HISTORIA DEL ARTE

Y EL DISEÑO
Clase 2
Artes Marginales

escultura, pintura: transmitir

un mensaje en función de la
iglesia.

La virgen en su prono y el
niño, ca. 1130–1140,
madera tallada
Artes
Mecánicas
Arquitectura,
utilidad

Iglesia de San Floriano en Verona

Piero della Francesca, Descubrimiento y prueba
de la vera cruz, 1452- 1466
Leonardo Da Vinci, La anunciación, 1475 – 1480
Władysław Tatarkiewicz
( 1886 – 1980)

Historia de las seis ideas estéticas

(1975)

definir diferentes aspectos resaltados en

las obras de arte y enuncia rasgos
definitorios.
Arte liberal, sin excluir el arte utilitario,
entendiendo el arte como un
proceso productivo (o como la
habilidad de producir ciertas cosas)
porque para los productos en sí
mismos tenemos una expresión
diferente “obras de arte” y no nos
preocuparemos por la ambigüedad
puramente formal que existe cuando
se habla de arte en general y de las
artes en particular.
El rasgo distintivo del arte es que produzca belleza:

Leon Battista Alberti exigía al pintor que haga convergir todas las
partes de obra de arte hacia una belleza única, idea que fijo el concepto
de Bellas artes.

Siglo XVIII el arte es aquella clase de actividad humana consciente

que aspira y logra belleza, esta es su propósito.

Pero en el sentido podemos notar que la palabra belleza posee una

definición amplia ya que se puede considerar todo aquello que agrade;
con un cierto tipo de equilibrio, armonía y claridad de las formas
+ Excluye = Feo y sublime
Goya, Saturno
Munch, “El
devorando a un
grito”, 1893
hijo, 1820-23
El rasgo distintivo del arte es que representa o reproduce:

Antigüedad = imite a la realidad, es decir que solo era aplicable al arte

mimético como por ejemplo la pintura, la escultura y la poesía.

Leonardo afirmaba en el renacimiento que “la pintura más digna de

alabanza es aquella que esta lo más posible de acuerdo con lo que
representa”

Pero esta concepción es como una reliquia histórica ¿que pensamos de la

aparición del hiperrealismo a partir de la década del 60?
Pieter Claesz,
Bodegón, 1633
Ron Mueck
El rasgo distintivos del arte es la creación de formas
El arte es la configuración de cosas, la construcción
de cosas; dota a la materia de forma y espíritu de
forma,
Aristoteles enunciaba que “nada debe exigirse a las
obras de arte excepto que tenga forma.”
Según Tatarkeiwicz esta es la definición más
moderna de todas
Josef Albers, Estudio para Homenaje al Picasso, “Mujer con guitarra”,
cuadrado, 1964 1912
El rasgo distintivo del arte es
la expresión

Se centra en la intención del

artista del siglo XIX, se
concentra exclusivamente
en la intención del artista, y
es un rasgo distintivo de
algunas escuelas y no de
todas.
Jackson Pollock, Convergence, 1956
Yves Klein, Antropometria dec. 50
El rasgo distintivo del arte es
que produce la experiencia
estética:
Pone el foco en el receptor, es
decir el espectador, producto
de los estudios de percepción
que se comenzaron a
desarrollar a comienzos del
siglo XX, donde el arte es
capaz de producir la
experiencia de belleza.
Tomas Saraceno
El rasgo distintivo del arte es que
produce un choque
también pone en relación al
espectador y el efecto que
produce la obra de arte sobre el
mismo, se relaciona
específicamente con el arte
contemporáneo que busca
producir algún tipo de experiencia
que más que estéticas son
abrumadoras, desconcertantes o
escandalosas.
■ PALABRA lugar de referencia en el mundo y de relaciones en él y
con él

■ Relación entre lo que vemos y lo que sabemos la explicación nunca se adecua

= afecta al modo que vemos las cosas e influencia en la percepción

■ VISTA reacción mecánica de estímulos, es un acto voluntario, donde

se establece una relación entre la cosa y nosotros mismos + el ojo del otro
■ La vista capta IMÁGENES

Son conjuntos de apariencias que representan un ausente de lo real, están separadas del
lugar en el que aparecieron originalmente

Encarnan un modo de ver conocimiento y la relación con la que se encuentre

depende de quien lo ejecute = combinación de diversos modos de ver
+ sobrevive a la realidad de una época
Registro de X Y la individualidad del hacedor influye sobre la conciencia histórica
= RENACIMIENTO = humanismo = hombre como centro
Imagen = hipótesis
sobre su
interpretación

conceptos de su
relación y lo que
representa
■ S XX Surge la cámara fotografía y su aplicación en el cine

■ Percepción del espacio de la imagen cambia

■ aísla las apariencias de manera instantánea
■ + mostraba el tiempo atemporal que pasaba inadvertido ante la experiencia visual =
dependía de nuestra percepción

■ CAMBIA EL MODO DE VER deja de convergir en el ojo humano

■ “Soy un ojo. Un ojo mecánico. Yo, la maquina, os muestro un mundo del único modo
que puedo verlo. Me libero hoy y para siempre de la inmovilidad humana ….” 1923
Dziga Vertov
Monet, La Garde
Sain Lazare, 1877
Juan Gris, El Músico de la tabla, 1926
Links de consulta

■ https://www.youtube.com/watch?v=m1GI8mNU5Sg&list=PLn6KyJ4PmZsPhigNqPl
WGEoCgBHJbhib3&index=6&ab_channel=tw19751
■ https://www.youtube.com/watch?v=5jTUebm73IY&list=PLn6KyJ4PmZsPhigNqPlWG
EoCgBHJbhib3&index=7&ab_channel=tw19751
■ https://www.youtube.com/watch?v=DHuaEoF5LPc&ab_channel=szim%C3%B6n
■ https://www.youtube.com/watch?v=2km4IN_udlE&ab_channel=RompevientoTV