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Análisis del film “los modernos” de …… desde las categorías conceptuales

propuestas en el libro …… de Walter benjamín


La película nos sitúa en parís de los años 20´s “una ciudad sin límites creativos ni frenos
morales” (Magarit, 2020), ciudad que permitió la congregación artística mundial. Esta
historia se enfoca en Nick Hart un ilustrador del periódico “la Tribuna” y un artista que va
en búsqueda de un reconocimiento por su habilidad plástica para pintar. Un reencuentro
entre Hart el protagonista y su antigua esposa Rachel, genera conflictos por la actual pareja
de Rachel, Bertram Stone aprendiz de magia, adinerado y adquisidor de valiosas obras de
arte. La situación se complica cuando a Hart acepta la petición de falsificar tres obras de
arte, y a partir de esto la verosimilitud de las obras originales se ve cuestionada y
finalmente son destruidas por Bertram, el dueño de estás.
A partir de este contexto, se plantearán preguntas para entrar a detalle a partir de la relación
de las categorías conceptuales con el film:

1. El rol de Hart en el periódico “La Tribuna”: Hart se desempeñaba como


caricaturista del periódico. Basándonos en esta labor podemos analizar desde varias
categorías como:
La reproductibilidad
técnica: El periódico “la
tribuna” está permeado
por la sociedad de
consumo, ya que este sale
como producto al
mercado con una
regularidad y además,
hace uso de las
herramientas industriales
para generar copias a
escala masiva del mismo en donde no se reconoce cual es la primera copia o cual es la
original.
Autenticidad: la autenticidad contiene el aura que es el aquí y el ahora, también es la
unicidsd de la misma. Cuando se usa la reproductibilidad técnica para reproducir una
obra se pierde un poco de esta aura, aunque siga siendo auténtica del autor, cómo
sucede en el papel de caricaturista de Hart; son caricaturas que se reproducen a
escala masiva, pero siguen siendo obras propias de Hart, mediadas por la tecnología.
Aura: El aura, dicho anteriormente depende de la unicidad y del aquí y ahora de la
obra. Al replicar las caricaturas de Hart a través de mediaciones técnicas se pierde el
aura original puesta por el artista y su contexto y también se pierde su unicidad, lo
irrepetible, la carga emotiva…, pero la perdida del aura genera ganancias técnicas y
cada reproduccion de la caricatura da cabida a un aura muy distinta a la original por
cada una de esas copias y de sus nuevos contextos.
Ritual y política: la obra de arte en un principio mantiene su aura y unicidad dentro
del ritual, pero gracias a las mediaciones de la reproductibilidad técnica, la obra de
arte sale del ritual y se vuelve un objeto político y social, lo que quiere decir que la
obra de arte reproducida permite generar nuevas narrativas haciendo uso y parte de
su contexto. Por ejemplo, la caricatura que está haciendo Hart al inicio de la película
representa el retrato del expresidente mexicano, Alvaro Obregón Asesinado en 1926,
mismo año en qué se sitúa la película, aquí usa la reproducción artística ya que
modifica un retrato a una caricatura y esto genera una falla en el criterio de
autenticidad original del retrato, esto a su vez cumple como medio de comunicación
cargado de un contexto social y político que a través de la reproducción técnica se
llega a una exhibición ante la masa.
Valor exhibición: con lo mencionado anteriormente en "ritual y política" podemos
analizar el color exhibición que la reproductibilidad genera ya que se permiten nuevas
narrativas pertenecientes al contexto y también una interacion social entre la
caricatura y su interacción social desde los distintos contextos.
2. La solicitud de copiar tres obras de arte:

3. La relación amorosa entre los protagonistas:


En el film se evidencia un triángulo de intereses

4. La muerte de Bertram stone:


Los modernos a la luz de las categorías conceptuales propuestas por Walter Benjamín

El roll de Hart en el periódico ‘’La tribuna’’

La relación amorosa entre los protagonista

La muerte de uno de los protagonistas

Podemos ver la categoría de autenticidad presente en las 3 obras, ya que al ser estas tres las
originales contienen una lejanía de la época en que nacieron (contexto pos impresionista previo a
las vanguardias) esto les da unas características físicas: medio, materiales, procedimientos
técnicos, temas etc. Lo que constituye de una parte la unicidad de la obra y por otra parte
podemos hablar de las condiciones de propiedad a las que ha estado sujeta cada una de las
pinturas y como esta tradición las trae a la cercanía del momento histórico en que transcurre la
película y a las manos de nuestros protagonistas, esta tradición se sustenta en la carta de
autenticidad que posee …… de las obras.
Los modernos dirigida por Alan Rudolph en 1988. Es una película ambientada en la década de
1920 en París

En la solicitud de copia de las 3 obras de arte supondrá la reproducción manual de las mismas por
parte del protagonista Hart,

en este punto podemos ver como la reproducción manual de la obra de arte está subordinada a la
unicidad de la obra original, ya que para lograrlo Hart tiene que comprender los procesos técnicos
(materiales, estilos temas), además de necesitar la proximidad con las originales para lograr copiar
a mano tanto la composición general del cuadro, como los detalles más sutiles en las pinceladas

. Estas falsificaciones eventualmente cambiaran de lugar con las originales,


Las obras en cuestión son piezas de 3 importantes pintores posimpresionistas

y están supeditadas a la autoridad de la obra original en tanto intenta emularla,

se pone en juego frente a la autenticidad

:. Las bañistas, de paul cezanne 1906

. Desnudo femenino de Amadeo Modigliani esta pintura fue expuesta por primera vez en 1917, en
esta el pintor retoma el desnudo como tema (secular), en este caso el desnudo femenino, modelo
la también pintora Jeanne Hebuterne

. Odalisque , Henrri Matisse 1920-21

Aura, autoría, verosimilitud

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