PINTORES PARAGUAYOS

ORIGINES DE LA PINTURA

La pintura inicia como técnica de expresión humana hace 32,000 años, con las primeras
pinturas rupestres, empleando sangre y otras sustancias, que con el paso de los años irían
evolucionando y siendo reemplazados, volviéndose un arte complejo que ya no sólo
utilizarían para relatar sus días, sino para expresar sentimientos, críticas, acciones y un sinfín
ilimitado de posibilidades hasta hoy día, donde pintar se ha vuelto una habilidad digna de
admiración y laburo.
A día de hoy, el arte se ha expandido y se ha dividido en varios tipos y técnicas con el pasar
de los años y progreso de la humanidad.

TÉCNICAS DE PINTURA
Técnica al óleo
El óleo, palabra proveniente del latín  oleum («aceite»), es una técnica de pintura. Consiste
en mezclar los pigmentos  con un aglutinante  a base de aceites, normalmente de origen
vegetal. Por extensión, se denomina óleo a la obra pictórica ejecutada mediante esta
técnica, que admite soportes de muy variada naturaleza: metal, madera, piedra, marfil,
aunque lo más habitual es que sea aplicado sobre lienzo o tabla.

Técnica acrílica
Es una clase de pintura que contiene material plastificado, destacando en su secado rápido,
aunque solubles al agua, después del secado son resistentes a ella, datan de la primera
mitad de siglo XX, siendo desarrolladas paralelamente en Italia y Estados Unidos. Utilizada
aún en la actualidad por sus colores vivos, pero teniendo puntos débiles en su ligera
dificultad de difuminado debido a su rápido secado.

Acuarela
Es una técnica sobre papel o cartulina con colores diluidos en agua. También es el nombre
del tipo de pintura y colores con los que se realiza.
Los colore utilizados son más o menos transparentes según la cantidad de agua con la que
se mezcla, y a veces dejan ver el fondo del papel, que suele ser blanco.
Se compone de pigmentos aglutinandos con gotas arábiga o miel. Y se utiliza Pintando por
capaz transparentes con el fin de conseguir la máxima brillantes y soltura en la composición
que se realiza.

Técnica Pastel

Es una técnica pictórica del grupos de las llamadas técnicas secas, que no utiliza ningún
disolvente y se aplica directamente sobre la superficie de trabajo, a diferencia de la acrílica,
óleo y acuarela. Se puede aplicar con tiza seca y su versatilidad hace que pueda aplicarse
sobre más de una superficie (papel, cartón, madera, tela, etc).
Es una técnica rápida, fácil de corregir y apropiada para bocetos, apuntes y pruebas de
color, combinando el dibujo con la pintura, pues se dibuja exactamente de la misma forma
con la que después de pintan los espacios.

Fue mencionado por primera vez por Leonardo Da Vínculo en 14895 a través de las
experiencias de Jean Perréal, se desarrolló principalmente en Italia y Francia a finales del
siglo XVI, iniciando su edad de oro en XVII asociándose al arte del retrato.

Después de esta introducción al arte, estos son algunos de los artistas destacados del Paraguay y sus
técnicas en el arte de las pinturas.

PORFIRIO BUSTOS
 Porfirio Busto Pesoa nació en Asunción el 21 de noviembre de 1947. Recibió su título de
profesor de dibujo y pintura en la Escuela de Bellas Artes. Está casado con Fátima Benítez y
es papá de cinco hijos: Julieta (21), Mónica (20), Andrea(18), Patricia (15) y Porfirio Junior
(10).

Egresado de la Escuela de Bellas artes de la Facultad Nacional de Asunción, fundador del

primer Instituto Paraguayo de Dibujo y Pintura, como maestro produjo para el prestigioso
diario Ultima Hora del Paraguay los fascículos "Dibujando y Pintando con Porfirio Busto" con
24 publicaciones semanales, también una serie de 30 fascículos "Dibujando Anime con
Porfirio Busto" y 30 fascículos más llamado "Pintando con Porfirio Busto" en dicho periódico.
"Todo secreto de la Serigrafía" es otro material audiovisual creado por este artista, donde el
aficionado de esta especialidad aprende todo el circuito que hace a la profesión, desde los
originales hasta la impresión final.

Porfirio Busto. Dibujo y música fueron los ingredientes de su exitoso programa que se mantuvo
al aire diez años en Canal 9 y cinco en el 13, en las décadas de los 70 y 80. Hoy se dedica a
enseñar en su propio instituto de arte, ubicado en Villa Morra

Dibujante , pintor, maestro y celebridad de las artes plásticas, estas son las especialidades de
uno de los artistas más destacados del Paraguay desde sus años de juventud. Con sólo 19 años,
Porfirio fundó el primer Instituto Paraguayo de Dibujo y Pintura; era el 21 de septiembre de
1969, Según recuerda.

Pintura artística, humorística, óleo, acrílico, acuarela, lápiz de colores, manga y pastel son sus
especialidades, orgullo del Paraguay y sabiduría que comparte en sus clases, ya sean
presenciales, o virtuales.

<<Me encanta esto, y si volviera a nacer, seria lo mismo>>

-Porfirio Bustos

LUIS TORANZOS
Nació el 27 de agosto de 1911 en Concepción, Paraguay, falleciendo el 28 de marzo de 1992 en
Asunción

Expuso por primera vez en 1940 en el taller de don Ignacio Nuñez Soler. Desde entonces
participó en numerosas exposiciones colectivas en el ateneo Paraguayo Americado, el “Salón
Primavera” de la casa Argentina, la Dirección General del Turismo, el primer salón Municipal de
Arte, el centro cultural de Juan Salazar y la Cámara Junior, todas entidades de Asunción, capital
del Paraguay.

En 1947 Expuso en forma colectiva con Modesto Delgado Rodas, Pablo Alborno, Jaime Bestard y
Roberto Holden Jara, siendo estos fundamentales en la plástica Paraguaya del siglo XX. Participó
asimismo en la III Bienal de San Pablo (Brasil) como integrante del Centro de Artistas plásticos
Paraguayos.

Recibió una mención honorífica en el concurso de homenaje al cincuentenario de La Guerra del

Chaco auspiciado por la entidad Amigos del Arte.
Realizo innumerables exposiciones en el interior de cuidades del Paraguay, tales como
Encarnación, San Bernarnido y Cuidad de Este.

PABLO ALBORNO
Nació el 7 de junio de 1875 en Asunción y falleció el 11 de enero de 1958 en San Lorenzo,
Paraguay, a sus 82 años. Está considerado como uno de los principales retratistas y
paisajistas de la historia de la pictórica Paraguaya.

Estudió en la escuela de Artes y Oficios de Montevideo, Uruguay, y tomó clases de violín con
maestros particulares. De regreso a su país tomó clases de pintura con el artista italiano
Guido Boggiani. De esta época datan los retratos del presidente Juan Antonio Escurra y
Benjamín Aceval, y sus primeros paisajes en la Bahía de Asunción y el populoso y ribereño
barrio asunceno de la Chacarita.

En 1903 ganó una beca para proseguir sus estudios es Europa. Ingreso a la Real academia de
Roma, pasando luego a Florecía y Venecia. Por entonces, produjo numerosos cuadros entre
los que se cuentan reproducciones recreadas de obras de grandes artistas de Renacimiento,
tal el caso de Tiziano y Tittoreto.

A finales de 1908 regresó a Paraguay y realizó, junto a sus compañeros de beca, la

exposición “Pensionados de Europa”. El 1909 fundó con Juan A. Samudio la academia de
Bellas Artes de la que fue director y profesor.

Pintó también retratos con varios pronombres de la guerra del “64 al 70” que enfrentó al
Paraguay contra la triple Alianza.
CARLOS COLOMBINO

Nació un 20 de octubre de 1937 en Concepción, y falleció el 14 de mayo de 2013 en

Asunción, Paraguay. Fue un artista plástico, arquitecto, escritor y gestor cultural Paraguayo.

Su infancia fue algo desordenada puesto que su familia se encontraba en busca constante
de un hogar, cuando finalmente en 1947 después de una pesquisa ardua encontraron un
lugar en Asunción que; en ese entonces estaba en guerra civil, donde el vive la experiencia
de los desastres que puede producir una guerra. En 1950 se construye la vivienda familiar
en el Barrio Pinozá de Asunción.
En 1954 observa la muestra del grupo de Arte Nuevo en las vidrieras de la calle Palma de
Asunción. Con sus compañeros del colegio Nacional realiza una muestra de arte en los
escaparates de la casa Atlas. Conoce al pintor Ignacio Nuñez Soler y en 1955 ingresa a la
facultad de Derecho, un año más tarde con los auspicios de la Revista Alcor, realiza su
primera exposición de pinturas en el Centro Cultural Paraguayo- Francés de Asunción

Carlos Colombino creó la técnica de la xilopintura, como su técnica fundamental. Lo hizo

apartir de su incursión del xilograbado en el taller de la artista plástica Olga Blinder, donde
el común denominador era la búsqueda de nuevos lenguajes visuales. Muy pronto,
Colombino de integró al grupo “Arte Nuevo” con un lenguaje propio y una técnica nueva en
la plástica del Paraguay.

Pero la Xilopintura no es la única empleada por Colombino, también ha trabajado el grabado

sobre madera y metal.
Son varias las técnicas de la obra visual de Carlos Colombino. Entre las más importantes se
encuentra el alegato contra la dictadura de Alfredo Stroessner. En ella, el artista refleja el
sufrimiento, la humillación y el abandono del pueblo. En este período de la Xilopinturas de
Colombino se vuelca a la denuncia política y la crítica social. A esa época corresponden
obras como “el hombre” (1967) y “El general a cuerda” (1968). Luego le siguen las series
“Reflexiones sobre Durero “ y “Paraguay”.

Colombino concreto en 1990 una obra de grandes dimensiones titulada “La próxima cena”
como “Reflexión sobre el canibalismo político desatado en la transición”. Estructuras más o
menos geográficas, generalmente sin boca. El Artita señalaba que aunque Paraguay vivía en
la democracia, el país no ha cambiado substancialmente.

WEBGRAFÍA
https://www.google.com/search?
q=porfirio+busto+biografia&source=lmns&bih=726&biw=384&client=ms-android-samsung-
ss&prmd=imvn&hl=es&sa=X&ved=2ahUKEwi-
tMbfsMn2AhXWBbkGHQt1DSoQ_AUoAHoECAAQAw
https://www.google.com/amp/s/www.ultimahora.com/porfirio-busto-me-encanta-esto-y-
si-volviera-nacer-seria-lo-mismo-n764292.html/amp

https://www.google.com/amp/s/www.salirconarte.com/magazine/tecnicas-de-pintura/
%3famp=

https://es.m.wikipedia.org/wiki/Luis_Toranzos

https://es.m.wikipedia.org/wiki/Carlos_Colombino

https://es.m.wikipedia.org/wiki/Pablo_Alborno