“2022 AÑO DE LA REVOLUCIÓN CULTURAL PARA LA DESPATRIARCALIZACIÓN:

POR UNA VIDA LIBRE DE VIOLENCIA CONTRA LAS MUJERES”

 COMUNIDAD Y SOCIEDAD

EDUCACIÓN
MUSICAL
QUINTO AÑO DE ESCOLARIDAD
 Ministerio de Educación

QUINTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA

EDUCACIÓN MUSICAL

OBJETIVO DEL TRIMESTRE

Reconocemos el v alor de la interculturalidad mediante el conocimiento de la música acadé mica

universal, uso de la tecnología musical y el estudio de la armadura de clave, mediante la inves�gación,
prác�cas vocales e instrumentales; para fortalecer el espíritu cívico y patrió�co en la comunidad.

CAPACIDADES, CUALIDADES Y POTENCIALIDADES A DESARROLLAR

− Diferencia porque la música es como ciencia y arte.

− Dis�ngue las diferentes manifestaciones ar�s�co musicales.
− Reconoce y clasifica los dis�ntos instrumentos musicales de viento, cuerda y percusión.
− Reconoce la tesitura de las voces femeninas y masculinas.
− Iden�fica las tonalidades a par�r de las armaduras de clave.
− Entona el arpegio del acorde mayor y el solfeo en grado conjunto y disjunto.

CONTENIDOS

− Cultura musical: la música y su estudio

− Clasificación de las voces e instrumentos musicales universales
EDUCACIÓN MUSICAL

− Lectura y escritura musical: orden de los sostenidos en la tonalidad

− Técnica de interpretación vocal

116 Educación Secundaria Comunitaria Produc�va

 Texto de aprendizaje

CULTURA MUSICAL: LA MÚSICA Y SU ESTUDIO

Conversa con tus padres, familiares yo conocidos y pregúntales qué temas musicales les traen buenos y malos
recuerdos, luego clasifica esos �pos de música sin son baladas, clásicos, etc. Al final establece qué género
musical es el que más se repite con frecuencia. Realiza la misma tarea con tus amigos u otras personas que
sean mayores que tú.

1. La música considerada como lenguaje

La música es considerada un lenguaje universal, ya que es una

comunicación y expresión, y �ene sus códigos específicos de
representación e interpretación, pero en la actualidad se considera como
un fenómeno universal, ya que es parte de muchas culturas.

Es un lenguaje hecho arte, más expresivo, si cabe, que la propia lengua.

Es creada por un compositor, transmi�da por un intérprete, escuchada
y recreada por los oyentes que la percibimos, aunque sea de diversa
forma, incluso atribuyéndole significados que ni siquiera el autor hubiese
imaginado. Del carácter inefable de la música se hace eco Aldous Huxley
en su famosa frase: “la música expresa lo inexpresable”.

Al hablar nos expresamos de diferentes maneras, dependiendo de lo que queremos comunicar. En música
ocurre exactamente lo mismo. La música, así como el lenguaje escrito, �ene sus pausas, sus acentuaciones y
sus cadencias. También pueden compar�r la forma. Un claro ejemplo lo podemos encontrar en las narraciones
tanto escritas como musicales. Las dos formas de expresión necesitan de una exposición-planteamiento, EDUCACIÓN MUSICAL
desarrollo-nudo y desenlace para contar o recrear la historia que quieren trasmi�r.

Por todo ello, es innegable que la música aunque no sea un lenguaje universal sí que es un lenguaje, y un
indudable medio de expresión. Como dijo Aristóteles, la música expresa los movimientos del alma. (López,
2007).

1.1. Fonología musical

De la misma manera que en el lenguaje, el estudio de los fonemas y de las secuencias de sonidos que
pueden formar palabras (fonología) es esencial para comprender la competencia lingüís�ca, en la música es
importante el estudio de los tonos que la componen y más aún, de las secuencias permisibles de tonos que
le dan estructura y significado. Si en el lenguaje la unidad de sonido básica es el fonema, en la música esta
unidad la cons�tuye el tono. (Gómez & Teresa, 2000).

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2. La música como ciencia

La música, como arte, �ene una relación estrecha con el mundo que la
rodea, hasta tal punto que nunca se puede entender el arte de la música si
se prescinde de la situación esté�ca, social y ar�s�ca de la sociedad en que
surge.

La música fue considerada una ciencia desde Pitágoras (siglo VI a.C.), que
inicia la inves�gación del fundamento matemá�co de las relaciones entre los
sonidos.

Escritores cris�anos, como San Agus�n, afirman también que la música se

basa en leyes matemá�cas, porque el número rige el mundo de los sonidos. Las doctrinas pitagóricas fueron
transmi�das a la ciencia medieval por Boecio (siglos V-VI d.C.) que cons�tuyó la suma autoridad para todos
los tratadistas de la música.

Así, en el siglo XV, el ilustre teórico musical español Bartolomé Ramos de Pareja indaga las proporciones
matemá�cas de los modos mayor y menor y establece las bases para las modernas concepciones armónicas.
Roma hereda la afición musical de los griegos y la transmite a la Edad Media europea, aunque en esta época
la música no es solamente valorada como arte, sino que también se le da el rango de autén�ca ciencia.
Durante el Renacimiento la importancia del arte de la música la comparten todos los humanistas, la iglesia
y los intelectuales de entonces. El Barroco supone una reavivación del arte musical. (Música an�gua, 2018).

3. La música como arte

A través del sonido la música permite plasmar expresiones

y sen�mientos. Este lenguaje universal �ene la capacidad
de llegar a todos los individuos de diferentes formas y ellos
la perciben y traducen en dis�ntas emociones. Si bien la
interpretación es algo individual, existen parámetros que se
comparten en la mayoría de las personas: en otras palabras:
hay música que puede despertar los mismos sen�mientos
Nota: h�p://socialmusik.es/musica-ciencia-arte/
en personas muy diferentes. Tiene, además, la capacidad de
generar más emociones que cualquier otro, arte por ejemplo, la pintura o la escultura.

La música �ene tanto poder de transmisión de sen�mientos e ideas que se u�liza en la actualidad en todos
los medios de comunicación. Pensemos en una película. Esta no sería la misma sin música, ha de contar
una historia en unas dos horas, y en ese espacio de �empo �ene que cau�var al espectador. Aunque ese
espectador no lo tenga en cuenta la música le está ayudando y facilitando la comprensión de la historia. La
EDUCACIÓN MUSICAL

música se u�liza para potenciar escenas que la imagen no es capaz de expresar por sí sola. Por lo tanto, la
música se está u�lizando como medio de expresión y comunicación.

Este arte “música” �ene la capacidad de es�mular el cerebro y sus estructuras. Las conexiones que se desarrollan
despiertan emociones conscientes o inconscientes en los sujetos y esto se traduce en un sen�miento como la
alegría, la tristeza o la ira y puede ser manifestado en múl�ples formas.
A par�r de la Revolución Francesa la clase media y la burguesa se comienza a interesar por la música, que
hasta entonces era un arte más o menos unido a la aristocracia y a la religión.

Durante el Roman�cismo, la música se convierte en el arte por excelencia. En la sociedad contemporánea

el arte musical ha tomado, sin duda la primacía sobre todas las artes, dado que en realidad todo el mundo
la cul�va a un nivel u otro; incluso otras artes de enorme importancia (como el cine) �enen que recurrir
necesariamente a su ayuda.

118 Educación Secundaria Comunitaria Produc�va

 Texto de aprendizaje

¿Cómo te ayuda la música en los momentos di�ciles?

La música está asociada a momentos relevantes personales en cada uno, ¿cuándo escuchas un tema en
par�cular te trae recuerdos?

Componemos la letra de una canción, con un ritmo conocido, acerca del Proyecto Sociocomunitario Produc�vo
de tu Unidad Educa�va.

CLASIFICACIÓN DE LAS VOCES E INSTRUMENTOS

MUSICALES UNIVERSALES

Observa la imagen y analiza:

¿Cuál es el nombre del instrumento que se visibiliza en la foto?

¿A qué familia de instrumentos pertenecerá?

¿De qué material estará construido?

EDUCACIÓN MUSICAL
Trata de responder las mismas preguntas con otros instrumentos
que conozcas.

1. Clasificación de instrumentos musicales

Los sistemas de clasificación occidentales anteriores al siglo XX dividían los instrumentos en tres familias, cada
una de las cuales se podía subdividir en:

Educación Secundaria Comunitaria Produc�va 119

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Instrumentos de cuerda: aquellos en los que el sonido se produce gracias a la vibración de las cuerdas. Puede
ser frotada con un arco, pulsada o punteada con los dedos o percu�da mediante macillos.

− Cuerda frotada:
• Violín
• Viola
• Violoncello
• Contrabajo
− Cuerda pulsada o rasgueada:
• Arpa
• Banjo
• Bajo
• Guitarra
• Clav ecín
• Cítara
− Cuerda percu�da:
• P iano
• Clav icordio

Instrumentos de viento: se trata de los instrumentos en los que el sonido es producido gracias a la modulación
del aire dentro de un tubo sonoro. Pueden ser, a su vez, de viento metal o de viento madera, según el material
del que se conforman.

En la familia de instrumentos musicales de viento podemos hacer la siguiente clasificación:

− Soplo humano:
• Madera
• Embocadura
• Flauta
• Flau�n
− Lengüeta doble:
• Contrafagot
• Fagot
• Oboe
− Lengüeta simple:
• Clarinete
• Contrabajo
• Saxo (alto, bajo, tenor…)
EDUCACIÓN MUSICAL

− Metal:
• Bombardino
• Trompeta
• Trombón
• Tuba
− Soplo mecánico:
• Acordeón
• Armonio
• Ó rgano clás ico

120 Educación Secundaria Comunitaria Produc�va

 Texto de aprendizaje

Instrumentos de percusión: son los que producen sonido al ser golpeados. Este sonido puede tener una altura
determinada o indeterminada.

Los instrumentos de percusión de sonido indeterminado, se pueden clasificar en tres grupos de membranas
de metal o de madera. (Cio, 2002):

− Sonido determinado:
• Timbales
− Sonido intederminado:
• Madera
• Castañuelas
• Maracas
• Clav es
• Güiro
− Membranas:
• Tambor militar
• P andereta
• Bombo
− Metal:
• Cascabel
• Trián gulo
• Sistro
• Pla�llos
2. Clasificación de la voz

Las voces se diferencian unas de otras, por lo tanto, existen tres �pos de voces: masculinas, femeninas y
blancas, está úl�ma pertenece a los niños/as. Las cuerdas vocales juegan un papel importante en el �mbre de
la voz por eso es muy importante cuidarlas.

En la voz femenina, el tono o �mbre es más agudo ya que la laringe y cuerdas vocales de las mujeres son más
cortas que las masculinas, produciendo un tono superior al del hombre.

En la voz masculina, el tamaño de la laringe es mayor que en la mujer, y por ello, el tono de voz es más grave
y profundo.

Existen diferentes �pos de voces, por eso no todos pueden cantar en los mismos tonos que cantan los ar�stas.
Por ejemplo:

• Soprano: es la voz
EDUCACIÓN MUSICAL
femenina que alcanza
los registros más altos
en una interpretación.
• Mezzosoprano: es la
voz intermedia de las
mujeres no alcanzando
los registros más agudos
como la soprano.

• Contralto: es la voz
femenina que alcanza
registros graves.

Educación Secundaria Comunitaria Produc�va 121

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• Tenor: es el registro
de voz que alcanza
registros agudos.

• Barítono: es la voz
intermedia, no alcanza
registros agudos ni los
registros más grav es
como el bajo.

• Bajo: es la voz que

alcanza registros graves
que existe en los
varones.

Todos tenemos un registro diferente y eso hace que obtengamos una voz y �mbre específicos, somos únicos
y debemos valorarnos tal y cual somos.

¿Qué instrumentos autóctonos nuestros podrían incluirse en una orquesta sinfónica? ¿Por qué?
EDUCACIÓN MUSICAL

En tu cuaderno de trabajo realiza un cuadro y anota los �pos de voces que �enen los miembros de tu familia.
Realiza la misma ac�vidad con otras personas.

¿POR QUÉ CREES QUE TIENEN ESE REGISTRO

MIEMBROS DE MI FAMILIA TIPO DE VOZ QUE POSEEN
VOCAL?

122 Educación Secundaria Comunitaria Produc�va

 Texto de aprendizaje

LECTURA Y ESCRITURA MUSICAL: ORDEN DE LOS SOSTENIDOS EN LA TONALIDAD

Las canciones y composiciones musicales no siempre se escriben o componen en la

misma tonalidad. En el audio escucharás el segmento de una canción interpretada en
diferentes tonalidades. Cuenta hasta cuántas tonalidades cambió la misma canción.
Junto a tu maestra/o de música canten una canción en diferentes tonalidades.
Escanea el QR y escucha
el audio.

Tonalidad

Nos indica en qué tono está compuesta una determinada canción que puede ser M=mayor o m=menor, por
ejemplo: Fa mayor, Re menor. Si se unen a los símbolos de sostenido ( ) o bemol (b) cambian de nombre,
ejemplo: Fa M (Fa sostenido mayor), Rebm (Re bemol menor). En esta sección del texto nos abocaremos al
estudio solamente de sostenidos y sus rela�vas menores.

La armadura

Es el conjunto de alteraciones que se escriben al principio del pentagrama y después de la clave de sol. El
orden de los sostenidos es el siguiente: FA – DO – SOL – RE – LA – MI – SI y se escriben en las líneas y espacios
del pentagrama.
Escribe en qué espacio o línea del pentagrama está situado el sostenido.

....................................................................................................................................
EDUCACIÓN MUSICAL
Una misma armadura indica una tonalidad mayor y menor. Funciona de la siguiente manera a par�r: del
úl�mo sostenido escrito en el pentagrama buscamos una nota más arriba para el tono mayor y una nota más
abajo para el tono menor.

Ejemplo:

Para evitar escribir Mayor (M mayúscula) o Menor (m minúscula) se puede abreviar de la siguiente forma:

FaM (Fa mayor), Rem (Re menor), Do M (Do sostenido mayor), Fa m (fa sostenido menor).

Educación Secundaria Comunitaria Produc�va 123

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Completa los tonos mayores y menores. U�liza la abreviatura que aprendimos.

Sol M ....................................... La M .............................................................

Mi m ....................................... Fa m ...........................................................

Esta es la razón por la cual las canciones están escritas en diferentes tonalidades.

Solfeo hablado
EDUCACIÓN MUSICAL

124 Educación Secundaria Comunitaria Produc�va

 Texto de aprendizaje

Escribe el nombre de las notas del solfeo entonado en la parte inferior:

Escanea el QR y observa el
video.
Solfeo entonado

EDUCACIÓN MUSICAL

Educación Secundaria Comunitaria Produc�va 125

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E scanea el Q R y
observa el video.

A par�r de lo que aprendimos, ya sabemos que generalmente las canciones tristes están escritas en un tono
menor y las alegres en un tono mayor.

Escucha una canción de tu preferencia que sea en lo posible una balada, escribe la letra, pero no la copies de
internet. ¿Cuál fue el mensaje?

Ahora realiza la misma acción, pero con una canción alegre.

Interpreta los ejercicios rítmicos con instrumentos de percusión de tu contexto. Luego inventa y escribe
patrones rítmicos sencillos.

Inventa una canción junto a tus compañeros, la temá�ca puede ser la no violencia.

Escribe los sostenidos correspondientes a las siguientes tonalidades:

EDUCACIÓN MUSICAL

Sol m / Lam / Fa M / MiM / Do M / Mim/ La m / Do m

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