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LITERATURA SIGLO XVII

INTRODUCCIÓN:
Siglo de Oro tiene que ver con lo que se llamaba las Aetas aurea. En inglés se decía
Golden Age, es decir, “Edad de Oro”. Abarca más de 100 años, comienza en 1517
(aprox.) hasta la muerte de Calderón de la Barca en 1681. La literatura española del
Siglo de Oro abarca desde 1517 - 1681, esto es, abarca cinco reyes, desde Carlos I hasta
Carlos II. Es una época muy amplía donde se juntan los mejores escritores, pintores
(Velázquez, Zurbarán, entre otros más extranjeros)... Se produjo una extraña
constelación de estrellas que funcionaron que posteriormente se le conoce con ese
nombre: Siglo de Oro. Coincide con la hegemonía mundial de esa época, pero también
una época de hambre y miserias; una época compleja. Empezaremos con la exaltación,
ilusión y alegria y terminaremos con el desengaño, parodia, burla, es decir, ese periodo
comienza con Garcilaso y termina con Calderón, con un “marcado desengaño”. El
famoso desengaño barroco está justificado por unas circunstancias. Se decía que
pasábamos del oro al cobre.
Fue un siglo que tuvo muy poco de oro. Si nos centramos en el siglo XVII fue un siglo
de la bancarrota de España internacional y como la famosa mentalidad española que
vimos en el Lazarillo va haciendo que España vaya empobreciendo más. El gobierno de
España produce que la sociedad viva esa vida de desengaño.
La poesía burlesca.
Lope Quevedo, Góngora.
Analizaremos un poema de Góngora, poesía burlesca, dado por la envidia profesional.
Una de las características de esta poesía es la polémica culterada, que se producía por
medio de la poesía sátira.
Anacreónticas, ANACREONTE ESPAÑOL.
Anacreonte español, quiere decir que Quevedo era homosexual, y que su poesía era
poco seria.
“vuestros pies son de elegía” estaba diciendo que Quevedo era cojo.
Federico García Lorca y Alberti serán muy apasionados de la lírica popular de Lope.
García Lorca con la BARRACA, su compañía de teatro iba por toda España
representando a Lope.
Cantares populares el campo, la siega, aventar el trigo…, cantares de los trabajos reales
del campo.
El ROMANCERO, los romances son muy importantes en el siglo de Oro.
Lope escribe una serie de romances mientras estaba con Elena Osorio.
08-03-2021.
Lope de Vega era madrileño y presumió que sus antepasados eran de Cantabria, es
decir, cristianos viejos. Su padre era bordador de profesión. Cursó cuatro años en Alcalá
de Henares aunque no obtuvo el título universitario. Debido a su familia humilde tenía
que buscar el amparo de nobles. Entra al servicio de la casa real.
La poesía de Lope gira entorno a sus amantes.
La primera y la que posiblemente más le marcó fue Elena Osorio (FILIS), hija de un
autor tatral, separada de su marido. El padre encuentra un hombre mejor para su hija.
Belisa seá también Isabel Osorio. Lope fue desterrado del reino de Castilla y se fue a
Valencia, Reino de Aragón. Allí aprendió la nueva manera de hacer teatro, gracias a los
italianos.
Lope es el gran creador de la nueva forma de hacer teatro, pero no se lo inventa, lo ve
en Valencia, el negocio del teatro.
La historia del teatro cambia cuando se cobra por ir al teatro, y cuando pagas tienes que
exigir.
Tras el destierro, Lope, se traslada a Toledo, y se instala con el Duque de Alba. Allí
muere a su primera mujer al dar a luz y a sus hijas pequeñas.
Aparece una nueva pasión amorosa, Micaela Luján, literariamente Camila Lucinda con
la que mantiene relaciones largo tiempo y tiene 5 hijos.
Se casa en 1598 con la hija de un carnicero por dinero.
Gracis a que el duque le pedía a Lope que le enviara todo lo que escribía de su puño y
letra, de los manuales, por ello tenemos tantos escritos de Lope.
Las cartas de Lope no se publicaron hasta mucho después. En el siglo XIX la RAE no
dejaba que se publicran esas cartas porque la imagen de Lope quedaba en entredicho.
Muere de una calentura su hijo Carlos Felix en 1612, al que había dedicado los pastores
de Belén y muere también su mujer.
Se ordena sacerdote. Escribe durante estos dos años “las rimas sacaras”, aquí
encontramos la historia la más trágica. Aquí aparece su último amor. Ella tiene 24 años
y el 52. Marta, su nuevo amor, enviuda. A diferencia de las otras amantes, Marta, era
una gran entendida de la literatura.
Lope escribe las novelas al estilo italiano dedicadas a “Marcia Leonada” que era Marta,
porque ella se lo pide.
Lope en sus cartas se dedica a pedir contasntemente dinero.
Marta de Nevares muere el 7 de abril de 1642.
En 1634 muere su hijo Lope Felix, Lopito. Muere en la isla Margarita, Venezuela,
buscando perlas.
Su hija Antonia Clara se fuga con Cristobal Tenorio, la única hija que le quedaba, la
niña de sus ojos. Y Lope lo lamenta en una obra llmada “Filis”.
El 25 de agosto sufre un desmayo que lo obliga a guardar cama y el 27 muere en su casa
de la calle de Francos, con 73 años. Las obras fúnebres las paga el duque de Sesa y se
convierte en un evento multitudinario.
Fue prohibido por el consejo de Castilla.
Obras seguras que conservemos de Lope son 314 obras de teatro y 42 autos
sacramentales. Solo de poesía 50 tomos. Estamos hablando de los autores más prolíficos
de la historia Universal. Se entregó apasionadamente a la literatura.
OBRA POÉTICA.
La arcadia fue la primera obra que escribió Lope y además fue la más impresa en vida
de Lope, fue su “best seller”, sin embargo Lope no ha pasado a la historia por la
Arcadia.
El formato de 1604 de las Rimas es un libro de bolsillo. Es decir se publica en un
tamaño muy pequeño. Es decir que tuvo gran difusión y éxito.
Las RIMAS núcleo principal: asuntos amorosos, hay momentos de plenitud de amor,
celos por la separación.
A lo largo de las Rimas hay muchos poemas que tienen mucha raíz autobiográfica.
11-3-2021 CLASE PRÁCTICA.
DÓNDE SE ACENTÚA EL ENDECASÍLABO.
Si se acentúa en octava es sáfico, aunque hay versos sáficos que se acentúan en sexta.
Por ejemplo, en el poema de Quevedo, Miré los muros de la patria mía.
El primer verso es sáfico porque está acentuado en octava.
El primer verso del primer terceto comienza con un verso heróico.
CLASE PRÁCTICA 25-03-2021
NOVELA CORTA:
MARÍA DE ZAYAS.
Son todo anécdotas amorosas.
Ella insiste que lo que cuenta es realidad.
Esta autora intenta convencer a todas las mujeres las limitaciones a través de la
experiencia. Su intención es llamar la atención y sorprenderte aunque a veces roza lo
inverosímil. Existen situaciones subidas de tono, situaciones que no deberían imitar las
mujeres. Hay truculencia, sobre todo en los desengaños.
Las descripciones tienen importancia.
Lo romántico está presente en su obra. Sus novelas tuvieron mucha aceptación en
España y el resto de Europa.
Aprovecha dentro de la narrativa para meer muchas poesías, muy común en el estilo de
la época.
Se puede ver una tendencia psicologizante, mucha preopupación por la descripción
psicológica de los personajes.
Los temas feministas que reivindican. Aunque no se puede hablar de feminismo en ese
siglo.

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