Catedral de Santa María de Valencia

La Iglesia Catedral-Basílica Metropolitana de la

Asunción de Nuestra Señora de Valencia, llamada Catedral de Santa María de
popularmente la Seu en valenciano, es sede del Valencia
arzobispado de Valencia y está dedicada por deseo de Bien de Interés Cultural
Jaime I —siguiendo la tradición del siglo  xiii— a la
Asunción de María. Fue consagrada el año 1238 por
el primer obispo de Valencia posterior a la
Reconquista, Fray Andrés de Albalat.

El gótico valenciano es el estilo constructivo

predominante de esta catedral, aunque también
contiene elementos del románico, del gótico francés,
del renacimiento, del barroco y neoclásico.

En su interior se venera el Santo Cáliz, fechado del

Puerta de los Apóstoles, al amanecer.
siglo  i, y dado a la catedral por el rey Alfonso el
Magnánimo en 1437. Localización
País España
Contiene algunas de las primeras y mejores pinturas
del Quattrocento de toda la península ibérica, que Comunidad Comunidad Valenciana
llegaron de Roma a través de artistas contratados por Localidad Valencia
Alejandro VI. Este último Papa valenciano, cuando Coordenadas 39°28′32″N 0°22′31″O
aún era el cardenal Rodrigo de Borja, hizo la petición Información religiosa
para elevar la sede valentina al rango de
Metropolitana, categoría que le fue otorgada por el Culto Iglesia católica
papa Inocencio VIII en 1492. Diócesis Valencia
Advocación Asunción de María
Historia del edificio
Índice Fundación 23 de junio de 1262jul.

Historia Construcción 23 de junio de 1262—siglo xiv

Arquitecto Andreu Julià y Francesc
Evolución constructiva
Baldomar
Elementos singulares de la catedral
Datos arquitectónicos
Exterior de la catedral Tipo Catedral
La puerta de l’Almoina o del Palau
Estilo Románico, gótico valenciano,
Capilla de Sant Jordi
renacentista, barroco y
Obra Nova
neoclásico
Puerta de los Apóstoles
Año de 3 de junio de 1931
Micalet o Miguelete
inscripción
Puerta de los Hierros
Longitud 94 metros
Interior de la catedral Anchura 53 metros
Cimborrio
Altura 55 metros
Capilla del Santo Cáliz
Girola
 Capilla de la Resurrección Bien de Interés Cultural
Sacristía Patrimonio histórico de España
Altar Mayor País  España
Retablo mayor Código RI-51-0000967
Naves Declaración 3 de junio de 1931
Capilla de san Francisco de Borja
Capilla de san José
Personajes destacados
Véase también
Referencias
Bibliografía
Enlaces externos

Historia

Ubicación en Valencia.

Sitio web oficial (http://www.catedraldevalencia.e

s/)

Nave central de la catedral de El emplazamiento de la catedral ha sido lugar de culto desde la

Valencia, gótica y austera. época romana, ya que allí se encontraba un templo dedicado a
Júpiter o Diana, del que aún hoy se pueden ver en pie las
columnas, en el Museo de la Almoina, junto a la Catedral.1 ​ Sobre
ese templo se erigió la catedral valenciana, durante la época visigoda. Con la conquista árabe, el lugar se
volvió sede de la mezquita de Balansiya (Valencia en árabe); hasta que en el siglo  xiii, volvió a ser iglesia
cristiana, tras la conquista de la ciudad por Jaime I.

La estructura principal de la Catedral de Valencia se alzó entre los siglos xiii y xv, por lo que es
principalmente de estilo gótico. Sin embargo, su construcción se prolongó durante siglos,2 ​ razón por la
cual hay una mezcla de estilos artísticos -que van desde el temprano románico, hasta el sutil renacimiento,
el barroco recargado y el más contenido neoclasicismo- que es la característica más relevante de la catedral
de Valencia y que la convierte en una joya de la arquitectura universal.

Las excavaciones en el adyacente Centro Arqueológico de la Almoina han desenterrado restos de la antigua
catedral visigoda del siglo  v, la cual, más tarde, pasó a ser mezquita.3 ​ Hay constancia documental de que
hasta décadas después de la conquista cristiana (1238) la mezquita-catedral permaneció en pie –incluso con
las sentencias alcoránicas en las paredes-, hasta que finalmente el 22 de junio de 1262 fray Andreu
d’Albalat4 ​ resolvió derribarla y construir en su lugar una catedral, en correspondencia con los planos del
arquitecto Arnau Vidal.5 ​

Se empleó para levantarla material de las vecinas canteras de Burjasot y Godella, pero también de otros
lugares más alejados como Benidorm y Jávea, de donde llegaron las piedras en barco.
Otras razones que explican la simplicidad y sobriedad de la catedral
de Valencia son que fue construida con celeridad para marcar el
territorio cristiano frente al musulmán, y que no fue una obra
suntuaria de ningún monarca, sino una construcción eminentemente
ciudadana sufragada por la burguesía local.6 ​

Evolución constructiva
Aunque el recorrido por el interior de la catedral es muy rico y nos
lleva de unos estilos a otros casi sin solución de continuidad, se
trata de un edificio de planta gótica de tres naves con crucero
cubierto con cimborrio, girola y ábside poligonal.

La catedral, que se iba haciendo a medida que la mezquita se Plano de situación de la catedral.
derribaba, contaba ya al final del siglo  xiii con el deambulatorio o
girola con sus ocho capillas y con la puerta románica de la
Almoina, situada en el brazo oriental del crucero.

Entre 1300 y 1350 se cerró el transepto o crucero por su lado oeste

con la construcción de la puerta gótica de los Apóstoles. También
se construyeron tres tramos de las tres naves -una central y dos
laterales-, y se inició el cimborrio.

La antigua Sala Capitular (hoy Capilla del Santo Cáliz) (1356-

1369), donde se reunían los clérigos para deliberar los asuntos
internos, y la torre campanario del Micalet (1381-1425) se
levantaron inicialmente separadas del resto de la iglesia, pero en
1459 los maestros Francesc Baldomar y Pere Comte iniciaron la
ampliación de las naves de la catedral en un tramo más, conocido
como Arcada Nova o Arcada de la Seu, y la unieron
definitivamente tanto con la sala capitular como con el Micalet.
Desde aquel momento la catedral mide 94 metros de largo por
53,65 de ancho en el transepto.

Evolución constructiva de la Catedral

de Valencia.
 Vista oriental Vista desde la terraza de la Vista meridional (Plaza de la
(plaza de la torre del Miguelete o Micalet. Reina): Micalet, puerta de los
Limosna): puerta El cimborrio gótico es un Hierros, cimborrio y exterior de
de la Almoina y prisma octogonal, de la capilla del Santo Cáliz.
cimborrio. ventanales con alabastro.

Los siglos del renacimiento (XV-XVI) influyeron poco en la ya consolidada arquitectura pero mucho en la
decoración pictórica, como la del altar mayor, y escultórica, como la de la capilla de la Resurrección.

De la etapa barroca destaca que en 1703 el alemán Konrad Rudolf

proyectó e inició la puerta principal de la catedral, conocida como
de los Hierros por la reja que la rodea. A causa de la Guerra de
Sucesión no la pudo acabar, y fueron principalmente los escultores
Francisco Vergara e Ignacio Vergara los que lo hicieron. Al ser su
planta curva, el paramento cóncavo que origina creaba un singular
y estudiado efecto de perspectiva, desvirtuado durante el siglo  xx a
causa del derribo de los edificios adyacentes (antigua calle de
Zaragoza) para ampliar la Plaza de la Reina.
Los arcos góticos del crucero fueron
enmascarados con arcos clásicos.
Desde el último tercio del siglo xviii se puso en marcha un proyecto
También se decoraron las pechinas
de renovación del edificio, cuya intención era dotarlo de un aspecto
del cimborrio, con estucos. neoclásico homogéneo, rehuyendo del estilo gótico que entonces
era considerado obra de bárbaros. La obra empezó el 1774 y corrió
a cargo del arquitecto Antoni Gilabert Fornés. La remodelación
neoclásica afectó tanto a elementos constructivos como ornamentales: los pináculos exteriores del templo
fueron eliminados, las azoteas ocultas por tejados, y la estructura gótica (incluyendo ventanales con
vitrales), enmascarada por estucos, dorados y otros elementos pseudoclásicos.

El 1931 fue declarada monumento histórico-artístico,7 ​pero durante

la Guerra Civil Española fue incendiada, razón por la que se
perdieron parte de sus elementos artísticos. El coro, situado en la
parte central, fue desmontado en 1940 y trasladado al fondo del
altar mayor. Los órganos, que habían sufrido importantes daños
durante el conflicto bélico, no fueron reconstruidos.

Asimismo en 1970 las llamadas Casas de los Canonges (Casas de

los Canónigos), construcciones adosadas en las capillas exteriores
en la calle del Micalet, fueron derribadas para devolver a la catedral Vista occidental (Plaza de la Virgen):
su aspecto anterior, al mismo tiempo que la aligeraban de elementos Puerta de los Apóstoles, cimborrio y
de escaso o nulo valor arquitectónico. Obra Nova.
En 1972 se emprendió la tarea de repristinación de la catedral, que significó la retirada de casi todos los
elementos clásicos, para recuperar el aspecto gótico original. Solo quedó como decoración clásica la mayor
parte de las capillas laterales y de la girola, y algunos elementos puntuales, como las esculturas sobre las
pechinas del cimborrio.

En la actualidad presenta, después de varias limpiezas, un buen estado de conservación, especialmente

después de la exposición llevada a cabo el 1999 con el nombre la Luz de las Imágenes [4] (https://web.arch
ive.org/web/20090302054609/http://www.laluzdelasimagenes.com/). El templo está declarado Bien de
Interés Cultural por parte del Consejo de la Generalidad Valenciana.

Elementos singulares de la catedral

Entre los elementos singulares hay que destacar, por lo
que respecta en el exterior del templo:

La puerta oriental, llamada de l'Almoina y de

estilo románico (siglo XIII).
La pequeña capilla septentrional, llamada de
Sant Jordi, donde se celebró la primera misa
(siglo XIII).
La arcada noroccidental, llamada Obra Nova y
de estilo renacentista italiano (siglo XVI).
La puerta occidental, llamada de los Apóstoles
con influencia del estilo gótico francés
(siglo XIV).
El campanario, llamado el Micalet y de estilo
gótico valenciano (siglo XIV).
La puerta meridional, llamada de los Hierros y
de estilo barroco (siglo XVIII).

Por lo que respecta en el interior del templo hay que

destacar: Principales elementos de la catedral, donde
destacan las puertas de los Hierros (barroca),
El cimborrio, obra maestra del arte gótico Apóstoles (gótica) y del Palau (románica) y en el
(siglo  XIV), excepcional tanto en su interior interior la Girola, el Altar Mayor, el Cimborio, la
como en el exterior. Nave Central y su prolongación llamada Arcada
La antigua sala capitular o Capilla del Santo Nova.
Cáliz, de estilo gótico tardío (segunda mitad
del siglo XIV).
La girola, de estilo gótico valenciano (siglo  XIII), mayormente recubierta de decoración
neoclásica (siglo XVIII).
El altar mayor o presbiterio, decorado con pinturas renacentistas (siglo  XV) y añadidos
posteriores barrocos (siglo XVII).
La nave principal y las laterales, de estilo gótico valenciano (siglos XIII-XIV).

Exterior de la catedral

La puerta de l’Almoina o del Palau

La puerta de l’Almoina, llamada así por ser vecina a la ya desaparecida casa de l’Almoina (la limosna),
donde se daba socorro a los necesitados, es la más antigua de la catedral. También es conocida como
Puerta del Palau por su vecinaje con el palau o palacio arzobispal. De estilo románico, constituye un
elemento claramente diferenciado del resto de la catedral, que es principalmente gótico. Algunos autores la
consideran de 1262-1270, obra de Arnau Vidal, pero por su estilo primitivo otros la remontan al 1240,
inmediatamente después de la conquista del Reino de Valencia de 1238. El hecho de que esté encarada al
este, mirando hacia la Meca, sugiere que allí mismo se encontraba el mihrab de la antigua mezquita.

Su estilo románico con influencia mudéjar es de tipo leridano.8 ​De

hecho, por su similitud a la puerta dels Fillols de la Catedral de
Lérida, hecha hacia el 1220, algunos ven la mano de algún maestro
leridano en su construcción. Tal es la vinculación de esta puerta con
Lérida que, por encima de la arcada hay esculpidos en piedra las
cabezas de siete matrimonios leridanos que, según la tradición,
representarían los repobladores fundacionales de la nueva ciudad
cristiana, que vinieron a Valencia acompañados de trescientas
doncellas leridanas con el fin de casarlas con los soldados que
habían luchado en el lado de Jaime I.9 ​

Por debajo de estas cabezas, que aún conservan restos de

policromía, figuran en una inscripción los nombres de los
repobladores:

En Pere am [b] Na Maria, sa muller;

En Guillem am [b] Na Berenguera, sa muller;
En Ramon am (b) Na Dolça, sa muller;
En Francesc am [b] Na Ramona, sa muller; Puerta de la Almoina.
En Bernat am [b] Na Floreta, sa muller;
En Bertran am [b] Na Berenguera, sa muller;
En Doménec am [b] Na Ramona, sa muller.

Don Pedro con Doña Maria, su mujer;

Don Guillermo con Doña Berenguera, su mujer;
Don Ramón con Doña Dolça, su mujer;
Don Francisco con Doña Ramona, su mujer;
Don Bernardo con Doña Floreta, su mujer;
Don Bertrán con Doña Berenguera, su mujer;
Don Doménec con Doña Ramona, su mujer.
Inscripciones originales en la puerta (en valenciano) con su
traducción al castellano

La puerta de l'Almoina, que forma un cuerpo saliente con respecto al muro de la catedral, forma un arco
abocinado con seis arquivoltas de medio punto concéntricas y en degradación (de más a menos grande),
que se apoyan sobre finas columnas con capiteles, magníficamente decorados con escenas del Génesis en la
parte izquierda, y del Éxodo en la derecha.

La decoración de las arquivoltas consiste en motivos vegetales y geométricos, con molduración variada:
puntas de diamante, figuras de serafines, festones lobulados y delicados follajes, santos en pequeñas
hornacinas y molduras en zigzag. En la línea de impostas hay una cenefa con repertorio de animales
fantásticos. Rematando el conjunto y en la parte superior catorce canecillos con las cabezas de las siete
parejas antes citadas sostienen el voladizo.
 Detalle con inscripción que dice: Bertra(n) am(b) Puerta de l’Almoina Puerta dels Fillols
Na Ber(en)g(ue)la sa mull(er) (Catedral de Lérida)

Tumba de Ausiàs March

Sobre la puerta se puede observar un ventanal gótico y otro a su derecha, que habían estado ocultos hasta la
última restauración de la catedral. Nada más entrar en la catedral por la puerta de l'Almoina, a mano
izquierda, está la tumba del ilustre Ausiàs March. Se trata de una lápida colocada en 1950 por la asociación
lo Rat Penat y el Ayuntamiento de Valencia en reconocimiento de este poeta que está enterrado en algún
lugar de la catedral (no se sabe con certeza donde) con una inscripción de uno de sus poemas, que dice: Yo
soc aquest qui en la mort delit prenc, puix que no tolc la causa perquè em ve (Yo soy este quien disfruto de
la muerte, porque no rehúyo la causa por la que me viene).

Capilla de Sant Jordi

Si caminamos desde l’Almoina dejando la catedral a nuestra izquierda encontraremos justo delante del
Centro Arqueológico de la Almoina una pequeña capilla, la de Sant Jordi o San Jorge. Según las crónicas,
el 9 de octubre de 1238, conquistada la ciudad de Valencia, Jaime I se dirigió a la mezquita mayor, e hizo la
primera misa en el lugar donde hoy se encuentra esta capilla de Sant Jordi, adosada a la parte exterior del
ábside.

En el interior de la capilla, sobre un altar, hay un retablo gótico, con una pintura de Sant Jordi y un rótulo
que dice: Sant Jordi en la batalla del Puig de Santa María. Año 1237. Esta pintura es muy parecida -a
pequeña escala- al cuadro que se conserva en el Victoria and Albert Museum de Londres y que allí se llama
Saint George in the Battle of Puig.10 ​

Obra Nova
Si al pasar la capilla de Sant Jordi continuamos rodeando la catedral
por nuestra izquierda encontramos un pasadizo de 1660 que une la
catedral con la basílica de la Virgen de los Desamparados. Nada
más pasarlo empieza la Obra Nova, una galería o tribuna de estilo
renacentista que está abierta hacia la actual Plaza de la Virgen, que
históricamente recibía el nombre de plaza de la Seu o de la Seo.

Esta tribuna de tres pisos con arcadas abiertas, de estilo renacentista

(en el piso de abajo), toscano (en medio) y jónico (arriba) estaba
adscrita a la contemplación de los espectáculos públicos, como
procesiones y ejecuciones por parte de los canónigos. Por eso
recibe también el nombre de llotgeta dels canonges (de los
canónigos) o del Capítol (del capítulo). Su construcción se inició el
1566, bajo la dirección del arquitecto Miquel Porcar y del
Sant Jordi en la Batalla del Puig.
carpintero y tallista Gaspar Gregori.11 ​

En una de las restauraciones de la catedral durante la segunda mitad del siglo  xx fue suprimido su tejado y
los balconcillos y columnillas quedaron muy visibles,12 ​ como una especie de teatro romano adherida a la
catedral. Como contrapartida, el cimborrio gótico ahora puede ser mejor contemplado desde la plaza de la
Virgen. La obra nova constituye uno de los mayores logros de la arquitectura.

Obra Nova hacia el Obra Nova sin tejado

1900. (2008).

Puerta de los Apóstoles

Nada más pasar la Obra Nova a nuestra izquierda se encuentra la puerta de los Apóstoles, llamada así por
las estatuas de los doce apóstoles que alberga. De estilo gótico francés, contrasta notablemente con la puerta
románica de l'Almoina con que confronta a la otra parte del crucero. Se sabe que en su construcción trabajó
Nicolás de Ancona o de Autun desde 1303 y que en 1354 ya estaba acabada. Fuera quien fuere su autor,
era un mal conocedor de la piedra del país, pues empleó una de tipo quebradizo que se degradó con rapidez
y que obligó a continuas reparaciones, ya documentadas en el siglo xv. Durante los años 1960 la puerta fue
completamente restaurada y las figuras originales -en muy mal estado de conservación- fueron expuestas en
el museo de la catedral y sustituidas por copias, que son las que hoy decoran la puerta.13 ​

La puerta se abre abocinada sobre un muro resaltado que le sirve de encuadramiento. Consta de tres
arquivoltas ojivales decoradas, respectivamente, con catorce estatuillas de ángeles (la interior), dieciséis de
santos y dieciocho de profetas (el exterior), colocadas unas sobre las otras, siguiendo la dirección de los
arcos y cada una con sus correspondientes doseletes. Todas estas
figuras, en total 48, estaban policromadas.

Estas tres arquivoltas se apoyan sobre seis doseletes -tres a cada

lado- que protegen seis estatuas de apóstoles apoyados, a su vez,
sobre pilares de sección prismática triangular cuyas caras se
decoran con cuadrifolios con esfinges de la virgen y del Arcángel,
en relieve, y varios escudos del rey, familiares (como los Borja o
los Centelles) y gremiales. Los otros seis apóstoles aparecen
situados fuera del arco, pero sobre idénticos pedestales. En el
ángulo que forma la puerta con el muro de la iglesia, a ambos
lados, aparecen, en sendos doseletes góticos, las estatuas de San
Sixto y San Lorenzo y de San Valerio y San Vicente Mártir. Los
batientes o hojas de las puertas, los clavos y los herrajes de la
puerta son originales de 1438.
Puerta de los Apóstoles, con el sello
La arquivolta queda enmarcada por un gablete abonado por de Salomón en lo alto.
arquerías ciegas con estatuas. En la parte superior de la fachada,
también dentro de un gablete, se abre un gran rosetón de seis
puntas, que representa la estrella de David o Salomón, de 6.45 metros de diámetro, constituida por dos
triángulos equiláteros entrelazados en los intersticios de la que figuran varios adornos de tracería calada que
enmarca vidrieras polícromas. Este rosetón fue casi totalmente reconstruido en los años 1960 al haber
sufrido el mal de la piedra. Como apunta Joan Fuster, esta estrella salomónica es bastante difícil de explicar
en la entrada de un templo católico.14 ​ Se especula que, ante la falta de fondos para la construcción de la
puerta, se pidió prestado dinero a los prestamistas judíos, y éstos accedieron a cambio de que figurase la
estrella en el rosetón.

En el tímpano de la puerta se encuentra la imagen de Santa María, bajo la advocación de la que fue
consagrada la catedral, con el niño en brazos y rodeada de ocho ángeles músicos; antes de 1599 esta
imagen de la Virgen del tímpano se encontraba en el mainel, de manera muy similar a la que hay en la
iglesia arciprestal de Morella.

En el pie de la puerta de los Apóstoles se reúne todos los jueves a las 12 de la mañana, el Tribunal de las
Aguas, reliquia secular de la administración de justicia correspondiente al derecho de aguas en la huerta de
Valencia. Probablemente ya se reunía en este mismo lugar cuando la actual catedral era aún mezquita.
 De arriba Arriba el Estrella de David o Salomón
abajo: escudo escudo del rey sobre la Puerta de los
del rey, de los y abajo el de Apóstoles.
de Borja o la ciudad (o de
Borgia y de los los Botonach,
Centelles. según
autores),
siglo xiv.15 16
​ ​

Tímpano con la estatua de

Santa María, antes situada
en el desaparecido mainel.

Micalet o Miguelete

Desde la Puerta de los Apóstoles, si dejamos la plaza de la Virgen a

nuestra derecha y nos dirigimos por la calle del Micalet, llegaremos
a la torre campanario del Micalet o Miguelete, entrañable emblema
sentimental para los valencianos, y probablemente el monumento
más característico de la ciudad. Fue iniciado en 1381 por Andreu
Julià, y para conmemorar este hecho se grabó una inscripción -casi
ilegible hoy día- sobre la base de la torre que dice: "Aquest
campanar fonc començat en l'any de la nativitat de nostre senyor
Jesucrist MCCCLXXXI. Regnant en Aragó lo molt alt rei en Pere.
Ventanales de la Torre del Miguelete
Estant de bisbe en València lo molt alt en Jaume, fill de l'alt infant
o Micalet.
en Pere e cosin germà de dit rei" (Este campanario fue empezado
en el año de la natividad de nuestro señor Jesucristo
MCCCLXXXI. Reinando en Aragón el muy alto rey Don Pedro.
Estando de obispo en Valencia el muy alto Don Jaume, hijo del alto infante Don Pere y primo hermano de
dicho rey). Andreu Julià dejó la obra el 1396 y en 1402 la reanudó Josep Franch. En 1414 se hizo cargo de
la obra Pere Balaguer, que es el autor de la bella decoración del último cuerpo.

En 1424 el arquitecto Martí Llobet fue el encargado de llevar a cabo el hoy desaparecido antepecho de la
torre, el cual, de tracería calada gótica, fue destruido en el siglo  xviii, y sustituido por una barandilla
metálica a principios del siglo  xx. En 1983 se hizo uno nuevo de piedra que es el que hoy podemos ver,
obra de F. Pons Sorolla, de estilo neogótico, a partir de fragmentos encontrados del antiguo. Por lo que
respecta al coronamiento de la torre, hubo un proyecto de aguja gótica ideado por Antoni Dalmau en 1453,
pero nunca se construyó; en su lugar se alzó una estructura provisional ' de madera para albergar y
sostener las campanas, que permaneció así hasta que se construyó la espadaña barroca (1660-1736) que
hoy podemos contemplar .17 ​ El Micalet, acabado el 1425, fue llamado inicialmente Campanar Nou
(campanario nuevo), para diferenciarlo del campanario viejo, que era una modesta torre de estilo románico
hoy desaparecida, que se encontraba en la calle de la Barcella (Barchilla), junto a la puerta de l'Almoina. El
nombre que triunfó para designar el monumento, sin embargo, fue Torre del Micalet, por el nombre popular
de la campana grande que toca las horas, y que fue bendecida el 29 de septiembre de 1418, día de San
Miguel, lo cual explica el nombre cordial de Miguelete o Micalet con que los valencianos la designan.18 ​

Presenta un estilo marcadamente gótico valenciano, y podría estar inspirado en la torre de la Catedral de
Lérida, que es tan solo un poco anterior y presenta una estructura y altura similares, si bien en esta segunda
sí que se alzó el remate gótico que le falta al Micalet. Está dividido en cuatro cuerpos, de los cuales solo el
de más arriba está decorado, sobre el vacío de las campanas con el trenzado ojival de unas molduras. Este
prisma octogonal mide 50,85 m, que equivale a su perímetro exacto. Doscientos tres escalones de piedra, a
través de una angosta escala de caracol, nos conducen al pie de la espadaña final, la cual eleva la altura de
la torre a unos 70 m.19 ​ Desde allí se contempla una vista que, en días claros de poniente o mistral, abraza
hasta el Montgó, por el sur, y hasta más allá del Desierto de las Palmas, por el norte.

Antes del 1480 estaba exento del resto de la catedral, pero gracias a la prolongación de las naves realizada
por Francesc Baldomar a partir de 1458 y por Pere Comte desde 1476, quedó definitivamente unido a ella.
A lo largo de su historia, el "Micalet" cumplió funciones de faro, torre de vigilancia, e incluso plataforma
para castillos de fuegos artificiales. La ciudad corría a cargo de las iluminaciones que se hacían para las
festividades extraordinarias.
 Torre de la La torre en 1870. El Micalet desde El Micalet El Micalet,
catedral de Fotografía las Torres de Quart. desde la con
Valencia, catalogada por J. Corretgeria. espadaña
conocida como El Laurent. barroca.
Miguelete, o
Micalet, de estilo
gótico levantino.

Puerta de los Hierros

Justo al lado del Micalet se encuentra la puerta principal, llamada de los Hierros (o dels Ferros en
valenciano) por la reja de hierro que circunda el atrio de entrada. Es la más moderna, sustituye a una previa
del siglo xv, fue financiada por una donación de doña Mariana Pont de Aguilar en 1621 e iniciada en 1703
por el escultor y arquitecto alemán Konrad Rudolf, que llegó a Valencia con el archiduque Carlos de
Austria, pero al finalizar la guerra de Sucesión se fue con él, ya que era su escultor de cámara, y dejó
paralizadas las obras en 1707, que fueran acabadas en 1713 por sus discípulos Francisco Vergara "el Viejo"
y Francisco Stolz. Otros escultores que intervinieron fueron Andrés Robles e Ignacio Vergara y los
picapedreros, José Mines y Domingo Laviesa.

Puerta de los Hierros Aspecto actual de

enmarcada por la la puerta de los
calle de Zaragoza Hierros.
(hacia 1900).
Esta puerta es de notable interés por su planteamiento acertado y atrevido dentro del contexto hispánico de
la época. Se trata de uno de los pocos ejemplos de la aplicación del barroco arquitectónico italiano, de
planta ondulante y en movimiento, al estilo de Bernini o Borromini, a diferencia de los edificios barrocos
españoles de la época, de tipo churrigueresco, con planta tradicional y gran profusión decorativa.11 ​

La Puerta de los Hierros, que se parece a un retablo de forma cóncava, mide más de 36 metros de altura.
Cuando se construyó pretendía crear la ilusión óptica de una mayor sensación de espacio en un lugar
realmente muy pequeño -a la manera de Bernini o Borromini- ya que fue concebida para ser vista desde la
estrecha calleja (de Zaragoza) que acababa en la misma puerta. Hoy esta calle ha desaparecido al
ensancharse la Plaza de la Reina y quedando la puerta en una esquina de dicha plaza, de ahí la respuesta a
la incomprensión de la gente al no entender la posición de la misma.20 ​

La puerta de los Hierros, que está precedida por un atrio que limita una reja de hierro, también barroca, se
desarrolla en tres cuerpos superpuestos:

En el primero, hay tres columnas a cada lado de la puerta, con fuste decorado y capiteles corintios,
realizados por Konrad Rudolf entre los que se abren sendas hornacinas con las estatuas de Santo Tomás de
Villanueva y San Pedro Pascual, obra de Francisco Stolz. Sobre el arco de entrada destaca un bajo relieve,
atribuido a Ignacio Vergara que representa el anagrama de la Virgen, con gloria de ángeles y otros adornos,
y enmarcado sobre una venera de estilo rococó.

El segundo cuerpo, más reducido, tiene cuatro columnas del mismo orden, en el intercolumnio del centro,
un rosetón oval, y en los laterales, las estatuas de San Lorenzo de Francisco Stolz y de San Vicente Mártir,
obra de Konrad Rudolf, y medallones con los bustos de los papas valencianos, Calixto III y Alejandro VI,
con figuras alegóricas: a los pies del primero la caridad y la justicia, y a los del segundo la esperanza y la
fortaleza; ambas son obras de Francisco Vergara.

En el tercer cuerpo, de menores dimensiones, se representa la asunción de la Virgen en un alto relieve

atribuido a Ignacio Vergara y, en ático, el símbolo del Espíritu Santo en relieve bajo un frontón partido, y en
sus extremos, las esculturas de san Luis Bertrán y san Vicente Ferrer, obra de Stolz.
 Medallón de Calixto III, con Emblema de la Medallón Bautismo de
la caridad y la justicia, de Virgen, con gloria de Cristo en el río
Francisco Vergara. de ángeles, de Alejandro Jordán por
Ignacio Vergara. VI, con la Juan el
esperanza y Bautista, de
la fortaleza, Vicent Macip.
de
Francisco
Vergara.

Representación
de un rosal, con
inscripción: "Qi.
plantatio rosa".
Detalle de una
hoja de la
puerta.

Remata el conjunto una cruz de hierro sobre una esfera de bronce entre dos ángeles de piedra. La piedra de
esta puerta procede de las canteras de Benigánim, Moncada y Ribarroja de Turia.

Nada más entrar dentro de la catedral por la puerta de los Hierros, en el muro izquierdo y sobre la pila
bautismal, se encuentra el célebre cuadro de Vicente Macip llamado Bautismo de Cristo en el río Jordán
por Juan el Bautista (1535). Dentro del cuadro, asisten al acto de bautizo cuatro doctores de la iglesia y el
donante del cuadro, el venerable Agnesi, mientras desde el cielo, Dios envía el espíritu santo sobre el hijo.
Para volver a la puerta de l'Almoina y completar toda la vuelta a la catedral, continuaremos dejándola a
nuestra izquierda, rodeando la capilla del Santo Cáliz, pasando bajo un pasadizo de 1357 que une la
catedral con el Palacio Arzobispal, por encima de la calle de la Barcella (Barchilla), y a pocos metros
topamos de nuevo con l'Almoina.

Interior de la catedral

Cimborrio

Vista desde la Vista cenital, con pechinas

calle del Palau de los evangelistas

De estilo gótico francés (siglo xiv-xv), está formado por un prisma octogonal de dos cuerpos superpuestos,
con ocho vidrieras de fina tracería calada en cada cuerpo. El primer cuerpo o parte baja es de autor
insabido, del siglo  xiv, mientras que el segundo cuerpo o parte alta es obra de Martí Llobet (de hacia el
1430). El cimborrio dota de luz natural siempre blanca al crucero, gracias a las ventanas translúcidas de
alabastro y al hecho de que su armazón de piedra está reducido al mínimo.21 ​

El cimborrio descansa en trompas cónicas y se cierra con una bóveda de crucería compuesta por ocho
nervios y plementería de ladrillo. Con una altura de unos 40 metros, la ausencia de contrafuertes y la
ligereza contructiva derivada de la tracería calada de sus muros resulta prodigiosa desde el punto de vista
arquitectónico.

En las pechinas, bajo las trompas del cimborrio figuran cuatro esculturas de estuco del siglo  xviii que
representan los cuatro evangelistas con los atributos con que se identifican: San Lucas con el toro, obra de
Josep Pujol, San Juan Evangelista con el águila del mismo autor, San Mateo con el ángel, de Josep Esteve
y San Marcos con el león, de Francesc Sanchis. En su parte superior hay una campana (el cimboriet) de
1805 que actualmente no se utiliza.

Capilla del Santo Cáliz

Obra de Andreu Julià en estilo gótico florido (1356-1369), la actual capilla del Santo Cáliz se destinaba en
un principio a la celebración de reuniones del capítulo de la catedral, es decir, a sala capitular. También se
usaba para enterramiento de prelados y canónigos, y en su subsuelo hay una cripta que hoy se encuentra
cegada. Después sirvió de cátedra de teología, siendo también aprovechada para reunirse las Cortes
Valencianas. Más tarde recibió el nombre de Capilla del Cristo de la Buena Muerte, pero el 1916 se
decidió el traslado del Santo Cáliz a la capilla, de donde proviene su actual nombre.
Originalmente era una capilla exenta, pero en 1496 Pere Comte
concluyó el pasillo, en estilo gótico florido, que la unía con el resto
de la catedral. Para acceder, hay que entrar por la puerta de los
Hierros y girar a mano derecha hasta que encontramos una entrada
al pasillo o sala de acceso, al final de la cual hay una portalada
gótica en piedra que permite el ingreso en la capilla. En este pasillo
de acceso encontramos cinco sepulcros góticos de piedra, uno de
los cuales del obispo Vidal de Blanes, que mandó edificar la Sala
Capitular, hoy del Santo Cáliz. Además encontramos un cristo
tallado en madera, bajo el que hay un fresco pasado a lienzo de la
Adoración de los Pastores, obra de 1472, de Paolo de San Detalle del techo de Pere Comte en
Leocadio. Esta obra, que se encuentra en un estado de el pasillo de acceso.
conservación pésimo, era uno de los frescos que realizó para
mostrar su maestría y acreditarse para pintar el presbiterio y es, al
mismo tiempo, una de las primeras pinturas renacentistas –si no la primera- hecha en la península ibérica.
Ante este fresco hay un retablo de San Miguel posterior, de principios del siglo  xvi, obra temprana del
Maestro de Gabarda, todavía de estructura gótica, aunque de transición al Renacimiento. Resulta
interesante compararlo tanto con la Adoración de los Pastores de Paolo de San Leocadio como con el
cuadro del Bautismo del Cristo, obra de madurez del mismo Macip (ver foto en el apartado de la puerta de
los Hierros).

Detalle de la parte central Vista cenital de la elegante Retablo de

del retablo gótico. bóveda de crucería de ocho Vicent Macip
nervios. en el pasillo
de acceso.

Detalle del cuadro de

Paolo de San Leocadio
en el pasillo de acceso.

La Capilla del Santo Cáliz, de planta cuadrada, mide trece metros de lado y dieciséis de altura, con paredes
lisas de piedra oscura labrada y tres ventanales con vidriedras polícromas. Destaca la bella y complicada
bóveda gótica con ocho nervaduras y veinticuatro arcos terceletes que forman una estrella de ocho puntas,
que descansan sobre ménsulas policromadas. Sobre las claves de la bóveda, también polícromas, figuran
los doce apóstoles, salvo en la central, donde hay la coronación de la Virgen en el cielo después de la
asunción.

También hay que resaltar el retablo, tallado en alabastro, que

enmarca el Santo Cáliz, que procede de la antigua fachada gótica
del trascoro, y que fue colocado aquí en 1777, al ser sustituido
aquel por otro neoclásico, hoy desaparecido. Es obra de los
arquitectos Antoni Dalmau y Julià lo Florentí (1441-1446), y
además intervinieron los escultores Joan de Sagrera, Joan de
Sogorb y Arnau de Bruselas. En la parte superior del retablo
destacan los doce relieves de Julià lo Florentí, que son una de las
primeras obras del Renacimiento en España. Las escenas inferiores Excepcional retablo gótico de
corresponden al Antiguo Testamento, mientras que las superiores alabastro de la Capilla del Santo
corresponden al Nuevo. Cáliz.

El tesoro más importante que alberga esta sala, del que recibe el
nombre, es el Santo Cáliz, donado por el rey Alfonso el Magnánimo el 1437 y conservado en la sala de
reliquias hasta que en 1916 se trasladó a esta capilla. Hasta 1744 el cáliz era empleado con regularidad,
pero se le cayó a un religioso al suelo y se agrietó; después dejó de usarse y quedó como simple objeto de
culto. Actualmente se encuentra protegido por un farol y descansa sobre una ménsula dentro del retablo
gótico de alabastro antes mencionado. La copa es de piedra de tipo ágata oriental o calcedonia, de la
variedad llamada cornalina, de color rojo oscuro. Su diámetro es aproximadamente de diez centímetros y su
altura de siete. Tanto la superficie exterior como la interior son lisas. La baza es pequeña, de forma circular.
Está fechada en el siglo I d. C.

El pie de la copa está constituido por una navecilla, en posición invertida, también de calcedonia muy
translúcida, ribeteada en oro. La unión entre el pie y la copa y las dos asas están finamente trabajadas en
oro. La montura, de fina orfebrería, está encastada con valiosas perlas y esmeraldas. Tanto el pie como las
asas fueron montadas en tiempo medievales.

La leyenda de esta reliquia menciona que, a la muerte de la Virgen María, los discípulos de Jesús se
repartieron todo lo que guardaba y que San Pedro se llevó el cáliz a Roma. A causa de las frecuentes
persecuciones sufridas por los cristianos, el papa Sixto II entregó la preciada reliquia a San Lorenzo mártir,
su diácono, el cual hizo trasladar el cáliz a Huesca, su patria. Allí estuvo el Santo Cáliz hasta el año 712, en
que los cristianos, huyendo de los musulmanes, se refugiaron en los Pirineos y finalmente en el monasterio
de San Juan de la Peña, cerca de Jaca.

De allí, según citan los historiadores, pasó a Zaragoza, al palacio real del Aljafería. El Santo Cáliz fue
donado por la comunidad de San Juan de la Peña al rey de Corona de Aragón, Martín el Humano en 1399,
el cual, agradecido, entregó a cambio a los monjes de San Juan otro cáliz de oro.

El Santo Cáliz estuvo en poder de los monarcas de la Corona de Aragón hasta que en 1437 Alfonso el
Magnánimo, que había llevado a Valencia la reliquia para la capilla de su palacio real, debiendo ausentarse
del Reino de Valencia, las entregó a la catedral, que desde entonces alberga el Santo Cáliz.22 ​

La histórica capilla presenta también unos bancos de piedra, que circundan el recinto, que sirvieron para
asiento en la antigua aula de estudios. Y, en el muro de la derecha, se encuentra el púlpito gótico de piedra
desde el cual San Vicente Ferrer explicaba su cátedra de teología, mientras a su derecha se encuentra el
cuadro la Adoración de los Reyes de Julià lo Florentí (1469-1472), pintado al fresco, restaurado y pasado
en lienzo.
En el muro, a mayor altura, se encuentran colgantes dos grandes trozos -de cincuenta-nueve y de setenta
metros, respectivamente- de grandes cadenas. Son las que antaño cerraban el puerto de Marsella, que tenía
fama de inexpugnable, y que el 19 de noviembre de 1423 rompió la nave de Romeu de Corbera, que
comandaba el ataque de Alfonso el Magnánimo a la capital de la Casa de Anjou, rival del rey. Las cadenas
del puerto fueran tomadas como trofeo, llevadas a Valencia y donadas por el propio rey a la catedral.

En la misma acción también fueran presas como botín de guerra las reliquias de San Luis de Tolosa, patrón
de Marsella, que fueron igualmente donadas a la catedral (si bien devueltas a Francia por Fernando VI de
España). En un primer momento, las cadenas fueron depositadas en el presbiterio pero con las reformas del
año 1779 pasaron a la actual capilla del Santo Cáliz.

También hay un cuadro de Vicente López Portaña, del siglo  xix, que representa la expulsión de los
moriscos, y una pintura del siglo xv que representa a San Cristóbal.

Frente al muro donde se encuentra el púlpito hay una puerta gótica que conduce al interesante Museo de la
Catedral, donde hay obras de pintores primitivos valencianos, como Jacomart y Rodrigo de Osona, y otros
autores, como Juan de Juanes, Castellanu, Correggio, Orrente, Espinosa, Vicente López Portaña, Camarón,
y Francisco de Goya.

Girola

Es una de las partes más antiguas de la catedral, ya que

por aquí empezó su construcción el 1262. La girola,
espacio destinado para que los fieles puedan
deambular a través de las capillas sin interrumpir el
culto del Altar Mayor, no es un elemento muy habitual
a las iglesias de Valencia, ya que solo aparece en la
catedral y en Santa Catalina.
Montaje fotográfico para mostrar las capillas que
forman la girola.
Primitivamente se podía contemplar el Altar Mayor a
través de los arcos del presbiterio (como aún hoy en la
iglesia de Santa Catalina), pero se cegaron a raíz de la
reforma barroca del ábside del siglo xvii.

La girola cuenta con ocho capillas originalmente góticas, pero a raíz de la reforma neoclásica proyectada en
1771 por Antoni Gilabert fueran cubiertas de estucos y otros elementos. Con la repristinación iniciada en
1972 algunas de las capillas han recuperado parcialmente la piedra original.

En el deambulatorio, frente a la sacristía, se encuentran las campanas conocidas como del rotgle, que se
utilizan todos los días, así como otras dos campanillas de avisos, que según la tradición fueron llevadas por
Jaime I en 1238 para marcar la nueva cultura sonora de los cristianos, muy diferente a la musulmana.

Capilla de la Resurrección

Se encuentra en el trasaltar y se llama popularmente la Coveta. Es un bello alto relieve renacentista de la

resurrección, de 1510, hecho en piedra alabastrina pulida y abrillantada. La mandó hacer el entonces obispo
cardenal de Valencia Rodrigo de Borja, futuro papa Alejandro VI, en memoria de su tío Calixto III.
Conserva restos de policromía y del dorado que lo decoraban y ha sido atribuido sucesivamente a Damià
Forment, Pedro Berruguete y otros, pero finalmente se ha documentado como de Gregori de Biguerny.
En el centro del relieve hay la figura de Cristo Resucitado saliendo
del sepulcro acompañado de varios ángeles, mientras que varias
figuras que representan los guardias gesticulan despavoridos y otros
personajes no identificados se agitan de forma violenta. La
incorporación de todos estos personajes parece que tiene la clara
intención de dar una sensación de movimiento y profundidad a la
escena, y de crear en el espectador una sensación de dramatismo.

La capilla se encuentra cerrada por un magnífico pórtico de tres

arcos también de alabastro, que posiblemente sigue los diseños de
Fernando Yáñez de la Almedina; de los tres arcos el central está
mucho rebajado y los laterales son de medio punto. Se articulan por
columnas y entablamento, y permiten mostrar un interesante
repertorio decorativo de formas italianizantes, formado por águilas
con las alas desplegadas, grutescos y motivos diversos de
inspiración renacentista.

Hay que decir que dentro de esta capilla se encuentra expuesto el

llamado brazo incorrupto de San Vicente Mártir, que fue dado a la
catedral en 1970. De este santo, diácono de Zaragoza, dice la
Detalle de la capilla de la
tradición que fue martirizado en Valencia hacia el año 304, hecho a
Resurrección.
raíz del cual su culto se difundió con rapidez. De hecho, antes de la
llegada de los musulmanes, su basílica sepulcral, situada
extramuros de la ciudad de Valencia, era muy visitada.

La tradición cuenta que durante la dominación musulmana las

reliquias del santo desaparecieron y que hacia el año 1104 el
entonces obispo mozárabe de Valencia fue en peregrinación a
Tierra Santa, donde pensaba llevar el brazo izquierdo del santo.
Este obispo murió, sin embargo, inesperadamente en Bari, y allí
permanecieron sus restos y el supuesto brazo del santo, hasta una
fecha tan tardía como 1970.
Capilla de la Resurrección.

Sacristía

La sacristía es una de las partes más antiguas de la catedral, gótica del siglo xiii. Se encuentra en la esquina
derecha al comienzo de la girola, en su intersección con el crucero. Es un espacio de planta cuadrada
cubierto con bóveda de crucería octopartita y trompas en las esquinas. Tiene un gran ventanal gótico de seis
metros de altura que la ilumina. Se comunica con otra habitación que es la actual Sala Capitular en la que
está la galería de retratos de todos los prelados de la sede valentina.

Altar Mayor

El Altar Mayor de planta poligonal está cubierto por una bóveda de seis nervios. Tiene cinco ventanales y
se comunica con la girola a través de dos puertas laterales. Tanto la bóveda como los muros estaban
ornamentados con murales encargados a Miquel Alcanyís, que hizo en 1432, pero que desaparecieron en
un incendio en 1469. Posteriormente, hacia 1474, se encargaron nuevas pinturas, de estilo renacentista, a
Paolo de San Leocadio y Francesco Pagano. Estas pinturas fueran tapadas, sin embargo, por una lujosa
ornamentación barroca durante 1674-1682, llevada a cabo bajo la dirección de Juan Pérez Castiel. El
ábside gótico de planta poligonal quedó recubierto con nuevas bóvedas, superposición de adornos,
imágenes, pilastras, columnas salomónicas, canecillos, ménsulas, pechinas, tímpanos partidos, festones,
ángeles dorados, etc. La riqueza de mármoles y dorados, la suntuosidad de las formas y profusa decoración
evocaba el estilo rococó.

Así fue hasta junio de 2004, cuando por azar fueron encontradas bajo la bóveda de Juan Pérez Castiel unas
pinturas de gran belleza que han sido fechadas en 2004.23 ​ Dichas obras son las pinturas antes
mencionadas de Paolo de San Leocadio y Francesco Pagano, y representan ángeles tocando instrumentos
musicales. Poco después del incendio de 1469, hacia 1474, el que sería futuro papa Alejandro VI ordenó a
ambos pintores que realizaran las pinturas al fresco que ahora se vuelven a contemplar, después de que la
bóveda de Pérez Castiel fuera desmontada.24 ​

Capilla Mayor de la catedral de Valencia, con los ángeles músicos de Paolo de San Leocadio y
Francesco Pagano. Los instrumentos que tocan son de izquierda a derecha una trompeta, una
pandereta, una cítara, un organetto, un dulcémele, un laúd, una viola de arco, una arpa, una vihuela,
una dulzaina, una flauta doble y una trompeta de nuevo.
 Ángel músico con una Ángel músico con una cítara
pandereta

Ángel músico con un Ángel músico con un Ángel músico con una
organetto dulcémele laúd

Ángel músico con una Ángel músico con una Ángel músico con una
viola de arco arpa vihuela
 Ángel músico con una dulzaina Ángel músico con una flauta doble Ángel
músico
con una
trompeta

Ángel
músico
con una
trompeta

Retablo mayor

En el presbiterio encontramos además un retablo que en realidad es

un gran armario acotado por dos puertas, que guardaba un retablo
renacentista de plata (1492-1507) elaborado por el orfebre Bernabo
Thadeo de Piero de Pone, que fue fundido en Mallorca en 1812
para acuñar moneda en la guerra contra Napoleón.25 ​

Las grandes puertas que cierran el armario ocupan una superficie

de 75 metros cuadrados, pintadas al óleo entre 1506 y 1510 por
Fernando Yáñez de la Almedina y por Hernando de los Llanos, los
cuales fueron probablemente colaboradores de Leonardo da Vinci y Altar Mayor de la catedral,
llevaron desde Italia el estilo renacentista que habría de llegar renacentista y barroco.
después al resto de la península a través de Valencia.

Son en total seis tablas dobles, es decir pintadas por ambos lados, lo cual hace un total de doce pinturas, de
1,94 metros x 2,27 metros cada una.

Las estatuas de madera dorada que coronan el suntuoso entablamento con canecillos, cartelas y ovales que
rematan el ábside corresponden a san Vicente Ferrer, san Pedro Pascual, san Luis Bertrán, san Francisco de
Borja, san Lorenzo y san Vicente mártir, y son obra de Tomás Sánchez Artigas.
Los relieves de mármol importados de Génova que ocupan las
hornacinas que deja el segundo cuerpo representan escenas de la
vida de san Vicente mártir, san Francisco de Borja, san Pascual
Baylon y los santos Bernardo, María y Gracia, y se deben en el
cincel de Daniel Salanova en 1687.

La delira de vidrio que cuelga es de Murano, traída de Roma por el

arzobispo Rocabertí (1677-1699). Las vidrieras del techo con
arcángeles y Cristo Pantocràtor son del siglo xix.

Aquí se encuentra el sobrio coro de estilo herreriano (1594-1604)

en madera de boj y nogal, que originalmente contaba 155 sitiales y
se encontraba en el centro de la nave principal, pero que se trasladó
en 1939 a su lugar actual.

Detalle del retablo mayor.

Retablo mayor. Retablo mayor.

Adoración de los Ascensión de Cristo
Pastores

Retablo mayor. Retablo mayor.

Adoración de los Pascua de
Magos Pentecostés

Naves

La estructura principal de la catedral, formada por las naves, el transepto y la girola, se construyó entre los
siglos xiii y xv, razón por la que es de estilo gótico y, concretamente, gótico valenciano o mediterráneo, que
se caracteriza por ser más primitivo, horizontal y pesado26 ​ que el vertical y suntuoso gótico francés. Las
naves de la catedral de Valencia se inspiran en las de la catedral de Tarragona, ya que ambas presentan unos
voluminosos pilares abovedados de columnas gemelas y un trazado cuadrado en cada tramo de la nave
mayor.

Entre 1300 y 1350 se construyeron los tres primeros tramos de las tres naves -una central más grande y dos
laterales más pequeñas-, empezando en el crucero y acabando en los pies, llegando hasta la actual capilla de
san Francisco de Borja, pero no más allá.
La Sala Capitular y el Micalet se habían construido separadas de las
naves, a la manera de Pisa o Florencia, donde tanto el battistero
como la torre campanario se hicieron exentos y aún lo son o como,
sin ir tan lejos, la torre campanario del Fadrí de Castellón.

En 1459 los maestros Francesc Baldomar y Pere Comte iniciaron la

ampliación de las naves de la catedral en un tramo más, conocido
como Arcada Nova o Arcada de la Seu, y la unieron
definitivamente con la sala capitular y con el Micalet. En este
último tramo hicieron numerosas ventanas y puertas con arco en
esviaje y una compleja bóveda de unión, tanto entre la catedral y el
Micalet, como entre ésta y la sala capitular.

Entre 1441 y 1446 se labró un magnífico retablo gótico de

alabastro para la parte de detrás del coro (transcoro) de la catedral,
que se encontraba en el centro de la nave central, hasta que en 1777
fue colocado en la Capilla del Santo Cáliz, siendo sustituido por Nave central, con el presbiterio al
otro neoclásico, hoy desaparecido. fondo.

Entre 1594 y 1604 se hizo el sobrio coro de estilo herreriano en

madera de boj y nogal, y con 155 sitiales o sillas, obra de los
tallistas Domingo Fernández Ayarza, Joan Tormo y los italianos
Francesco Maria Longo y Jacome Antonio Como. Este coro estuvo
en la parte central de la nave mayor hasta 1940, cuando fue
desmontado para trasladarlo al altar mayor. La catedral contaba con
dos órganos situados a ambos lados del coro, del siglo  xvi, pero
después de la Guerra Civil fueran dañados y ya no se
reconstruyeron, si bien el actual órgano posee piezas del antiguo.

A partir de 1774 empezó la cubrición de las bóvedas y pilares con

decoración neoclásica, para tapar el gótico original de las naves y
de todo el templo, pero dos siglos más tarde, el 1972, empezó la
repristinación de la catedral y las naves recuperaron el aspecto
gótico original, con pilares desnudos y bóvedas de crucería simples
con plementería de ladrillo.

Arco en esviaje en una ventana de la

Capilla de san Francisco de Borja Arcada Nova.

Se trata de una de las capillas laterales de la parte derecha de la

nave central, dedicada a san Francisco de Borja, la cual contiene dos magníficos cuadros de Goya de 1788,
encargados por los duques de Osuna.14 ​ El de la izquierda representa a San Francisco de Borja
despidiéndose de sus familiares en el Palacio Ducal de Gandía para ingresar en la Compañía de Jesús. A la
derecha encontramos a San Francisco de Borja, ya sacerdote jesuita, que asiste a un moribundo
impenitente.
 San San
Francisco Francisco
de Borja se de Borja
despide de asiste a un
su familia. moribundo
impenitente
.

Capilla de san José

En esta capilla se encuentran enterrados los obispos y arzobispos Simón López García, Agustín Cardenal
García-Gasco y José Gea Escolano.27 ​

Personajes destacados
Son muchas las personas que han tenido relación con la catedral, entre otros:

constructores: Vidal de Blanes, obispo28 ​

Jaime I, rey de Aragón, Valencia y Vicente Ferrer, santo que predicó en la
Mallorca, conde de Barcelona, iniciador catedral
de la catedral. Ausiàs March, poeta enterrado en la
Alfonso el Magnánimo, rey de catedral
Aragón,de Valencia, conde de Rodrigo de Borja, papa que introdujo el
Barcelona, que llevó el santo cáliz a la renacimiento en la catedral
catedral Francesc Llop i Bayo, actual maestro
Pere Balaguer, maestro picapedrero campanero de la catedral
que trabajó en la catedral Jaime IV de Mallorca, rey de Mallorca
Andreu Julià, maestro picapedrero que que fue enterrado durante siglos en la
trabajó en la catedral Catedral hasta principios s. xx.
Felipe III de España y Margarita de
Martí Llobet, maestro picapedrero y escultor Austria-Estiria contrajeron matrimonio
que trabajó en la catedral en la Catedral en 1598.
Francesc Baldomar, maestro
picapedrero que trabajó en la catedral
Pere Comte, maestro picapedrero que
trabajó en la catedral
Vicente Macip, pintor renacentista que
trabajó en la catedral
Paolo de San Leocadio, pintor
renacentista que trabajó en la catedral
 Fernando Yáñez de la Almedina, pintor
renacentista que trabajó en la catedral
Hernando de los Llanos, pintor
renacentista que trabajó en la catedral
Juan Pérez Castiel, escultor barroco
que trabajó en la catedral

Véase también
Cáliz de la Catedral de Valencia
Museo Catedralicio Diocesano de Valencia
Basílica de la Virgen de los Desamparados
Archidiócesis de Valencia
Ruta de los Borja
Anexo:Basílicas y catedrales de España

Referencias
1. Olmedo de Cerdá, María Francisca.
Callejeando por Valencia, pág. 213.
Carena Editors, S.l. ISBN 84-87398-72-3.
2. De hecho en valenciano se dice la frase
“Això és més llarg que l’obra de la Seu”
(Eso es más largo que la construcción de
la catedral), para referirse a una cosa que
no se acaba nunca (Mira i Casterà, Joan
Francesc, pág. 28).
3. (Simó, Trinidad y Sebastià, Anna, pág.
214).
4. Andreu d’Albalat era hermano del primer
obispo de Valencia y arzobispo de
Tarragona Pere d’Albalat, y después él
mismo fue obispo de la diócesis valentina
de 1276 a 1288. Esta diócesis era
anhelada tanto por el primado de Toledo
como por el arzobispo de Tarragona, quien
finalmente se hizo con esta gracias al
apoyo de Jaime I, que quería preservar sus
reinos de la injerencia castellana (Furió,
Antoni, pág. 62).
5. Simó, Trinidad y Sebastià, Anna, pág. 214.
Según una hipótesis de trabajo la antigua
mezquita musulmana, se correspondería
con el actual transepto de la catedral,
siendo la puerta de los Apóstoles la
entrada a la mezquita y la puerta de
l’Almoina el mihrab [1] (http://www.jdiezarn
al.com/valenciacatedral.html).
6. Sanchis Guarner, Manuel, págs. 96-98.
7. Ministerio de Cultura y Deporte. «Consulta
a la base de datos de bienes inmuebles»
(http://www.mecd.gob.es/bienes/buscarDet
alleBienesInmuebles.do?brscgi_DOCN=00
0004066). Consultado el 28 de noviembre
de 2019.
8. Simó, Trinidad y Sebastià, Anna, pàg. 214.
9. (Mira i Casterà, Joan Francesc, pág. 30).
Aunque no deja de ser una leyenda, es
muy cierto que Valencia y Lérida tienen
una especial vinculación histórica.
10. El retablo de Sant Jordi de este museo
londinense es una de sus piezas más
grandes (670 x 486 cm); pintado hacia
1400, su autor es el valenciano Andreu
Marçal de Sax [2] (https://en.wikipedia.org/
wiki/Victoria_and_Albert_Museum)
11. Simó, Trinidad y Sebastià, Anna, pàg. 216.
12. Mira i Casterà, Joan Francesc, pàg. 30.
13. Sanchis Guarner, Manuel, pág. 139
14. Fuster, Joan, pág. 73.
15. El canónigo y estudioso de la Catedral don
José Sanchis Sivera ya escribió en 1909
que el escudo no se corresponde con la
heráldica de la ciudad sino que
corresponde al obispo valentino don
Jazperto de Botonach (1276-1288) y que
representa un castillo o alcazar sobre
aguas y no una ciudad.
16. Otros autores afirman que el escudo es de
la ciudad, puesto que el escudo privativo
de la ciudad de Valencia se atestigua en el
 siglo  xiv como una ciudad fortificada a
orillas del mar, mientras que los palos de
gules se asociaban a la dignidad real:
El sello primitivo de
Valencia [...] representaba
una ciudad fortificada
situada a la orilla del mar,
con la leyenda S(igillum)
CURIE ET CONCILII
VALENCIE, tipo usado
aún en 1312 y concorde
con el escudo
representado en la puerta
de los Apóstoles de la
catedral valenciana,
posterior a 1301.
Alberto Montaner Frutos,
El señal del rey de
Aragón: historia y
significado, Zaragoza,
IFC, 1995, pág. 108. ISBN
84-7820-283-8.
17. [3] (http://www.jdiezarnal.com/valenciamigu
elete.html). Joan Fuster (pàgs. 71-73)
consideraba esta espadaña un añadido
poca acertado, y Sanchis Guarner (pàg.
184) era partidario de su retirada.
18. Sanchis Guarner, Manuel, pàg. 184.
19. Fuster, Joan, págs. 71-73. Hay que decir
que el tránsito de visitantes a la torre es
regulado por un semáforo desde el mes de
marzo de 2008, a causa del auge turístico
que experimenta la ciudad, y que causaba
incómodos embotellamientos en la subida
y bajada a la torre.
20. Mira y Casterà, Joan Francesc, pàg. 308.
21. Mira i Casterà, Joan Francesc, pàg. 28.
22. Joan Francesc Mira considera que si esta
veneración por el Santo Cáliz se hubiera
escampado más sobradamente o si los
valencianos hubieran tenido la habilidad
promocional de los gallegos, en estos
momentos la catedral de Valencia sería un
centro de peregrinación tan importante
como Santiago de Compostela (Mira i
Casterà, Joan Francesc, págs. 30-32).
23. "La capilla mayor y los frescos
renacentistas" (http://www.catedraldevalen
cia.es/la-capilla-mayor-y-los-frescos-renac
entistas.php) Archivado (https://web.archiv
e.org/web/20071109232432/http://www.cat
edraldevalencia.es/la-capilla-mayor-y-los-fr
escos-renacentistas.php) el 9 de
noviembre de 2007 en Wayback Machine.,
Catedral de Valencia
24. Simó, Trinidad y Sebastià, Anna, págs.
215-6.
25. Simó, Trinidad y Sebastià, Anna, pág. 216.
26. Esta sobriedad del gótico valenciano es
propia del estilo gótico cisterciense, que
predicaba la austeridad frente al lujo y
suntuosidad de la otra gran orden rival, la
de Cluny(Sanchis Guarner, Manuel, pág.
96).
27. El obispo Gea ya reposa junto a García-
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Enlaces externos
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de Valencia.
Página oficial de la Catedral de Santa María de Valencia, La Catedral del Santo Cáliz (htt
p://www.catedraldevalencia.es)
Comunidad Valenciana. Iglesia catedral basílica metropolitana de Santa María. (https://web.
archive.org/web/20070312011832/http://www.gothicmed.com/gothicmed/GothicMed/virtual-
museum/comunidad-valenciana/Valencia/Catedral.html) GothicMed. Un museo virtual de
arquitectura gótica mediterránea
Fotografías (http://www.gotik-romanik.de/Valencia,%20Thumbnails/Thumbnails.html)
Puerta románica (http://www.lasprovincias.es/valencia/20090510/valencia/portada-romanica
-catedral-20090510.html)
Canal de Youtube oficial de la Catedral de Valencia (https://www.youtube.com/channel/UC
RYY1XAiqEbxsSuRPv5Lo4A/featured)

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