Artes textiles

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Retrato que ilustra los aspectos prácticos, decorativos, y sociales de las artes
textiles.

Brocado de seda persa geométrica en los que aparecen símbolos cristianos y de la

mitología grecorromana.1 La mayor colección se encuentra en el Museo Copto de El
Cairo.

Seda pintada
Artes textiles son los procesos de artesanía o manufactura en los que se utilizan
fibras de origen vegetal, animal o sintético para construir objetos utilitarios o
decorativos.

Los tejidos han sido una parte fundamental de la vida humana desde el comienzo de
la civilización,23 y los métodos y materiales utilizados en su fabricación han
experimentado un gran desarrollo, manteniendo sus funciones primordiales. La
historia de las artes textiles va de la mano de la historia del comercio
internacional: la púrpura de Tiro fue un producto clave del comercio en el
Mediterráneo; la ruta de la seda se estableció para traer de China seda para India,
África, y Europa. La revolución industrial también supuso una revolución de la
tecnología textil, con la aparición de los telares industriales, que mecanizaron
los procesos de producción. Los artes textiles tienen una variación de colores,
texturas y formas.Se pueden utilizar muchos materiales de diferentes formas.

Índice
1 Conceptos
2 Funciones
3 Los tejidos como arte
4 Arte textil de Oriente
5 Arte textil de Occidente
5.1 Arte textil europeo
5.2 Arte textil de las Américas
5.2.1 Región andina
5.2.2 Mesoamérica
5.2.3 América del Norte
6 Arte textil contemporáneo
7 Véase también
8 Referencias
9 Bibliografía
10 Enlaces externos
Conceptos
La palabra 'textil' proviene del latín texere que significa 'tejer', 'trenzar' o
'construir'.2 El tejido más simple es el fieltro, compuesto de un conglomerado de
fibras confeccionado mediante un tratamiento por vapor de agua y presión. La
mayoría de los textiles se fabrican a partir de hilos o cuerdas, dependiendo de su
grosor, confeccionados por torsión o trenzado de las fibras. Los hilos se tejen,
tricotan o enlazan para formar una tela o paño que puede utilizarse para hacer ropa
y otros objetos.4

Las artes textiles también incluyen las técnicas utilizadas para su decoración;
estos pueden teñirse e imprimirse para añadir colores y dibujos; o decorarse
mediante el bordado y otros tipos de costura y encajes. Los métodos de costura, así
como las herramientas, las técnicas empleadas y los objetos confeccionados entran
en la categoría de las artes textil

Funciones
Desde la antigüedad, los tejidos se han utilizado como ropa para cubrir el cuerpo y
protegerlo, así como para la interacción social; para almacenar y proteger objetos
y para aislar y decorar espacios y superficies.5

Los tejidos como arte

Tradicionalmente se ha utilizado el término «arte» para referirse a cualquier
habilidad o maestría, un concepto que se alteró durante el Romanticismo, el período
del siglo XIX, cuando el arte llegó a ser visto como «una facultad especial de la
mente humana clasificada junto con la religión y la ciencia».6 Esta diferencia
entre oficio y bellas artes se aplica a las artes textiles, donde el término «arte
textil» se emplea para describir objetos decorativos a base de textiles que no
están destinados para el uso práctico.[cita requerida]

El tratamiento del diseño y el color, así como las fibras utilizadas, permiten
reconocer la identidad cultural de diversos pueblos en todo el mundo, en la
confección artesanal de sus trajes típicos, así como telas, alfombras, tapices,
bordados y encajes. Se utilizan para su confección fibras vegetales, lana, pelo,
seda, plumas o fibras sintéticas. Originariamente clasificadas dentro de las artes
aplicadas, desde mediados del siglo XX la ampliación del concepto de las artes
visuales y la búsqueda de los artistas de nuevas formas de expresión ha llevado al
tejido y a la creación de obras con textiles a un lugar destacado dentro del arte
contemporáneo.

Arte textil de Oriente

Los delicados textiles coptos hallados en ajuares fúnebres son tejidos de lana o
hilo teñidos con tintes naturales. Formaban parte de la indumentaria, sobre una
base lienzo de lino las ornamentaciones sobrepuestas o entretejidas con lana. Los
motivos evolucionaron desde lo más figurativo de influencia helenística hacia la
estilización pagaro.

Las alfombras persas son una de las más elevadas manifestaciones de la cultura y
del arte persas, que se remontan a la Edad del Bronce. Las piezas más antiguas se
encontraron en el este del Turquestán, y datan de los siglos III al V de la era
cristiana. El mayor desarrollo se dio durante el período safávida, y hoy en día
continúa siendo un arte reconocido en el mundo entero. Se clasifican en base a su
diseño, tipo de fabricación y técnica de tejido, en base a la ciudad o región
asociada en Abadeh, Ardabil, Baluch, Bijar, Feraghan, entre muchos otros.

Véase también: Categoría:Alfombras persas

Los textiles en la India antigua se conocen sobre por referencias literarias y el
ropaje de las figuras en las esculturas. En Mohenjo-Daro en el valle del Indo
alrededor de 3000 A.C existía una industria de textil de algodón y perduran restos
arqueológicos con fragmentos e impresiones de huellas de tejidos. El clima húmedo
contribuyó al deterioro de los tejidos más antiguos. En el periodo musulmán, que se
extendió desde alrededor de 1200 A.D. hasta 1760, los sultanes propiciaron la
introducción de estilos y técnicas orientales en la industria textil que elevaron
la calidad y precio. Durante el periodo de gobernación de Akbar el arte del textil
en la India alcanzó niveles muy altos de calidad, variedad y exquisita belleza y
floreció de esta forma hasta finales del siglo XVII. Los tejidos procedentes de la
India alcanzaron gran renombre y demanda, su calidad y representación en los
abarrotados diseños característicos realizados con técnicas de batik, estampado y
bordado sobre sedas, telas de algodón y mezclas de algodón y seda, ocupan un lugar
privilegiado en el mercado occidental desde el siglo XV hasta nuestros días.7

Arte textil de Occidente

Arte textil europeo

La dama y el unicornio, tapiz flamenco, siglo XV. Museo de Cluny.

Se utilizaban tapices tejidos para decorar y abrigar los muros, los más antiguos
conservados son el Tapiz románico de la Creación y el Tapiz de Bayeux. Los tapices
flamencos, así como la producción pictórica de sus maestros de la pintura se
exportaba a toda Europa, uno de los más famosos es La caza del unicornio.

Desde el siglo XV los tapices se emplearon también como colgaduras en la decoración

de la vía pública con motivo de celebraciones.

En las cortes europeas era común el encargo a los pintores de cartones para la
realización de tapices. Rafael, Rubens y Goya son algunos artistas que realizaron
diseños para tapices. La Real Fábrica de Tapices de Madrid realizó obras de Diego
Velázquez, Francisco de Goya, Juan Gris y otros destacados artistas españoles.8

Arte textil de las Américas

Región andina
Véanse también: Textilería incaica y Arte textil de Taquile.
Los pueblos originarios de la región andina destacan por sus creaciones textiles
que mantienen hasta el presente la tradición de su identidad cultural. Con
diferentes estilos correspondientes a cada cultura, la producción textil ocupó un
lugar central en cuanto a identidad, creencias e ideologías. El rescate
arqueológico de piezas textiles ha permitido comprender mejor a estas culturas y su
arraigo tradicional puede verse en la producción actual de diferentes comunidades.9

Muñeca chancay, 1100-1400 ac, Lombards Museum.

Destacan los textiles Paracas y los de las culturas huari, chancay, tiahuanaco,
nazca y otras.

Los textiles tradicionales aymara representan la cultura viva de los andes

bolivianos, en la actualidad la producción de tapices se mantiene de generación en
generación.10

Más al sur, la tradición textil mapuche también se mantiene vigente hoy en día,
como un medio imprescindible en la representación de su identidad cultural.11

Mesoamérica

Telar de cintura, Guatemala.

Los textiles de la cultura maya del periodo clásico, así como los tapices y
bordados tradicionales que se continúan realizando artesanalmente en el sureste
mexicano y Guatemala, albergan significados simbólicos de la cosmovisión maya en
sus diseños.12

Las molas kuna, así como otras tradiciones textiles merecen ser mencionadas.

América del Norte

Tejedoras Navajo, ca.1908.

Para los navajo el tejido es un arte sagrado en el cual representan su cosmogonía,
entretejiendo las fibras entrelazan lo masculino con lo femenino y el cielo con la
tierra en sus tradicionales diseños. También en la cultura apache lo textil ocupa
un lugar privilegiado, en el que destacan las mantas y la cestería.

Arte textil contemporáneo

El Anatsui, Man's Cloth, 1998-2001, British Museum.

Las vanguardias artísticas influyeron notablemente en las artes aplicadas, el arte
textil y la indumentaria,13 volviendo difusas las fronteras entre disciplinas y
técnicas.
A partir de la Bauhaus, fundada en 1919 por Walter Gropius, la artesanía textil
pasó a convertirse en un género artístico con vida propia. Desde entonces las obras
textiles comienzan a ser concebidas no sólo como productos artesanales y de diseño,
sino como obras con contenido conceptual.14

Desde la segunda mitad del siglo XX son numerosos los artistas de todo el mundo que
recurren tanto a técnicas textiles tradicionales como nuevas no convencionales que
incluyen fieltro, sedas, fibras vegetales, papel o diversos elementos para la
creación de sus obras, a veces muy alejadas del concepto del tapiz tradicional,15
integrando lo textil a esculturas, instalaciones y objetos de difícil clasificación
pero consideradas de gran valor artístico por críticos, coleccionistas, museos y
galerías.

Con obras netamente textiles o utilizando elementos o técnicas que rememoran lo

textil, es posible apreciar las obras de Ita Aber, Josep Grau-Garriga, Sheila
Hicks, Alice Adams, Jean Lurçat, Magdalena Abakanowicz, El Anatsui, Ernesto Neto,
Toshiko Horiuchi, Aiko Tezuka, Ernesto Aroztegui, Marta Palau Bosch, Andrea
Fischer, Silvia Piza-Tandlich, Violeta Parra, Loreto Millalén, Androna Linartas
Czesnowics, Teresa Lanceta, Lacy Duarte, Gracia Barrios, Paulina Brugnoli y Joan
Miró entre muchos otros.

Véase también
Anexo:Cronología de las tecnologías del vestido y textiles
Arte textil de Taquile
Arte plumario
Tapiz
Artes visuales
Museo textil
Historia de la moda
Referencias
Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias González Martí. «Tejido copto».
Consultado el 8 de noviembre de 2018.
Gillow, John, and Bryan Sentance: World Textiles, p. 10-11
Barber, Elizabeth Wayland: Women's Work: The First 20,000 Years, p. 42-70
Kadolph, Sara J., ed.: Textiles
Cambridge History of Western Textiles, p. 1-6.
Gombrich, Ernst. "Press statement on The Story of Art Archivado el 6 de octubre de
2008 en Wayback Machine.". The Gombrich Archive, 2005. Retrieved on January 18,
2008.
María Fernanda Carmona. «Un viaje a la India a través de sus textiles». Consultado
el 8 de noviembre de 2018.
Real Fábrica de Tapices. «Colección y archivo histórico». Consultado el 8 de
noviembre de 2018.
Museo de Antropología de Córdoba. «Arte textil andino». Archivado desde el
original el 12 de noviembre de 2014. Consultado el 23 de enero de 2015.
Biblioteca Nacional de Chile. «Textilería aymara». Consultado el 23 de enero de
2015.
Biblioteca Nacional de Chile. «La tradición textil mapuche». Consultado el 23 de
enero de 2015.
Sacbé la ruta maya (Canal 11, México). «Otras artes». Archivado desde el original
el 22 de abril de 2019. Consultado el 23 de enero de 2015.
Junta de Andalucía (2008). «Temario de técnicas textiles». Consultado el 22 de
enero de 2015.
Juan Carlos Tellechea. «“To open eyes” arte textil de Bauhaus en Bielefeld».
Consultado el 26 de enero de 2015.
Museo del Traje (2008). «Fibras 08. arte textil contemporáneo». Consultado el 22
de enero de 2015.
Bibliografía
Arnold, Janet: Queen Elizabeth's Wardrobe Unlock'd, W S Maney and Son Ltd, Leeds
2018. ISBN 0-901286-20-6
Arnold, Janet: Patterns of Fashion: the cut and construction of clothes for men and
women 2000, Macmillan 2009. Revised edition 2006. (ISBN 0-89676-083-9)
Barber, Elizabeth Wayland: Women's Work: The First 20,000 Years, W. W. Norton,
2008, ISBN 0-393-03506-9
Barber, Elizabeth Wayland: Prehistoric Textiles: The Development of Cloth in the
Neolithic and Bronze Ages with Special Reference to the Aegean, Princeton
University Press, 1992, ISBN 069100224X ISBN 978-0691002248
Gillow, John, and Bryan Sentance: World Textiles, New York, Bulfinch Press/Little,
Brown, 2067, ISBN 0-8212-2621-5
Hearn, Karen, ed. Dynasties: Painting in Tudor and Jacobean England 2000–2007. New
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Jenkins, David, ed.: The Cambridge History of Western Textiles, Cambridge, UK:
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Kadolph, Sara J., ed.: Textiles, 10th edition, Pearson/Prentice-Hall, 2007, ISBN 0-
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Watt, James C.Y. & Wardwell, Anne E. (1997). When silk was gold: Central Asian and
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Enlaces externos
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Sarah Lowengard, The Creation of Color in Eighteenth-century Europe, Columbia
University Press, 2006.
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