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INNOVACIONES Y MECANIZACIÓN DE LA
TIPOGRAFÍA
INNOVACIONES TIPOS
Se produjo mucha demanda en el papel, dado que se propició el desarrollo de la ciencia y la
educación laica y obligatoria. En Paris, se inventa la primera máquina para producir papel,
empieza esta maquinaria de producir papel en serie hacia 1799, esta maquinaria tuvo mejor
cabida en las Islas Británicas, una de estas máquinas ya industrializadas por vapor en serie
se puede ver en 1830. Esta maquinaria permite hacer papeles de distintos tamaños, desde
para un libro hasta tan grandes como para carteles, esto va a generar los primeros impactos
en la tipografía, dado que se necesitaban tipografías más grandes y robustas, para un lectura
a distancia. William Caslon invento una familia sin serif, de trazo uniforme más robustas,
denominadas “English Egyptian”, esta familia tipográfica es la que permite adaptarse a los
carteles, sin embargo, otras personas empezaron a indagar en cuerpos más robustos, como
Figgins, que adopta esa letra egipcia. Se tenían que tallar en madera las letras para los
carteles, esto se desarrolla con un pantógrafo (instrumento para copia, ampliación o
reducción de dibujos).
Esto permitió también hacer una serie de letras fantasías, con decoraciones, que se hacían a
través del pantógrafo.
En el siglo XVIII se empezaron a incorporar imágenes a los libros para hacerlos más
didácticos, más atractivo a un cartel, para lo cual Aloys Senefelder invento la
LITOGRAFÍA en 1796, se basa en la idea de que el agua y el aceite no se pueden unir, se
dibuja en una piedra, se la cubre de ácido nítrico que no absorbe la parte dibujada, luego se
entinta la piedra y se obtiene la litografía al pasar el papel por la piedra. Con esta superficie
entintada se podían reproducir distintas láminas cuantas veces querían. Se utilizó esto para
las notaciones musicales. Esta máquina se industrializo en 1838 (solo imprimía en blanco y
negro). Se originó en Múnich, de ahí después de la caída de Napoleón se fue a Paris y a
Londres en los principios del siglo XIX donde mayor desarrollo tuvo y donde se hace
potencia, en paralelo a Londres también se usó en Boston. Esta litografía para hacerla
atractiva se le agrega color, donde da origen a la CROMOLITOGRAFÍA, en 1820
Godefroy Engelmann imprime una imagen en blanco y negro y en otra placa le agrega
color y matices. La cromolitografía tiene más desarrollo en Estados Unidos-Boston, en
1840 se estableció la primera cromolitografía en América, quienes necesitaban es te recurso
para producir mapas. Estados Unidos además había acoplado el sistema capitalista inglés,
por esto la cromolitografía se impuso, en 1840 Bufford emplea hasta 5 placas litográficas
para emplear más colores y más gamas de grises. Se reproducen: mapas, obras de artes,
acontecimientos históricos, estampas de niños jugando, mariposas, tarjetas navideñas y de
paisajes.
ÉPOCA VICTORIANA
Está ligado al reinado de la Reina Victoria (1837-1901), Inglaterra empieza a expandirse
haciendo intercambio de productos industrializados por materia prima, esto incremento el
poderío inglés, haciendo que la ciudad también crezca por una política económica liberal.
El dinero generado se utilizaba para: Industrialización, Circulación de productos
industrializados y crecimiento poblacional. Las grandes exposiciones universales se
empiezan a instalar en Inglaterra como forma de mostrar el peso del imperio a través de
todo lo que se inventaba, en 1851. Este potencial económico se basaba en una serie de
valores que propiciaban el mismo imperio inglés, el poderío estaba muy ligado a la iglesia y
esta serie de valores estaban fundados en la moral cristiana que se basaba en la buena
educación y en modales refinados, en cuidar las costumbres, esta moral daba optimismo a
este imperio.
En Inglaterra se van a desarrollar grandes cromolitógrafos como Caldecott que hace una
serie de imágenes para cuentos de niños, estos eran el mejor vehículo para inculcar buenos
modales. Cranne, adopta esto también de mostrar modales a través de cuentos propiciados
por el gobierno inglés.
-Exotismo y fantasía
La gran demanda y producción generaron una “batalla de carteles” con un afán de inventar
iconografía. Esto genera una serie de lenguajes visuales que son dados por los colores y la
incorporación de todo tipo de letras. Los aspectos negativos de la cromolitografía van a
ser la degradación tipográfica, se degradan las letras al querer ser originales y llegan a ser
letras de fantasías ilegibles. Otro aspecto es que para hacer placas litográficas se debe
recurrir a la acumulación.
Hasta el siglo XIX se había perfeccionado la imprenta, pero en 1800 se seguía usando esta
imprenta de tipo móvil un poco más profesional, industrializada, pero prácticamente la
misma maquinaria de Gutenberg, había más demanda de libros. Esto es remplazada por las
planchas estereotipia, la cual es una plancha metálica en donde se ponen las tipografías de
las tipos móviles unidas, alineadas y pegadas, que sirve para hacer impresiones en serie,
surge con la organización de las tipos en un cuadro donde se organizan los textos con las
tipos (sellos con las letras), se coloca un cartón grueso y con presión se graba el texto.
Luego arriba de ese cartón sirve como placa estereográfica, estas planchas se usan para el
diario, dado que las noticias eran rápidas. En 1829, estas planchas fueron implementadas
por el New York Times, dado que aumentaban las ediciones.
La imprenta se moderniza con un deseo de hacer esto de manera automática a través del
vapor, y aparece la imprenta por prensa a vapor, que va a ser por medio de dos cilindros
por vapor presionaban el papel contra los caracteres. Un rodillo repetía automáticamente la
tinta sobre los caracteres. La máquina solo necesitaba dos hombres para funcionar, uno que
alimentara el papel y otro para retirar las hojas impresas. Se inventó en Alemania pero tuvo
mejor desarrollo en Inglaterra. Los The Times en 1868 instalo las primeras prensas para
imprimir en papel continuo y por las dos caras a la vez. La máquina usaba estereotipos de
planchas curvas de metal fundidas a partir de los caracteres. Las planchas curvas se
ajustaban a los rodillos de la prensa. Se imprimía en papel continuo que después era
cortado y plegado. La prensa rotativa, aumento el tiraje de los periódicos de dos caras y
varias páginas.
Esto te permite hacer la cantidad de tiradas que quieras, y luego esto se convierte en
diarios, libros, revistas, folletines. Esto acelera los procesos de impresión en la industria,
establecidas por el capitalismo.
FOTOGRABADO: El otro invento asociado a todo esto era la posibilidad de eliminar la
cromolitografía por incorporar la fotografía, dado que la cromolitografía tenía el
inconveniente de que si una de las planchas se rompía al ser acumulativas no se podía
repetir el dibujo. El fotograbado está asociado a la fotografía, ósea captar una imagen en
una placa, concepto que nace con la cámara oscura en el siglo IV con Aristóteles, que
evoluciona en el siglo XV donde la cámara oscura renacentista tenía las dimensiones de una
habitación de manera invertida. En el Siglo XVII la cámara oscura portátil permite ver la
imagen de la forma en la q se ve. En la era de la industrialización se mejora esto pudiendo
capturar la imagen en una superficie fija en 1826 Niepce toma la primera fotografía, y deja
la imagen fijada en una plancha metálica sensible a la luz. En 1839 Daguere presenta el
proceso perfeccionando, cambiando la plancha por un vidrio, la imagen sale invertida, en
negativo, estas imágenes se secaba con vapor. En 1850 Archer, utiliza procesos húmedos
no vapor, entre 1792-1871 Herschel para que no saliera negativa la foto la ponía un lienzo
negro detrás para convertirla en positivo. En 1841, Talbot logro que la imagen fuera
capturada y fijada en un papel, el calotipo, el cual consistía en poner un papel cubierto con
yoduro de plata, sensible a la luz, luego se lo revelaba sumergiéndolo en nitrato de plata y
ácido gálico. Y a la imagen negativa se la fijaba con tiosulfato sódico.
En 1822, Niepce produce el heligrabado, que consistía en imprimir una imagen sensible a
la luz, donde un dibujo era aceitado y copiado por contacto sobre el peltre, usando la luz. Y
esta es la grababa en acido para hacer una copia tallada de la original.
Calvin Moss retoma la idea de Niepce, la imagen fotografiada quedaba en negativo sobre
una placa metálica con emulsión. Se labraba con ácido, se montaba en un taco de madera
para incorporarlo en el proceso de impresión. Esto es la base del fotograbado. En 1865 se
empieza a usar el fotograbado que permitía que una fotografía se fotocopiara con la
cantidad de tiradas de imprenta que se desearan. Para hacer este proceso se interpone en el
objetivo una rejilla con retícula muy fina, donde se fotografía la foto y esa imagen queda
imprimida en una placa metálica o clise con sales sensibles a la luz, entonces la imagen
queda compuesta en un sinfín de puntos, el clise o placa se lo graba con ácido, y esto pasa
al sistema de impresión rotativa. Este proceso elimina a la cromolitografía, a veces se
utilizaba para poder utilizar colores más vivos.