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La Chacarera Doble

Es una variante típica de Santiago del Estero, que se produce con el agrado de un estribillo de
cuatro compases a las coplas, siendo el siguiente el más popular.... La chacarera doble que me
alegra el corazón ....... Este agregado amplia la coreografía en la siguiente figuras : un avance y
retroceso que se realiza después del ya indicado, un giro luego de cada zapateo y zarandeo y
en el aura un tramo de cuatro compases de zapateo y zarandeo después de la media vuelta.
Chacarera
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Chacarera

Orígenes musicales Zamacueca

Orígenes culturales Santiago del Estero,   Argentina

Instrumentos Bombo legüero, guitarra, violín, voces


comunes

Popularidad Media alta en Argentina y muy alta


en Santiago del Estero

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Coreografía de Chacarera simple


Coreografía de chacarera doble

La chacarera es un ritmo y danza tradicional de Argentina, principalmente de


la provincia de Santiago del Estero. Se ejecuta tradicionalmente
con guitarra, violín y bombo legüero. Existen chacareras cantadas tradicionales
como también solo instrumentales.
Es bailada por parejas que danzan libremente (pero en grupo) con rondas y
vueltas.
Rítmicamente, compás de 6/8, y algunos sostienen que es una danza
monorrítmica en 3/4, mientras que otros sostienen que es una danza birrítmica
o polirrítmica, con la melodía en 6/8 y la base instrumental en 3/4.
Es bailada en toda la Argentina, con mayor presencia en el NOA, y en el sur
de Bolivia.

Índice

 1Origen
 2Coreografía
 3Pasos de la chacarera
 4Estructura musical
 5Variaciones de la forma de la chacarera
o 5.1Chacarera simple
o 5.2Chacarera doble
o 5.3Chacarera trunca
o 5.4Chacarera del monte
 6Vestimenta de baile
 7Chacareras más conocidas
 8Referencias
 9Bibliografía
 10Enlaces externos

Origen[editar]
Nació en Argentina, más precisamente en Salavina, Santiago del Estero. El
hecho de existir en esta provincia chacareras con letrillas en quichua, resulta
un factor no desestimable a la hora de atender su origen.
La chacarera es una especie que pertenece a una gran familia que los
investigadores de música llaman "zamacueca" que se dice fue constituyendo
durante el período colonial y que es heredera de diversas tradiciones. En el
siglo XVIII, los conquistadores españoles trajeron esclavos africanos o
del Perú para trabajar como mano de obra de la construcción de la Ciudad de
Santiago del Estero. El territorio de Santiago del Estero se volvió un lugar
donde convivían conquistadores, indígenas y una gran cantidad de población
africana esclava.
Buena parte de los estilos musicales originarios de América son el resultado de
la fusión de las culturas que allí convivieron: la de los conquistadores, pueblos
originarios y africanos. Esta fusión fue diferente en los distintos lugares, y por
eso hay sitios con diferentes influencias de las tres culturas. En el caso de la
chacarera, el origen viene de la Marinera Peruana. Cuando comienza la
fundación de la ciudad de Santiago de Estero, que es la ciudad más antigua de
la Argentina, lo hacen por el camino real de Lima, por el cual eran traídos los
esclavos. En el camino los africanos encontraban árboles y animales muertos
de donde obtienen madera y cuerpo para hacer tambores, que luego derivarían
en el bombo.
Por su estilo picaresco, Carlos Vega clasifica a la chacarera dentro del grupo
de coreografías galantes derivadas de las pantomimas amorosas que se
practicaban en Europa en el siglo. La chacarera es una danza vivaz, de parejas
sueltas, independientes, siempre se ha caracterizado como una de las danzas
nativas más populares de Argentina, en cambio no hay menciones sobre ella
en otros países de Sudamérica.1 Y a su vez, la chacarera es una estructura
rítmica que también podemos suponer que hereda en gran medida algunos
desarrollos que probablemente vengan de África. La gente que venía de África
traía música que en la antigüedad era usada para cosas diarias, en el trabajo, y
en ceremonias diarias, y con un rol importante de la percusión. En Europa esto
no sucedía, no había percusión. Los tambores y parches provenían de África.
Esta danza, se toca y se baila en muchas provincias de la Argentina,
especialmente en Catamarca, Salta, Tucumán, Santiago del Estero, Jujuy y el
norte cordobés. La mención más antigua que hay a la Chacarera fue hallada
por Isabel Aretz, en las "Memorias de Florencio Sal", publicadas en Tucumán
(en abril de 1913). En estas memorias, se dice que la chacarera se bailaba en
Tucumán hacia 1850.2 3 El nombre viene del vocablo «chacarero», (trabajador),
una 'chacra’ (chakra: ‘maizal’, en quichua santiagueño ), porque generalmente
se bailaba en el campo, aunque lentamente hizo avance a las ciudades. A
mediados de siglo XX, con la gran afluencia de migrantes internos, por la
industrialización en las zonas fabriles, la chacarera llegó a Buenos Aires. En el
oeste de Córdoba se la conoció con el nombre de "Chacra" y "Molino". Muchos
la consideran el ritmo santiagueño más emblemático y allí adoptó un sentido
religioso en el culto de la Telesita, a quien el promesante le ofrece bailar siete
chacareras seguidas. Una de las primeras notaciones musicales de la danza
fue hecha por Andrés A.Chazarreta en 1911, su período de auge se extendió
hasta 1950.1
En los años sesenta, la chacarera aumentó su renombre, con el resurgimiento
general del folclore argentino. Ésta puede oírse en las voces de Los Hermanos
Abalos (1939), Los Kari Huainas (1947), Los Chalchaleros (1948), Los
Fronterizos (1953), Los de Salta (1958), Los Cantores del Alba (1958), Los
Tucu Tucu (1959), Los Manseros Santiagueños (1961), Hermanos
Núñez (1965), Mercedes Sosa (1965), Dúo Salteño (1967) y la familia
Carabajal (1970). Los Kari Huainas ("Hombres jóvenes"), dirigidos por Oscar
Segundo Carrizo, representan cinco generaciones de músicos folcloristas
en Santiago del Estero que aún continua. La familia Carabajal, por su parte,
representa muchas generaciones de músicos y cantantes de chacarera,
comenzando con Agustín Carabajal y Carlos Carabajal (que comenzaron
integrando el conjunto Los Kari Huainas), y después con Los
Carabajal, Peteco, Roxana, y otros.
En los últimos 40 años, la chacarera excedió las fronteras argentinas y se
instaló en el Chaco boliviano. Hablando sobre la danza chaqueña, su identidad,
lo popular y la proyección artística, la bailarina y coreógrafa boliviana Amanda
Zelaya dijo[cita  requerida] que en toda su labor de investigación no encontró una
música boliviana parecida a la chacarera, por lo que esta forma musical no es
parte del patrimonio boliviano, sino es un baile adquirido. Fue posiblemente la
migración de bolivianos a trabajar en la zafra argentina la que ayudó a
aprenderla en las chacras del norte argentino y luego a difundirla en territorio
boliviano.
En Bolivia hay grandes intérpretes y compositores de chacareras como Yalo
Cuéllar, Esther Marisol, El Negro Palma, Juan Enrique Jurado, Los Canarios
del Chaco, Huáscar Aparicio, Dalmiro Cuéllar, entre otros. Aquí, la chacarera
se toca y se baila en algunos Departamentos de Bolivia, especialmente en
el Chaco Tarijeño y también en el Chaco Cruceño y en el
Chaco Chuquisaqueño, aunque la chacarera ha llegado a extenderse a lugares
alejados del chaco, como en la ciudad de Tarija.

Coreografía[editar]
Es una danza rápida de triple metro por parejas, bailada en grupos debido a
que su interpretación se realiza en fiestas y reuniones sociales. Se utiliza un
paso básico de 3 movimientos, la descripción habitual de los distintos pasos
suele ser la siguiente:

 Introducción (en la que los bailarines suelen hacer palmas, después


de realizar una serie de pasos libres, que simbolizan, como en todas
las danzas folclóricas argentinas, el inicio del cortejo). Al comienzo
de la introducción, uno de los músicos avisa mediante el primer grito,
que suele ser: «¡Se va la primera!» (o simplemente «¡primera!») o
alguna otra variante. Hay que señalar que, por el carácter bilingüe de
la chacarera, cualquiera de los gritos o la letra en sí misma puede
ser en castellano, en quechua, o alternarse. Una vez acabada la
introducción musical, aparece el segundo grito: «¡Adentro!» (el cual
inicia los movimientos y el canto).

 Pasos
o Avance y retroceso: la pareja da dos pasos adelante y dos
atrás, haciendo castañetas con ambas manos, con los
brazos casi totalmente extendidos sobre las cabezas. Este
primer movimientos dura 4 compases.
o Giro: La pareja da dos pasos adelante, llegando
prácticamente hasta el centro, y vuelve cada integrante a
su lugar con otros dos pasos (a modo de círculo). Este
movimiento dura 4 compases, y dura, junto al «avance y
retroceso», todo el canto de la primera copla.
o Vuelta entera: La pareja da dos o tres pasos adelante
―dependiendo que esta parte dure 6 u 8 compases―,
dejando el centro libre, y vuelve cada uno a su sitio,
también dejando el centro libre y sin darse nunca la
espalda. Ocupa el interludio instrumental en el que no se
suele cantar. Dura de 6 a 8 compases dependiendo de la
Chacarera.
o Zapateo y zarandeo: En esta parte, cada integrante de la
pareja realiza una coreografía diferente. El varón
generalmente zapatea, mientras la mujer suele realizar el
zarandeo, un movimiento en el que, sosteniendo su falda
con ambas manos de tal manera que parezca un abanico
invertido, realiza uno o dos pequeños giros sin darle la
espalda al varón. Dura 8 compases, todo el canto de la
segunda copla.
o Vuelta entera: Igual a la primera.
o Zapateo y zarandeo: Igual al primero.
o ¡Áhura!: comienza con el grito de «¡Áhura!» (sic por
‘ahora’). La pareja da primero una media vuelta adelante
de cuatro compases. Después realiza el «giro y
coronación», que ocupa los últimos 4 compases de la
«primera». La pareja da un giro de tal forma que ambos
quedan en el centro, y el varón «corona» simbólicamente
a la mujer, acabando con sus manos sobre la cabeza de
ella. Es la última parte cantanda de la «primera».
Después, la pareja aprovecha la pausa y el comienzo de la
introducción de la «segunda» ―que es avisada de manera
análoga a la «primera», esto es, mediante un grito de uno
de los músicos―, para retroceder hasta una distancia
análoga a la del comienzo de la danza.
Hay que señalar que al finalizar la «primera» cada bailarín queda ocupando el
espacio que originalmente ocupaba su pareja, para volver a su sitio al finalizar
la «segunda».Luego se repite lo mismo.

Pasos de la chacarera[editar]
El paso básico de la chacarera, similar al de muchas danzas
folclóricas argentinas, consta de tres movimientos:

1. movimiento: El pie izquierdo da un paso natural adelante,


apoyando de planta.
2. movimiento: El pie derecho se adelanta hasta apoyar su media
punta a la mitad del pie izquierdo. El peso del cuerpo pasa a
sostenerse por el pie derecho.
3. movimiento: El pie izquierdo vuelve a dar un paso adelante, algo
más pequeño que el primero, y pasa a sostener el peso del
cuerpo, para poder repetir toda esta serie comenzando ahora con
el pie derecho, ya que independientemente de la cantidad de
pasos que requiera cada figura, siempre se realizan alternando
pasos con ambos pies.

Estructura musical[editar]
 Existen varios tipos de chacareras. Tradicionalmente se distinguen
dos tipos: «simple» (derecha o trunca) y «doble» (derecha o trunca).
Son diferentes en duración y en algunas particularidades rítmicas
(como es el caso de la trunca) pero poseen la misma estructura.
La estructura de la chacarera, por lo menos en estas versiones más
tradicionales, suele seguir el siguiente esquema, que se repite tanto en la
«primera», como en la «segunda», que son las dos partes formalmente
idénticas en que se compone la chacarera y muchas danzas folclóricas
argentinas, a excepción del bailecito, algunas cuecas, carnavalitos y huaynos,
etcétera.

 Parte A: intro / estrofa / interludio / estrofa / interludio / estrofa /


estribillo.
 Parte B: intro / estrofa / interludio / estrofa / interludio / estrofa /
estribillo.
Tanto la parte A como la parte B pueden estar precedidas de una
sección preludiante, muchas veces de ritmo más lento que el resto de la pieza.

 Intro: instrumental casi siempre, esta parte precede al canto.


 Estrofa: suele ser la parte en la que se canta la letra de la chacarera.
 Interludio: del mismo carácter melódico que la intro, esta parte suele
ser ejecutada instrumentalmente.
 Estribillo: generalmente esta sección es el punto álgido de las partes
 Puede haber una coda final.
La melodía de la chacarera se denomina mono-temática cuando el estribillo
tiene la misma melodía que las estrofas [ej. "La Vieja" (Hnos. Díaz)] o bi-
temática cuando el estribillo tiene una melodía distinta a las estrofas [ej.
Chacarera del 55 (Hnos. Nuñez)].

Variaciones de la forma de la chacarera[editar]


La chacarera, al igual que el resto de formas folclóricas argentinas, han sido
interpretadas y compuestas tanto por músicos de formación académica como
de formación popular.
Chacarera simple[editar]
Su ritmo es de 6/8 y la agrupación de sus ritmos y melodías se realiza
generalmente en dos tiempos ternarios. Ejemplo: Haceme sufrir (Hermanos
Simón). Esto es válido para la interpretación, no así en el acompañamiento el
cual se realiza en 3/4 (percusión y acentuación de la guitarra)
1. Avance y retroceso (4 compases). 2. Giro (4 compases). 3. Vuelta entera (8
compases). 4. Zapateo y zarandeo (8 compases). 5. Vuelta entera (8
compases). 6. Zapateo y zarandeo (8 compases). 7. Media vuelta (4
compases). 8. Giro final (4 compases).

 Introd. 6 u 8 compases.
 Estrofa 8 compases.
 Interludio 6 u 8 ídem.
 Estrofa 6 u 8.
 Interludio 8.
 Estrofa 6 u 8.
 Estribillo 8.
Chacarera doble[editar]
No varía la estructura básica de la chacarera, pero sí la duración de las
secciones. Las estrofas ―las coplas o partes cantadas―, pasan de tener 8 a
tener 12 compases. La introducción e interludios pueden tener 6 u 8 compases,
al igual que la chacarera simple.
Clasificación
Danza de galanteo de parejas sueltas e independientes, de movimientos vivos,
se baila con castañetas y paso básico, en la primera colocación.
Coreografía

 1. Avance y retroceso (4 compases).


 2. Rombo (4 compases)
 3. Giro (4 compases).
 4. Vuelta entera (8 compases).
 5. Zapateo y zarandeo (8 compases).
 6. Giro (4 compases).
 7, 8 y 9. (Se repiten las figuras 4, 5 y 6. 20 compases).
 10. Media vuelta (4 compases).
 11. Zapateo y zarandeo (4 compases).
 12. Giro final (4 compases).
Segunda
La segunda es similar a la primera, los bailarines comienzan en los lugares
opuestos.
Doble doble
Ejemplo: La Sachapera de Oscar Valle y Carlos Carabajal

 Introducción: 8 compases.
 Estrofa: 12 compases.
 Interludio: 8 compases.
 Estrofa: 12 compases.
 Interludio: 8 compases.
 Estrofa: 12 compases.
 Estribillo: 12 compases.
Chacarera trunca[editar]
No es una variación de la estructura básica de la chacarera, sino
fundamentalmente de la melodía de sus partes y de los cambios armónicos
del acompañamiento. Las melodías en este tipo de chacarera suelen tener
comienzos téticos (en el primer tiempo del compás) y a veces acéfalos ―esto
es, el primer tiempo del primer compás está ocupado por un silencio―, y tienen
final en un tiempo débil ―la melodía no acaba en el primer tiempo del último
compás, sino en el tercero, pensando el compás en 3/4. La chacarera trunca
puede ser simple o doble, indistintamente.
Chacarera del monte[editar]
La chacarera del monte constituye un género musical único surgido hacia 1900
en el Noroeste chaqueño a orillas del Río Bermejo 4. Es producto de tres
corrientes migratorias, la salteña, correntina y santiagueña y de los diferentes
elementos que cada una de ellas supo aportar: la copla y el violín en el caso de
la primera, el acordeón dos hileras como herencia correntina, y la chacarera
propiamente dicha de Santiago del Estero.
De esta mixtura de estilos surgió un ritmo similar a la chacarera santiagueña
pero que se distingue de ella, entre otras cosas, por el uso indispensable del
acordeón, y por tener dos acordes menos en la vuelta entera.
Canta Hermano, principal impulsora de este nuevo género, cuenta con el
respaldo de la Ley Provincial N.º 6294/09 de la provincia del Chaco que declaró
al ritmo Patrimonio Cultural del Chaco.

Vestimenta de baile[editar]
Femenina: zapatos de cuero con tacón mediano. Falda con mucho vuelo y
adornado con amplios volados aplicados. Peinado en una o dos trenzas
sueltas.
Masculina: botas acordonadas con o sin espuelas. Bombacha y chaqueta
típica, Camisa, cualquiera, blanca o de color, faja, tirador con rastra, o cinta
ancha con bolsillos. Pañuelo de seda al cuello con las puntas a media espalda.
Sombrero de copa baja, con barbijo, de colores grises, negros o marrón.
Cuchillo a la cintura, aunque también se suele utilizar faja.

Chacareras más conocidas[editar]


 Chacarera del Rancho (Hermanos Abalos)
 La Sin Corazón (Chaqueño Palavecino)
 A Don Ata (Mario Álvarez Quiroga, interpretado por Soledad
Pastorutti)
 A Don Amancio (Jorge Rojas y Chaqueño Palavecino)
 Desde El Puente Carretero (Carlos y Peteco Carabajal)
 Chacarera Del Violín (autores: Javier Zirpolo y Hermanos Simón;
interpretado por Néstor Garnica)
 El Olvidao (Néstor Garnica)
 Chacarera Del Olvido (Jorge Rojas)
 Chacareras Del Monte (autores: José Antonio Faro y Alberto Peralta
Luna; interpretado por Coco Gómez)
 La Yapa (interpretado por Los Nocheros)
 Aunque Yo Me Muera (Daniel Cañueto)
 Juan De La Calle (Los Nocheros)
 Aminga A La Siesta (Sergio Galleguillo)
 Dejame Que Me Vaya (Roberto Ternán y Cuti Carabajal)
 Ojos Negros (Chaqueño Palavecino)
 Entre A Mi Pago Sin Golpear (Raúl Trullenque y Carlos Carabajal)
 Chacarera Del Finado (interpretado por Los Colorados)
 Añoranzas (Julio Argentino Jerez)
 Bonita y Sola (Chaqueño Palavecino)
 La Alabanza (Hermanos Abrodos)
 Entre El Amor Y El Olvido (Los Carabajal)
 La Refranera (José Ignacio Rodríguez)
 Ese Soy Yo (Chaqueño Palavecino)

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