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SEGUNDO CURSO

BACHILLERATO
PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA POR TEMAS
HISTORIA DEL ARTE
ANDALUCÍA
UNIDAD 1: EL ARTE

Objetivos Didácticos
 Identificar el arte como una forma de expresión que refleja la manera de ser y de pensar de cada tiempo y de cada cultura.
 Reconocer las distintas fases del proceso creador y los elementos que participan en el proceso artístico.
 Conocer las distintas formas de analizar y clasificar las obras de arte.
 Valorar la función de la obra de arte como documento histórico y como bien cultural.
 Comprender la función que desempeñan los museos en la conservación, la divulgación y el estudio de las obras de arte.
 Reconocer los principales museos y centros de arte de Europa.
 Clasificar los distintos tipos de manifestaciones artísticas.
 Identificar los nuevos lenguajes del arte y valorar su repercusión en la construcción de un nuevo imaginario colectivo.
 Reconocer la tipología en para clasificar el urbanismo.
 Identificar los materiales y los procedimientos técnicos utilizados en la arquitectura, la escultura, la pintura y el grabado.
 Utilizar el vocabulario de las artes plásticas específico de la arquitectura, la escultura, la pintura y el resto de
manifestaciones artísticas.
 Desarrollar la sensibilidad estética y ser capaces de disfrutar contemplando y analizando distintas obras de arte.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUES 1-6
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– El proceso artístico y el análisis de la 1. Reconocer las características 1.1 Identifica los principales
obra de arte. básicas del arte y de la elementos del proceso de crea-
– El arte como documento histórico. historiografía del arte. ción artística. Comp. Conc. y
expresiones culturales.
– Valoración de los elementos que
participan en el proceso artístico. 1.2 Enumera las diversas
metodologías de estudio en el
– Las diversas tipologías artísticas.
arte. C. Sent. de inic. y esp.
Criterios de clasificación.
Emprendedor.
– Percepción de la obra de arte como un
bien cultural de valor universal.
– El arte como patrimonio. La UNESCO y
los bienes culturales.
– Los museos y el arte. Conservación,
estudio y divulgación de las obras de
arte.
– Reconocimiento de los museos y centros
de arte más importantes de Europa.
– Identificación de algunos de los
conjuntos monumentales que forman
parte del Patrimonio Cultural de la
Humanidad.
– Toma de conciencia de la necesidad de
proteger y conservar el patrimonio
artístico para el disfrute de las
generaciones actuales y las venideras.
– El urbanismo. Tipologías urbanísticas. 2. Identificar los elementos 2.1 Reconoce las tipologías en que
– La arquitectura. Tipologías arquitec esenciales del urbanismo y de se clasifica el urbanismo y la
tónicas. la arquitectura en tanto arquitectura. C. Sociales y
disciplinas de la historia del cívicas.
– La arquitectura. Los espacios interiores,
arte. 2.2 Explica las características
los espacios exteriores y la
generales de la arquitectura.
2
ornamentación. Comp. Conc. y expresiones
– La arquitectura. Elementos materiales y culturales.
técnicos.
– La escultura. Formas, materiales e 3. Describir las características 3.1 Define el concepto plástica o
instrumentos. básicas de la plástica artística: arte de la imagen, especificando
– La pintura. Instrumentos, soportes y escultura, pintura, dibujo, sus principales características. C.
técnicas. grabado y otras. Com. lingüística.
– El grabado de creación y el grabado de 3.2 Especifica las características
reproducción. técnicas y materiales de diversas
artes plásticas. C. Sent. de inic. y
esp. Empren.
3.3 Explica cómo han evolucionado
las nuevas formas de expresión
artística desde finales del siglo
XIX. Comp. Conc. y expresiones
culturales.
– La fotografía artística y la fotografía 4. Definir el significado y 4.1 Describe el desarrollo y la
documental. función del arte en la cultura prolongación de los nuevos
– El vídeo y su utilización en el arte: el de masas. sistemas visuales, como la
vídeo-arte. fotografía, el cine, la televi-sión,
el cartelismo o el cómic,
especificando el modo en que
yuxtaponen diversos lenguajes
expresivos. C. lingüí.
4.2 Reconoce la gran versatilidad
creativa del vídeo en la segunda
mitad del siglo XX. C. Sent. de
inic. y esp. Em-prendedor.
– Utilización de diversas pautas de 5. Reconocer los diferentes 5.1 Identifica y describe los
observación, descripción y análisis de métodos de análisis de una elementos a considerar en una
obras de arte. obra de arte y la terminología obra urbanística. Comp. Conc. y
– Comprensión de la obra de arte teniendo específica a emplear. expresiones culturales.
en cuenta el contexto histórico en el que 5.2 Reconoce los diferentes análisis
fue creada, huyendo de prejuicios que se realizan en el estudio de
estéticos o ideológicos. una obra de arte: escultura y
pintura. C. Sent. de inic. y esp.
Emprendedor.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUES 1-6
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Identifica los principales elementos del proceso de  Reconoce las dos fases del proceso creador: la idea y la
creación artística. Comp. Conc. y expresiones realización. P. 003.
culturales.  Distingue los participantes en el proceso artístico y los dos
puntos de vista en el análisis de una obra de arte. P. 003.
1.2 Enumera las diversas metodologías de estudio en  Reconoce la multiplicidad de información que aporta una
el arte. C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor.. obra al arte: social, patrimonial, museística… P. 003-005.
 Explica las tipologías artísticas tradicionales para clasificar
las bellas artes. P. 005.
2.1 Reconoce las tipologías en que se clasifica el  Define el concepto de urbanismo y sus tres tipologías. P. 006.
urbanismo y la arquitectura. C. Sociales y cívicas.  Reconoce los dos grandes grupos de la arquitectura y
especifica la tipología de la arquitectura civil. P. 007-008.

3
2.2 Explica las características generales de la  Identifica los elementos estructurales más importantes de la
arquitectura. Comp. Conc. y expresiones arquitectura. P. 009.
culturales.  Explica los principales elementos materiales y técnicos de la
arquitectura. P. 009-012.
3.1 Define el concepto plástica o arte de la imagen,  Distingue entre obras únicas y obras múltiples, y describe las
especificando sus principales características. C. diversas temáticas de una obra de arte. P. 013.
Com. lingüística.
3.2 Especifica las características técnicas y materiales  Identifica y describe las técnicas, materiales, instrumentos y
de diversas artes plásticas. C. Sent. de inic. y esp. formas empleados en la escultura. P. 014-016.
Empren.
3.3 Explica cómo han evolucionado las nuevas formas  Enumera los principales instrumentos, soportes, técnicas de la
de expresión artística desde finales del siglo XIX. pintura. P. 017-018.
Comp. Conc. y expresiones culturales.  Explica las características del dibujo, el gravado y de otras
tipologías artísticas. P. 019-021.
4.1 Describe el desarrollo y la prolongación de los  Explica el rol de los mass media en la popularización de los
nuevos sistemas visuales, como la fotografía, el nuevos lenguajes del arte. P. 022.
cine, la televi-sión, el cartelismo o el cómic,  Sintetiza las principales características de los nuevos
especificando el modo en que yuxtaponen diversos lenguajes del arte: fotografía, cine, vídeo, cartel, cómic. P.
lenguajes expresivos. C. lingüí. 022.
4.2 Reconoce la gran versatilidad creativa del vídeo  Argumenta justificadamente cómo el vídeo y las nuevas
en la segunda mitad del siglo XX. C. Sent. de inic. tecnologías pueden potenciar aún más la participación del
y esp. Em-prendedor. espectador. P. 023.
 Identifica la relación entre el vídeo y las nuevas tecnologías:
el computer art o net art. P. 023.
5.1 Identifica y describe los elementos a considerar en  Reconoce la trama urbana y los monumentos como elementos
una obra urbanística. Comp. Conc. y expresiones a analizar en una interpretación de un espacio urbanístico. P.
culturales. 024.
 Describe las tres vistas básicas a analizar en toda obra
arquitectónica. P. 0.24.
 Identifica otros elementos esenciales en la
interpretación de una obra arquitectónica: función,
antecedentes e influencias. P. 024-025.
5.2 Reconoce los diferentes análisis que se realizan en  Describe los análisis que se aplican en el estudio de una obra
el estudio de una obra de arte: escultura y pintura. escultórica: formal, conceptual y técnico. P. 025.
C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor.  Identifica los tipos de análisis que se aplican en el examen de
una pintura y los elementos fundamentales a estudiar en cada
uno. P. 026-027.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 En este primer tema potenciaremos la capacidad de reflexión sobre la transformación del arte en la historia,
principalmente a partir del análisis de las diferentes tipologías artísticas, materiales, técnicas y formatos que conforman
las obras de arte. Pondremos especial atención en la necesidad de conservar el patrimonio artístico y enfatizaremos el
potencial del arte para transmitir mensajes de índole muy diversa, estimulando así la curiosidad y el interés de los
estudiantes por la historia del arte.
 En todo momento procuraremos ejercitar la capacidad de observación y de análisis de una obra de arte estableciendo
relaciones entre las características formales, el significado y el contexto histórico y cultural de la obra, y desplegando la
terminología específica para referir la complejidad de la creación artística.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

4
Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:
 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Valoración del hábito de observación de las imágenes como fuente de conocimiento.
 Interés por desarrollar la capacidad de percibir la belleza, creatividad y originalidad de todo tipo de creación artística.
 Adopción de una actitud concentrada y rigurosa en el análisis de una obra de arte.
 Interés por la aplicación y el uso correcto del vocabulario propio de la materia.
 Sensibilización por el patrimonio artístico de todos los tiempos y culturas.

Conocimientos y capacidades.
 Comprensión de las fases del proceso creador y de los elementos principales que forman la práctica artística.
 Capacidad de identificar las categorías y topologías con que se clasifican las bellas artes y otras manifestaciones artísticas
contemporáneas.
 Observación de dibujos gráficos e imágenes fotográficas sobre los materiales y los elementos fundamentales de la
arquitectura.
 Explicación sobre la importancia de las nuevas tecnologías en el arte y la cultura visual de masas, a partir de la lectura de
un texto.
 Conocimiento de los diferentes análisis a realizar para identificar los elementos más significativos de una obra plástica.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

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Valor social Característi Otras Nuevos Análisis de
y cultural cas tipologías lenguajes una obra de
del arte generales artísticas artísticos arte

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado
1

10

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UNIDAD 2: ARTE CLÁSICO: GRECIA

Objetivos Didácticos
 Localizar la civilización griega en el tiempo y en el espacio geográfico y describir el contexto histórico en el que se
desarrolla el arte griego.
 Resumir las características del arte griego y su periodización por etapas.
 Describir las características del arte minoico y del arte micénico.
 Analizar la concepción del espacio y el urbanismo griego mediante el estudio de la organización de la ciudad de Mileto.
 Diferenciar las características de los órdenes arquitectónicos dórico, jónico y corintio, a partir de imágenes y fotografías.
 Analizar una obra arquitectónica, el Partenón, no sólo desde el punto de vista técnico-formal, sino también en cuanto a su
función y significado.
 Describir la planta y los elementos arquitectónicos de los distintos tipos de templos.
 Reconocer las características generales de la arquitectura civil griega, a partir del ejemplo del teatro de Epidauro.
 Enumerar las características generales de la escultura griega.
 Analizar esculturas de diversos periodos de la historia griega (arcaico, clásico, helenístico) y comparar sus características.
 Distinguir los tipos de decoración, la temática y el estilo de las cerámicas griegas desde la época geométrica hasta la
época clásica.
 Explicar cómo se elaboraban los distintos tipos de mosaicos griegos.
 Comprender la influencia que el clasicismo griego ha tenido sobre el arte posterior y valorar el legado cultural de la
Grecia Antigua.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 1
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– Aproximación histórica, geográfica y 1. Describir y situar, en su 1.1 Relaciona las características
cronológica al arte griego, y contexto histórico y cultural, básicas del arte griego con sus
fundamentos sociales y culturales del las concepciones estéticas y las referentes históricos. C.
arte griego. características generales del Conciencia. y expr. cultural.
– Contextualización cronológica de las arte griego. 1.2 Explica las características
grandes etapas del arte griego. generales del arte griego y su
– Percepción de la obra de arte como un evolución. C. Sent. de inic. y
bien cultural de valor universal. esp. Emprendedor.
– Interés por el conocimiento de otras
áreas de estudio relacionadas con el arte,
como la filosofía, para entender el
desarrollo artístico en la Antigua Grecia.
– Los antecedentes del arte griego: las 2. Identificar los antecedentes de 2.1 Identifica el arte cretomicénico
civilizaciones minoica y micénica. la cultura y el arte clásico. como el antecedente del arte
griego. C. Sociales y cívicas.
2.2 Describe las principales
características del arte cretense o
minoico y del arte micénico. C.
Sent. de inic. y esp.
Emprendedor.
– El urbanismo y la concepción del espacio 3. Definir los principales 3.1 Explica las principales
en las ciudades griegas. elementos y técnicas de la características urbanísticas de las
– La arquitectura griega: el orden y la arquitectura griega. polis helénicas. C. Conciencia. y
razón. expr. cultural.
– Los órdenes arquitectónicos: dórico, 3.2 Identifica las principales
jónico y corintio. construcciones arquitectónicas
griegas y su función social. C.
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– La arquitectura religiosa: el templo Sent. de inic. y esp. Em-
griego. El Partenón. prendedor.
– La arquitectura civil: el teatro.
– Análisis de las técnicas arquitectónicas
utilizadas por la civilización griega.
– Análisis de las plantas de los distintos
tipos de templos griegos.
– La escultura griega arcaica. Koúroi y 4. Explicar las características 4.1 Reconoce la figura humana
Kórai. específicas de la escultura masculina como el tema central
– La escultura griega clásica. El período griega. en las representaciones de la
post-clásico. escultura griega. C. Sociales y
cívicas.
– La escultura griega helenística.
4.2 Identifica los diferentes períodos
en que se clasifica la escultura
griega, y a sus escultores y obras
más representativos. C.
Conciencia. y expr. cultural.
– Análisis pormenorizado de una escultura 5. Identificar y examinar obras 5.1 Describe las representaciones
representativa de cada uno de los significativas del arte griego, conservadas en objetos de
periodos del arte griego: arcaico, clásico utilizando una terminología cerámica y en mosaicos,
y helenístico. específica del arte y combi- empleando terminología es-
– Los diversos estilos de la cerámica, nando diferentes métodos de pecífica. C. Sent. de inic. y esp.
geométrico, de época arcaica y de época análisis. Emprendedor.
clásica, y tipologías del mosaico, 5.2 Analiza, comenta y clasifica
concretamente de guijarros y de teselas. obras representativas del arte
– Definición, comprensión y uso correcto griego yuxtaponiendo diferentes
del vocabulario específico de cada enfoques metodoló-gicos:
elemento: metopa, cariátide, kórai, técnico, formal, semántico,
éntasis, ábaco, etc. cultural, sociológico o histórico.
C. Sent. de inic. y esp.
– Análisis formal del Partenón, de su
Emprendedor.
entorno y de su función a partir de una
serie de documentos textuales e
iconográficos.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 1
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Relaciona las características básicas del arte  Enumera los principales eventos históricos contemporáneos al
griego con sus referentes históricos. C. nacimiento y desarrollo del arte griego. P. 029.
Conciencia. y expr. cultural.  Identifica los tres grandes períodos históricos del arte griego:
Arcaico, Clásico y Helenístico. P. 029.
1.2 Explica las características generales del arte  Define los conceptos generales del arte griego: hombre,
griego y su evolución. C. Sent. de inic. y esp. naturaleza, razón, armonía y belleza. P. 032-033.
Emprendedor.  Reconoce la progresión específica de la arquitectura,
escultura y pintura griegas. P. 32-033.
2.1 Identifica el arte cretomicénico como el  Distingue las dos civilizaciones que desarrollaron el arte
antecedente del arte griego. C. Sociales y cívicas. cretomicénico: la minoica o cretense y la micénica. P. 030.
 Sitúa geográfica y cronológicamente la civilización
minoica o cretense y la micénica. P. 030.
2.2 Describe las principales características del arte  Especifica los principales elementos arquitectónicos del arte
cretense o minoico y del arte micénico. C. Sent. de cretense o minoico y del arte micénico. P. 030-031.
inic. y esp. Emprendedor.  Identifica la pintura y la cerámica como otras manifesta-
ciones del arte cretomicénico. P. 030-031.

8
3.1 Explica las principales características urbanísticas  Reconoce las principales zonas de la ciudad griega y su
de las polis helénicas. C. Conciencia. y expr. relación con el desarrollo de la democracia. P. 033-034.
cultural.  Enumera y describe las principales aportaciones de la
arquitectura griega. P. 034-035.
3.2 Identifica las principales construcciones  Explica el concepto de orden arquitectónico y distingue los
arquitectónicas griegas y su función social. C. tres órdenes de la arquitectura griega. P. 034-035.
Sent. de inic. y esp. Em-prendedor.  Distingue los edificios griegos a partir de su función social:
arquitectura religiosa o arquitectura civil. P. 036-037.
4.1 Reconoce la figura humana masculina como el  Distingue las dos tipologías escultóricas en el arte griego: el
tema central en las representaciones de la relieve y la escultura extenta. P. 038
escultura griega. C. Sociales y cívicas.  Identifica a los atletas como el ideal de belleza física y
espiritual representado en el arte griego. P. 038.
4.2 Identifica los diferentes períodos en que se  Describe las características de la escultura griega en relación
clasifica la escultura griega, y a sus escultores y con sus tres grandes etapas. P. 038-039.
obras más representativos. C. Conciencia. y expr.  Explica la evolución de la figura humana en el arte griego, a
cultural. partir de obras escultóricas concretas. P. 039.
5.1 Describe las representaciones conservadas en  Reconoce la denominación específica para la cerámica de
objetos de cerámica y en mosaicos, empleando figuras negras sobre fondo rojo: cerámica ática. P. 40.
terminología específica. C. Sent. de inic. y esp.  Identifica el nombre de los distintos tipos de mosaico: opus
Emprendedor. tesselatum i opus vermiculatum. P. 041.
5.2 Analiza, comenta y clasifica obras representativas  Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas
del arte griego yuxtaponiendo diferentes enfoques griegas: Partenón, tribuna de las cariátides del Erecteion,
metodoló-gicos: técnico, formal, semántico, templo de Atenea Niké, teatro de Epidauro. P. 042-047 F.
cultural, sociológico o histórico. C. Sent. de inic. y 001-004.
esp. Emprendedor.  Identifica y analiza las siguientes esculturas griegas:
Kouros de Anavysos, Auriga de Delfos, Discóbolo (Mirón),
Doríforo (Policleto), una metopa del Partenón (Fidias),
Hermes con Dioniso niño (Praxíteles), Apoxiomenos (Lisi-
po), Victoria de Samotracia, Venus de Milo, friso del altar de
Zeus en Pérgamo (detalle de Atenea y Gea).P. 48-57. F. 005-
014.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 En este tema realizaremos una contextualización del desarrollo del arte griego, sus principales características y
componentes, haciendo especial énfasis en la periodización de sus etapas y las características desarrolladas en cada una
de ellas. Ejemplificaremos las manifestaciones artísticas relacionándolas con los principales conceptos e ideas a partir de
los cuales se fundamentó la génesis creativa griega.
 Analizaremos el desarrollo específico de sus diversas manifestaciones artísticas, especialmente la arquitectura y la
escultura, así como la relevancia cultural y social de todas ellas, desde sus antecedentes hasta su evolución como arte
helénico. Nos auxiliaremos para ello en la observación de imágenes, esquemas, dibujos, y documentación tanto de
archivo como actual, propiciando la capacidad de análisis y el sentido crítico de los estudiantes al advertir la relevancia
del legado griego a la cultura occidental y al patrimonio de la humanidad.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.

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 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Valoración del arte griego como un bien cultural de valor universal.
 Interés en buscar las causas de la creación artística y en relacionarlas con las circunstancias históricas.
 Valoración de los conceptos arquitectónicos y, especialmente, urbanísticos, que aporta el mundo griego a la ciudad
actual.
 Interés por favorecer todo tipo de iniciativas que lleven a conocer y conservar el patrimonio cultural de la antigüedad
clásica.
 Interés por el conocimiento de otras áreas de estudio relacionadas, como la filosofía o la mitología, para entender mejor
las características de la creación artística en Grecia.

Conocimientos y capacidades.
 Explicación de los principales factores históricos que influyeron en la evolución del arte griego, a partir de la lectura de
un texto y la interpretación de un mapa.
 Conocimiento de las manifestaciones artísticas y arquitectónicas antecedentes del arte helénico.
 Observación de diferentes dibujos y plantas sobre elementos de la arquitectura griega.
 Comprensión de las características generales y específicas del urbanismo, la arquitectura, y la escultura griega, a partir
del análisis detallado de obras específicas.
 Comprensión de las técnicas y materiales empleados en la cerámica y el mosaico griegos.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

10
Contextuali Característi Estilos y Evolución
Cerámica y
zación cas edificios escultura
mosaico
histórica antecedente principales griega

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado
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UNIDAD 3: ARTE CLÁSICO: ROMA

Objetivos Didácticos
 Situar en el tiempo y en el espacio la cultura etrusca y la romana.
 Conocer las características generales de las civilizaciones etrusca y romana, y valorar la influencia de la primera
sobre la segunda.
 Reconocer las características generales de los templos etruscos, a partir del ejemplo del templo de Júpiter Capitolino.
 Identificar los aspectos formales de la escultura etrusca y valorar el sentido de las pinturas funerarias, relacionándolo con
el temor a la muerte y las creencias en el más allá.
 Entender el arte romano como elemento importante del proceso de romanización.
 Comprender la importancia de la ciudad en el mundo romano, reconocer la estructura de las ciudades y valorar la
función de las distintas obras de ingeniería.
 Analizar de forma pormenorizada algunas de las obras más emblemáticas de la arquitectura romana: el Panteón, el
Coliseo y el Teatro de Mérida.
 Reconocer las características de los retratos y los relieves romanos y comprender el realismo del retrato romano
analizando su evolución a lo largo del tiempo.
 Valorar la importancia del relieve histórico, tomando como punto de partida y modelo de análisis la Columna Trajana.
 Distinguir las características de los cuatro estilos pictóricos del arte romano e identificar las muestras más representativas
de cada uno de ellos.
 Conocer las distintas técnicas y tipologías del mosaico romano.
 Reconocer las características principales del arte paleocristiano o tardo-romano.
 Valorar la importancia del legado cultural y artístico de la civilización romana para la sociedad occidental.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 1
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– Aproximación a la historia del imperio 1. Contextualizar histórica y 1.1 Describe las características
romano. culturalmente las concepciones básicas del arte romano a partir
– La geografía y la cronología del arte estéticas y las características de sus referentes históricos. C.
etrusco y del arte romano. generales del arte romano. Conciencia. y expr. cultural.
1.2 Describe las características
esenciales de la arquitectura,
escultura y pintura en la cultura
etrusca. C. Com. lingüíst.
– El arte etrusco: arquitectura, escultura y 2. Describir las características 2.1 Identifica el arte etrusco como
pintura. El templo de Júpiter capitolino. generales del arte romano, uno de los referentes del arte
– El arte romano: arquitectura, escultura, especificando sus antecedentes romano. C. Conciencia. y expr.
pintura y mosaico. culturales y artísticos. cultural.
– El urbanismo romano: la estructura de 3. Explicar los rasgos principales 3.1 Explica el urbanismo y la
las ciudades, las obras de ingeniería, las del urbanismo y la arqui- arquitectura romana en relación
casas, los monumentos con fines tectura en la antigua Roma. co el proceso de homogenización
recreativos, los monumentos de carácter del imperio. C. Sent. de inic. y
administrativo, los monumentos esp. Emprendedor.
conmemorativos. Materiales empelados. 3.2 Enumera las características y
– Identificación de los elementos funciones de los principa-les
arquitectónicos que utilizaron los tipos de edificios romanos. C.
romanos. Sociales y cívicas.
– La escultura romana: el retrato y el 4. Especificar la aportación de la 4.1 Reconoce los dos géneros
relieve histórico. La columna Trajana. escultura y pintura romana propios de la escultura roma-na:
– Los cuatro estilos pictóricos: respecto del arte griego. el retrato y el relieve histórico.
incrustación, arquitectónico, ilusionista y C. Conciencia. y expr. cultural.
12
ornamental. 4.2 Especifica las características
– El mosaico romano: técnicas, temática y propias de la pintura roma-na
estilos. desarrolladas a partir del siglo I
a.C. C. Sociales y cívicas.
– Descripción del estilo, la tipología, los 5. Identificar y examinar obras 5.1 Analiza, comentar y clasifica
materiales y la localización del anfiteatro significativas del arte romano, obras representativas del arte
Flavio o Coliseo, la columna Trajana y el aplicando diferentes métodos romano, usando la terminología
teatro de Mérida a partir de la de análisis. específica y a partir de diferentes
información que proporciona la ficha. enfoques metodológicos: técnico,
– Utilización del vocabulario específico formal, semántico, cultural,
del arte etrusco y romano. sociológico o histórico. C. Sent.
de inic. y esp. Emprendedor.
– Expresión de las emociones que
despiertan las obras de arte seleccionadas
e interés por la protección y la
conservación del patrimonio artístico.
BLOQUE 2
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– El arte paleocristiano: las basílicas y la 1. Reconocer los rasgos generales 1.1 Explica el arte
nueva iconografía cristiana. del arte paleocristiano o paleocristiano en relación
– Análisis de las características de la nueva tardorromano. difusión del cristianismo por el
iconografía del arte paleocristiano. Imperio Romano. C. Conciencia.
y expr. culturales.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 1
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Describe las características básicas del arte  Identifica los tres grandes períodos históricos en los que se
romano a partir de sus referentes históricos. C. desarrolló el arte romano. P. 59.
Conciencia. y expr. cultural.  Distingue los dos períodos históricos en los que tradicio-
nalmente se ha clasificado el arte romano. P. 59.
1.2 Describe las características esenciales de la  Identifica las tumbas y los templos como las principales
arquitectura, escultura y pintura en la cultura construcciones de la arquitectura etrusca. P. 060-061.
etrusca. C. Com. lingüíst.  Reconoce como rasgo característico de la escultura y la
pintura etrusca, la temática realista. P. 062-063.
2.1 Identifica el arte etrusco como uno de los  Identifica las aportaciones de la arquitectura romana respecto
referentes del arte romano. C. Conciencia. y expr. a su referente griego y etrusco. P. 059, 064.
cultural.  Identifica la preferencia por el realismo en el arte romano
como un rasgo heredado del modelo etrusco. P. 064.
3.1 Explica el urbanismo y la arquitectura  Reconoce las diferentes partes del ordenamiento geométrico
romana en relación co el proceso de en cuadrícula de la ciudad romana. P. 065.
homogenización del imperio. C. Sent. de inic. y  Identifica los puentes y los acueductos como obras de
esp. Emprendedor. ingeniería trascendentes para el territorio romano. P. 065.
3.2 Enumera las características y funciones de  Distingue los edificios romanos según sean privados o
los principa-les tipos de edificios romanos. C. públicos, religiosos o civiles. P. 066.
Sociales y cívicas.  Identifica las diferentes funciones de los monumentos
romanos. P. 066-067.
4.1 Reconoce los dos géneros propios de la escultura  Explica la evolución del retrato desde su origen hasta el
romana: el retrato y el relieve histórico. C. periodo del Bajo Imperio o tardorromano. P. 068.
Conciencia. y expr. cultural.  Identifica como característica fundamental de los relieves
romanos, su alto grado narrativo. P. 069.

13
4.2 Especifica las características propias de la pintura  Identifica la práctica del fresco y la preferencia por temáticas
romana desarrolladas a partir del siglo I a.C. C. cotidianas como propio de la pintura romana. P. 070
Sociales y cívicas.  Diferencia los cuatro estilos o sistemas que caracterizan la
pintura romana. P. 070-071.
5.1 Analiza, comentar y clasifica obras representativas  Describe las características generales del mosaico romano
del arte romano, usando la terminología específica utilizando una terminología específica. P. 072.
y a partir de diferentes enfoques metodológicos:  Identifica, analiza y comenta las siguientes obras arqui-
técnico, formal, semántico, cultural, sociológico o tectónicas romanas: Maison Carrée de Nimes, Panteón de
histórico. C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor. Roma, teatro de Mérida, Coliseo de Roma, Basílica de
Majencio y Constantino en Roma, puente de Alcántara,
Acueducto de Segovia, Arco de Tito en Roma, Columna de
Trajano en Roma. P.076-084 F. 015-023.
 Identifica, analiza y comenta las siguientes esculturas roma-
nas: Augusto de Prima Porta, estatua ecuestre de Marco
Aurelio, relieve de Arco de Tito (detalle de los soldados con
el candelabro y otros objetos del Templo de Jerusalén),
relieve de la columna de Trajano. P. 0845-086 F. 023-026.
BLOQUE 2
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Explica el arte paleocristiano en relación difusión  Describe el origen, características y función de una basílica
del cristianismo por el Imperio Romano. C. paleocristiana. P. 073-075.
Conciencia. y expr. culturales.  Explica la evolución de la iconografía paleocristiana,
especialmente en catacumbas y sarcófagos. P. 74-75.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 Introduciremos el tema haciendo una referencia geográfica e histórica al contexto en el cual se desarrolló el arte romano,
sus principales manifestaciones y sus características distintivas. Contextualizaremos el desarrollo del arte etrusco como
antecedente histórico y pasaremos al análisis general de la arquitectura, la escultura, la pintura y el mosaico romanos.
 Seguidamente ilustraremos el desarrollo urbanístico romano y la relevancia que en ello tuvo la monumentalística y sus
diferentes tipos. Analizaremos la aportación de la escultura romana en relación con la griega, y examinaremos las
características del retrato y del relieve histórico a través de obras paradigmáticas como la estatua de Marco Aurelio o la
Columna Trajana. Asimismo, examinaremos los cuatro estilos pictóricos romanos y la innovación del mosaico romano,
en relación con el legado helenístico. Finalmente identificaremos las principales transformaciones del arte paleocristiano.
 En cada uno de los casos procuraremos ilustrar el uso de los materiales y técnicas empleadas que tributaron al desarrollo
del arte romano en sentido específico y que implicaron un desarrollo relevante para la historia del arte occidental.
Emplearemos para ello el vocabulario específico del arte.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:

14
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Adopción de una actitud concentrada y observadora en el estudio de las imágenes, esquemas y planos.
 Valoración del arte como dominio influido por diversas culturas y que a su vez influye en otras.
 Sensibilización ante la diferente emoción que puede provocar una obra de arte por su belleza, espiritualidad o sentido de
armonía.
 Interés por profundizar acerca del arte y de las civilizaciones etrusca y romana.
 Valoración del arte romano como un arte que dejó un legado en todos los ámbitos de la vida (política, lengua, filosofía,
urbanismo, etc.).

Conocimientos y capacidades.
 Conocimiento de los períodos en que se divide la historia de Roma y la evolución del arte romano, a partir de la lectura
de un texto y de la interpretación de un mapa.
 Explicación de las características del arte romano heredades del arte etrusco, a través del comentario de obras específicas.
 Comprensión de las características generales y específicas del urbanismo, la arquitectura, y la escultura romanas, a partir
del análisis de imágenes, dibujos y/o documentos escritos.
 Descripción de bóvedas y arcos romanos empleando un vocabulario específico.
 Observación de diferentes dibujos y plantas sobre elementos de la arquitectura romana.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

15
Contextualiz Antecedente Arquitectura Escultura y Basílica
ación s: Arte romana y pintura romana e
histórica etrusco tipologías romana iconografía

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado
1

10

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12

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30

16
UNIDAD 4, 5, 6: ARTE BIZANTINO, ARTE ISLÁMICO Y MUDÉJAR, ARTE
PRERROMÁNICO

Objetivos Didácticos
 Situar en el tiempo y en el espacio el Imperio bizantino.
 Conocer el contexto histórico en el que se desarrolla el arte bizantino.
 Reconocer los tres grandes períodos en los que se divide el arte bizantino.
 Identificar los elementos constructivos de la arquitectura bizantina.
 Analizar la obra arquitectónica más importante de la arquitectura bizantina: Santa Sofía de Constantinopla.
 Reconocer las principales muestras de escultura bizantina y valorar la importancia que tuvo el marfil en los relieves.
 Analizar la temática y la forma de los relieves escultóricos bizantinos.
 Describir la iconografía representada en los mosaicos bizantinos.
 Analizar los aspectos formales, técnicos y simbólicos de los mosaicos de la iglesia de San Vital en Rávena.
 Reconocer los distintos tipos de obras pictóricas del arte bizantino: la iluminación miniada de libros y los iconos.
 Situar correctamente en el tiempo y en el espacio la civilización islámica.
 Conocer los diversos condicionantes del arte islámico en la península Ibérica y las principales etapas en que se divide.
 Reconocer las características técnico-constructivas de la arquitectura islámica, en general, y de la hispanomusulmana, en
particular.
 Comprender la estrecha relación que existe entre las manifestaciones del arte hispanomusulmán y la religión de la cultura
islámica.
 Valorar la importancia de la mezquita dentro de la arquitectura religiosa islámica.
 Distinguir las características propias de la mezquita de Córdoba.
 Identificar los distintos tipos de edificios de la arquitectura civil islámica.
 Reconocer los edificios más importantes del arte islámico en la península Ibérica.
 Describir los elementos decorativos que introduce el arte islámico.
 Comprender el origen del arte mudéjar y conocer sus principales características.
 Distinguir las características de los focos mudéjares de la península Ibérica: castellanoleonés, toledano, aragonés y
andaluz.
 Reconocer los principales edificios mudéjares de la península Ibérica.
 Definir el concepto de arte prerrománico.
 Situar en el tiempo y en el espacio el arte visigodo, el arte asturiano o ramirense y el arte mozárabe.
 Conocer las principales características de la arquitectura visigótica.
 Identificar las iglesias visigóticas más importantes de la península Ibérica.
 Establecer el origen visigótico del arco de herradura.
 Reconocer la importancia de la orfebrería en el arte visigodo a través del estudio de la corona votiva de Recesvinto.
 Distinguir los rasgos característicos de la arquitectura asturiana y analizar, de forma monográfica, la iglesia de Santa
María del Naranco.
 Valorar la importancia de los elementos y los sistemas constructivos de la arquitectura prerrománica como precursores del
Románico.
 Distinguir las características generales del arte mozárabe.
 Reconocer el arco de herradura como uno de los elementos característicos de la arquitectura mozárabe.
 Descubrir otras muestras del arte mozárabe, como las miniaturas.
 Desarrollar la sensibilidad estética y ser capaces de disfrutar contemplando y analizando distintas obras de arte.
 Valorar las obras de arte como documentos históricos que nos permiten deducir in-formación política, social y económica
de la época estudiada.
 Comprender la riqueza del patrimonio artístico hispanomusulmán y valorar positivamente las medidas para protegerlo y
conservarlo.
 Comprender la importancia de la conservación y restauración del patrimonio artístico prerrománico de la península
Ibérica.

17
Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 2
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– El marco histórico y cronológico del 1. Describir y situar, en su 1.1 Identifica y explica los referentes
Imperio bizantino. contexto histórico y cultural, históricos del arte bi-zantino. C.
– El arte bizantino: características las concepciones estéticas y las Conciencia. y expr. culturales.
generales. características generales del 1.2 Contextualiza las características
arte bizantino. generales del arte bizan-tino:
– Distinción de las grandes etapas del arte
bizantino: el “Siglo de Oro”, el período arquitectura, escultura, artes
iconoclasta y el periodo post-iconoclasta. plásticas. C. Sent. de inic. y esp.
Emprende
– Descripción de los elementos 2. Identificar y explicar los 2.1 Reconoce las características
constructivos de la arquitectura principales elementos de la esenciales de la basílica
bizantina: grandes cúpulas, pechinas o arquitectura bizantina. bizantina. C. Conciencia. y expr.
trompas, etc. culturales.
– La arquitectura bizantina. La basílica. 2.2 Identifica las similitudes y
Santa Sofía de Constantinopla. las diferencias de la arquitectura
bizantina con sus modelos
antecesores. C. Sociales y cí-
vicas.
– La escultura bizantina. Orfebrería, 3. Describir la producción 3.1 Enumera los rasgos
esmaltes y relieves de marfil. artística bizantina en el ámbito característicos del trabajo del
– Observación y descripción de distintos de la escultura y de las artes marfil bizantino. C. Sent. de inic.
ejemplos de relieves en marfil. pictóricas. y esp. Emprendedor.
– El mosaico bizantino: técnica y temática. 3.2 Explica la riqueza decorativa del
mosaico y de la pintura
– Los mosaicos de Justiniano y Teodora.
bizantinos. C. Conciencia. y
– La pintura bizantina: la iluminación expr. culturales.
miniada de libros y los iconos.
– Análisis técnico y formal de los
mosaicos bizantinos.
– Definición y aplicación del vocabulario 4. Identificar y analizar obras 4.1 Analiza obras destacadas del arte
específico del arte bizantino. significativas del arte bizanti- bizantino, a través de diferentes
– Análisis de la planta y el alzado de la no, utilizando una enfoques metodológicos. C. Sent.
basílica de Santa Sofía de terminología específica y de inic. y esp. Emprendedor.
Constantinopla. aplicando diferentes métodos
de análisis.
– Expresión de las emociones y las
sensaciones que despierta la
contemplación de las obras de arte selec-
cionadas.
– Aproximación a la historia de Al- 5. Relacionar las concepciones 5.1 Describe las características
Andalus. estéticas y las características generales del arte islámico a
– La geografía y la cronología del arte esenciales del arte islámico y partir de sus referentes históricos.
islámico y las etapas artísticas del arte el arte mudéjar, con su C. Conciencia. y expr. culturales.
hispanomusulmán. contexto histórico y cultural. 5.2 Reconoce las influencias
– Distinción de las tres etapas artísticas del fundamentales del arte musul-
arte hispanomusulmán: época omeya y mán. C. Sent. de inic. y esp.
califal, época almohade y época nazarí. Emprendedor.

BLOQUE 2
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– Las características generales técnico- 1. Identificar y explicar las 1.1 Reconoce las características
constructivas de la arquitectura islámica características fundamentales básicas y el tipo de construc-
y los elementos decorativos del arte de la arquitectura islámica. ciones de la arquitectura

18
islámico. musulmana. C. Conciencia. y
– Enumeración de los elementos expr. culturales.
constructivos de la arquitectura islámica. 1.2 Describe los edificios más
– La arquitectura religiosa: la mezquita de representativos de la arquitectura
Córdoba. religiosa y la arquitectura civil
islámica. C. Sociales y cívicas.
– La arquitectura civil: alcazabas,
fortalezas, castillos, palacios y baños
públicos.
– Definición del término “mudéjar”, en 2. Describir la diversidad de la 2.1 Explica las características
relación con el arte. arquitectura mudéjar a través específicas del arte hispano-
– El arte mudéjar: contexto histórico, de sus estilos. musulmán. C. Comunicación
características. lingüística.
– Los distintos focos mudéjares:
castellanoleonés, toledano, aragonés y
andaluz.
– Valoración de las principales
aportaciones realizadas por el pueblo
árabe en el terreno cultural y científico.
– Interés en profundizar en el
conocimiento del arte islámico y del arte
mudéjar.
– Toma de conciencia de la necesidad de
proteger y conservar el patrimonio
artístico para el disfrute de las
generaciones actuales y venideras.
– Análisis de la mezquita de Córdoba, 3. Identificar y analizar obras 3.1 Identifica y analiza edificios
elaborando una ficha técnica, una significativas del arte islámico destacados del arte islámico y
descripción formal, un estudio del en- y mudéjar, utilizando una mudéjar, a través de diferentes
torno y la integración urbanística, la terminología específica y apli- enfoques metodológicos. C.
función, el contenido y el significado de cando diferentes métodos de Conciencia. y expr. culturales.
la edificación y los modelos y las análisis.
influencias posteriores.
– Utilización del vocabulario específico
del arte islámico y del arte mudéjar:
ataurique, lacería, mihrab, mocárabe, etc.
– La cronología y la geografía del arte 4. Contextualizar, histórica y 4.1 Describe los acontecimientos
prerrománico. culturalmente, las históricos más relevantes
– El arte prerrománico: características concepciones estéticas y las ocurridos en Europa y en la
generales. El prerrománico europeo. características generales del Península Ibérica entre el si-glo
arte prerrománico. V y el siglo XI. C. Sent. de inic.
y esp. Emprendedor.
4.2 Reconoce las características
comunes de las diversas escuelas
englobadas en el término
prerrománico. Aprender a
aprender.
– La arquitectura visigoda. San Juan de 5. Describir las principales 5.1 Identifica los elementos más
Baños. manifestaciones de arte pre- característicos del arte visigodo.
– Descripción de la planta y de los rrománico en España. C. Conciencia. y expr. culturales.
principales elementos constructivos de la 5.2 Sitúa geográfica y
basílica visigótica. cronológicamente el arte
– La escultura y orfebrería visigoda: las prerrománico asturiano. C. Sent.
coronas votivas. de inic. y esp. Emprendedor.
– La arquitectura asturiana: Identificación 5.3 Describe el desarrollo del arte
de los periodos o fases. Distinción de los mozárabe y sus manifestaciones
elementos constructivos. artísticas más destacadas. C.
Conciencia. y expr. culturales.
19
– La escultura, la pintura y la orfebrería
asturiana.
– La arquitectura mozárabe. Elementos
visigóticos y musulmanes.
– Las miniaturas mozárabes: los “beatos”.
– Aprendizaje y utilización del vocabulario 6. Identificar y analizar obras 6.1 Analiza obras destacadas del arte
específico del arte prerrománico: arco de significativas del arte pre- prerrománico, a través de
herradura, corona votiva, etc. rrománico, utilizando una diferentes enfoques
– Observación de distintos elementos terminología específica y apli- metodológicos. C. Sociales y
arquitectónicos, como el arco de cando diferentes métodos de cívi-cas.
herradura, para comprender mejor su uso análisis.
y función.
– Análisis de las características de la
iglesia de Santa María del Naranco a
partir de la información que proporciona
la ficha.
– Interés por profundizar en el
conocimiento del arte bizantino, arte
islámico y arte mudéjar, y arte
prerrománico
– Percepción de la obra de arte como un
bien cultural de valor universal.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 2
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Identifica y explica los referentes históricos del  Identifica los principales acontecimientos históricos que
arte bizantino. C. Conciencia. y expr. culturales. influyeron en el nacimiento y evolución del arte bizantino. P.
89-90.
 Localiza el escenario geográfico en el que se desarrolló el
arte bizantino. P. 90
1.2 Contextualiza las características generales del arte  Distingue las tres grandes etapas en que se clasifica el arte
bizantino: arquitectura, escultura, artes plásticas. bizantino. P. 90
C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor.  Enumera las características generales de las diversas
manifestaciones artísticas bizantinas: arquitectura, escultura y
artes pictóricas. P. 90.
 Identifica la arquitectura y el mosaico como las
prácticas artísticas bizantinas más sobresalientes. P. 90.
2.1 Reconoce las características esenciales de la  Describe los elementos más característicos de la arquitectura
basílica bizantina. C. Conciencia. y expr. bizantina, a partir de la basílica. P.091-0920.
culturales.
2.2 Identifica las similitudes y las diferencias de  Reconoce la herencia del modelo tardoromano o paleo-
la arquitectura bizantina con sus modelos cristiano de planta basilical, en la inicial arquitectura bi-
antecesores. C. Sociales y cívicas. zantina. P. 91.
 Diferencia los elementos de la iglesia bizantina que se alejan
de la tradición romana. P. 92.
3.1 Enumera los rasgos característicos del trabajo del  Reconoce el delicado trabajo del marfil como práctica más
marfil bizantino. C. Sent. de inic. y esp. relevante de la escultura bizantina. P. 93
Emprendedor.

20
3.2 Explica la riqueza decorativa del mosaico y de la  Identifica las técnicas empleadas en la realización de los
pintura bizantinos. C. Conciencia. y expr. mosaicos bizantinos. P. 94.
culturales.  Describe la iconografía característica del mosaico bizantino.
P. 94-95.
 Reconoce la iluminación de las miniaturas y de los iconos
como las manifestaciones pictóricas bizantinas más
relevantes. P. 95.
4.1 Analiza obras destacadas del arte bizantino, a  Identifica y analiza la iglesia de Santa Sofía de Constan-
través de diferentes enfoques metodológicos. C. tinopla. P. 096-097 F. 027.
Sent. de inic. y esp. Emprendedor.  Describe las características del mosaico bizantino y de los
temas iconográficos del Pantocrátor, la Virgen y la Déesis, así
como su influencia en el arte occidental. P. 090 y P. 094-95 y
P. 098 F. 028.
 Identifica, analiza y comenta el mosaico del Cortejo de la
emperatriz Teodora en San Vital de Rávena. P. 099 F. 029.
5.1 Describe las características generales del arte  Explica el origen y evolución del Al-Andalus e identifica el
islámico a partir de sus referentes históricos. C. arte mudéjar como su estilo artístico. P. 101-103.
Conciencia. y expr. culturales.  Reconoce las tres etapas en que se divide el arte islámico en
la Península Ibérica y sus principales características. P. 101,
103.
5.2 Reconoce las influencias fundamentales del arte  Enumera los modelos artísticos que influyeron en la arqui-
musulmán. C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor. tectura islámica y las características heredadas. P. 102.
 Argumenta la prioridad de la arquitectura islámica sobre las
artes plásticas a partir del vínculo del arte musulmán con la
religión. P. 102.

BLOQUE 2
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Reconoce las características básicas y el tipo de  Describe las características técnico-constructivas esenciales
construcciones de la arquitectura musulmana. C. de la arquitectura islámica. P. 104.
Conciencia. y expr. culturales.  Identifica los dos tipos de construcciones en que se
divide la arquitectura musulmana. P. 104.
1.2 Describe los edificios más representativos de la  Identifica la mezquita y el palacio como los edificios más
arquitectura religiosa y la arquitectura civil importantes de la arquitectura islámica. P. 105.-106.
islámica. C. Sociales y cívicas.  Reconoce las zonas principales de la mezquita y del palacio
islámico. P. 105-106.
2.1 Explica las características específicas del arte  Define el significado del término mudéjar en relación con el
hispano-musulmán. C. Comunicación lingüística. arte. P 107.
 Relaciona los diversos estilos del arte mudéjar con sus centros
o focos geográficos correspondientes. P. 107.
 Especifica las características propias de los diversos estilos
arquitectónicos del arte mudéjar y enumera sus
construcciones más importantes. P. 107-109.
3.1 Identifica y analiza edificios destacados del arte  Identifica y analiza las siguientes obras hispanomusulmanas:
islámico y mudéjar, a través de diferentes Mezquita de Córdoba, Aljafería de Zaragoza, Giralda de
enfoques metodológicos. C. Conciencia. y expr. Sevilla, la Alhambra de Granada P. 110-115 F.030-033.
culturales.
4.1 Describe los acontecimientos históricos más  Explica la desaparición del Imperio Romano de Occidente y
relevantes ocurridos en Europa y en la Península la creación de nuevos estados en Europa occidental. P. 117.
Ibérica entre el siglo V y el siglo XI. C. Sent. de  Relaciona el período del arte prerrománico en sus diferentes
inic. y esp. Emprendedor. etapas históricas. P. 117.

21
4.2 Reconoce las características comunes de las  Define el concepto de arte prerrománico e identifica sus
diversas escuelas englobadas en el término características generales. P.118.
prerrománico. Aprender a aprender.  Enumera obras significativas de arte prerrománico europeo:
de Italia, Francia e islas Británicas. P. 119
5.1 Identifica los elementos más característicos del  Describe las principales características del arte visigótico en
arte visigodo. C. Conciencia. y expr. culturales. arquitectura, escultura y orfebrería. P. 120-121.
 Enumera las iglesias visigóticas de la Península Ibérica más
importantes. P. 120
5.2 Sitúa geográfica y cronológicamente el arte  Define el arte asturiano y enumera los elementos esenciales
prerrománico asturiano. C. Sent. de inic. y esp. de su arquitectura, escultura, pintura y orfebrería. P. 122-123.
Emprendedor.  Reconoce algunos de los ejemplos de arquitectura asturiana
más importante. P. 123.
5.3 Describe el desarrollo del arte mozárabe y sus  Explica las causas del desarrollo del arte mozárabe e
manifestaciones artísticas más destacadas. C. identifica la arquitectura y las miniaturas como sus mani-
Conciencia. y expr. culturales. festaciones artísticas más sobresalientes. P. 124-125.
 Identifica y localiza geográficamente los monumentos más
importantes del arte mozárabe. P. 124.
6.1 Analiza obras destacadas del arte prerrománico, a  Identifica y clasifica razonadamente en su estilo las si-
través de diferentes enfoques metodológicos. C. guientes obras: San Pedro de la Nave (Zamora), Santa María
Sociales y cívicas. del Naranco (Oviedo) y San Miguel de la Escalada (León). P.
126-129 F. 34-36.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 Contextualizaremos el desarrollo histórico del imperio bizantino, con lo cual daremos paso al análisis del arte producido
por la civilización bizantina a lo largo de sus casi 1000 años. Analizaremos las grandes etapas del arte bizantino,
examinando minuciosamente su arquitectura, la orfebrería y los relieves en marfil, y el mosaico y las miniaturas. En cada
caso procuraremos hallar relaciones entre los elementos formales y el contenido social, cultural y político de las obras.
 Daremos paso al análisis del arte islámico y mudéjar. Para lo cual contextualizaremos el desarrollo del imperio islámico y
su extensión a la Península ibérica, y seguidamente analizaremos los elementos tanto formales como el sentido social de
tal arte, así como de los principales componentes y características del arte mudéjar. En todo momento propiciaremos la
sensibilidad estética y el sentido crítico para la apreciación del patrimonio artístico hispanomusulmán.
 Finalmente introduciremos el arte prerrománico, su cronología y extensión geográfica. Propiciaremos la evaluación de su
diversidad artística a partir del estudio detallado de sus diferentes manifestaciones en la Península Ibérica: visigótico,
asturiano y mozárabe. En cado caso potenciaremos la percepción de la obra de arte como un bien cultural de valor
universal.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.

22
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Valoración y respeto hacia culturas y civilizaciones diferentes a la propia.
 Interés por las obras de arte como documentos y legados históricos que nos permiten deducir información política, social,
económica o de otra índole.
 Adopción de una actitud observadora y meticulosa en el análisis de una obra de arte.
 Reflexión sobre la influencia enriquecedora que unas culturas pueden producir sobre otras.
 Interés por ampliar el propio léxico con el vocabulario específico aportado por el tema.

Conocimientos y capacidades.
 Comprensión de los referentes históricos del arte bizantino, arte islámico y arte mudéjar, y arte prerrománico, a partir de
la lectura de textos y de la interpretación de un mapa.
 Observación de diferentes planos y dibujos de edificios arquitectónicos del arte bizantino, arte islámico y arte mudéjar, y
arte prerrománico.
 Capacidad de analizar obras arquitectónicas y escultóricas del arte bizantino, arte islámico y arte mudéjar, y arte
prerrománico, empleando un vocabulario específico.
 Explicación de la influencia de religión en el arte bizantino, arte islámico y arte mudéjar, y arte prerrománico, a partir del
comentario de obras específicas.
 Capacidad de reconocer la influencia del arte y cultura islámicas en nuestra cultura actual.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

23
Característi Arquitectura Concepto Arte visigótico,
Principales
cas arte islámica y arte prerro- arte asturiano,
etapas
bizantino arte mudéjar mánico arte mozárabe

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado
1

10

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24
UNIDAD 7: ARTE ROMÁNICO

Objetivos Didácticos
 Situar en el tiempo y en el espacio el arte románico.
 Entender el contexto histórico en el que se desarrolla el arte románico.
 Conocer las características básicas de la arquitectura románica.
 Diferenciar los aspectos técnicos y formales de los distintos estilos del románico europeo a partir del estudio de algunos
edificios representativos.
 Identificar los principales edificios románicos de la península Ibérica.
 Describir la estructura de los monasterios medievales y reconocer los conjuntos monacales más importantes de España.
 Reconocer las características formales y la función de los castillos.
 Conocer las características básicas de la escultura y la pintura románicas y valorar su importancia como medio para
transmitir la doctrina de la Iglesia.
 Identificar los elementos decorativos de las portadas y los capiteles románicos a partir del análisis de algunas de las
portadas más importantes de Europa.
 Analizar de forma pormenorizada el Pórtico de la Gloria de Santiago de Compostela.
 Describir las características de las tallas devocionales en madera.
 Conocer las distintas tendencias pictóricas de las pinturas murales al fresco y de las pinturas al temple, y analizar los
frescos de la bóveda de Sant Climent de Taüll.
 Reconocer la importancia del románico en el patrimonio cultural europeo y especial-mente en el español, e interesarse
por su conservación y divulgación.
 Disfrutar con el análisis de las obras de arte y mostrar interés por ampliar la información sobre el arte románico.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 2
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– El contexto histórico en el que se 1. Describir las concepciones 1.1 Relaciona las características
desarrolla el arte románico. estéticas y las características básicas del arte románico con sus
– La geografía y la cronología del arte generales del arte románico, a referentes históricos. C. Sociales
románico. partir de su contexto histórico y cívicas.
y cultural. 1.2 Diferencia las características
– Las características generales del arte
románico. propias del arte románico de las
características heredadas de
modelos artísticos anteriores. C.
Conciencia. y expr. culturales.
– La arquitectura al servicio de Dios: las 2. Identificar los tipos de 2.1 Describe las características y
catedrales y las iglesias. edificio, técnicas y materiales función de las Iglesias y
– Los elementos constructivos de la más representativos de la monasterios en el arte románico.
arquitectura románica. arquitectura romántica. C. Sociales y cívicas.
– Las iglesias y las catedrales románicas en 2.2 Reconoce la terminología
España. específica para describir las
partes de diversos edificios
– Los conjuntos monacales.
románicos. C. Comunicación
– La arquitectura civil: los castillos. lingüística.
2.3 Explica el vínculo de la escultura
con la arquitectura en el arte
románico. C. Conciencia. y expr.
culturales.
– La escultura románica en las portadas y 3. Describir las diversas 3.1 Reconoce la diversidad de rasgos
los capiteles. imágenes características de la existentes en ciertos tipos de
– El Pórtico de la Gloria de la catedral de escultura romántica. escultura románica. C. Sent. de
25
Santiago de Compostela. inic. y esp. Emprendedor.
– Las esculturas devocionales en madera. 3.2 Especifica las características
comunes entre la escultura y la
pintura románicas. C. Sociales y
cívicas.
– La pintura románica: la pintura mural al 4. Definir la pintura romana en 4.1 Reconoce los diferentes rasgos
fresco y la pintura al temple. relación a sus características característicos de la pintura
– Los frescos de la bóveda de Sant Climent iconográficas, formales y románica. C. Conciencia. y expr.
de Taüll. estilísticas. culturales
– Deducción de los aspectos económicos, 5. Identificar y examinar obras 5.1 Analiza, comenta y clasifica
sociales y culturales de la Edad Media a significativas del arte romano, obras representativas del arte
partir de la información que utilizando una terminología románico, a partir de diferentes
proporcionan las obras de arte. específica y aplicando diferen- enfoques metodológicos: técnico,
– Análisis de la planta y de los elementos tes métodos de análisis. formal, semántico, cultural,
constructivos de las iglesias románicas. sociológico o histórico. C.
Conciencia. y expr. culturales.
– Aplicación y uso del vocabulario
específico del arte románico: tribuna,
ábside, girola, transepto, deambulatorio,
etc.
– Valoración de la importancia de los
conjuntos arquitectónicos del Románico
que han sido catalogados como
Patrimonio Cultural de la Humanidad.
– Toma de conciencia de la necesidad de
proteger y conservar el patrimonio
artístico románico para el disfrute de las
generaciones actuales y las venideras.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 2
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Relaciona las características básicas del arte  Identifica la Iglesia como institución destacada que influyó en
románico con sus referentes históricos. C. Sociales el desarrollo del arte románico. P. 131.
y cívicas.  Describe las tres grandes etapas en el desarrollo del arte
romántico. P. 131.
1.2 Diferencia las características propias del arte  Distingue en qué manifestaciones artísticas la herencia
románico de las características heredadas de clásica fue notoria y en qué otras fue inexistente. P. 132.
modelos artísticos anteriores. C. Conciencia. y  Explica para quién trabajaba el artista artesano, y por qué éste
expr. culturales. debía seguir normas y temas dictados. P. 132.
2.1 Describe las características y función de las  Identifica los principales elementos arquitectónicos de las
Iglesias y monasterios en el arte románico. C. iglesias y catedrales románicas. P. 133-134.
Sociales y cívicas.  Distingue las principales características de la arquitectura
románica en Italia y en la Península Ibérica. P. 133-134.
2.2 Reconoce la terminología específica para describir  Enumera los espacios más importantes de los monasterios y
las partes de diversos edificios románicos. C. reconoce el término de claustro. P. 136.
Comunicación lingüística.  Reconoce el nombre específico para la torre más alta y
fortificada del castillo: torre maestra o del homenaje. P. 137.
2.3 Explica el vínculo de la escultura con la  Justifica por qué ciertos elementos arquitectónicos fueron
arquitectura en el arte románico. C. Conciencia. y asumidos como soportes escultóricos. P. 138.
expr. culturales.  Enumera los diversos temas que se representaron en la
escultura románica. P. 138.

26
3.1 Reconoce la diversidad de rasgos existentes  Identifica las diferentes características de las esculturas
en ciertos tipos de escultura románica. C. Sent. de de las portadas de las catedrales. P. 139.
inic. y esp. Emprendedor.  Identifica los tres grupos de temáticas que caracterizan las
esculturas devocionales en madera. P. 139.
3.2 Especifica las características comunes entre la  Explica por qué la pintura también estuvo supeditada a la
escultura y la pintura románicas. C. Sociales y arquitectura. P. 140.
cívicas.  Identifica las características formales y estilísticas que
comparten la escultura y la pintura románicas. P. 140.
4.1 Reconoce los diferentes rasgos característicos  Diferencia las dos principales manifestaciones de la pintura
de la pintura románica. C. Conciencia. y expr. románica: mural al fresco y al temple. P. 140.
culturales.  Explica la temática religiosa de la escultura románica.
 Distingue y localiza geográficamente los dos estilos
pictóricos en el arte romano. P. 140-141.
5.1 Analiza, comenta y clasifica obras representativas  Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas
del arte románico, a partir de diferentes enfoques románicas: San Vicente de Cardona (Barcelona), San Martín
metodológicos: técnico, formal, semántico, de Frómista, Catedral de Santiago de Compostela. P. 142-144
cultural, sociológico o histórico. C. Conciencia. y F. 037-039.
expr. culturales.  Identifica y analiza las siguientes esculturas románicas: La
duda de Santo Tomás en el ángulo del claustro de Santo
Domingo de Silos (Burgos), Juicio Final en el tímpano de
Santa Fe de Conques (Francia), Última cena del capitel
historiado del claustro de San Juan de la Peña (Huesca),
Pórtico de la Gloria de la catedral de Santiago. P. 145-148 F.
040-043.
 Identifica, analiza y comenta las siguientes pinturas murales
románicas: bóveda de la Anunciación a los pastores en el
Panteón Real de San Isidoro de León; ábside de San
Clemente de Tahull (Lleida). P. 149-151 F. 044-045.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 Contextualizaremos el origen y desarrollo del arte románico, sus características generales y sus innovaciones artísticas en
relación con sus antecedentes, el prerománico y el arte romano.
 Analizaremos las características específicas del románico en arquitectura, escultura y pintura, a través del examen
específico de obras como la Iglesia de San Vicente de Cardona, el Pórtico de la Gloria de Santiago de Compostela o los
frescos de la bóveda de Sant Climent de Taüll. En el análisis de las obras procuraremos destacar los valores artísticos,
advirtiendo en cada caso sus elementos formales y estructurales, así como su función social y cultural.
 En cada uno de los casos reconoceremos la importancia de las obras románicas como patrimonio cultural europeo, y
potenciaremos el interés de los estudiantes por ampliar su conocimiento sobre el arte románico y su necesidad de
conservación y divulgación.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

27
Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Valoración de la capacidad de percibir y expresar las emociones producidas por una obra de arte.
 Interés en la búsqueda de las causas de la creación artística y en relacionarlas con las circunstancias históricas.
 Curiosidad por conocer y visitar in situ una iglesia o un monasterio románicos.
 Expresar respeto por el patrimonio arquitectónico románico e interés por su restauración, conservación y divulgación.
 Interés por profundizar en el conocimiento del arte románico a partir de otras fuentes de información complementarias
como Internet, exposiciones o bibliotecas.

Conocimientos y capacidades.
 Comprensión de las características generales del arte románico a partir de la lectura de textos e imágenes.
 Conocimiento del vocabulario específico con el que se designan los diferentes espacios y elementos de edificios y
portadas románicos.
 Descripción de iglesias románicas a partir de la interpretación de recreaciones gráficas, planos e imágenes fotográficas.
 Capacidad de analizar formal, conceptual y técnicamente obras escultóricas y pictóricas romanas.
 Comprensión de la figura del artista artesano en el románico, y de su dependencia creativa (características formales y
temas) con el trabajo encargado.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

28
Contextuali Elementos Manifestacione
Monasterio Escultura
zación catedrales e s pictóricas del
s y castillos románica
histórica iglesias románico

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

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1

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30

29
UNIDAD 8: ARTE GÓTICO

Objetivos Didácticos
 Situar correctamente en el tiempo y en el espacio el desarrollo del arte gótico.
 Conocer los condicionantes sociales, económicos e intelectuales de la época y saber cómo influyeron en el desarrollo de
las manifestaciones artísticas.
 Distinguir las características de los distintos estilos del gótico: gótico septentrional o francés y gótico meridional o
cisterciense.
 Valorar la importancia que tuvieron las catedrales en el arte gótico y las innovaciones técnicas y constructivas que se
introdujeron en este periodo.
 Identificar las principales catedrales góticas en Europa y en España.
 Analizar las características técnicas y formales de La catedral de León.
 Comprender la evolución estilística del gótico civil y analizar una obra del gótico mediterráneo: la Lonja de Valencia.
 Reconocer las características de la escultura gótica en los distintos países de Europa, a partir del estudio de algunas de las
obras más representativas de cada zona.
 Comprender la evolución de la escultura gótica a lo largo del tiempo: su independencia de la arquitectura y la importancia
creciente de le escultura exenta, etc.
 Conocer las características fundamentales de la pintura gótica y establecer las diferencias entre los distintos estilos y
tradiciones.
 Identificar las obras de arte y los pintores más importantes de cada estilo.
 Analizar una obra del estilo italogótico: La resurrección de Lázaro.
 Conocer los rasgos específicos del gótico flamenco a través del análisis de algunas obras de Jan Van Eyck y de El
Bosco.
 Valorar la tradición gótica como parte importante de la cultura nacional y europea.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 2
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– La geografía y la cronología del arte 1. Relacionar las concepciones 1.1 Explica los principales factores
gótico. estéticas y las características históricos que influyeron en la
– El arte gótico: introducción a la generales del arte gótico con evolución del arte gótico entre
arquitectura, la escultura y la pintura. su contexto histórico y los siglos XII y XIV. C. Sent. de
cultural. inic. y esp. Emprendedor.
1.2 Reconoce la localización y la
evolución general del arte gótico.
C. Conciencia. y expr. culturales.
– Distinción de los elementos constructivos 2. Enumerar los principales 2.1 Reconoce la catedral como la
de la arquitectura gótica. elementos y edificios de la principal expresión artística del
– La arquitectura gótica: las catedrales. arquitectura gótica. arte gótico. C. Sociales y cívicas.
– Análisis de la planta y el alzado de una 2.2 Relaciona los edificios
catedral gótica. religiosos o civiles góticos con
sus respectivos estilos. C.
– Descripción de los distintos espacios y
Conciencia. y expr. culturales.
elementos constructivos de la catedral de
León.
– El gótico septentrional o francés. El
gótico radiante. El gótico flamígero. El
gótico meridional.
– La arquitectura civil gótica.
– La arquitectura gótica en la Corona de
Aragón y en Castilla.

30
– La escultura gótica: características 3. Identificar y describir el 3.1 Explica el proceso de
generales y diferencias estilísticas. proceso de humanización de la independencia o autonomía de la
escultura gótica. escultura gótica. C. Sent. de inic.
y esp. Emprendedor.
3.2 Reconoce la evolución de la
escultura gótica en distintas
zonas geográficas. C.
Conciencia. y expr. culturales.
– La pintura gótica. Técnicas y estilos: 4. Reconocer y explicar la 4.1 Explica las principales
francogótico, italogótico, cortesano y diversidad que caracteriza la transformaciones de la pintura en
flamenco. pintura gótica. el período gótico. C. Sent. de
– El estilo francogótico o lineal. inic. y esp. Emprendedor.
– El estilo italogótico. La resurrección de 4.2 Distingue los cuatro estilos
Lázaro. de la pintura gótica. C.
Conciencia. y expr. culturales.
– El estilo internacional o cortesano.
– El gótico flamenco. El matrimonio
Arnolfini y El jardín de las delicias.
– Análisis de las características técnicas, 5. Analizar obras significativas 5.1 Analiza, comentar y clasifica
formales y estilísticas de una obra del del arte gótico utilizando una obras representativas del arte
gótico mediterráneo. metodología de análisis gótico, a partir de diferentes
– Aplicación y uso del vocabulario diversa y empleando enfoques metodológicos: técnico,
específico del arte gótico: arco ojival, terminología específica del formal, semántico, cultural,
bóveda de crucería, vidrieras, pináculos, arte. sociológico o histórico. C. Sent.
etc. de inic. y esp. Emprendedor.
– Descripción y análisis de algunas de las
pinturas góticas más conocidas, a partir
de la información que proporcionan las
fichas.
– Interés por profundizar en el contexto
histórico de la Edad Media a partir de la
observación de las obras seleccionadas.
– Toma de conciencia de la necesidad de
proteger y conservar el patrimonio
artístico gótico para el disfrute de las
generaciones actuales y las venideras.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 2
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Explica los principales factores históricos que  Identifica la burguesía como nueva consumidora del
influyeron en la evolución del arte gótico entre los arte gótico. P. 153-154.
siglos XII y XIV. C. Sent. de inic. y esp.  Enumera las principales causas de la crisis de la Baja Edad
Emprendedor. Media que incidió en la creación artística de mediados del
siglo XIV. P. 153.
1.2 Reconoce la localización y la evolución  Distingue los tres grandes ciclos del arte gótico y su diferente
general del arte gótico. C. Conciencia. y expr. evolución geográfica. P. 153.
culturales.  Describe la cambiante valoración del arte gótico desde el
Renacimiento al Romanticismo. P. 154.
2.1 Reconoce la catedral como la principal expresión  Enumera los elementos que posibilitaron levantar edificios
artística del arte gótico. C. Sociales y cívicas. más altos y luminosos. P. 154-155.
 Identifica los elementos arquitectónicos más característicos
de una catedral gótica. P. 155-156.

31
2.2 Relaciona los edificios religiosos o civiles góticos  Distingue la evolución estilística del gótico religioso, de la
con sus respectivos estilos. C. Conciencia. y expr. evolución del gótico civil. P. 156-159.
culturales.  Localiza geográficamente y explica las características
principales de los diversos estilos góticos. P. 156-159.
3.1 Explica el proceso de independencia o  Reconoce los recursos a partir de los cuales se humanizaron
autonomía de la escultura gótica. C. Sent. de inic. las figuras escultóricas del arte gótico. P. 160-161.
y esp. Emprendedor.  Identifica las estatuas-columna como el inicio de la inde-
pendencia de la escultura. P. 160.
3.2 Reconoce la evolución de la escultura gótica en  Especifica el liderazgo de Francia en la evolución de la
distintas zonas geográficas. C. Conciencia. y expr. escultura gótica. P. 161.
culturales.  Identifica algunos de los escultores góticos italianos más
destacados. P. 161.
4.1 Explica las principales transformaciones de la  Identifica las causas de la generalización de la pintura sobre
pintura en el período gótico. C. Sent. de inic. y tabla y de la pintura de vidrieras. P. 162.
esp. Emprendedor.  Enumera los principales temas de la pintura gótica. P.
162.
4.2 Distingue los cuatro estilos de la pintura gótica. C.  Localiza geográficamente y explica las principales carac-
Conciencia. y expr. culturales. terísticas de los estilos pictóricos. P. 162-165.
 Enumera artistas y obras representativos para cada uno de los
estilos pictóricos. P. 162-165.
5.1 Analiza, comentar y clasifica obras  Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas
representativas del arte gótico, a partir de góticas: fachada occidental de la catedral de Reims, interior
diferentes enfoques metodológicos: técnico, de la planta superior de la Sainte Chapelle de París, fachada
formal, semántico, cultural, sociológico o occidental e interior de la catedral de León, interior de la
histórico. C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor. catedral de Barcelona, interior de la iglesia de San Juan de los
Reyes de Toledo. P. 166-170 F. 046-050.
 Identifica y analiza las siguientes esculturas góticas: Grupo
de la Anunciación y la Visitación de la catedral de Reims,
tímpano de la Portada del Sarmental de la catedral de Burgos,
Retablo de Gil de Siloé en la Cartuja de Miraflores (Burgos).
P. 171-173 F. 051-053.
 Identifica y analiza las siguientes pinturas góticas:
escena de La huida a Egipto, de Giotto, en la Capilla
Scrovegni de Padua; el Matrimonio Arnolfini, de Jan Van
Eyck; El des-cendimiento e la cruz, de Roger van der
Weyden; El Jardín de las Delicias, de El Bosco. P. 174-177.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 Introduciremos el presente tema contextualizando el desarrollo de las condicionantes sociales, económicos e intelectuales
que propiciaron la aparición y desarrollo del arte gótico, analizando las características generales de tal arte y
especificando según corresponda las diferencias entre el arte gótico septentrional o francés y el gótico meridional o
cisterciense.
 Nos detendremos en el análisis de casos específicos del gótico en España, especialmente en algunas de sus catedrales y
ejemplos del gótico civil, ejemplificando además el análisis de la escultura y la pintura gótica. En cada caso se
potenciarán las capacidades analíticas y el desarrollo del juicio estético para valorar la tradición gótica como parte
importante de la cultura nacional y europea.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:

32
 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Valoración de la necesidad de adoptar una actitud abierta al intentar comprender manifestaciones culturales lejanas en el
tiempo y la mentalidad de la época.
 Apreciación del gótico dentro de un contexto urbano y como desarrollo posterior del románico.
 Interés por la obra de arte como legado cultural e histórico, y como un bien de valor universal.
 Percepción de la obra de arte como fuente de información básica sobre el contexto político, económico, social y cultural
de la época.
 Valoración del hábito de observación y estudio de las imágenes y plantas de las catedrales.

Conocimientos y capacidades
 Identificación de los referentes históricos y del contexto cultural del arte románico a partir de la lectura de textos e
imágenes.
 Explicación de la expansión del arte gótico en Europa a partir de la interpretación de un mapa.
 Conocimiento del vocabulario específico con el que se designan los elementos arquitectónicos principales de la catedral
gótica.
 Comparación entre el desarrollo de la escultura romana y el proceso de humanización de la escultura gótica mediante la
observación de obras específicas.
 Capacidad de analizar formal, conceptual y técnicamente obras escultóricas y pictóricas góticas.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

33
Contextuali Elementos Estilos de la Proceso
Características
zación arquitectóni arquitectura humanizaci
pintura gótica
histórica cos catedral gótica ón escultura

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

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34
UNIDAD 9: ARTE RENACENTISTA

Objetivos Didácticos
 Situar en el tiempo y en el espacio las principales etapas del arte renacentista: Quattrocento, Cinquecento y Manierismo.
 Comprender los aspectos ideológicos, filosóficos y culturales del Humanismo y valorar el rol que desempeña la figura del
mecenas en el desarrollo del arte.
 Conocer la renovación de los sistemas de representación que introduce el arte renacentista desde el punto de vista formal
y compositivo.
 Reconocer las características básicas del urbanismo y de la arquitectura renacentista.
 Distinguir las principales tipologías arquitectónicas del Renacimiento.
 Comprender la configuración espacial de las iglesias renacentistas a partir del análisis de la iglesia de San Lorenzo, de
Brunelleschi.
 Describir los aspectos formales y técnicos de los palacios renacentistas y reconocer los palacios más importantes de
Europa.
 Comprender las características de las villas renacentistas mediante el análisis de la Villa Capra, de Andrea Palladio.
 Identificar los estilos del Renacimiento en España: plateresco, clasicista y herreriano.
 Conocer las características de la escultura del Quattrocento, el Cinquecento y el Manierismo a través de las obras de los
artistas más destacados.
 Distinguir los aspectos técnicos y formales de los estilos pictóricos renacentistas y analizar una obra de Sandro Botticelli
y otra de Miguel Ángel.
 Identificar las características de la pintura renacentista en España y reconocer el estilo de El Greco mediante sus obras
más representativas.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 3
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– Aproximación histórica al Renacimiento 1. Relacionar las concepciones 1.1 Explica las características
y geografía y cronología del arte estéticas y las características esenciales del Renacimiento
renacentista. esenciales del arte del italiano y su periodización, a
– Las etapas del arte renacentista: Renacimiento con su contexto partir de los principales
Quattrocento, Cinquecento y histórico y cultural. acontecimientos históricos de la
Manierismo. época. C. Soc. y cívicas.
– El humanismo: la valoración del arte 1.2 Identifica la nueva
clásico y el antropocentrismo. concepción del mundo y la nueva
corriente ideológica, filosófica y
– Percepción de la obra de arte como un
cultural y que dieron origen al
bien cultural de valor universal.
Renacimiento. C. Sent. de inic. y
esp. Emprended.
1.3 Explica la práctica del
mecenazgo en el Renacimiento
italiano, y las nuevas
reivindicaciones de los artistas en
relación con su reconocimiento
social y su labor. C. ling.
– El urbanismo y la arquitectura 2. Explicar las características 2.1 Describe la evolución de los
renacentista. específicas de la arquitectura principales rasgos del urba-nismo
– Las iglesias renacentistas. La iglesia de renacentista italiana y describir y la arquitectura renacentista,
San Lorenzo, de Brunelleschi. su evolución, desde el desde el Quattrocento al
Quattrocento al manierismo. manierismo. C. Conciencia. y
– Las villas renacentistas. La Villa Capra,
expr. culturales.
de Andrea Palladio.
2.2 Especifica las características de
los principales edificios
35
religiosos y civiles del
Renacimiento. C. Sent. de inic. y
esp. Emprendedor.
– Análisis de los diferentes elementos 3. Analizar obras arquitectónicas 3.1 Analiza, comenta y
constructivos y decorativos del arte renacentistas, utilizando una clasifica obras representativas de
renacentista. metodología de análisis la arquitectura renacentista
– Aplicación y uso del vocabulario diversa y empleando italiana, a partir de diferentes
específico del arte renacentista. terminología específica del enfoques metodológicos. C.
arte. Conc.. y expr. culturales.
– Utilización de diversas fuentes de
observación y de información directas e
indirectas: Internet, material au-
diovisual, visitas a museos y
exposiciones, etc.
– El Renacimiento en España: plateresco, 4. Especificar el desarrollo de la 4.1 Explica las características
clasicista y herreriano. arquitectura renacentista en particulares de la arquitectura
España. renacentista en España, a partir
de sus tres estilos. C. lin.
4.2 Analiza, comenta y clasifica
obras representativas de la
arquitectura renacentista en
España, a partir de diferentes
enfoques metodológicos. C. Sent.
de inic. y esp. Emprendedor.
– La escultura renacentista: características 5. Describir la escultura 5.1 Explica las características
generales. renacentista italiana a partir de de la escultura renacentista
sus principales obras. italiana y explica su evolución,
desde el Quattrocento al
manierismo. C. Conciencia. y
expr. culturales.
– La escultura del Quattrocento: el David 6. Analizar obras escultóricas 6.1 Analiza, comenta y clasifica
de Donatello. renacentistas, utilizando una obras significativas de la
– La escultura del Cinquecento: Miguel metodología de análisis escultura renacentista italiana, a
Ángel. diversa y empleando partir de diferentes en-foques
terminología específica del metodológicos. C. Sent. de inic.
– Identificación de los grandes genios del
arte. y esp. Emprendedor.
Renacimiento y de sus obras.
– Aplicación y uso del vocabulario
específico del arte renacentista.
– Expresión de las emociones y las
sensaciones que despierta la
contemplación de las obras de arte selec-
cionadas.

BLOQUE 3
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– Identificación de los grandes genios del 1. Explicar la peculiaridad de la 1.1 Explica las características
Renacimiento y de sus obras. escultura renacentista es- de la escultura renacentista en
pañola. España, e identifica y analiza sus
principales obras. C. Sociales y
cívicas.
– La pintura renacentista: técnica, 2. Describir las características y 2.1 Enumera las
temática, escuelas y artistas. la evolución de la pintura características generales de la
renacentista. pintura rena-centista italiana,
desde el Quattrocento al
manierismo. C. Comunicación
lingüística.

36
– Descripción de las características 3. Especificar las principales 3.1 Describe los rasgos
específicas de cada estilo artístico. escuelas de la pintura rena- específicos de los diversos estilos
centista y sus características pictóricos del Renacimiento
esenciales. italiano. C. Sociales y cívicas.
3.2 Especifica las
características de la escuela
veneciana. C. Comunicación
lingüística.
3.3 Reconoce la
singularidad del Renacimiento
nórdico. C. Sociales y cívicas. C.
Comunicación lingüística.
– La pintura del Quattrocento: El 4. Analizar obras pictóricas 4.1 Analiza, comenta y clasifica
nacimiento de Venus, de Sandro renacentistas, utilizando una obras significativas de la pintura
Botticelli. metodología de análisis renacentista italiana, a partir de
– La pintura del Cinquecento: Los frescos diversa y empleando diferentes enfoques
de la Capilla Sixtina, de Miguel Ángel. terminología específica del metodológicos. C. Conciencia. y
arte. expr. culturales.
– La escuela de Venecia: Tiziano, el
Tintoretto y el Veronés.
– Identificación de los grandes genios del
Renacimiento y de sus obras.
– Aplicación y uso del vocabulario
específico del arte renacentista.
– La pintura renacentista en España. El 5. Detallar las particularidades de 5.1 Especifica las
entierro del conde Orgaz, de El Greco. la pintura renacentista en características de la pintura
España. renacentista en España. C.
Conciencia. y expr. culturales.
– La pintura renacentista en España. El 6. Describir los rasgos esenciales 6.1 Explica las características
entierro del conde Orgaz, de El Greco. de la obra pictórica de El de la pintura de El Greco y
Greco. analiza varias de sus obras más
representativas. C. Sent. de inic.
y esp. Emprendedor.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 3
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Explica las características esenciales del  Identifica los centros de producción artística
Renacimiento italiano y su periodización, a partir renacentista en el siglo XV y la posterior expansión en el
de los principales acontecimientos históricos de la siglo XVI. P. 179.
época. C. Soc. y cívicas.  Distingue el Manierismo del Renacimiento y del Barroco. P.
179, 180.
1.2 Identifica la nueva concepción del mundo y  Reconoce el Humanismo y el Antropocentrismo como
la nueva corriente ideológica, filosófica y cultural las concepciones esenciales a partir de los cuales se desarrolló
y que dieron origen al Renacimiento. C. Sent. de el arte renacentista. P. 180.
inic. y esp. Emprended.
1.3 Explica la práctica del mecenazgo en el  Identifica la transformación del artista artesano en la figura
Renacimiento italiano, y las nuevas del artista creador. P. 180.
reivindicaciones de los artistas en relación con su  Describe el surgimiento del mecenas y las nuevas funciones
reconocimiento social y su labor. C. ling. del arte: económica, social, política. P. 180.
2.1 Describe la evolución de los principales  Explica las principales características de la arquitectura
rasgos del urbanismo y la arquitectura renacentista de cada uno de sus períodos. P. 182-183.
renacentista, desde el Quattrocento al manierismo.  Explica las principales características del urbanismo privado
C. Conciencia. y expr. culturales. y del urbanismo público. En el Renacimiento P. 183.

37
2.2 Especifica las características de los principales  Explica las características de la nueva formulación de los
edificios religiosos y civiles del Renacimiento. C. edificios religiosos en el Renacimiento. P. 184.
Sent. de inic. y esp. Emprendedor.  Enumera los rasgos básicos de los palacios y de las villas
renacentistas. P. 185.
3.1 Analiza, comenta y clasifica obras  Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas del
representativas de la arquitectura renacentista Renacimiento italiano: cúpula de Santa María de las Flores e
italiana, a partir de diferentes enfoques interior de la iglesia de San Lorenzo, ambas en Florencia y de
metodológicos. C. Conc.. y expr. culturales. Brunelleschi; Palacio Médici-Riccardi en Florencia, de
Michelozzo; fachada de Santa María Novella y del Palacio
Rucellai, ambos en Florencia y de Alberti; templete de San
Pietro in Montorio en Roma, de Bramante; cúpula y proyecto
de planta de San Pedro del Vaticano, de Miguel Ángel; Il
Gesù en Roma, de Giacomo Della Porta y Vignola; Villa
Capra (Villa Rotonda) en Vicenza, de Palladio. P. 196-204 F.
058-066.
4.1 Explica las características particulares de la  Describe la arquitectura renacentista en España, a partir de
arquitectura renacentista en España, a partir de sus sus tres estilos característicos. P. 186-187.
tres estilos. C. lin.
4.2 Analiza, comenta y clasifica obras  Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas del
representativas de la arquitectura renacentista en Renacimiento español: fachada de la Universidad de
España, a partir de diferentes enfoques Salamanca; Palacio de Carlos V en la Alambra de Granada,
metodológicos. C. Sent. de inic. y esp. de Pedro Machuca; Monasterio de San Lorenzo de El
Emprendedor. Escorial, de Juan de Herrera. P. 205-207, F. 067-069.
5.1 Explica las características de la escultura  Distingue las características de la escultura renacentista
renacentista italiana y explica su evolución, desde italiana del Quatrocento, de las del Cinquecento y las de las
el Quattrocento al manierismo. . C. Conciencia. y formulaciones manieristas. P. 188-190.
expr. culturales.
6.1 Analiza, comenta y clasifica obras  Identifica y analiza las siguientes esculturas del Renaci-
significativas de la escultura renacentista italiana, miento italiano: primer panel de la “Puerta del Paraíso” (de la
a partir de diferentes enfoques metodológicos. C. creación del mundo a la expulsión del Paraíso), de Ghiberti;
Sent. de inic. y esp. Emprendedor. David y Gattamelata, de Donatello Piedad del Vaticano,
David, Moisés y Tumbas mediceas, de Miguel Ángel; El
rapto de las sabinas, de Giambologna. P. 208-215 F. 070-077.

BLOQUE 3
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Explica las características de la escultura  Reconoce la influencia de la escultura renacentista italiana en
renacentista en España, e identifica y analiza sus obras y escultores españoles. P. 190.
principales obras. C. Sociales y cívicas.  Identifica y analiza las siguientes obras escultóricas del
Renacimiento español: Sacrificio de Isaac del retablo de San
Benito de Valladolid, de Alonso Berruguete; Santo entierro,
de Juan de Juni. P. 216-217, F. 078-079.
2.1 Enumera las características generales de la  Identifica Masaccio como el gran renovador e introductor de
pintura renacentista italiana, desde el Quattrocento la pintura renacentista. P. 190.
al manierismo. C. Comunicación lingüística.  Reconoce la temática y las técnicas más utilizadas en la
pintura renacentista. P. 191.
3.1 Describe los rasgos específicos de  Describe de las características específicas de cada estilo
los diversos estilos pictóricos del Renacimiento artístico de la pintura renacentista. 191-194.
italiano. C. Sociales y cívicas.  Reconoce la peculiaridad de la pintura veneciana del
Cinquecento e identifica a sus artistas más representativos. P.
192-193.
3.2 Especifica las características de la  Explica las principales características de la pintura de la
escuela veneciana. C. Comunicación lingüística. escuela de Venecia. P. 193.
 Enumera los artistas más representativos de la escuela de
Venecia. P. 193.

38
3.3 Reconoce la singularidad del  Describe la especificidad del Renacimiento nórdico en
Renacimiento nórdico. C. Sociales y cívicas. C. relación a su pintura. P. 194.
Comunicación lingüística.  Enumera los artistas más destacados del Renacimiento
nórdico. P. 194.
4.1 Analiza, comenta y clasifica obras  Identifica y analiza las siguientes pinturas del Renacimiento
significativas de la pintura renacentista italiana, a italiano: El tributo de la moneda y La Trinidad, de Masaccio;
partir de diferentes enfoques metodológicos. C. Anunciación del Convento de San Marcos en Florencia, de
Conciencia. y expr. culturales. Fra Angelico; Madonna del Duque de Urbino, de Piero della
Francesca; La Virgen de las rocas, La última cena y La
Gioconda, de Leonardo da Vinci; La Escuela de Atenas de
Rafael; la bóveda y el Juicio Final de la Capilla Sixtina, de
Miguel Ángel; La tempestad, de Giorgione; Venus de Urbino
y Carlos V en Mühlberg, de Tiziano: El lavatorio, de
Tintoretto; Las bodas de Caná, de Veronés. P. 218-232, F.
080-093.
5.1 Especifica las características de la pintura  Reconoce el principal referente de la pintura española
renacentista en España. C. Conciencia. y expr. renacentista: los estilos flamenco e italiano. P. 194.
culturales.  Enumera los artistas más destacados que introdujeron la
pintura flamenca en la Península. P. 194.
6.1 Explica las características de la pintura de El  Describe la trayectoria de El Greco, enumerando sus
Greco y analiza varias de sus obras más principales influencias pictóricas. P. 195
representativas. C. Sent. de inic. y esp.  Explica los principales rasgos que caracterizan la obra de El
Emprendedor. Greco. P. 195.
 Identifica y analiza las siguientes pinturas de El Greco: El
expolio, La Santa Liga o Adoración del nombre de Jesús, El
martirio de San Mauricio, El entierro del Señor de Orgaz, La
adoración de los pastores, El caballero de la mano en el
pecho. P. 233-239 F. 094-099.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje

 Daremos comienzo al desarrollo de este tema analizando los principales cambios que se producen en el Renacimiento y
su contextualización, para dar paso al análisis de sus repercusiones en el ámbito artístico. Abordaremos los principales
estilos arquitectónicos renacentistas especialmente en Italia y España, así como los proyectos urbanísticos y sus
particularidades en cada caso, potenciando las habilidades para el análisis formal y de contenido en relación al espacio.
 Continuaremos con el estudio de la escultura, diferenciando su evolución desde el Quattrocento al Cinquecento, y
advirtiendo los principales artistas y obras de cada período. Incluiremos en cada caso el análisis formal y de contenido,
así como el uso de la técnica empleada y el material de la obra.
 Abordaremos el estudio de la renovación de la pintura renacentista, sus técnicas y principales temáticas, ejemplificando
según corresponda y describiendo las características más relevantes de la obra de los principales pintores renacentistas.
Finalmente, a través del análisis en profundidad de una selección de obras significativas, potenciaremos especialmente el
desarrollo del sentido estético y las habilidades para el análisis artístico en los estudiantes.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.
39
Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Valoración de las diferentes emociones que una obra puede producir por su belleza, espiritualidad o sentido de la
armonía.
 Adopción de una actitud observadora y meticulosa en el estudio de dibujos, planos e imágenes.
 Interés por profundizar en el contexto histórico a partir de la observación de las obras.
 Valoración de la importancia de las obras de otras épocas para poder comprender el arte posterior.
 Interés por el conocimiento de otras áreas de estudio relacionadas, como la filosofía o la mitología, para entender mejor el
arte renacentista.

Conocimientos y capacidades.
 Comprensión de las características generales del arte renacentista a partir de la lectura de textos y la observación de
imágenes.
 Utilización de vocabulario específico en la descripción de los diferentes proyectos urbanísticos y tipologías
arquitectónicas renacentistas.
 Análisis formal, conceptual y técnico de obras escultóricas y pictóricas renacentistas.
 Comprensión de la evolución del artista artesano a artista creador, y de la importancia de la figura del mecenas en la
composición final de la obra.
 Comparación entre los sistemas de representación del arte del Medioevo y el arte del Renacimiento, desde un punto de
vista formal y compositivo.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

40
Contextuali Desarrollo Proyectos Estilos Evolución
zación arquitectura urbanístico renacimient escultura
histórica renacentista s o en España renacentista

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado
1

10

11

12

13

14

15

16

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41
Masaccio y Temática y Pintura
Escuelas La obra de El
la pintura técnicas de renacentista
pictóricas Greco
renacentista la pintura en España

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado
1

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42
UNIDAD 10: ARTE BARROCO Y ROCOCÓ

Objetivos Didácticos
 Situar el desarrollo del arte barroco y rococó en el tiempo y en el espacio.
 Conocer el contexto cultural y político de la Europa de los siglos XVII y XVIII y valorar la base ideológica que subyace
en el arte de este periodo.
 Reconocer las soluciones estéticas y formales del Barroco y relacionarlas con el espíritu de la época.
 Identificar a los principales artistas europeos del Barroco, y reconocer sus obras.
 Distinguir los distintos tipos de urbanismo que se desarrollan en el Barroco.
 Analizar el barroco palatino francés y su contenido a través de su obra más representativa: el palacio de Versalles.
 Identificar los elementos constructivos y decorativos de las iglesias barrocas a partir del análisis de la iglesia de San Carlo
alle Quattro Fontane, de Borromini.
 Conocer las características técnicas y formales de la escultura barroca.
 Reconocer la obra escultórica de Bernini y analizar los aspectos formales y la temática de una de sus esculturas más
conocidas: Apolo y Dafne.
 Distinguir las características de la escultura religiosa española del Barroco, conocer las escuelas más importantes y
analizar una de sus obras.
 Reconocer la función de la pintura religiosa barroca y comparar las características de las distintas tendencias artísticas del
siglo XVII.
 Conocer las características de la pintura barroca flamenca a través de la obra de Rubens.
 Valorar la importancia de la figura de Velázquez mediante el análisis de una de sus obras: Las Meninas.
 Comparar entre sí pinturas de las distintas escuelas europeas, incluidas las españolas, y hacer una síntesis razonada de sus
diferencias y puntos en común.
 Comprender la nueva concepción del arte que introduce el estilo Rococó, la temática de las obras y los elementos
decorativos que utiliza.
 Analizar una de las obras pictóricas destacadas del Rococó: El Columpio, de Fragonard.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 3
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– Aproximación a la historia de los siglos 1. Describir y situar, en su 1.1 Relaciona los principales
XVII y XVIII. contexto histórico y cultural, referentes históricos de los siglos
– La geografía y la cronología del Barroco las concepciones estéticas y las XVII y XVIII con la evolución
y del Rococó. características generales del del arte barroco y rococó. . C.
arte barroco y rococó. Sent. de inic. y esp.
– Definición de los términos Barroco y
Emprendedor.
Rococó.
1.2 Especifica las características de
– El Barroco: características generales.
la concepción barroca del arte y
– El Rococó: características generales. la del Rococó. C. Sociales y
cívicas.
– El urbanismo en el Barroco. 2. Reconocer los proyectos 2.1 Explica las características
– La ciudad capital. Urbanismo de urbanísticos más importantes generales del urbanismo barroco.
integración general y urbanismo de del período barroco. C. Conciencia. y expr. culturales.
integración puntual. 2.2 Distingue los diferentes tipos de
– El urbanismo de jardines. Jardines del urbanismo durante el período
palacio de Versalles. barroco. C. Sent. de inic. y esp.
Emprendedor.
– La arquitectura civil barroca. La 3. Explicar las características de 3.1 Identifica las principales
arquitectura de los palacios rococó. la arquitectura civil y la características del palacio barro-
– La arquitectura religiosa barroca. San arquitectura religiosa del arte co y el palacio rococó. C.
Barroco y Rococó.
43
Carlo alle Quattro Fontane, de Conciencia. y expr. culturales.
Borromini. 3.2 Describe los principales
elementos arquitectónicos de la
iglesia barroca. C. Sociales y
cívicas.
– La arquitectura civil barroca. La 4. Analizar obras arquitectónicas 4.1 Analiza, comenta y clasifica
arquitectura de los palacios rococó. del Barroco y del Rococó, obras representativas de la
– La arquitectura religiosa barroca. San utilizando una metodología de arquitectura barroca y rococó. C.
Carlo alle Quattro Fontane, de Borromini análisis diversa y empleando Conciencia. y expr. culturales. C.
terminología específica del Comunicación lingüística.
arte.
– La escultura barroca. Apolo y Dafne, de 5. Describir los rasgos más 5.1 Describe los principales
Bernini. característicos de la escultura elementos de la escultura barro-
barroca y de la escultura. ca. C. Sent. de inic. y esp.
Emprendedor.

BLOQUE 3
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– La escultura barroca en España. La 1. Describir los elementos más 1.1 Especifica las características de
Magdalena penitente de Pedro de Mena. característicos de la escultura la escultura barroca en España.
barroca en España. C. Conciencia. y expr. culturales.
1.2 Analiza obras significativas de la
escultura barroca en España, a
partir de diferentes enfoques
metodológicos. C. Sociales y
cívicas.
– La escultura rococó: características 2. Describir las principales 2.1 Distingue la evolución artística
generales. características de la escultura de la escultura rococó. C.
rococó. Sociales y cívicas.
2.2 Analiza obras significativas de la
escultura rococó, a partir de
diferentes enfoques
metodológicos. C. lingüísti.
2.3 Reconoce la ubicación, función y
temática de la pintura barroca. .
C. Conciencia. y expr. culturales.
– Las corrientes pictóricas del siglo XVII: 3. Explicar las principales 3.1 Identifica las principales
Clasicismo, Naturalismo, Realismo, características de la pintura ba- tendencias pictóricas del siglo
Academicismo y Barroco. rroca. XVII. C. Sent. de inic. y esp.
– La pintura barroca en España. Las Emprendedor.
Meninas de Velázquez.
– Las corrientes pictóricas del siglo XVII: 4. Describir las principales 4.1 Analiza obras significativas de la
Clasicismo, Naturalismo, Realismo, características de la pintura pintura rococó, a partir de
Academicismo y Barroco. rococó. diferentes enfoques
– El Rococó: características generales. metodológicos. C. Soc. y cívicas.
4.2 Especifica los rasgos más
significativos de la pintura
rococó en Francia, Inglaterra,
Italia y España. C. lingüíst.
4.3 Explica las características
generales de la pintura española
del siglo XVII. C. Conciencia. y
expr. culturales.

44
– El Rococó: características generales. 5. Identificar y examinar obras 5.1 Analiza obras representativas
del Barroco y Rococó, utili- pictóricas del Barroco español
zando una terminología del siglo XVII, a partir de
específica y aplicando diferentes enfoques
diferentes métodos de análisis. metodológicos. C. Conciencia. y
expr. culturales.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 3
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Relaciona los principales referentes históricos de  Explica los acontecimientos históricos más relevantes de los
los siglos XVII y XVIII con la evolución del arte siglos XVII en Europa y en España. P. 241.
barroco y rococó. C. Sent. de inic. y esp.  Localiza geográficamente la evolución del arte barroco y del
Emprendedor. arte rococó. P. 241
1.2 Especifica las características de la concepción  Reconoce la idea del teatro sagrado en la representación de
barroca del arte y la del Rococó. C. Sociales y las artes plásticas del Barroco. P. 242.
cívicas.  Explica el cambio sociológico que implicó la nueva con-
cepción del arte del Rococó. P. 243.
2.1 Explica las características generales del urbanismo  Reconoce la integración de la arquitectura y su entorno como
barroco. C. Conciencia. y expr. culturales. finalidad del urbanismo barroco. P. 244.
 Explica las características de la ciudad capital, a partir del
prototipo de Roma. P. 244.
2.2 Distingue los diferentes tipos de urbanismo  Distingue entre el urbanismo de integración general y el
durante el período barroco. C. Sent. de inic. y esp. urbanismo de integración puntual. P. 245.
Emprendedor.  Diferencia el modelo francés de jardines con el de Inglaterra.
P. 246.
3.1 Identifica las principales características del palacio  Describe los principales rasgos del palacio barroco a partir de
barroco y el palacio rococó. C. Conciencia. y expr. su relación con el entorno. P. 247
culturales.  Justifica por qué los hôtels y las petites maisons representen
mejor el gusto rococó. P. 247.
3.2 Describe los principales elementos arquitectónicos  Explica las características de un espacio para la liturgia y de
de la iglesia barroca. . C. Sociales y cívicas. un espacio especulativo, a partir de las iglesias barrocas. P.
248-249.
 Reconoce los rasgos característicos de las plantas de las
iglesias barrocas. P. 249.
4.1 Analiza, comenta y clasifica obras representativas  Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas
de la arquitectura barroca y rococó. C. Conciencia. del Barroco europeo del siglo XVII: fachada de San Pedro del
y expr. culturales. C. Comunicación lingüística. Vaticano, de Carlo Maderno; columnata de la plaza de San
Pedro del Vaticano, de Bernini; San Carlos de las Cuatro
Fuentes en Roma, de Borromini; Palacio de Versalles, de Le
Vau, J. H. Mansart y Le Nôtre. P. 262-264 F. 100-102.
 Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas del
Barroco español del siglo XVII: Plaza Mayor de Madrid, de
Juan Gómez de Mora; Retablo de San Esteban de Salamanca,
de José Benito Churriguera. P. 265-266 F. 103-104.
 Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas del
siglo XVIII: fachada del Hospicio e San Fernando de Madrid,
de Pedro de Ribera; fachada del Obradoiro de la catedral de
Santiago de Compostela, de Casas y Novoa. P. 267-268 F.
105-106.

45
5.1 Describe los principales elementos de la escultura  Enumera los materiales, tipología, temática y elementos
barroca. C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor. característicos de la escultura barroca. P. 250-251.
 Identifica a Bernini como el escultor barroco más re-
presentativo. P. 251-252.
 Identifica y analiza las siguientes esculturas de Bernini:
David, Apolo y Dafne, El éxtasis de Sata Teresa, Cátedra de
San Pedro. P. 269-271 F. 107-109.

BLOQUE 3
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Especifica las características de la escultura  Explica el proceso de elaboración de una imagen escultórica
barroca en España. C. Conciencia. y expr. española y su finalidad. P. 252-253.
culturales.
1.2 Analiza obras significativas de la escultura barroca  Identifica y analiza las siguientes esculturas del Barroco
en España, a partir de diferentes enfoques español del siglo XVII: Piedad, de Gregorio Fernández,
metodológicos. C. Sociales y cívicas. Inmaculada del facistol, de Alonso Cano; Magdalena pe-
nitente, de Pedro de Mena. P. 272 F. 110, P. 274-275 F. 112-
113.
2.1 Distingue la evolución artística de la escultura  Especifica los materiales, tipología, temática y elementos
rococó. C. Sociales y cívicas. característicos de la escultura rococó. P. 253.
2.2 Analiza obras significativas de la escultura rococó,  Identifica y analiza la siguientes obra escultórica del siglo
a partir de diferentes enfoques metodológicos. C. XVIII: La oración en el huerto, de Salzillo;. P. 273 F. 111.
lingüísti.
2.3 Reconoce la ubicación, función y temática de la  Identifica la función propagandística de la pintura barroca. P.
pintura barroca. C. Conciencia. y expr. culturales. 254.
 Enumera los principales temas de la pintura barroca:
mitológicos, alegóricos e históricos. P. 254.
3.1 Identifica las principales tendencias pictóricas del  Distingue las grandes tendencias de la pintura barroca en
siglo XVII. . Sent. de inic. y esp. Emprendedor. Italia y sus principales representantes. P. 255
 Especifica las peculiaridades de la pintura barroca flamenca y
holandesa. P. 255-256.
 Reconoce las diferencias de la pintura barroca en la Europa
católica y la protestante. P. 255-256.
4.1 Analiza obras significativas de la pintura rococó, a  Identifica y analiza las siguientes pinturas del Barroco
partir de diferentes enfoques metodológicos. C. europeo del siglo XVII: Vocación de San Mateo y Muerte de
Soc. y cívicas. la Virgen, de Caravaggio; Triunfo de Baco y Ariadna, en la
bóveda del Palacio Farnese de Roma, de Annibale Carraccio;
Adoración del nombre de Jesús, bóveda de IlGesù en Roma,
de Gaulli (IlBaciccia); Adoración de los Magos, Las tres
Gracias y El jardín del Amor, de Rubens; La leccion de
anatomia del doctor Tulp y La ronda nocturna, de Rembrandt.
P. 276-284 F. 114-123.
4.2 Especifica los rasgos más significativos de la  Explica la temática, las características formales y las
pintura rococó en Francia, Inglaterra, Italia y características sociales de la pintura rococó. P. 258
España. C. lingüíst.
4.3 Explica las características generales de la pintura  Reconoce las principales escuelas y pintores del llamado
española del siglo XVII. C. Conciencia. y expr. Siglo de Oro español. P. 259-261.
culturales.  Describe las características y evolución de la pintura de
Velázquez. P. 259-261.
 Distingue las dos escuelas de la pintura barroca en España. P.
261.

46
5.1 Analiza obras representativas pictóricas del  Identifica y analiza las siguientes pinturas españolas del
Barroco español del siglo XVII, a partir de Barroco español del siglo XVII: Martirio de San Felipe, El
diferentes enfoques metodológicos. . C. sueño de Jacob y El patizambo, de Ribera; Bodegón del
Conciencia. y expr. culturales. Museo del Prado, de Zurbarán; El aguador de Sevilla, Los
borrachos, La fragua de Vulcano, La rendición de Breda, El
Príncipe Baltasar Carlos a caballo, La Venus del espejo, Las
meninas, Las hilanderas, de Velásquez; La Sagrada Familia
del pajarito, La Inmaculada de El Escorial, Los niños de la
concha, Niños jugando a los dados, de Murillo. P. 285-301 F.
123-138.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 Contextualizaremos el origen y desarrollo del arte barroco y del rococó en sus respectivos contextos geográficos y
momento histórico. Advertiremos su relevancia tanto política y religiosa como artística en los siglos XVII y XVIII,
ejemplificando sus principales artistas y obras, y las características técnicas y formales en cada caso. Seguidamente
analizaremos a partir de ejemplos concretos el desarrollo de la arquitectura y el urbanismo potenciando el sentido crítico
para el análisis.
 Luego de advertir la relevancia del urbanismo y la arquitectura en el barroco, analizaremos las principales características
de su pintura, analizando las funciones sociales, religiosas y políticas de este arte. Valoraremos el carácter de cada obra
estudiada y la relevancia de cada uno de sus autores. Inmediatamente daremos paso al estudio del rococó como nuevo
concepto de arte y el sentido de la exuberancia y el intimismo en contraste con el arte barroco.
 Finalmente analizaremos el contexto en el que surge y se desarrolla el llamado Siglo de oro de la pintura española, su
sentido histórico y artístico, así como sus principales representantes y características tanto formales como técnicas según
corresponda. Con el análisis en profundidad de las algunas de las obras más representativas, procuraremos siempre
potenciar el desarrollo de las habilidades para el análisis artístico.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Interés por buscar las causas de la creación artística y relacionar los resultados con las circunstancias históricas.
 Adopción de una actitud observadora y meticulosa en el análisis de las imágenes.
 Valoración sobre la importancia de conservar y restaurar el patrimonio artístico de todas las épocas, independientemente
de los gustos personales.
 Interés por conseguir un espíritu crítico respecto a la obra de arte.

47
 Valoración del Barroco como una nueva forma de expresión común a todas las artes, influenciada por el Papado y las
monarquías absolutas

Conocimientos y capacidades.
 Comprensión de las características generales del arte barroco y rococó a partir de la lectura de textos e imágenes.
 Utilización de vocabulario específico para describir los diferentes espacios y elementos de la iglesia barroca.
 Capacidad de analizar formal, conceptual y técnicamente obras escultóricas y pictóricas del Barroco y Rococó.
 Comparación entre la diferente concepción del arte del Barroco y del Rococó, respecto de las manifestaciones artísticas
precedentes.
 Explicación de la expansión del arte renacentista en Europa, a partir de la interpretación de un mapa.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

48
Contextuali Ciudad, Conceptos Escultura Bernini:
zación jardines y iglesia barroca y antecedentes y
histórica palacios barroca rococó obras

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

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Función y Corrientes Característi Siglo de Velázquez:
temática pictóricas cas pintura Oro de la evolución obra
pintura siglo XVII rococó pintura y pinturas

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

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Consolidado

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30

50
UNIDAD 11: NEOCLASICISMO Y ROMANTICISMO

Objetivos Didácticos
 Comprender el contexto histórico de los siglos XVIII y XIX en el que se desarrollan el arte neoclásico y el arte
romántico.
 Reconocer los núcleos europeos en los que se desarrollan las distintas corrientes artísticas de este periodo.
 Conocer las influencias y características generales del arte neoclásico: búsqueda de la belleza, adaptación del orden y
equilibrio de la Antigüedad griega, academicismo, etc.
 Identificar los principales edificios neoclásicos en Europa y en España.
 Conocer las características básicas de la escultura neoclásica y analizar la obra de Antonio Canova.
 Distinguir los rasgos generales de la pintura neoclásica y reconocer a sus máximos exponentes.
 Analizar la obra El juramento de los Horacios del autor neoclásico Jacques-Louis David.
 Valorar el lugar que ocupa la obra de Francisco de Goya en la transición entre el Neoclasicismo y el Romanticismo
crítico.
 Comprender la evolución de la obra de Goya y analizar la obra La familia de Carlos IV.
 Reflexionar sobre las raíces ideológicas del Romanticismo y comprender que es un movimiento que afecta a muchos
ámbitos de la vida, y no sólo al arte.
 Distinguir los rasgos fundamentales del movimiento pictórico romántico y compararlo con las tendencias clasicistas.
 Analizar la obra Libertad guiando al pueblo de Eugène Delacroix.
 Reconocer la singularidad del romanticismo alemán y del romanticismo inglés.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 3
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– La geografía y la cronología del arte 1. Relacionar las concepciones 1.1 Reconoce los principales
neoclásico y del arte romántico. estéticas y las características acontecimientos históricos de los
– El arte neoclásico: características esenciales del neoclasicismo y siglos XVIII y XIX en relación
generales. del romanticismo, con su con la evolución del arte
contexto histórico y cultural. neoclásico y romántico. C. Sent.
– Definición de los conceptos
de inic. y esp. Emprend.
Neoclasicismo y Romanticismo.
– La arquitectura neoclásica: retorno a los 2. Describir los rasgos esenciales 2.1 Explica las características más
modelos de la Antigüedad clásica. de la arquitectura neoclásica y significativas de la arquitectura
– Descripción de los elementos analizar algunas de sus obras neoclásica C. Conciencia. y expr.
arquitectónicos del arte neoclásico. más significativas. culturales..
2.2 Analiza, comenta y clasifica
obras representativas de la
arquitectura neoclásica. C.
Sociales y cívicas.
– La escultura neoclásica. Eros y Psique, 3. Reconocer el proceso de 3.1 Reconoce los rasgos esenciales
de Antonio Canova. idealización de la escultura de la escultura neoclásica. C.
– Distinción de los géneros más cultivados neoclásica, e identificar los Conciencia. y expr. culturales.
por la escultura neoclásica: el retrato, el principales escultores y obras.
monumento público y el monumento
funerario.

51
– La pintura neoclásica. El juramento de 4. Explicar las características y 4.1. Describe las principales
los Horacios, de David. los conceptos básicos de la características pictóricas en el
– Utilización del vocabulario específico pintura neoclásica. neoclasicismo. C. Sent. de inic. y
del arte neoclásico. esp. Emprendedor.
– Expresión de las emociones que 4.2. Analiza obras
despiertan las obras de arte analizadas y representativas de la pintura
toma de conciencia de la necesidad de neoclásica, a partir de diferentes
proteger y conservar el patrimonio enfoques metodológicos. C.
artístico. lingüísti.
BLOQUE 4
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– La obra de Francisco de Goya. La 1. Analizar la evolución de 1.1 Explica la obra de Goya en
Familia de Carlos IV. la obra de Goya como pintor y relación con las tendencias de su
– Valoración de la figura de Goya como grabador, desde su llegada a la época y las tendencias
precursor de movimientos pictóricos Corte hasta su exilio final en posteriores. C. Soc. y cívic.
posteriores. Burdeos. 1.2 Analiza y comenta obras
representativas de Goya, yux-
taponiendo diferentes enfoques
metodológicos. C. Sociales y
cívicas.
– El Romanticismo: un nuevo orden 2. Explicar las características del 2.1 Describe las características
ideológico. Romanticismo y los rasgos principales del Romanticismo y
– La pintura romántica. La libertad fundamentales de su arte. del arte romántico. . C. Con.. y
guiando al pueblo, de Eugène Delacroix. expr. culturales.
– La contraposición romántica y clasista en 2.2 Identifica y explica las
Francia: Ingres. características de la pintura
romántica. C. Sent. de inic. y
– El romanticismo alemán: Caspar David
esp. Emprendedor.
Friedrich. El romanticismo inglés: Los
prerrafaelistas. 2.3 Analiza obras representativas de
la pintura del siglo XIX, a partir
– Utilización del vocabulario específico
de diferentes enfoques
del arte romántico.
metodológicos. C. Sociales y
cívicas.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 3
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Reconoce los principales acontecimientos  Describe los siglos XVIII y XIX como una época de grandes
históricos de los siglos XVIII y XIX en relación cambios y de disputa entre viejos y nuevos estilos. P. 303.
con la evolución del arte neoclásico y romántico. .  Describe el rol de las Academias en Europa en el siglo XVIII,
C. Sent. de inic. y esp. Emprend. y, en particular, por el Salón de París. P. 304.
2.1 Explica las características más significativas de la  Identifica los modelos y tendencias previas en los que se basa
arquitectura neoclásica. C. Conciencia. y expr. la arquitectura neoclásica. P. 305.
culturales.  Enumera edificios y autores neoclásicos destacados de
Francia, Alemania, Estados Unidos y España. P. 305.
2.2 Analiza, comenta y clasifica obras representativas  Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas del
de la arquitectura neoclásica. C. Sociales y siglo XVIII: fachada del Hospicio e San Fernando de Madrid,
cívicas. de Pedro de Ribera; fachada del Obradoiro de la catedral de
Santiago de Compostela, de Casas y Novoa; Palacio Real de
Madrid, de Juvara y Sachetti; Panteón de París, de Soufflot;
Museo del Prado en Madrid, de Juan de Villanueva. P. 314-
316 F. 139-141.

52
3.1 Reconoce los rasgos esenciales de la escultura  Identifica los modelos, temáticas, géneros y materiales
neoclásica. C. Conciencia. y expr. culturales. característicos de la escultura neoclásica. P. 306.
 Comenta la escultura neoclásica a través de la obra de
Canova. P. 306, P. 318-319 F. 143-144.
4.1 Describe las principales características pictóricas  Explica las características esenciales de la pintura neoclásica.
en el neoclasicismo. C. Sent. de inic. y esp. P. 307.
Emprendedor.  Reconoce las posibles coincidencias entre el Neoclasicismo y
el Romanticismo en la pintura de David. P. 307.
4.2 Analiza obras representativas de la pintura  Analiza las siguientes obras de David: El juramento de los
neoclásica, a partir de diferentes enfoques Horacios y La muerte de Marat. P. 320-321, F. 145-146.
metodológicos. C. lingüísti.
BLOQUE 4
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Explica la obra de Goya en relación con las  Reconoce en la pintura de Goya características tradicionales y
tendencias de su época y las tendencias características rupturistas. P. 307-308.
posteriores. C. Soc. y cívic.
1.2 Analiza y comenta obras representativas de Goya,  Identifica y analiza las siguientes obras de Goya: El quitasol,
yuxtaponiendo diferentes enfoques metodológicos. La familia de Carlos IV, El 2 de mayo de 1808 en Madrid (La
C. Sociales y cívicas lucha con los mamelucos), Los fusilamientos del 3 de mayo
de 1808; Desastre nº 15 (“Y no hay remedio”) de la serie Los
desastres de la guerra; Saturno devorando a un hijo y La
lechera de Burdeos. P. 326-333 F. 151-157.
2.1 Describe las características principales del  Distingue la definición específica del término Romanticismo,
Romanticismo y del arte romántico. C. Con.. y frente al uso genérico de romanticismo y romántico. P. 309.
expr. culturales.
2.2 Identifica y explica las características de la pintura  Sintetiza los rasgos de la pintura romántica. P. 309-310.
romántica. C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor.  Explica las características particulares de la pintura romántica
en Francia, Alemania e Inglaterra. P. 311-313.
 Distingue entre el romanticismo de la línea de Ingres y el
romanticismo del color de Gericault y Delacroix. P. 311.
 Distingue las visiones románticas del paisaje en Constable y
Turner. P. 312.
2.3 Analiza obras representativas de la pintura del  Identifica y analiza las siguientes pinturas del siglo XIX: El
siglo XIX, a partir de diferentes enfoques baño turco, de Ingres; La balsa de la Medusa, de Gericault;
metodológicos. C. Sociales y cívicas. La libertad guiando al pueblo, de Delacroix; El carro de heno,
de Constable. P. 322-325 F. 147-150.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 Este tema pretende que el alumnado conozca las principales características del neoclasicismo y del romanticismo como
parte del desarrollo antecesor al arte moderno. Partiremos de los referentes artísticos a los que se apelaron en ambos
casos, analizando la relevancia que a principios del siglo XIX tuvieron los modelos arquitectónicos y escultóricos de la
antigüedad. Contextualizaremos además el ámbito histórico revolucionario en el que éstos surgen y se desarrollan.
 Analizaremos los principales representantes del neoclasicismo, la idealización de la escultura y el orden y la templanza en
la pintura neoclásica. Y como contraste daremos paso al estudio del romanticismo y sus características generales,
ejemplificando con la obra de Goya el romanticismo más crítico, y finalmente especificando las diferencias entre el
romanticismo alemán y el inglés.
 En ambos movimientos estudiaremos sus principales representantes y tendencias, y analizaremos los elementos tanto
formales como técnicos empleados, potenciando el sentido estético y las habilidades para la apreciación artística en los
estudiantes.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.

53
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Valoración del hábito de observación de las imágenes como fuente de conocimiento.
 Interés por profundizar en el conocimiento del arte neoclásico y del arte romántico a partir de otras fuentes de
información como Internet, exposiciones o bibliotecas.
 Sensibilidad por la belleza entendida en un sentido amplio, que comprenda también la espiritualidad y la armonía.
 Interés por conseguir un espíritu crítico respecto a la obra de arte.
 Interés en la búsqueda de las causas de la creación artística y en relacionarlas con las circunstancias históricas.

Conocimientos y capacidades.
 Capacidad de analizar formal, conceptual y técnicamente obras escultóricas y pictóricas del Neoclasicismo y del
Romanticismo.
 Comprensión de los referentes históricos del Neoclasicismo y del Romanticismo, a partir de la lectura de textos y de la
interpretación de un mapa.
 Capacidad de relacionar la arquitectura neoclásica con los modelos arquitectónicos de la antigüedad clásica.
 Comparación entre la pintura neoclásica y la pintura romántica, a partir del análisis de la obra de Francisco Goya.
 Comprensión de la nueva concepción de arte y de vida defendida desde el romanticismo.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

54
Contextuali Arquitectur Escultura y Ideología del
Goya: obra
zación a pintura Romanticismo
y pinturas
histórica neoclásica neoclásicas y pintura

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

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No consolidado

No consolidado
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30

55
UNIDAD 12: DEL REALISMO AL MODERNISMO

Objetivos Didácticos
 Conocer el contexto histórico de mediados del siglo XIX en el que se desarrollan el Realismo, el Impresionismo, el
Postimpresionismo, el Simbolismo y el Modernismo.
 Reconocer los distintos proyectos urbanísticos que se planean a mediados del siglo XIX: del proyecto de Cerdà a los
falansterios.
 Comprender los cambios que se producen en la arquitectura debido a la industrialización, y analizar una de las
obras más emblemáticas de la arquitectura del hierro.
 Reconocer las obras y los artistas más destacados de la arquitectura historicista.
 Analizar las características de las dos tendencias arquitectónicas que surgen a finales del siglo XIX: el Modernismo
y la Escuela de Chicago.
 Valorar la singularidad del arte de Antonio Gaudí y analizar una de sus obras.
 Comparar las distintas tendencias escultóricas del siglo XIX y analizar una de las obras impresionistas más
conocidas de Auguste Rodin.
 Comprender el contexto político y social de la renovación pictórica del Realismo.
 Analizar los precedentes del impresionismo a través de la obra de Manet.
 Reconocer las principales aportaciones técnicas del movimiento impresionista y analizar, de forma pormenorizada,
una obra de Monet.
 Descubrir los planteamientos pictóricos del postimpresionismo y conocer a sus princi-pales exponentes, haciendo
especial hincapié en la obra de Paul Cézanne.
 Analizar las características y las causas de la aparición del Simbolismo.
 Caracterizar las diversas tendencias del Modernismo o Art Nouveau.
 Conocer las tendencias artísticas que se desarrollan en Europa en la segunda mitad del siglo XIX de forma paralela
al arte de vanguardia.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 4
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– Aproximación histórica, cronológica y 1. Describir, a partir de su 1.1 Explica la aparición de nuevos
geográfica del arte de la segunda mitad contexto histórico y cultural, movimientos y tendencias
del siglo XIX. las concepciones estéticas y las artísticas de la segunda mitad del
características generales de las siglo XIX, en relación a su
tendencias artísticas de la contexto de importantes cambios
segunda mitad del siglo XIX. sociales y culturales. C. Sent. de
inic. y esp. Emprendedor.
– El urbanismo: los nuevos planes 2. Reconoce las características 2.1 Reconoce los distintos propósitos
urbanísticos y el urbanismo utópico. esenciales del urbanismo y de que caracterizaron el urbanismo
la segunda mitad del siglo XX. de la segunda mitad del siglo
XX: realismo y utopía. C.
Conciencia. y expr. culturales.
2.2 Describe la arquitectura de la
segunda mitad del siglo XX,
especificando sus estilos
materiales y función. C. Sociales
y cívicas.
– La arquitectura: recuperación del pasado 3. Identificar y analizar obras 3.1 Analiza, comenta y clasifica
y nuevos materiales. La arquitectura significativas de la arquitectu- obras significativas de la
historicista en Europa. La arquitectura ra del siglo XIX, utilizando arquitectura del siglo XIX,
del hierro: La Torre Eiffel. una terminología específica y aplicando un método que incluya
– Descripción de los nuevos materiales que aplicando diferentes métodos diferentes enfoques. C. Sent. de
56
incorpora la arquitectura del hierro. de análisis. inic. y esp. Emprendedor.
– La escuela de Chicago. Louis Sullivan.
– La escultura en el siglo XIX. El 4. Describe los rasgos más 4.1 Explica la evolución de la
pensador, de Auguste Rodin. característicos de las diversas escultura en la segunda mitad del
– El Realismo: características generales. tendencias pictóricas y siglo XIX. C. Conciencia. y expr.
escultóricas de la segunda culturales.
– El preimpresionismo. Almuerzo
mitad del siglo XIX. 4.2 Explica las características de la
campestre, de Édouard Manet.
pintura realista, la pintura
– El impresionismo. Impresión, Sol
impresionista, y la pintura
naciente, de Claude Monet.
neoimpresionista. C. Sociales y
– El postimpresionismo. Los jugadores de cívicas.
Cartas, de Paul Cézanne.
4.3 Define el postimpresionismo y el
– La pervivencia de la pintura académica. simbolismo de finales del siglo
– El movimiento simbolista. XIX en relación a la pintura. C.
Com. lingüística.
– Percepción de la obra de arte como un 5. Analizar, comentar y clasificar 5.1 Analiza obras representativas de
bien cultural de valor universal. obras significativas de la la pintura del siglo XIX, a partir
– Interés por la protección y la pintura del siglo XIX, de diferentes enfoques
conservación del patrimonio artístico aplicando un método que metodológicos. C. Conciencia. y
como bien para el disfrute de las genera- incluya diferentes enfoques expr. culturales.
ciones actuales y las venideras. (técnico, formal, semántico,
cultural, sociológico e
– Lectura comprensiva de los textos
histórico).
explicativos y observación de las obras
de arte que los acompañan.
– Uso del vocabulario específico de la
historia del arte del siglo XIX.
– El Modernismo. La Sagrada Família, de 6. Explicar el nacimiento y 6.1 Describe el Modernismo y su
Antonio Gaudí. evolución del Modernismo en manifestación en la arquitectura.
Europa y en España. C. Conciencia. y expr. culturales.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 4
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Explica la aparición de nuevos movimientos y  Describe las principales transformaciones sociales y
tendencias artísticas de la segunda mitad del siglo culturales que contribuyeron al abandono de las definiciones
XIX, en relación a su contexto de importantes tradicionales de arte. P. 335.
cambios sociales y culturales. C. Sent. de inic. y  Explica el nuevo urbanismo como consecuencia del proceso
esp. Emprendedor. de industrialización del siglo XIX. P. 338.
2.1 Reconoce los distintos propósitos que  Describe las características y objetivos de las remodelaciones
caracterizaron el urbanismo de la segunda mitad urbanas de París, Barcelona y Madrid en la segunda mitad del
del siglo XX: realismo y utopía. C. Conciencia. y siglo XIX. P. 336-337.
expr. culturales.  Define la arquitectura de los llamados urbanistas utópicos y
enumera ejemplos destacados. P. 337.
2.2 Describe la arquitectura de la segunda mitad del  Explica las características del historicismo en arquitectura y
siglo XX, especificando sus estilos materiales y su evolución hacia el eclecticismo. P. 338-339.
función. C. Sociales y cívicas.  Describe las características y evolución de la arquitectura del
hierro en el siglo XIX, en relación con los avances y
necesidades de la revolución industrial. P. 340-341.
 Especifica las aportaciones de la Escuela de Chicago a la
arquitectura. P. 341.

57
3.1 Analiza, comenta y clasifica obras significativas  Identifica, analiza y comenta las siguientes obras arqui-
de la arquitectura del siglo XIX, aplicando un tectónicas: Templo de la Magdalena en París, de Vignon;
método que incluya diferentes enfoques. C. Sent. Parlamento de Londres, de Barry y Pugin; Auditorium de
de inic. y esp. Emprendedor. Chicago, de Sullivan y Adler; Torre Eiffel de París; Templo
de la Sagrada Familia en Barcelona, de Gaudí. P. 354-357 F.
158-161.
4.1 Explica la evolución de la escultura en la segunda  Explica el desarrollo de la escultura en el siglo XIX y
mitad del siglo XIX. C. Conciencia. y expr. especifica la renovación emprendida por Rodin. P. 342.
culturales.  Identifica y analiza las siguientes obras de Rodin: El pen-
sador y Los burgueses de Calais. P. 358-359, F. 162-163.
4.2 Explica las características de la pintura realista, la  Enumera los nuevos temas del Realismo y argumenta las
pintura impresionista, y la pintura razones de este cambio temático. P. 343-345.
neoimpresionista. C. Sociales y cívicas.  Explica las aportaciones técnicas principales del Impre-
sionismo y el Neoimpresionismo. P. 345-348.
4.3 Define el postimpresionismo y el simbolismo de  Define el concepto de postimpresionismo e identifica
finales del siglo XIX en relación a la pintura. C. Cézanne, Van Gogh y Gauguin como importantes pre-
Com. lingüística. cursores de corrientes artísticas del siglo XX. P. 348-349.
 Explica el Simbolismo de finales del siglo XIX como re-
acción frente al Realismo y el Impresionismo. P. 350
5.1 Analiza obras representativas de la pintura del  Identifica y analiza las siguientes pinturas del siglo XIX: El
siglo XIX, a partir de diferentes enfoques baño turco, de Ingres; La balsa de la Medusa, de Gericault;
metodológicos. C. Conciencia. y expr. culturales. La libertad guiando al pueblo, de Delacroix; El carro de heno,
de Constable; Lluvia, vapor y velocidad, de Turner; El
entierro de Ornans, de Courbet; El ángelus, de Millet;
Almuerzo sobre la hierba, de Manet; Impresión, sol naciente
y la serie sobre la Catedral de Ruán, de Monet; Le Moulin de
la Galette, de Renoir; Una tarde de domingo en la Grande
Jatte, de Seurat; Jugadores de cartas y Manzanas y naranjas,
de Cézanne; La noche estrellada y El segador, de Van Gogh;
Visión después del sermón y El mercado, de Gauguin. P. 360-
373, F. 164-177.
6.1 Describe el Modernismo y su manifestación en la  Explica las características y tendencias de la arquitectura
arquitectura. C. Conciencia. y expr. culturales. modernista, especialmente la de España. P. 351-353

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 Daremos inicio al estudio del tema introduciendo el análisis del contexto histórico de mediados del siglo XIX en el que se
desarrollan el Realismo, el Impresionismo, el Postimpresionismo, el Simbolismo y el Modernismo. Advertiremos las
relaciones que se dan en cada uno de ellos para con su contexto, y sus principales representantes y obras más
características.
 Propiciaremos el desarrollo de las habilidades para el análisis de contenido y forma en las obras de arte, y potenciaremos
las capacidades para el desarrollo de la sensibilidad artística de los estudiantes para apreciar y valorar las obras de arte y
su relevancia histórica contemporánea.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.

58
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Interés por desarrollar la capacidad de mirar una obra de arte sin juicios previos y obtener una mentalidad abierta que
permita valorar las obras independientemente del gusto propio.
 Valoración del hábito de observación de las imágenes como fuente de información y disfrute estético.
 Predisposición a expresar las emociones suscitadas por la contemplación de una obra de arte.
 Curiosidad por visitar exposiciones sobre arquitectura, escultura o pintura del siglo XIX.
 Interés por profundizar en el conocimiento de diferentes artistas y obras significativas de finales del siglo XIX.

Conocimientos y capacidades.
 Comprensión de la repercusión de las grandes transformaciones sociales de la segunda mitad del siglo XIX, en el
surgimiento de las nuevas tendencias artísticas.
 Explicación de las características generales del urbanismo de la segunda mitad del siglo XIX, a partir de la lectura de
textos, imágenes y de documentos de la época.
 Capacidad de analizar formal, conceptual y técnicamente obras escultóricas y pictóricas de la segunda mitad del siglo
XIX.
 Reconocimiento del pluralismo de tendencias e “ismos” pictóricos iniciado en la segunda mitad del siglo XIX.
 Conocimiento de las principales técnicas pictóricas desarrolladas por los impresionistas y las principales teorías estéticas
sobre el color.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad


Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

59
Nuevos
Contextualiz Arquitectur Escultura y Modernismo
planes
ación a pintura en Europa y en
urbanístico
histórica historicista siglo XIX España
s
Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado
1

10

11

12

13

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30

61
UNIDAD 13: PRIMERAS VANGUARDIAS

Objetivos Didácticos
 Conocer el contexto histórico en el que se desarrollan las primeras vanguardias.
 Comprender las causas de los grandes cambios que se producen en las artes figurativas en la primera mitad del siglo
XX.
 Reconocer los planteamientos técnicos y constructivos del Funcionalismo, y valorar la importancia de Le Corbusier
en el desarrollo de esta corriente arquitectónica.
 Conocer las características de la arquitectura organicista a través de la figura y la obra de Frank Lloyd Wright.
 Reconocer la singularidad de las denominadas vanguardias arquitectónicas: el Neo-plasticismo holandés y el
Expresionismo alemán.
 Identificar a los representantes más destacados del Fauvismo.
 Distinguir los distintos focos del expresionismo que se desarrollan en Europa.
 Describir las características estilísticas del cubismo pictórico a partir del análisis de la obra de Pablo Picasso.
 Comprender los planteamientos ideológicos del Futurismo y del Dadaísmo, y reconocer las técnicas pictóricas que
utilizan estos movimientos.
 Valorar los cambios que introduce el arte abstracto a través de la obra de su máximo representante: Wassily Kandinsky.
 Relacionar el arte surrealista con las corrientes psicológicas de principios del siglo XX y comparar las
características de las distintas tendencias surrealistas.
 Conocer los rasgos distintivos de la obra artística de los autores de la Escuela de París, del Noucentisme y del
vanguardismo en Latinoamérica y los Estados Unidos.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 5
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– La geografía y la cronología de las 1. Relacionar las concepciones 1.1 Explica el concepto de
primeras vanguardias. estéticas y las características vanguardia artística en relación
– Las primeras vanguardias: características esenciales de las primeras con las transformaciones sociales
generales. vanguardias artísticas con su y culturales de la sociedad de
contexto histórico y cultural. finales del siglo XIX y principios
del siglo XX. C. Soc. y cívicas.
– El Funcionalismo. Le Corbusier. 2. Describe las características 2.1 Define el Movimiento Moderno
– Descripción de los principios básicos de generales de la arquitectura de en la arquitectura, especificando
la arquitectura funcionalista. la primera mitad del siglo XX. sus principales movimientos. .
C. Sent. de inic. y esp.
– El Organicismo. La casa de la cascada de
Emprendedor.
Frank Lloyd Wright.
2.2 Analiza obras destacadas de la
– Las vanguardias arquitectónicas.
arquitectura moderna, a partir de
Neoplas-ticismo holandés y
diferentes enfoques
Expresionismo alemán.
metodológicos. C. Sociales y
cívicas.
– El primer movimiento de vanguardia: el 3. Explica las características 3.1 Identifica y describe las
Fauvismo. específicas de las diversas principales tendencias artísticas
– El expresionismo alemán. El Puente y El primeras vanguardias de la primera mitad del siglo
Jinete Azul. pictóricas. XX: Fauvismo, Expresionismo,
Cubismo, Futurismo, Dadaísmo,
– El Cubismo. El profeta, de Pablo
Arte abstracto y surrealismo. C.
Gargallo y El Guernica, de Pablo
Conciencia. y expr. culturales.
Picasso.
– El Futurismo. Una nueva técnica formal:
el simultaneísmo.
– El Dadaísmo. El movimiento
62
“antiartístico”.
– La Abstracción. La Composición IV, de
Kandinsky.
– El Surrealismo. La corriente automatista.
El Interior holandés I, de Joan Miró.
– El Surrealismo. La corriente onírica. El
gran masturbador, de Salvador Dalí.
– La Escuela de París y el Noucentisme.
– Distinción de las formas, las técnicas y la 4. Identificar y analizar obras 4.1 Analiza obras importantes de la
temática de cada corriente artística significativas de la pintura pintura moderna de la primera
mediante el análisis de las obras vanguardista de la primera mitad del siglo XX, a partir de
seleccionadas. mitad del siglo XX, utilizando diferentes enfoques
– Utilización del vocabulario específico del una terminología específica y metodológicos. C. Conciencia. y
arte de las primeras vanguardias. aplicando diferentes métodos expr. culturales.
de análisis.
– Definición de algunos términos
artísticos: avantgarde, fauve, etc.
– Comparación de obras de arte de las
diferentes tendencias artísticas
estudiadas.
– Interés por llevar a cabo iniciativas
destinadas a profundizar en el arte
contemporáneo.
– Valoración de la capacidad de percibir la
belleza o la originalidad de la obra
artística.
– El Cubismo. El profeta, de Pablo 5. Identificar los artistas 5.1 Reconoce movimientos y artistas
Gargallo y El Guernica, de Pablo Picasso españoles y americanos más españoles destacados en el
– El Surrealismo. La corriente automatista. destacados del arte del siglo desarrollo del arte del siglo XX.
El Interior holandés I, de Joan Miró. XX y su aportación a las van- C. Sociales y cívi.
guardias artísticas. 5.2 Describe el arte de vanguardia en
– El Surrealismo. La corriente onírica. El
gran masturbador, de Salvador Dalí. Latinoamérica y EEUU
– El vanguardismo en Latinoamérica y los 5.3 Relaciona las características y
Estados Unidos: el Realismo social o planteamientos comunes entre la
histórico de Diego Rivera y los estilos de escultura y la pintura
Grant Wood, Edward Hopper y Georgia vanguardista. Apr. a Apr..
O’Keeffe.
– El primer movimiento de vanguardia: el 6. Describir las principales 6.1 Analiza obras importantes de la
Fauvismo. innovaciones de la escultura de escultura moderna de la primera
– El expresionismo alemán. la primera mitad del siglo XX mitad del siglo XX, a partir de
y analizar algunas de sus obras diferentes enfoques
– El Cubismo.
más representativas. metodológicos. C. Sociales y
– El Futurismo. cívicas.
– El Dadaísmo.
– La Abstracción.
– El Surrealismo.
– La Escuela de París y el Noucentisme.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 5
Estándares de Aprendizaje Descriptores

63
1.1 Explica el concepto de vanguardia artística en  Relaciona las primeras vanguardias con los rápidos cambios
relación con las transformaciones sociales y de la época y con la libertad creativa de los artistas iniciada
culturales de la sociedad de finales del siglo XIX y en la centuria anterior. P. 375-376.
principios del siglo XX. C. Soc. y cívicas.
2.1 Define el Movimiento Moderno en la arquitectura,  Explica el proceso de configuración y los rasgos esenciales
especificando sus principales movimientos. C. del Movimiento Moderno en arquitectura. P. 377-379.
Sent. de inic. y esp. Emprendedor.  Especifica las características de la arquitectura orgánica, la
arquitectura de Vanguardias y el funcionalismo. P. 378.
2.2 Analiza obras destacadas de la arquitectura  Identifica y analiza las siguientes obras arquitectónicas:
moderna, a partir de diferentes enfoques Edificio de la Bauhaus en Dessau (Alemania), de Gropius;
metodológicos. C. Sociales y cívicas. Pabellón e Alemania en Barcelona, de Mies van der Rohe;
Villa Saboya en Poissy (Francia), de Le Corbusier; Casa
Kaufman (Casa de la Cascada), de Frank Lloyd Wright. P.
390-393, F. 178-181.
3.1 Identifica y describe las principales tendencias  Describe el origen y características del Fauvismo P. 380
artísticas de la primera mitad del siglo XX:  Explica los antecedentes del expresionismo, sus carac-
Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Futurismo, terísticas generales y sus diferencias específicas en cuanto a
Dadaísmo, Arte abstracto y surrealismo. C. los grupos El Puente y El jinete azul. P. 381.
Conciencia. y expr. culturales.
 Explica los inicios del Cubismo y sus características, dis-
tinguiendo entre el Cubismo analítico y el sintético. P. 382.
 Describe el ideario y principios del futurismo. P. 383
 Describe las características del Dadaísmo como reacción a un
contexto de crisis. P. 383.
 Describe el proceso de gestación de la pintura abstracta, sus
características generales, y sus diversas vertientes y
corrientes. P. 384
 Explica el origen, características y objetivos del Surrealismo.
P. 385
4.1 Analiza obras importantes de la pintura moderna  Identifica y analiza las siguientes obras: La alegría de vivir,
de la primera mitad del siglo XX, a partir de de Matisse; Las señoritas de Avinyó, Retrato de Ambroise
diferentes enfoques metodológicos. C. Conciencia. Vollard, Naturaleza muerta con silla de rejilla de caña y
y expr. culturales. Guernica, de Picasso; La ciudad que emerge, de Boccioni; El
grito, de Munch; La calle, de Kirchner; Lírica y Sobre blanco
II, de Kandinsky; Cuadrado negro, de Malevich; Composición
II, de Mondrian; L.H.O.O.Q., de Duchamp; El elefante de las
Celebes, de Ernst; La llave de los campos, de Magritte; El
carnaval de Arlequín y Mujeres y pájaros a la luz de la luna,
de Miró; El juego lúgubre y La persistencia de la memoria, de
Dalí. P.401-421 F. 189-207.
5.1 Reconoce movimientos y artistas españoles  Define el noucentisme catalán, sus obras y artistas. P. 386.
destacados en el desarrollo del arte del siglo XX. .  Explica la importancia de Picasso, Miró y Dalí en el desa-
Sociales y cívi. rrollo de las vanguardias artísticas. P. 387-389.
5.2 Describe el arte de vanguardia en Latinoamérica y  Explica el vanguardismo artístico en América. P. 389.
EEUU
5.3 Relaciona las características y planteamientos  Explica la renovación de la escultura en la primera mitad del
comunes entre la escultura y la pintura siglo XX. P. 394-400, F. 182-188.
vanguardista. .. Apr. a Apr.
6.1 Analiza obras importantes de la escultura moderna  Identifica y analiza las siguientes esculturas: El profeta,
de la primera mitad del siglo XX, a partir de de Gargallo; Formas únicas de continuidad en el espacio, de
diferentes enfoques metodológicos. C. Sociales y Boccioni; Fuente, de Duchamp; Mujer peinándose ante un
cívicas. espejo, de Julio González; Mademoiselle Pogany I, de
Brancusi; Langosta, nasa y cola de pez, de Calder; Figura
reclinada, de Henry Moore. P. 394-400, F, 182-188..

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje

64
 Daremos inicio al estudio de este tema haciendo una contextualización histórica de la sociedad europea en la primera
mitad del siglo XX, sus principales conflictos políticos y características sociales, así como la incidencia de ello en los
cambios que se producen en la representación plástica y desarrollo de las primeras vanguardias artísticas. Analizaremos
las características generales tanto de la arquitectura como de la pintura de esta época, su localización y principales
representantes.
 Seguidamente analizaremos las principales tendencias arquitectónicas desde comienzos del siglo XX, destacando las
similitudes y diferencias entre ellas. A continuación abordaremos la gran diversidad artística de las primeras vanguardias en
la pintura y la escultura, ejemplificando sus principales características con el análisis de obras concretas, el examen de sus
elementos formales y de contenido, así como de los recursos técnicos empleados. Pondremos especial atención en la gran
diversidad artística y afán de experimentación que caracterizó este periodo histórico del siglo XX.
 Finalmente valoraremos el desarrollo de las vanguardias artísticas en el territorio español, a través del estudio de los artistas
más representativos: Picasso, Dalí y Miró. Para ello citaremos sus obras más representativas y enumeraremos brevemente la
evolución de su obra, comentando cuando corresponda sus obras más importantes.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Interés por conseguir un espíritu crítico razonado y poder así valorar todas las obras, incluso las más transgresoras.
 Valoración de las diferentes emociones que una obra puede producir por su belleza, espiritualidad o sentido crítico.
 Adopción de una actitud observadora y meticulosa en el estudio de las imágenes.
 Interés por profundizar en el contexto histórico a partir de la observación de las obras.
 Valoración de la importancia de las obras de otras épocas para poder comprender el arte contemporáneo.

Conocimientos y capacidades.
 Comprensión del contexto de crisis de las Primeras Vanguardias, a partir de la lectura de textos.
 Capacidad de analizar formal, conceptual y técnicamente obras escultóricas y pictóricas de la primera mitad del siglo XX.
 Explicación de las principales tendencias arquitectónicas de comienzos del siglo XX, a partir de dibujos e imágenes de
edificios representativos.
 Identificación de la gran diversidad de tendencias artísticas en la primera mitad del siglo XX.
 Conocimiento de las tendencias y artistas más innovadores respecto al desarrollo del arte anterior.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad

65
Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

“Ismos”
Contextuali Funcionalis
pri-mera Noucentism Picasso, Dalí y
zación mo, orga-
mitad siglo e catalán Miró
histórica nicismo
XX
Valoración
Alumnas y alumnos Con dificultades global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

Consolidado

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1

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30

UNIDAD 14: SEGUNDAS VANGUARDIAS Y TENDENCIAS POSMODERNAS

Objetivos Didácticos
 Situar en el tiempo y en el espacio las propuestas artísticas de la segunda mitad del siglo XX: las segundas
vanguardias y las tendencias posmodernas y revivals.
 Comprender las causas de los cambios que introducen las corrientes artísticas en este periodo.
 Analizar las distintas tendencias arquitectónicas de la segunda mitad del siglo XX: del funcionalismo a la
arquitectura de autor.
 Reconocer a los arquitectos más importantes de la segunda mitad del siglo XX.
 Comprender las causas de la crisis del movimiento Moderno y del desarrollo de la arquitectura posmoderna, en
Europa y en Estados Unidos.
 Distinguir las características del deconstructivismo mediante el análisis del Museo Guggenheim de Bilbao, de Frank
O. Gehry.
 Comprender el papel que juega el marketing en las artes plásticas durante la segunda mitad del siglo XX.
 Distinguir las características generales de las segundas vanguardias pictóricas, así como las obras y los autores más
importantes.
 Describir la técnica y las variantes estilísticas del expresionismo abstracto, partiendo del análisis de una obra de
Jackson Pollock.
 Reconocer a Andy Warhol como la figura más influyente del movimiento Pop, y analizar una de sus obras más
conocidas: Sopa Campbell’s.
 Identificar las tendencias posmodernas del último tercio del siglo XX y los movimientos revival de los años 80.
 Enumerar las problemáticas más importantes con las que se enfrenta el arte actual.

Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de Apr. y Competencias Clave por Bloques

BLOQUE 6
Contenidos Crit. de Evaluación Estánd. de Aprend. y Com. Clave
– La geografía y la cronología del arte de 1. Describir las concepciones 1.1 Relaciona la heterogeneidad del
la segunda mitad del siglo XX. estéticas y las características arte de la segunda mitad del siglo
– Las características de las segundas esenciales del arte de la XX con el nuevo contexto
vanguardias y las tendencias segunda mitad del siglo XX, a internacional. Lin.
posmodernas. partir de su contexto histórico
y cultural.
– La arquitectura: del funcionalismo a la 2. Explicar el desarrollo de la 2.1 Identifica las principales
arquitectura de autor. arquitectura en la segunda tendencias en la arquitectura de
– La crisis del movimiento Moderno: la mitad del siglo XX. la segunda mitad del siglo XX.
arquitectura posmoderna. C. Conc.. y expr. culturales.
– El High Tech y el deconstructivismo. El 2.2 Analiza obras destacadas de la
Museo Guggenheim de Bilbao. arquitectura moderna, a partir de
diferentes enfoques
– Las últimas tendencias arquitectónicas:
metodológicos. C. Conciencia. y
La arquitectura de autor.
expr. culturales.
– Las vanguardias arquitectónicas en
España.
– Las artes plásticas en la segunda mitad 3. Reconocer la heterogeneidad 3.1 Identifica y explica las múltiples

67
del siglo XX. de las propuestas artísticas de tendencias artísticas que
– El Informalismo: técnica y estética. la segunda mitad del siglo XX. conforman la segunda mitad del
siglo XX. C. Sent. de inic. y esp.
– El expresionismo abstracto. Uno, de
Emprendedor.
Jackson Pollock.
– El Pop-Art. Sopa Campbell’s, de Andy
Warhol.
– El nuevo realismo francés y su crítica al
consumismo.
– La Abstracción pospictórica y el
Minimal Art.
– Arte acción y arte conceptual. Body Art
y Land Art.
– El arte cinético u Optical-Art.
– El arte Póvera o “arte pobre”.
– El Hiperrealismo y/o Fotorrealismo.
– Individualidades artísticas. La Escuela de
París.
– Otras tendencias a partir de 1980. El
Revival: Neominimalismo y Neo-Pop.
– Las tendencias posmodernas: Neoexpre- 4. Describir las tendencias 4.1 Explica los planteamientos
sionismo y Transvanguardia. artísticas características de la generales de la posmodernidad,
– El arte digital: el vídeo acción y el vídeo posmodernidad. referida a las artes plásticas. C.
experimental. Conciencia. y expr. culturales.
4.2 Describe el arte digital y su
repercusión en la creación
artística contemporánea. C. Sent.
de inic. y esp. Empr.
– La escultura en la segunda mitad del 5. Reconocer la escultura que no 5.1 Reconoce Henry Moore como
siglo XX. La obra de Henry Moore. se inscribe en la clasificación uno de los escultores más
– La escultura en España. El peine del de movimientos y tendencias importantes del siglo XX. C.
Viento, de Chillida. posmodernas. Sociales y cívicas.

– Análisis de obras de arte a partir de la 6. Identificar y analizar obras 6. 1 Analiza obras importantes
información que proporcionan las fichas. significativas de la segunda del arte de la segunda mitad del
– Descripción y valoración de las nuevas mitad del siglo XX, utilizando siglo XX, a partir de diferentes
técnicas aplicadas: frottage, dripping, una terminología específica y enfoques metodológicos. C.
etc. aplicando diferentes métodos Sociales y cívicas.
de análisis.
– Utilización del vocabulario específico
del arte contemp-oráneo.
– Valoración del sentido crítico y de la
renovación constante del arte
contemporáneo.

Estándares de Aprendizaje y Descriptores para el seguimiento de los Estándares

BLOQUE 6
Estándares de Aprendizaje Descriptores
1.1 Relaciona la heterogeneidad del arte de la segunda  Define el concepto de Segundas Vanguardias y de tendencias
mitad del siglo XX con el nuevo contexto posmodernas. P. 423-424.
internacional. Lin.

68
2.1 Identifica las principales tendencias en la  Explica las razones de la pervivencia y difusión internacional
arquitectura de la segunda mitad del siglo XX. C. del Movimiento Moderno en arquitectura. P. 425-426.
Conc. y expr. culturales.  Distingue y describe las características de otras tendencias
arquitectónicas: la High Tech, la posmoderna y la
deconstrucción. P. 427-429.
2.2 Analiza obras destacadas de la arquitectura  Identifica y analiza las siguientes obras: la Unité d’habitation
moderna, a partir de diferentes enfoques en Marsella, de Le Corbusier; el SeagramBuilding en Nueva
metodológicos. C. Conciencia. y expr. culturales. York, de M. van der Rohe y Philip Johnson; el Museo
Guggenheim de Nueva York, de F. Lloyd Wright; la Sydney
Opera House, de J. Utzon; el Centro Pompidou de París, de R.
Piano y R. Rogers; el AT & T Building de Nueva York, de
Philip Johnson; el Museo Guggenheim de Bilbao, de F. O.
Gehry. P. 444-450 F. 208-214.
3.1 Identifica y explica las múltiples tendencias  Describe el informalismo europeo y el Expresionismo abs-
artísticas que conforman la segunda mitad del tracto, enumerando sus autores principales. P. 430-431.
siglo XX. C. Sent. de inic. y esp. Emprendedor.  Distingue y explica algunas de las principales corrientes
figurativas: Pop-Art, Nueva Figuración, Hiperrealismo. P.
432, 437.
 Explica la Abstracción postpictórica. P. 433.
 Describe el minimalismo y su proceso de desmaterialización
que culminó en el arte conceptual. P. 433-45.
 Describe las siguientes manifestaciones de arte no duradero:
Happening, Body Art y Land Art. P. 435.
 Distingue y explica el arte cinético y el Op-Art. P. 436.
 Reconoce y explica el significado de los materiales usados en
el Arte Povera. P. 436.
4.1 Explica los planteamientos generales de la  Enumera las características comunes entre el neoexpresio-
posmodernidad, referida a las artes plásticas. C. nismo y alemán y la transvanguardia italiana. P. 438-440.
Conciencia. y expr. culturales.  Identifica otras tendencias a partir de 1980: neonominalismo
y neopop. P. 441.
4.2 Describe el arte digital y su repercusión en la  Reconoce la popularidad del videoarte en las manifestaciones
creación artística contemporánea. . C. Sent. de artísticas más recientes. P. 442-443.
inic. y esp. Empr.  Especifica las posibilidades que ofrecen las nuevas tec-
nologías para la creación y difusión del arte. P. 442-443.
5.1 Reconoce Henry Moore como uno de los  Describe la obra de Henry Moore, en particular su primiti-
escultores más importantes del siglo XX. C. vismo y la importancia en ella de la figura humana. P. 441.
Sociales y cívicas.
6.1. Analiza obras importantes del arte de la segunda  Identifica (al autor y la corriente artística, no necesariamente
mitad del siglo XX, a partir de diferentes el título) y analiza las siguientes obras: Pintura (Museo
enfoques metodológicos. C. Sociales y cívicas. Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid), de Tapies;
Grito nº 7, de Antonio Saura; One: number 31, 1950, de J.
Pollock; Ctesiphon III, de F. Stella; Equivalente VIII, de Carl
André; Vega 200, de Vasarely; Una y tres sillas, de J. Kosuth;
Iglú con árbol, de Mario Merz; Mari-lyn Monroe (serigrafía
de 1967), de A. Warhol; El Papa que grita (estudio a partir
del retrato del Papa Inocencio X), de Francis Bacon; La Gran
Vía madrileña en 1974, de Antonio López. P. 451- 461 F.
215-225.

Metodología: Actividades y estrategias de enseñanza y aprendizaje


 En este último tema nos ocuparemos del estudio de las segundas vanguardias artísticas y últimas tendencias en el arte
actual. Para ello comenzaremos con la referencia a los principales acontecimientos históricos después de la Segunda
Guerra mundial hasta hoy, y su impacto en la localización y evolución de las segundas vanguardias y las tendencias
postmodernas en el arte.

69
 Daremos inicio al análisis del tránsito del funcionalismo a la arquitectura de autor y continuaremos con la crisis del
movimiento moderno y el desarrollo de la arquitectura postmoderna. En ambos casos advertiremos y ejemplificaremos
sus elementos renovadores. Seguidamente continuaremos con el análisis de las segundas vanguardias artísticas, sus
principales representantes y características, procurando y potenciando el sentido crítico para el análisis artístico.
 Finalmente introduciremos el estudio de las más recientes tendencias artísticas, en especial el arte digital y
reflexionaremos sobre el sentido del arte actual y sus contrastes, cuestionamiento los conceptos estéticos tradicionales y la
propia definición de arte. De este modo potenciaremos el pensamiento autónomo y las habilidades y capacidades para el
estudio de los contenidos propios de la historia del arte.

Guía Didáctica y otros Recursos Didácticos


Esta Unidad está acompañada por una Guía Didáctica en la que se ofrecen los siguientes recursos:
 Soluciones de las actividades.
 Orientaciones didácticas con especificación de las intenciones básicas de la Unidad.
 Recursos en la red disponibles a través de la plataforma Tiching.

Además de la Guía, esta Unidad dispone de los siguientes recursos:


 Actividades de Refuerzo y Ampliación, que favorecen el tratamiento de la diversidad.
 Tablas de Estándares de Aprendizaje, que especifican qué actividades del libro correspondientes a esta Unidad trabajan
y ayudan a evaluar los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje del currículo de nuestra Comunidad.
 Propuesta curricular con el desglose de los contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje y descriptores
de estos estándares trabajados en la Unidad.

Instrumentos de Evaluación
Cada Unidad contiene los siguientes instrumentos básicos de Evaluación:
 Actividades de Evaluación Inicial para identificar los conocimientos previos del alumnado.
 Actividades de Evaluación Final estructuradas en 10 preguntas siguiendo modelos propios de esta etapa educativa.

Contenidos transversales e interdisciplinares del tema


Valores y actitudes
 Adopción de una actitud abierta y respetuosa al observar y analizar una obra de arte.
 Interés por conseguir un espíritu crítico razonado y poder así desarrollar una opinión personal razonada sobre cualquier
tipo de obra.
 Interés por la formulación de hipótesis sobre las relaciones arte-artista-sociedad a lo largo del siglo XX.
 Curiosidad por visitar un museo de arte contemporáneo y contemplar in situ una obra del siglo XXI.
 Toma de conciencia sobre las nuevas facetas de experimentación, participación del público, etc., que desarrolla el arte
contemporáneo.

Conocimientos y capacidades.
 Explicación de las características principales del arte contemporáneo, en relación con las características de la sociedad
posmoderna.
 Comprensión del desarrollo de la arquitectura desde la segunda mitad del siglo XIX, a partir de la lectura de textos e
imágenes.
 Capacidad de analizar formal, conceptual y técnicamente obras escultóricas y pictóricas de la segunda mitad del siglo
XX. Y siglo XXI.
 Conocimiento del rol de las nuevas tecnologías, la realidad virtual, la robótica, etc., en la práctica artística
contemporánea.
 Capacidad de criticar razonadamente las nuevas definiciones de arte y las nuevas valoraciones de conceptos estéticos
tradicionales como belleza, armonía, o equilibrio.

Evaluación de los contenidos mínimos de la Unidad

70
Rúbrica de Evaluación del alumnado para valorar la adquisición de los contenidos mínimos exigibles para superar la
materia especificados en el apartado 3.3 de la Programación Didáctica Historia del Arte Vicens Vives. La Evaluación
Continua que desarrolle el profesorado deberá prestar una especial atención a la consecución progresiva de estos contenidos
mínimos de la Unidad.
Ver dicha Rúbrica de Evaluación en la página siguiente:

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Contextuali Escultura y Influencia
Corrientes Problemáticas
zación pintura nuevas
arquitectura del arte actual
histórica siglo XX tecnologías

Valoración
Alumnas y alumnos global

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades

Con dificultades
No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado

No consolidado
Consolidado

Consolidado

Consolidado

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