medium.

com

BRUTALISMO y NUEVO BRUTALISMO -

GaiaCarante - Medium

GaiaCarante

7-8 minutos

El Brutalismo es un estílo arquitectónico que surgió desde mediados del siglo XX

hasta alcanzar su punto más alto a mediados de los años 70. Con la necesidad de
construir (viviendas sobretodo) después de la Segunda Guerra Mundial. El
termino “Brutalismo” proviene del nombre en francés del material del que están
hechas casi todas sus obras: béton brut (hormigón crudo). Este
movimiento se extendio por todo el mundo pero tuvo una fuerza
particular en las obras de postguerra de Le Corbusier y en el Reino Unido
(Nuevo Brutalismo).

Las caracteristicas de este movimiento son:

1. El uso de hormigón crudo como material esencial (aunque se pueden

similares que produzcan el mismo efecto).

2. Clara exhibición de la estructura.

3. Funcionalidad — Racionalismo (Se tenía la intención de que fueran

construcciones utópicas para mejorar las condiciones sociales).

Se considera que el padre del Brutalismo es Le Corbusier, aunque durante un

período de su vida este fuese fascista y participante del régimen, cuando la
Segunda Guerra Mundial finalizó, Le Corbusier se implicó mucho en la
reconstrucción de ciudades y en el urbanismo consiguiendo así el apoyo del
gobierno (*discusión ética*). Para estas nuevas construcciones usó materiales y
características propias del brutalismo que acabaron siendo conceptos icónicos de
Le Corbusier y por eso la frase que inicia este parágrafo. Empezó a usar
materiales nuevos (nuevos respecto su carrera arquitectónica) como el hormigón
armado (muy económico).

Obras anteriores a la Segunda Guerra Mundial de Le corbusier:

Le Corbusier, 1928–1931, Villa Savoya. Poissy (Francia)
Vista del conjunto de casas Weissenhof-Siedlung. Stuttgart (Alemania), 1927.

Obras posteriores a la Segunda Guerra Mundial de Le corbusier

características del Brutalismo:

Edificio plurifuncional, “miniciudad”.

Obras antecedentes a la arquitectura brutalista de Le Corbusier:

Edificio Narkomfin, Moscú, Rusia, Moisei Ginzburg y Ignaty Milinis, 1928–1932

Maqueta Edificio Narkomfin, Moscú, Rusia, Moisei Ginzburg y Ignaty Milinis,

1928–1932

En los años siguientes a la revolución rusa, la casa-comuna era el prototipo en el

que trabajaban conjuntamente el Estado y los arquitectos soviéticos. Se trataba
de un intento de llevar el comunismo al corazón de la vida doméstica.

Modelo que fascinaba a Le Corbusier…

El nuevo brutalismo:

En la Inglaterra de la postguerra un grupo de jovenes arquitectos criticaron el

movimiento moderno y en lo que este se basaba (new towns), consideraban que
no representaba la nueva política. Se inspiraron a partir de las obras de Le
Corbusier y los materiales que utilizaba este. El objetivo era entender mejor a la
humanidad y cubrir sus necesidades. Unos de sus exponentes fueron: Alison y
Peter Smithson.

Reyener Banham, en su libro “The New Brutalism” en 1955 (En 1966 una
actualización del libro) empieza a dar una definición arquitectónica y no
arquitectónica a este movimiento.

El Nuevo brutalismo rechazará la decoración y la racionalidad del movimiento

morderno y en el ámbito no arquitectónico aparecerá el concepto “sucio” y
un arte irracional.

Art Brut, Jean Dubuffet:

Grand jazz band, new Orleans, Jean Dubuffet 1944.

Childbirth, Jean Dubuffet,1944.

No siguen un ideal de bellaza o estética, recuerdan a los dibujos prehistóricos, no

hay perspectiva (dos dimensiones).

Jackson Pollock:

Artista destacado en el libro “The New Brutalism”. Centrandose sobre en la

técnica, action painting, gestos rapidos, irracionales, sin pensar
razones estéticas.
Drip Painting, Jackson Pollok, 1951

Alberto Burri:

Pobreza en sus medios.

Cyclops, Eduardo Paolozzi, 1957

Materiales pobres.
Yo fui el juguete de un hombre rico, Eduardo Paolozzi, 1947

Es considerado el portaestandarte inicial del “Pop Art”.

Independent group:

Algunos de estos artistas del nuevo brutalismo artístico formaron parte del The
Independent Group que fue una coalición de artistas de diversos medios
(escultores, pintores, arquitectos e incluso escritores) que surgieron de la escena
artística de Londres a principios y mediados de los años cincuenta y se basaron
en desafiar los supuestos modernistas oficiales de la estética y, en cambio,
abogar por una estética del cambio y la inclusión basada en los medios y el
consumidor. Juntos produjeron algunos de los primeros ejemplos de arte pop y
realizaron algunas de las primeras exposiciones para incorporar en gran medida
piezas de arte pop. Muchos de los collages y pinturas creados por los miembros
del grupo en este momento se convertirían en clásicos del movimiento pop art.

Nigel Henderson 1917–1985:

Estética nada agradable, o al menos él no le daba importancia. Utilizando los
materiales de forma sucia y sin acabados (fotografías), tendencia a lo feo y a lo
bruto.

Caracteristicas del las obras neobrutalistas según Banham:

“El brutalismo intenta seguir el imperativo moral que entró en la

tradición de la arquitectura moderna a través de los pioneros del
siglo XIX. El empleo de hormigón al natural o de estructuras de
acero sin pintar es sólo un síntoma de esta aspiración. Peter
Smithson dijo una vez: “Nosotros admiramos también los dorados,
donde sean necesarios”. El objeto fundamental del brutalismo era,
en aquellas fechas, encontrar una concepción que, en frase de
Smithson, fuera la adecuada para un determinado edificio, en cuanto
a construcción, departamentos, organización y materiales”.

Banham, Reyner. “Brutalismo”. En: Diccionario ilustrado de la

arquitectura contemporanea. Barcelona: Gustavo Gili, 1979, p. 74.

La considera una arquitectura sincera.

1. Legibilidad formal de la planta (capacidad de ofrecer una “imagen”. Legibilidad:
lo que ve el ojo se corresponda a la experiencia del edificio)

2. Estructura claramente visible. (Para estructura entiende la relación entre las

partes).

3. Valoración de los materiales para su calidad “al natural”

Ejemplos: Alison y Peter Smithson.

Alison y Peter Smithson, Casa Soho, 1952

Estética de almacén con instalaciones a la vista, en esa época era muy rompedor.
Alison y Peter Smithson, 1954, Escuela Hunstanton.

Alison y Peter Smithson, 1954, planta Escuela Hunstanton.

Planta casi simétrica, materiales enseñados exactamente como son. instalaciones

a la vista.

“Para nosotros Brutalismo significa directo; para otros acabó siendo

sinónimo de tosco, grosero, sobredimensionado, significaba
utilización de jácenas tres veces mayores de lo necesario. Brutalismo
era lo contrario, era lo preciso para adaptarse a la nueva situación,
tal como se adaptó la obra de Kahn en Yale. Y eso no era tosco, ni
grosero ni sobredimensionado”.

Vidotto, Marco. Alison + Peter Smithson. Barcelona: Gili, 1997, pág.

14

Louis Khan, Centro de Arte de Universidad de Yale (1952–1954)

Louis Khan, Centro de Arte de Universidad de Yale (1952–1954)

Franqueza con sus materiales, formal con la disposición de elementos

principales, simetría a lo largo de los dos ejes, muchas características del Nuevo
Brutalismo.

PERO para Banham: Kahn añade detalles decorativos en las barandillas y las
balaustradas. No sigue del todo a las pautas establecidas por Hunstanton.
Espacios interiores se llenan de paneles de exposición, se pierde formalidad. No
sigue un plano del todo simétrico por motivos funcionales (la disposición de las
puertas).