ilustració n.

ilustrar
que hacen.
a ra vez de diferetntes herramientas. dibujan.

freelancers . hacen ilustarciones en su mayoria en digital , con ellas hacen productos

como pins y llaveros con platico, fundas y algunas hasta camisetas.
las venden a travez de plataformas de venta online .

trabajo
Los ilustradores crean imágenes que complementan o ayudan a aclarar textos
explicativos en los libros, las revistas y en la internet.
Algunos ilustradores trabajan en departamentos de diseño gráfico o de arte,
mientras que otros trabajan como autónomos para varias empresas.

como convertusrse en artista(ilustrador)

la posibilidad de estudiar en una escuela artística. Aprender de artistas
profesionales es una experiencia que no tiene precio. Tu trabajo será analizado y
criticado, lo cual te ofrecerá la posibilidad de perfeccionarlo y de desarrollarte
como artista.

 Haz cursos de dibujo, pintura, escultura, cerámica, diseño gráfico e historia del

arte, además de asistir a otros talleres especializados que te interesen. Estudia a
fondo el uso de todos los medios artísticos posibles antes de decantarte por uno
en concreto.
 críticas es ayudarte a mejorar como artista, y sin ellas no merecería la pena
invertir en un programa de formación artística.
 Asiste a cursos y talleres de arte en centros especializados de tu ciudad,
trabaja como aprendiz con artistas locales,

portafolio
Trabaja de forma gratuita para ganar experiencia. Cuando estás empezando,
toda experiencia profesional ayudará a enriquecer tu porfolio, aunque se trate de
trabajo no remunerado. Busca formas creativas de colaborar con la gente para dar
a conocer tu trabajo y ganar experiencia.
 Si tienes algún amigo escritor, ilustra sus historias y crea portadas para sus libros.
 Trabaja con músicos para ilustrar portadas de álbumes.
 Diseña folletos publicitarios y postales para galerías de arte, librerías, cafeterías y
otros negocios locales.
 
Busca empresas que utilicen trabajos como el tuyo.
 Puedes encontrar esta información buscando nombres de directores
artísticos en las cabeceras de las revistas

Haz una lista con tus expectativas como ilustrador
 Envía muestras de tu trabajo. Envía muestras de tu trabajo a las
publicaciones o a las empresas que pienses que podrían necesitar las
ilustraciones y
 e ampliar contactos y de encontrar apoyo profesional.


costume designer

Costume designers envision and create the outfits worn in plays, movies, TV
shows, dance concerts, and more.

como
While this profession requires a lot of hard work, those with a creative eye can do
really well in it. If you want to become a costume designer, get design experience,
build a skill set, and then start your career.

Observe and analyze costumes in plays and movies. While it would be great to

attend plays and watch a lot of TV and movies for your personal enjoyment, having
a more critical eye will help you start understanding costume design. 

Volunteer at a local theater or film set.

pplying for internships and entry level jobs that can potentially get your foot in the
door.

Get a relevant degree. 

 If you’d like to get a Bachelor’s or Master’s degree, this will only improve your value
and skill set.

Put together a portfolio of your work

 Expand your artistic abilities. While design itself doesn’t require that you be
flawless with a sewing machine or phenomenal at drawing, building skills in
relevant artistic areas such as these will make it that much easier to properly
execute your costume ideas. Practicing these creative skills can also teach you to
pay attention to detail and develop a better awareness of the world around you. [5]

Develop good research skills. While the overall goal of costume design is to

design, you can’t do that unless you first develop a thorough understanding of who
is wearing the costume and why they’re wearing it. Study the characters forwards
and backwards before you start the designing process.
 It’s helpful to have specific references to become inspired by and base your vision
on.[6]

Work on your communication skills. Good communication skills are absolutely

vital to efficiently designing and creating costumes. [7] You’re the one with the vision,
and you’re the one who will have to communicate that vision to others clearly and
effectively in order to have a strong end product.
 As a designer, you’ll often be in a leadership position where you rely on others’
help.[8] Whenever you find yourself in this role, do your best to direct others in a
clear, respectful, authoritative fashion.

Work with deadlines and budgets. As a costume designer, you’ll often be

working under pressure. Plays, films, and TV shows all have showtimes and air
dates that can’t be delayed, as well as money limitations. Take any opportunities to
design costumes within a time frame or with a tight budget.
 When doing your own projects, commit to a date it’ll be done by and a maximum
amount of money you’re allowed to spend on it. This will help you learn this skill
before actually having strict budgets and deadlines to adhere to.

Make connections with important people. While you’re a design student, do

your best to make and keep in contact with successful people in your field. If you
make strong connections with fashion designers, playwrights, and others, you may
be able to use them as references later on.[11]
 Attend any relevant events, including local plays, fashion shows, etc. that you hear
about and can network at.