Salvador Dalí

1904 - 1989 Pintor español. Si bien parte del inmenso prestigio y popularidad de que gozó ya en
vida se debió a sus estrafalarias e impostadas excentricidades, Salvador Dalí acertó a insuflar nueva
vida al surrealismo europeo hasta convertirse en su más conocido representante; sus confusas ideas
estéticas (el llamado método paranoico-crítico) fueron mucho menos decisivas que sus impactantes
composiciones, a las que trasladó con magistral precisión técnica un personalísimo universo onírico
y simbólico, tan nítido y luminoso como profundamente inquietante y perturbador.

Salvador Dalí nació en una madrugada de la primavera de 1904 en el seno de una familia burguesa,
hijo de un notario biempensante y de una sensible dama aficionada a los pájaros. Muchos años más
tarde escribiría en su autobiografía (1942): "A los tres años quería ser cocinero. A los cinco quería
ser Napoleón. Mi ambición no ha hecho más que crecer y ahora es la de llegar a ser Salvador Dalí y
nada más. Por otra parte, esto es muy difícil, ya que, a medida que me acerco a Salvador Dalí, él se
aleja de mí".
Puesto que la persecución sería incesante y el objetivo no habría de alcanzarse nunca, y dado que en
ningún recodo de su biografía estaba previsto que hallara el equilibrio y la paz, Dalí decidió ser
excesivo en todo, interpretar numerosos personajes y sublimar su angustia en una pluralidad de
delirios humorísticos y sórdidos. Se definió a sí mismo como "perverso polimorfo, rezagado y
anarquizante", o "blando, débil y repulsivo", aunque para conquistar esta laboriosa imagen
publicitaria antes hubo de salvar algunas pruebas iniciáticas, y si el juego favorito de su primera
infancia era vestir el traje de rey, ya a los diez años, cuando se autorretrata como El niño enfermo,
explora las ventajas de aparentar una constitución frágil y nerviosa.
Claude Monet

(Claude Oscar Monet; París, 1840 - Giverny, 1926) Pintor francés, figura clave del movimiento
impresionista. Sus inclinaciones artísticas nacieron del contacto con Eugène Boudin en Le Havre, y
las excursiones al campo y la playa durante su adolescencia orientaron el posterior desarrollo de su
pintura. Después del servicio militar en Argelia, regresó a París, donde en el estudio de Gleyre
conoció a jóvenes artistas como Renoir, Sisley y Bazille, y en el popular café Guerbois contactó con
un grupo de intelectuales, literatos y pintores como Émile Zola, Nadar, Cézanne y Degas, que junto
con Manet comenzaban a oponerse al arte establecido.

La pintura rápida como las pochades era en aquella época, del agrado de la sociedad siempre que
ésta se circunscribiera al tema del paisaje en pequeño formato. La temprana obra de Monet,  La
costa de Sainte-Adresse (1864, Institute of Arts, Minneapolis), recuerda a su iniciador, Boudin, pero
adquiere mayor alcance al aplicar la pintura directa a temas y formatos de mayor complejidad y
tamaño.
Similar innovación puede apreciarse en Mujeres en el jardín (1866, Museo de Orsay, París), obra
rechazada en el Salón de 1867, en la que tres mujeres se divierten en el campo bajo un sol tan
intenso que sus vestidos alcanzan el blanco en estado de gran pureza, con escasas modulaciones
intermedias y marcadas escisiones entre las zonas de luz y sombra. La instantaneidad de la escena
se pone de manifiesto tanto por la precisión luminosa del momento como por el dinamismo de las
figuras, correteando y girando caprichosamente alrededor de un árbol. Con esta ambiciosa obra,
Monet se aleja del tratamiento tradicional que hasta entonces se dio al retrato -el retrato de su
primera mujer, Camile, había sido ensalzado por Zola en el Salón de 1866- y se inclina por la
integración de las figuras en la naturaleza.

Pierre Auguste Renoir

(Limoges, 1841 - Carnes-sur-Mer, 1919) Pintor francés, una de las más destacadas figuras del
impresionismo, tendencia de la que se distanciaría para seguir una línea personal. Hijo de artesanos,
vivió sus primeros años en barrios proletarios donde trabajó como decorador de porcelanas y pintor
de abanicos. Después pudo acceder al taller del pintor Gilbert y, luego, al de Glera, donde conoció a
Claude Monet, Frédéric Basile y Alfred Sisley, con quien más tarde compartió su casa en París.
Sus primeros intereses como pintor se inclinaron por la escuela de Barbizon y, consecuentemente,
por la pintura al aire libre. Durante los días agitados de la Comuna, pintó con Monet a orillas del
Sena. En 1873 terminó Jinetes en el bosque de Bolonia, excluida del Salón oficial y expuesta en el
de los Rechazados. Durand-Rule se interesó por su obra y en 1874 participó en la primera
exposición impresionista, en los estudios del fotógrafo Nadar.
Allí expuso, entre otras obras, El palco (1874, Caratulad Instituto Gallerías, Londres). Se trata de un
gran lienzo donde representa a Niní López y a su hermano con una técnica de pinceladas sueltas
fundidas entre sí, de contornos imprecisos y poco definidos. La composición, piramidal, se
caracteriza por los ritmos ascendentes y sinuosos del vestido negro de ella y los de la chaqueta de
él, así como señala la importancia de las cabezas: la de ella expresa serenidad y atención, mientras
que la de él oculta su mirada tras los prismáticos.
En 1876 se celebró la segunda exposición del grupo impresionista en la que Renoir participó con
una de sus obras más conocidas, El Moulian de la Gazette (1876, Museo de Orsay, París), que
recoge los momentos de un baile al aire libre en una terraza parisiense. Si lo comparamos con la
obra de Manet Concierto en las Tullirías (1860, Nacional Gallera, Londres), de tema y composición
parecidos, presenta al igual que ésta un encuadre interrumpido por los bordes del formato, recurso
que produce la impresión de que la escena sigue y se expande más allá de los propios límites del
lienzo. En comparación con la obra de Manet, que la pintó en un alarde de pinceladas imprecisas e
indefinidas, la de Renoir libera todavía más la pintura, con una sucesión de manchas centelleantes
que parece deslizarse sobre la tela al ritmo de la música o de los movimientos de los árboles que
dejan pasar parcialmente la luz que ilumina la escena.

Jeff Koons
(Jeffrey KoONS; York, Pennsylvania, 1955) Artista estadounidense, uno de los autores vivos más
cotizados y también más polémicos. Con los años sus creaciones, inicialmente kitsch, han derivado
hacia el monumentalismo, como en el caso de Pupú, el perro gigante que preside la entrada del
Museo Guggenheim Bilbao

Jeff Kong se formó en la School of the Art Instituto of Chicago (SAIC) y se licenció en bellas artes
por el Maryland Instituto Collage of Art (MICA) de Baltimore en 1976. Ese mismo año se trasladó
a Nueva York, donde sufragó la producción de sus primeras creaciones como corredor de bolsa en
Wall Street. La habilidad de Koons en las transacciones bursátiles y comerciales se trasladaría
también al mundo del arte, ya que desempeñó funciones de captador de socios para el Museo de
Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, con gran acierto. Esa experiencia iba a resultar decisiva en
su posterior carrera artística, marcada por una clara visión mercantilista.
Su obra se iniciaría en 1979 con la serie “Infaltables”, objetos de vinilo (en su mayoría flores)
colocados entre espejos, que mostraban ya la intención del autor de combinar el objeto representado
con el entorno y los reflejos que del mismo aparecían en él. El gusto por lo kitsch y la utilización de
objetos y motivos cotidianos en sus piezas convertirían a Koons en un trasgresor para algunos y en
un impostor para otros: una figura polémica que despertaría a lo largo de su carrera odios y
pasiones, pero que no dejaría a nadie indiferente.

A principios de la década de 1980, Koons realizaría las series “Prende” y “The New”, en las que
convivían cafeteras, aspiradoras, radiadores y demás utensilios presentes en la mayoría de los
hogares. En “The New”, las aspiradoras, solas o en grupo, se combinaban de todas las maneras
posibles en unas vitrinas de plexiglás con tubos fluorescentes. En 1984 presentó algunas de sus
obras en la galería neoyorquina International cita Monumentos; los expertos lo adscribieron
entonces al movimiento Neo-Geo (Neo-Geométrica Conceptualismo), que incluiría a figuras
dispares como Haim Staubbach y Meyer Vais.

marketing con una serie de anuncios relacionados también con el mundo del baloncesto,
protagonizados por famosos jugadores, pero también por aficionados anónimos.
La vertiente comercial continuó con la serie “Luxara & Degradación”, en la que ponía su
creatividad al servicio de anuncios de conocidas marcas de bebidas alcohólicas, para una de las
cuales realizó una serie de pequeñas esculturas en acero inoxidable. Este material predominaría
también en su siguiente serie, “Es tatuar”, en la que combinaba motivos clásicos (Busto del rey Luis
XIV) con diseños modernos, como su famoso Conejo. “Banalita” supondría a finales de la década
una radicalización del gusto por lo kitsch, que llegaría a sus más altas cotas en esta serie.

formol, con el objeto de crear un "zoológico de animales muertos". Estos tanques o las vitrinas que
utiliza en algunas de sus obras, como The Acquired Inability to Escape, muestran su interés en los
mecanismos de visualización, en definir el espacio de la obra, al mismo tiempo que pone énfasis en
la fragilidad de la existencia.

Yoko Ono

(Tokio, 1933) Artista estadounidense de origen japonés. En 1952 se trasladó con sus padres a
Nueva York. Su primer marido fue el pianista japonés Tochi Ichiyanagi. A comienzos de su carrera
artística, Yoko Ono organizó happenings tales como una exposición de lienzos sin pintar en Tokio.
A finales de la década de 1960 realizó películas experimentales como Bottoms (1967), y Fly (1970).
En el transcurso de una exposición en Londres conoció a John Lennon, compositor, cantante y
guitarrista de The Beatles, con quien contrajo matrimonio en 1968. Las acciones de la pareja
destruyeron, en opinión de muchos críticos musicales, la concordia interna de la banda de
Liverpool.
Especialmente famosos fueron los happenings de ambos para "Love and Peace". Juntos formaron la
Plastic Ono Band. Las actividades musicales de Yoko Ono desembocaron en escuetos collages
tonales.

Tales de Mileto
(Mileto, actual Turquía, 624 a.C. - 548 a.C.) Filósofo y matemático griego. Iniciador de la escuela
de Mileto, la primera de las escuelas filosóficas de la antigua Grecia, es considerado el primer
filósofo por su aspiración a establecer una explicación racional de los fenómenos de la naturaleza,
trascendiendo el tradicional enfoque mitológico que había caracterizado la cultura griega arcaica.
Tales fue el primero que sostuvo la existencia de un arjé, es decir, de un principio constitutivo y
originario común a todas las cosas, que identificó con el agua; inauguró con ello un tema recurrente
en la filosofía presocrática y de vastas implicaciones en la tradición filosófica occidental.
La rica y próspera ciudad griega de Mileto, en la costa de la actual Turquía, fue la cuna del
pensamiento occidental; en ella se desarrolló, a lo largo del siglo VI antes de Cristo, la actividad de
los filósofos milesios, es decir, originarios de Mileto: Tales, Anaximandro y Anaxímenes. El paso
del mito al logos, a la razón, señala el comienzo de los filosofía. Y los filósofos milesios fueron, en
efecto, los primeros en prescindir de las explicaciones mitológicas y religiosas de los fenómenos
(los rayos son producto de la cólera de Zeus, la peste es un castigo de los dioses) y en dar respuestas
racionales a las cuestiones. No por ello debemos percibir a los milesios como filósofos en el sentido
moderno del término, sino más bien como sabios interdisciplinares, interesados en lo que
actualmente serían campos diversos de la filosofía, la ciencia o la técnica, como la astronomía, las
matemáticas o la ingeniería.
La cuestión filosófica que más ocupó a los pensadores de Mileto fue la del arjé (o arché), palabra
que puede traducirse como «principio» en su doble sentido: como principio constitutivo (aquello de
que están hechas las cosas) y como principio originario (aquello de lo que proceden todas las
cosas). Es obvio que la fisis, la naturaleza o universo físico, es un conjunto de seres de muy diversa
índole; pese a ello, Tales y los filósofos milesios supusieron que existía un principio constitutivo
único, una sustancia común a toda esta multiplicidad de seres. Pero a la hora de determinar cuál
podía ser este primer principio, cada uno de los pensadores de la escuela milesia dio una respuesta
distinta: para Tales de Mileto el arjé es el agua; para Anaximandro, el ápeiron, lo indefinido;
para Anaxímenes, el aire.
El genio griego se inclinaba a la observación y a la especulación (no así a la experimentación, base
de la ciencia moderna que se inicia en Galileo), por lo que cabe la posibilidad de que Tales partiera
de la observación de las transformaciones que la materia puede experimentar: el tronco arde y se
convierte en cenizas, el mosto de uva fermenta y deviene vino, de ciertas rocas extraemos metales,
los seres vivos se descomponen al morir.

Aristóteles
La filosofía occidental se asienta en la obra de los tres grandes filósofos griegos de la Antigüedad:
Sócrates, Platón y Aristóteles. Pese a la singular relación que los unió (Sócrates fue maestro de
Platón, quien lo fue a su vez de Aristóteles), la orientación de su pensamiento tomó distintos
caminos, y correspondería a Aristóteles culminar los esfuerzos de sus maestros y ejercer la
influencia más perdurable, no sólo en el terreno de la filosofía y la teología, sino prácticamente en
todas las disciplinas científicas y humanísticas. De hecho, por el rigor de su metodología y por la
amplitud de los campos que abarcó y sistematizó, Aristóteles puede ser considerado el primer
investigador científico en el sentido moderno de la palabra.

Algunos ejemplos pueden dar idea de hasta qué punto Aristóteles estableció las bases que
configurarían el pensamiento europeo: las teologías cristiana y musulmana del Medioevo asumieron
su metafísica; la física y la astronomía aristotélicas se mantuvieron vigentes hasta el siglo XVII; sus
estudios zoológicos, hasta el XIX; la lógica, hasta el siglo XX; sus apenas cincuenta páginas sobre
estética se siguen debatiendo en nuestros días.

Su incuestionada autoridad, reforzada desde la Baja Edad Media por el aristotelismo eclesiástico,
llegó incluso a frenar el desarrollo de la ciencia. De tomarse este hecho como una acusación, habría
que dirigirla no al filósofo sino a sus dogmáticos seguidores; pero más razonable es tomarlo como
ilustración de la sobrehumana magnitud de su impronta y del abismal adelanto que representó su
obra.

En la Academia de Platón
Aristóteles nació en el año 384 a.C. en Estagira, una pequeña localidad macedonia cercana al monte
Athos; de su población natal procede una designación habitual para referirse al filósofo: el
Estagirita. Su padre, Nicómaco, era médico de la corte de Amintas III, padre de Filipo II de
Macedonia y, por tanto, abuelo de Alejandro Magno. Nicómaco pertenecía a la familia de los
Asclepíades, que se reclamaba descendiente del dios fundador de la medicina y cuyo saber se
transmitía de generación en generación. Ello invita a pensar que Aristóteles fue iniciado de niño en
los secretos de la medicina, y que de ahí le vino su afición a la investigación experimental y a la
ciencia positiva. Huérfano de padre y madre en plena adolescencia, fue adoptado por Proxeno, al
cual podría mostrar años después su gratitud adoptando a un hijo suyo llamado Nicanor.

Heráclito
Muy poco se sabe de la biografía de Heráclito de Éfeso, apodado el Oscuro por el carácter
enigmático que revistió a menudo su estilo, como testimonia un buen número de los fragmentos
conservados de sus enseñanzas. El desprecio de Heráclito por el común de los mortales concordaría
con sus orígenes, pues parece cierto que procedía de una antigua familia aristocrática, así como que
sus ideas políticas fueron contrarias a la democracia de corte ateniense y formó, quizá, parte del
reducido grupo, integrado por nobles principalmente, que simpatizaba con el rey persa Darío I el
Grande, a cuyos dominios pertenecía Éfeso por entonces, contra la voluntad de la mayoría de sus
ciudadanos.

A estos últimos, en cualquier caso, no debió de apreciarlos en demasía, y Heráclito los colmó de
improperios cuando expulsaron de la ciudad a su amigo Heródoto. Sea como fuere, la oscuridad de
Heráclito ha quedado caricaturizada en la leyenda acerca de su muerte: enfermo de hidropesía,
preguntaba enigmáticamente a los médicos si podrían de la lluvia hacer sequía; como ellos no lo
entendiesen, se enterró en estiércol en la suposición de que el calor de éste absorbería las
humedades, con el resultado de que aceleró el fatal desenlace. De creer a Diógenes Laercio, la causa
de la afección habría sido su retiro en el monte, donde se alimentaba de hierbas, movido por su
misantropía.

Las enseñanzas de Heráclito, según Diógenes Laercio, quedaron recogidas en una obra titulada De
la naturaleza, que trataba del universo, la política y la teología (aunque probablemente esta
subdivisión la introdujera una compilación alejandrina de los textos de Heráclito), pero lo que ha
llegado hasta nosotros de su doctrina se encuentra en forma fragmentaria y sus fuentes son citas,
referencias y comentarios de otros autores.

Algunos de estos fragmentos presentan, sin embargo, la apariencia de aforismos completos, lo cual
apoya la idea de que su estilo de pensamiento fue oracular. Ello ha dado pie, incluso, a formular la
hipótesis de que Heráclito no escribió, en realidad, ningún texto, sino que sus enseñanzas fueron
exclusivamente orales, y que fueron sus discípulos los encargados de reunir lo esencial de ellas en
forma de sentencias. Todo ello dificulta (e incluso imposibilita en aspectos concretos) la
interpretación de su pensamiento.

Sócrates
(Atenas, 470 a.C. - id., 399 a.C) Filósofo griego. Pese a que no dejó ninguna obra escrita y son
escasas las ideas que pueden atribuírsele con seguridad, Sócrates es una figura capital del
pensamiento antiguo, hasta el punto de ser llamados presocráticos los filósofos anteriores a él.
Rompiendo con las orientaciones predominantes anteriores, su reflexión se centró en el ser humano,
particularmente en la ética, y sus ideas pasaron a los dos grandes pilares sobre los que se asienta la
historia de la filosofía occidental: Platón, que fue discípulo directo suyo, y Aristóteles, que lo fue a
su vez de Platón.
Pocas cosas se conocen con certeza de la biografía de Sócrates. Fue hijo de una comadrona,
Faenarete, y de un escultor, Sofronisco, emparentado con Arístides el Justo. En su juventud siguió
el oficio de su padre y recibió una buena instrucción; es posible que fuese discípulo de Anaxágoras,
y también que conociera las doctrinas de los filósofos eleáticos (Jenófanes, Parménides, Zenón) y
de la escuela de Pitágoras.
Aunque no participó directamente en la política, cumplió ejemplarmente con sus deberes
ciudadanos. Sirvió como soldado de infantería en las batallas de Samos (440), Potidea (432), Delio
(424) y Anfípolis (422), episodios de las guerras del Peloponeso en que dio muestras de resistencia,
valentía y serenidad extraordinarias. Fue maestro y amigo de Alcibíades, militar y político que
cobraría protagonismo en la vida pública ateniense tras la muerte de Pericles; en la batalla de
Potidea, Sócrates salvó la vida a Alcibíades, quien saldó su deuda salvando a Sócrates en la batalla
de Delio.

Con los bienes que le dejó su padre al morir pudo vivir modesta y austeramente, sin preocupaciones
económicas que le impidiesen dedicarse al filosofar. Se tiene por cierto que Sócrates se casó, a una
edad algo avanzada, con Xantipa, quien le dio dos hijas y un hijo. Cierta tradición ha perpetuado el
tópico de la esposa despectiva ante la actividad del marido y propensa a comportarse de una manera
brutal y soez. En cuanto a su apariencia, siempre se describe a Sócrates como un hombre
rechoncho, con un vientre prominente, ojos saltones y labios gruesos, del mismo modo que se le
atribuye también un aspecto desaliñado.

La mayor parte de cuanto se sabe sobre Sócrates procede de tres contemporáneos suyos: el
historiador Jenofonte, el comediógrafo Aristófanes y el filósofo Platón. Jenofonte retrató a Sócrates
como un sabio absorbido por la idea de identificar el conocimiento y la virtud, pero con una
personalidad en la que no faltaban algunos rasgos un tanto vulgares. Aristófanes lo hizo objeto de
sus sátiras en una comedia, Las nubes (423), donde es caricaturizado como engañoso artista del
discurso y se le identifica con los demás representantes de la sofística, surgida al calor de la
consolidación de la democracia en el siglo de Pericles. Estos dos testimonios matizan la imagen de
Sócrates ofrecida por Platón en sus Diálogos, en los que aparece como figura principal, una imagen
que no deja de ser en ocasiones excesivamente idealizada, aun cuando se considera que
posiblemente sea la más justa.

Platón
(Atenas, 427 - 347 a. C.) Filósofo griego. Junto con su maestro Sócrates y su discípulo Aristóteles,
Platón es la figura central de los tres grandes pensadores en que se asienta toda la tradición
filosófica europea. Fue el británico Alfred North Whitehead quien subrayó su importancia
afirmando que el pensamiento occidental no es más que una serie de comentarios a pie de página de
los diálogos de Platón.

La circunstancia de que Sócrates no dejase obra escrita, junto al hecho de que Aristóteles
construyese un sistema opuesto en muchos aspectos al de su maestro, explican en parte la
rotundidad de una afirmación que puede parecer exagerada. En cualquier caso, es innegable que la
obra de Platón, radicalmente novedosa en su elaboración lógica y literaria, estableció una serie de
constantes y problemas que marcaron el pensamiento occidental más allá de su influencia
inmediata, que se dejaría sentir tanto entre los paganos (el neoplatonismo de Plotino) como en la
teología cristiana, fundamentada en gran medida por San Agustín sobre la filosofía platónica.

Nacido en el seno de una familia aristocrática, Platón abandonó su inicial vocación política y sus
aficiones literarias por la filosofía, atraído por Sócrates: fue su discípulo desde los veinte años y se
enfrentó abiertamente a los sofistas (Protágoras, Gorgias). Tras la condena a muerte
de Sócrates (399 a. C.), huyó de Atenas y se apartó completamente de la vida pública; no obstante,
los temas políticos ocuparon siempre un lugar central en su pensamiento, y llegó a concebir un
modelo ideal de Estado.
Viajó por Oriente y el sur de Italia, donde entró en contacto con los discípulos de Pitágoras; tras una
negativa experiencia en Siracusa como asesor en la corte del rey Dionisio I el Viejo, pasó algún
tiempo prisionero de unos piratas, hasta que fue rescatado y pudo regresar a Atenas. Allí fundó en el
año 387 una escuela de filosofía, situada en las afueras de la ciudad, junto al jardín dedicado al
héroe Academia, de donde procede el nombre de Academia. La Academia de Platón, una especie de
secta de sabios organizada con sus reglamentos contaba con una residencia de estudiantes,
biblioteca, aulas y seminarios especializados, y fue el precedente y modelo de las modernas
instituciones universitarias.
En ella se estudiaba y se investigaba sobre todo tipo de asuntos, dado que la filosofía englobaba la
totalidad del saber, hasta que paulatinamente fueron apareciendo (en la propia Academia) las
disciplinas especializadas que darían lugar a ramas diferenciadas del saber, como la lógica, la ética
o la física. Pervivió más de novecientos años (hasta que Justiniano la mandó cerrar en el 529 d. C.),
y en ella se educaron personajes de importancia tan fundamental como su discípulo Aristóteles

Glosario:
. Notario: Es un profesionista en derecho que se especialista en dar fe de actos y contratos, también
redacta documentos.
. Anarquizante: Significa sin gobierno o sin poder.

. Mercantilista: Persona que ejerce el mercantilismo, doctrina económica que tiene como principio
el enriquecimiento de los países.
. vinilo: Es un lugar que se mantiene señalizado un punto clave en un espacio comercial o área
de trabajo.

. trasgresor: cuando una persona no obedece o cuando una persona actúa en contra de una ley.

. adscribir: Considerar poner a una persona en un departamento de trabajo.

. Banalita: Es algo que no tiene importancia.

.concordia:  Armonía y buenas relaciones entre las personas que se respetan y aprecian.

. filosofía: Trata de explicar las causas y fines de la verdad, la realidad, las experiencias y nuestra
existencia.

. filosofía presocrática: Reúne una serie de doctrinas concebidas por un grupo de pensadores
griegos, anteriores a Sócrates, que estaban preocupados por comprender y descifrar el origen natural
de todo aquello que les rodeaba.

. las teologías:  Es la disciplina que estudia a Dios.

. dogmáticos: Es algo indiscutible, que merece crédito.

. enigmático: Es todo aquello que tiene cualidades que no son evidentes y que causan curiosidad en
quien le observa.

. improperios: Palabra que se utiliza para insultar a una persona.

Autobiografía

Mi nombre es Leonardo Tahuilan Cruz, tengo 13 años nací el 7 de junio de 2009 en la Ciudad de
México pero vivo en la Ciudad de Carmen, Campeche mi familia está conformado por Rodolfo
Acatl Tahuilan Gómez que es mi Papá, el cual tiene 55 años de la edad y Yolanda Cruz Hernández
de 48 años de edad es mi Mamá, Tengo dos hermanos, Diego Emilio Tahuilan Cruz que tiene 14
años y va en tercero de secundaria y mi hermana Larisa Tahuilan Cruz que tiene 12 años y curso
primero de secundaria en la escuela Victoria.
Ala edad de 3 años entre al jardín de niños en el que pertenecí 4 años de prescolar. De esta etapa no
tengo muchos recuerdos, solo algunas cosas que me cuentan mis papás.
A los 6 años entre a la primaria en el instituto del Carmen a los 12 entre a la escuela Victoria a
estudiar le secundaria en primer grado se me complicaba un poco las materias porque las clases eran
en línea por la pandemia de covid 19, hasta medio año volvimos a tener clases presenciales, pero a
sana distancia.
A mi lo que me gusta hacer es jugar tenis a los 6 años, futbol desde 7 años en un equipo de la
escuela, voleibol des de los 6 años en un equipo de fuera de la escuela.

Mi opinión
Participar en esta antología me gusto mucho ya que nunca había hecho una, al empezar a investigar
sobre los personajes me pude dar cuenta de que la información que encontré esta escrita de
diferentes formas algunos fueron hechos por testimonios que hubo en su época.
Además, me di cuenta que cada genero hizo grandes aportaciones a la sociedad.