MODULO 4: LOS TEST PROYECTIVOS GRÁFICOS

Los test proyectivos permiten explorar elementos subjetivos de las personas, donde al presentar una situación vacía el
sujeto organiza y llena de contenidos y formas, apelando a sus recursos internos y profundos, creando en una
situación proyectiva un efecto semejante al pedido de asociación libre del método psicoanalítico. Esta situación moviliza los
conflictos del sujeto y desencadena diferentes grados de angustia y regresión. Por un lado encontraremos que a través de los
mismos el sujeto regresará a la historia o novela familiar, y por el otro se pondrá en contacto con fantasías y deseos previos a
la adquisición verbal. Su propósito será por tanto penetrar en la personalidad individual de un modo global, al que los
cuestionarios solo hacen de modo parcial.
La proyección es un mecanismo de defensa provocado por las percepciones internas por procesos que no podemos asumir
como propios y los atribuimos a otros, se valora como percepción sensorial y puede utilizarse para evaluar el mundo
externo del sujeto, por lo que el sujeto externaliza lo que tiene adentro. La proyección es un proceso de defensa bajo
el domino del ppio de placer, por el cual el yo empuja afuera, sobre el mundo exterior, deseos e ideas inconscientes
que resultarían penosas para el yo si se le permitiera penetrar en la conciencia.
Técnicas Gráficas: son instrumentos proyectivos que se utilizan en el proceso psicodiagnóstico a fin de explorar aquellos
aspectos más arcaicos y primitivos del sujeto. El dibujo es una creación personal, recrea simbólicamente al yo y sus objetos
debido a que el sujeto en su producción expresa fantasías, temores y deseos, mediante su análisis es posible conocer el
dinamismo y organización del aparato psíquico accediendo a los niveles más básicos de su personalidad. La hoja de papel
que se entrega al sujeto, es la pantalla a través de la cual éste proyecta la representación interna que tiene de sí mismo.
Recordemos que ante todo el yo es un yo corporal que se asienta en la imagen del cuerpo, por consiguiente no se trata aquí
de un dato anatómico natural como en el caso del esquema corporal, sino que la imagen corporal se va elaborando,
construyendo y modificando a través de los naturales avatares del desarrollo infantil. Las técnicas gráficas podremos
agruparlas por aquellas que se consideran evolutivas como el Bender o DFH, y Proyectivos como la Familia, HTP, Machover,
PBLL. A través entonces de la secuencia de test gráficos podemos apreciar si el sujeto se organiza o se desorganiza cada
vez más. Los test gráficos reflejan los aspectos más estables de la personalidad, los más difíciles de modificar. En cuanto a la
relación de psicólogo paciente, esta cambia desde el momento mismo de la verbalización de la consigna y muestra del
material, el sujeto percibe que se lo está evaluando, por esto en los test proyectivos disminuye su sensación de
responsabilidad, lo contrario sucede en los test de inteligencia. Se considera por tanto que un test de inteligencia no debe ser
el primer test que se emplea. Su inclusión y el momento se deciden en cada caso.
 Niveles de análisis a considerar en todas las técnicas gráficas(Caride):
Nivel Gestaltico Trata de visualizar en su totalidad el gráfico, se basa en la primer impresión que nos causa el dibujo, permitiendo acercarnos al concepto que el
sujeto tiene de sí. Debe considerarse por tanto la armonía. Proporciona una primera diferenciación entre grados de psicosis y neurosis, podemos
encontrar una gestalt ajustada a la realidad, desintegrada (carente de organización interna), defectuosa (inadecuación de la integración de las
partes, elementos, amputación de partes fundamentales, transparencias), etc.
Nivel Gráfico Hace referencia a la presión y al tipo de trazo, vinculándose con la energía del individuo. Por un lado la presión habla de su vitalidad y seguridad
en las acciones, revelando diversas tendencias como pueden ser el acting out cuando el mismo atraviesa la hoja, o inseguridad e insuficiencia
cuando la línea es suave y débil. Al respecto del tipo de trazo pueden aparecer continuos que demuestran personalidades seguras de sí mismas;
entrecortados o fragmentados correspondiendo a personalidad inseguras, con baja autoestima, ansiosas y temerosas. Las tendencias psicóticas
podrían observarse en la aparición de líneas desconectadas o forzadas que no tengan una dirección intencional, careciendo de trazos rítmicos y
fluidos que son referentes de las personas sanas.
Nivel de Nos indica la forma en que el sujeto se organiza y organiza el mundo. Se observa Emplazamiento, Tamaño, Simetría y Secuencia.
Estructuras
Distribución Espacial o Emplazamiento: se considerará como inviste el espacio en blanco, qué parte de la hoja ha sido utilizada para dibujar,
Formales
 como se organiza el espacio y donde se ubica la producción. De la misma manera en que estructura su espacio vital y se maneja dentro de él, se
ubicará dentro del espacio gráfico ofrecido, representando su espacio. Un dibujo centrado sugiere una conducta autodirigida, centrada y emotiva,
donde la ubicación desde el punto medio hacia la derecha haría referencia al futuro, hablando de personas estables y controladas que prefieren las
satisfacciones intelectuales, postergando las necesidades de sus impulsos y se muestran introvertidos. Al contrario si va hacia la izquierda del
punto medio refiere al pasado y es mayor la posibilidad de comportarse impulsivamente, buscando satisfacción inmediata. Por otro lado cuanto más
arriba del punto medio de la hoja se encuentre el dibujo nos haría pensar que hay una búsqueda de satisfacción en la fantasía, manteniendose
distante e inaccesible, con metas casi inalcanzables. A la inversa cuanto más abajo está del punto medio, da cuenta de sujetos inseguros,
inadaptados, depresivos, que se orientan a lo concreto. Las figuras que podamos encontrar unidas a los bordes pueden revelar necesidad de
sostén, temor a la acción independiente e inseguridad.
Tamaño: Se encuentra ligado con la significación de fuerza o debilidad yoica y contiene indicios del realismo de la autoestima, autoexpansividad y
de sus fantasías de omnipotencia. Es la relación existente entre el espacio que ofrece la hoja y la producción realizada. Llamamos tamaño grande
al que ocupa las tres cuartas partes de la hoja y dibujo pequeño a aquel que utiliza sólo una décima parte del espacio disponible. El tamaño
pequeño es factible encontrarlo cuando el sentimiento de minusvalía se halla presente y hay fallas en la autoestima, inseguridad e inadecuación al
ambiente.
Simetría: la inadecuación muestra un desajuste de los sentimientos de seguridad. El exceso de simetría denota rigidez, control emocional del tipo
obsesivo compulsivo que no admite la participación de las emociones de manera espontánea.
Secuencia: ordenamiento que se ha seguido para plasmar la producción gráfica. Si tomamos como ejemplo el dibujo de la figura humana, la
secuencia esperada es: cabeza, tronco y extremidades. Si un sujeto sigue esta secuencia, podemos hablar de una secuencia organizada. La
desorganizada se presenta en sujetos con un alto grado de neurosis o psicosis, se refiere al dibujo realizado, no en el orden expresado, sino al que
siguen aquellas personas que saltan de una parte a otra del dibujo. La secuencia nos muestra la manera en que un sujeto estructura una tarea.
Nivel de Se enfoca en como el sujeto trata las diferentes partes del dibujo. A este nivel le corresponde las tachaduras, borraduras, sombreados, detalles,
Contenido
omisiones, distorsiones, etc. Refieren a los conflictos, angustias y perturbaciones que están presentes en el aspecto psicodinámico de la
personalidad. Nos comunica sobre el sentir del sujeto consigo y los demás.
Hay dibujos que respetan exageradamente la realidad, otros de extrema pobreza y otros que, a través de una combinatoria adecuada de sus
componentes, son representativos de quien los realiza y expresan sentimientos y afectos. Podemos encontrar una gama de movimientos que van
desde lo estático, donde la producción nos llama la atención por su dureza, donde no encontramos un movimiento dinámico del espacio, hasta un
ritmo desenfrenado, puro movimiento en el que no se evidencia ninguna tendencia hacia algún tipo de forma y por lo tanto, control yoico.
Debemos considerar también el Tema, ya que se relaciona con los conflictos y problemas que siente el sujeto en relación a sí mismo y al ambiente
que lo rodea. Por lo tanto, interesa aquí "el contenido" del dibujo, o sea, no tanto como dibuja sino que dibuja y la importancia o no que concede a
cada elemento de lo dibujado. En el caso del Test de la Familia de L. Corman, se observa si dibuja la familia humana, ya sea la propia o una
imaginada, y no una familia de animales o de objetos como se ha observado en casos de severa patología.
Otros elementos Envoltura: todo lo que implique una superficie protectora que simbólicamente se pueda relacionar con la percepción de los límites de la imagen
importantes a
corporal, por ejemplo: trazos firmes y continuos que marcan y delimitan el adentro y el afuera. En el DFH: ropas con detalles adecuados inherentes
considerar
a las mismas. En el árbol: tronco fibroso, membrana que lo recubre. En la casa: paredes y techos firmes, sólidos, sin roturas grietas, ni agujeros.
Puertas y ventanas con sus respectivos elementos, por ejemplo, ventanas con cortinas.
Penetración: Se refiere a toda respuesta gráfica que pueda ser la expresión simbólica de un sentimiento subjetivo según el cual la piel tenga un
débil valor protector para el cuerpo y sus contenidos, pudiendo ser éste por lo tanto penetrado con facilidad. Podemos apreciarlo a partir de las
amputaciones de partes esenciales, trazos debilitados, orificios, lastimaduras, transparencias, etc.

TEST DE LA FAMILIA
El test de la familia de Corman es un test proyectivo que evalúa fundamentalmente el estado emocional de un niño de 5 a 12
años, en relación a su adaptación al medio familiar. La administración del test implica pedir al niño que pinte a una familia sin
concretar más datos, según algunos autores la consigna abierta permite al niño más libertad para expresar sus sentimientos
en la tarea sin limitaciones. Es importante tomar nota del modo en que el niño realiza la tarea sin que se sienta demasiado
observado, registrando detalles como pausas, errores, actitudes, secuencias, etc. No hay límite de tiempo para la realización
 del dibujo. Luego que culmine la realización vamos a efectuar preguntas sobre los personajes,para conocer que le sucede a
cada uno de ellos, con quien se identifica, llamado reactivo verbal. Éste buscara conocer el sexo, edad y lugar en la familia de
cada uno de los integrantes, considerar las elecciones afectivas de los diferentes integrantes, etc. Se preguntará quien es el
personaje más feliz, el menos feliz, a quien prefiere de los personajes dibujados, también que personaje elegiría ser, y
finalmente la pregunta “Supongamos que esta familia sale a pasear en coche pero no hay lugar para uno y se tiene que
quedar, quién se quedaría? Porqué? Cómo se siente?” El análisis de la realización tomará en cuenta diversos aspectos como
son:

Elemento Significado

Tamaño de En general, si el tamaño de un personaje es mayor que el resto puede indicar que para el niño es una figura importante. Su importancia
los dependerá también de la distancia con el personaje al que se identifica el niño. Un personaje excesivamente grande puede hacer pensar
personajes en una figura opresora, mientras que los personajes pequeños pueden indicar cierta distancia afectiva del el niño, pero también
necesidad de reducirlos ya que los considera rivales potenciales.
Forma de las El predominio de las formas curvas se asocia a capacidad de adaptación, sensibilidad, imaginación, sociabilidad, extraversión; por su
líneas parte las formas rectas y angulosas indican voluntad, tenacidad, pero también, si éstas se manifiestan con trazos muy alargados,
exagerados con tendencia ascendente, pueden suponer hostilidad hacia el exterior, conductas impulsivas o agresivas.
Secuencia Generalmente, el personaje pintado en primer lugar es el de admiración e identificación del niño. Suele ser la figura con mayor vinculo
afectivo diferentes personajes. Cuando el niño se dibuja a sí mismo en primer lugar se asocia a cierto egocentrismo, dependencia,
necesidad de ser tenido en cuenta, miedo a la separación (necesita asegurar su proximidad a la familia)
Distancia La distancia entre el dibujo del propio niño y los diferentes personajes nos dará una idea de la distancia afectiva entre los mismos. A
entre
mayor distancia física, mayor distanciamiento afectivo. Las figuras que son percibidas con mayores vínculos afectivos son los más
personajes
próximos. Una familia que se dibuja con sus personajes agrupados suele mostrar una familia unida con buenos vínculos de
comunicación. Si están unidos de las manos, el niño puede expresar su voluntad de que permanezcan unidos. Si contrariamente, los
personajes se muestran dispersos en el papel puede ser síntoma de distancia afectiva y poca comunicación.
Omisiones La omisión del propio niño puede hacer referencia en baja autoestima, poca identificación con el núcleo familiar o sentimientos de
de figuras
exclusión del mismo. La omisión del padres o hermanos se asocia con el rechazo a los mismos. El niño expresaría así inconscientemente
importantes
su voluntad de alejar al personaje tanto física como emocionalmente
Negarse a Con cierta frecuencia, a algunos niños les cuesta dibujar a su familia. Según la edad, pueden manifiestar que carecen de habilidad con el
dibujar la
lápiz y temen que les quede mal. Si una vez tranquilizados al respecto siguen insistiendo, hay que valorar la posibilidad de problemas
familia
familiares y un cierto bloqueo e inhibición a dar detalles al respecto.
Elementos En algunos de los dibujos de la familia pueden aparecer animales, objetos u otros elementos. Un exceso de elementos ajenos a la familia
ajenos a la
puede relacionarse con dificultad para centrarse en lo fundamental, también acerca de cómo ven y sienten los niños a cada miembro de
familia
la familia. Cuando vemos intercalados perros o animales domésticos entre el propio niño y otros personajes de la familia puede
señalarnos distanciamiento afectivo. Las referencias metereológicas deben interpretarse en el contexto del dibujo relato del mismo, un
sol sonriente puede expresar alegría, ganas de comunicarse, algunos autores lo relacionan con el padre, la lluvia con miedos, etc

Se puede realizar también una variante que es el Test de la familia Kinética, en la cual se le pide al sujeto que dibuje
una familia en la que cada uno de sus integrantes este haciendo algo. Así podremos conocer los roles que ocupan cada
uno de los integrantes de la familia, observando si se integran y realizan actividades colaborativas, y si el niño se integra
también o no.
 TEST PERSONA BAJO LA LLUVIA (PBLL)
El presente test puede ser aplicado tanto en el ámbito clínico, educativo y laboral, donde el sujeto exterioriza su mundo
interno y como se ve respecto al mundo a partir de la consigna “Dibuje una persona bajo la lluvia”, y puede aplicarse a sujetos
de todas las edades. Los antecedentes de este test se encuentran en 1924 cuando H.M Fey propuso “dibuje una mujer que
pasea por la calle, llueve”, luego se paso de una mujer a una persona. Es importante mantener la simplicidad de la consigna
sin orientar al sujeto, por lo que a las preguntas que pueda realizar se deben responder sin orientarlo a realizar ningún detalle
en general. La intención del test está puesta en la importancia de obtener la imagen corporal del sujeto bajo condiciones
desagradables, tensas, por lo que la lluvia participa como elemento perturbador, y por tanto también observaremos el tipo de
defensas que pone en juego. Permite evaluar también las ansiedades y temores del sujeto, y si su reacción es esperada o
patológica y en que grado da cuenta de una organización o desorganización psíquica.
Los elementos a considerar, como en las otras técnicas gráficas, serán tanto los elementos dibujados como los omitidos, y el
reactivo verbal solicitado al culminar la realización. Consideraremos como siempre la secuencia en la que va realizando el
dibujo, y como resuelve los conflicto, por ejemplo si el sujeto comienza a dibujar por los pies podríamos realizar una hipótesis
de pensamiento perturbado, debido a que el sujeto no comienza a resolver el conflicto de manera esperada, comenzar por el
paraguas podría indicar exceso de control y defensas, etc. Puede ser conveniente comparar el presente test con el test de la
figura humana de Machover, donde podemos evaluar los mismos aspectos pero sin la presencia del evento estresante,
permitiéndonos comparar las defensas.

Posibles indicadores de maltrato: Colombo y otros autores plantean que existen 14 indicadores gráficos asociados a
agresiones sexuales y maltrato infantil en niños de entre 8 y 11 años, estos son tamaño pequeño, borrado, repaso,
elementos fálicos, lluvia sectorizada, rayos, cabeza deteriorada, cinturón, ausencia de piso, ojos vacíos, ausencia de manos,
ausencia de detalles, figura infantil incompleta por deterioro de la imagen corporal, ausencia de entorno, etc. Es fundamental
tener presente que los indicadores asociados a agresiones sexuales infantiles no pueden ser entendidos de modo lineal, sino
que deben situarse en un contexto de evaluación integral que incluya la utilización de otras pruebas ténicas de evaluación
clínica. A su vez, la interpretación de los indicadores deben ser considerados como orientadores, por lo que tienen que
constatarse mediante observación clínica.

TEST HTP (CASA ÁRBOL PERSONA)

Una de las técnicas gráficas más utilizadas en adultos es la que se conoce como HTP, el cual fue creado por Buck y
posteriormente ampliado y trabajado por Hammer. Los conceptos de Casa - Árbol - Persona de ninguna manera fueron
elegidos al azar, sino que son simbólicamente muy fértiles en términos de significación inconsciente, ya que se hallan
saturados de experiencias emocionales vinculadas al desarrollo de la personalidad, las que posteriormente quedan
plasmadas en el espacio gráfico cuando dichos conceptos son dibujados. Analizando cada uno de los ítems mencionados,
encontramos que:
1. Casa: representa la imagen que el sujeto tiene de sí mismo, en relación a las figuras parentales. Ella nos dice,
tomando en cuenta como se fueron dando las relaciones del examinado con su madre y posteriormente con su padre y
hermanos, es decir con la familia nuclear. Nos muestra como el sujeto, en función de esas primitivas relaciones, fue
organizándose y configurando sus posteriores relaciones con el mundo externo y con los otros y como se maneja con las
relaciones objétales, internas y externas. Muestra cómo el sujeto fue contenido y sostenido en sus necesidades primarias
y si pudo por lo tanto establecer vínculos lo suficientemente buenos como para poder establecer una adecuada
 diferenciación. Informa también acerca de la interacción del sujeto con el ambiente y si tiene la plasticidad que
caracteriza a un yo fuerte y bien discriminado, o si representa la rigidez que caracteriza a un yo débil y temeroso de su
accionar en el mundo.
2. Árbol: nos informa acerca de la evolución del yo a través de su desarrollo madurativo y libidinal y de las vicisitudes
que el sujeto ha sufrido en el curso de su vida. El desarrollo del niño y sus avatares marcarán a éste en forma imborrable
y estas marcas aparecerán como testigo del mundo del desarrollo temprano en la representación gráfica del árbol.
3. Persona: el dibujo de la figura humana nos brindará información de cómo el sujeto se ve a sí mismo, es por eso que
frecuentemente los examinados suelen quedar disconformes con sus producciones y tratan de mejorarlas y arreglarlas.
Lo que el sujeto ve cuando concluye el dibujo, generalmente no coincide con lo que él piensa de sí mismo. Es quizá en
esta parte del test, donde más claramente aparece el intento del examinado de tratar de corregir la producción gráfica, no
siendo siempre exitoso su intento; sino por el contrario, la producción final suele tener características de borroneada y
“sucia”. Es importante tomar en cuenta que la única forma de que lo expresado gráficamente tenga congruencia con lo
que ese determinado sujeto nos ha querido trasmitir, es solicitándole al mismo un relato que incluya los ítems requeridos
en la actividad gráfica.
Material y consigna:
1. Se le entrega al sujeto diciéndole: "por favor, dibuje una casa lo mejor que pueda".
2. Se le entrega una nueva hoja diciéndole: "por favor, dibuje un árbol lo mejor que pueda".
3. Se le entrega una nueva hoja, diciéndole: "por favor, dibuje una persona lo mejor que pueda"