puertas el Museo Guggenheim
entre el clamor publicitario y la controversia crítica en una interminable polémica sobre el "organicismo"
de su propuesta o la adecuación de sus formas al skyline de la ciudad de los rascacielos. Pero su obra
póstuma, mediante su rotunda plasticidad, su escala y la delicada aspiración retórica de su propuesta le
convierten en el más importante edificio de su última etapa. Sin duda un colofón coherente con el
mayor arquitecto del siglo XX que fue Wright, quien siempre soñó con diseñar un universo a su medida.

Muerte

Su muerte se produjo el 9 de abril de 1959 en Phoenix, Arizona, Estados Unidos, cuando a punto de
cumplir 92 años de edad el maestro vivía una última etapa de su vida profesional, plena de creatividad y
renovada admiración. Construyó 437 edificios, diseñó otros tantos proyectos que no se hicieron
realidad, desarrolló una fecunda actividad docente y publicó una larga serie de escritos.

Obras más importantes

1893-1894. Casa William H. Winslow, (River Forest, Illinois)

Casa para Isabel Roberts (River Forest, Illinois)

1900. Casa en Prairie Town, para la revista Ladie's Home Journal (proyecto).

1901-1902. Casa William G. Fricke (Oak Park, Illinois).

Casa Darwin D. Martin (Búfalo, Nueva York)

1902-1903. Casa Ward W. Willitts (Highland Park, Illinois).

Casa Northome de Francis W. Little (Nueva York)

Edificio de la Prensa (San Francisco)

1903-1905. Edificio Larkin (Búfalo, Nueva York).

1905-1907. Templo Unitario (Oak Park, Illinois).

1907-1908. Casa Avery Coonley (Riverside, Illinois).

1908-1909. Casa Frederick C. Robie (Chicago, Illinois).

1909. Casa de Mrs. Thomas Gale (Oak Park, Illinois).

1912-1913. Casa de juegos A. Coonley (Riverside, Illinois).

1911-1959. Taliesin (Spring Green, Wisconsin). Casa, finca y estudio de Wright.

1912-1914. Casa Francis W. Little. ``Northome´´ (Wayzata, Minnesota).

Centro Cívico Marin (San Rafae, California)

Casa de Frank J. Baker (Witmeth, Illinois)

Casa de Robert Evans (Longwood, Virginia)

Centro Educacional Corbin (Wichita, Kansas)

1935. Casa de la Cascada (Fallingwater) (Ohiopile, Pennsylvania)

1936-1938. Edificio Administrativo Compañía Johnson & Son (Racine, Wisconsin)

1945. Casa Sundt

1959. Museo Guggenheim, (Nueva York)

Auditorio Grady Gammage (Tempe, Arizona)

Teatro Kalita Humphreys (Dallas, Texas)

Casa Walker (Carmel, California)

Edificio Sede Principal de Johnson Wax (Racine, Wisconsin)

Hotel Imperial (Tokio, Japón)

Edificio de National Insurance (Chicago)

Publicaciones

Wright aprovechó para escribir un libro sobre planificación urbanística, en un período en el que no tuvo
muchos encargos el cual fue publicado en 1932, año en el cual comenzó sus tertulias y la Escuela de
Arquitectura en Taliesin. También escribió otros libros y numerosos artículos, algunos de los cuales se
han convertido en clásicos de la arquitectura de nuestro tiempo.

Inspiración de novelas, películas y publicaciones

La vida y obra de Wright inspiró a Ayn Rand, una gran admiradora del talento individualista del
arquitecto para crear a Howard Roark, el protagonista de su novela "El manantial" (1943).

Años después, en 1946, Ayn Rand insistió a la productora de la película para que contratase a Wright
para hacer los diseños arquitectónicos de la versión cinematográfica de la novela pero la productora se
negó, debido a los elevados honorarios pedidos por el afamado arquitecto.
Publicación de la Editorial Taschen

La Editorial Taschen unió la vida y obra de este maestro de la arquitectura y publicó tres volúmenes en
plurilingüe (alemán, francés e inglés). En Wright (1917-1942), nombre de la edición se pueden ver todos
sus diseños realizados y proyectados en más de 500 páginas.