“La historia de Beethoven es quien ha creado sus obras”.

El documental “El genio de Beethoven” estrenado en el año 2005, producido por la BBC y narrado por el
director de orquesta Charles Hazlewood nos presenta en 2 horas y 54 minutos la vida del compositor,
director de orquesta y pianista Beethoven.

Este documental se divide en tres secciones, su etapa de niñez, juventud y adultez, la esencia que posee es
mostrar las circunstancias por los cuales Ludwin van Beethoven tuvo que trascurrir durante toda su vida y
como él por medio de la música lograba incrustar todos sus sentimientos; cada obra, sonata o sinfonía
fueron inspiradas en los momentos más cruciales que marcaron la vida de este gran artista. Siendo así donde
estas creaciones marcaron una diferencia que produce gran impacto en la historia de la música.

Su etapa de niño considerada por el documental como “El rebelde” (Primera etapa), muestra el contexto
familiar en el que Ludwin se tuvo que educar, Beethoven nació en la ciudad de Bonn, en una familia de
músicos, su abuelo fue un reconocido director musical de la corte y por el cual heredo el talento, su padre
Johann, tenor y profesor de música aunque no muy extraordinario le privaba a su hijo de experimentar
nuevas melodías, esto para no sentirse opacado por el talento inalcanzable de su pequeño, aquel hogar era
infeliz y constantemente ocurrían problemas .

A los 12 empieza a trabajar para la corte con su talento y así logran traer el sustento al hogar junto a su
padre quien en ese momento lo representaba. Estas gratificaciones daban la oportunidad al padre de celebrar
y embriagarse, problema por el cual Beethoven sentía ira contra su padre. A los 13 años su talento para
componer era inaudito dando así la creación de su “Sonata en mi bemol Mayor, “Kurfürsten Sonata”, WoO
47/1”.

En su casa había un deterioro familiar, su madre moría de tuberculosis y tras ella su hermana recién nacida;
mientras que la costumbre de beber en su padre iba empeorando. Llegando a los 19 años el decide asumir el
control de su casa y es allí donde se puede decir: todo empieza a mejorar. En 1790 los gobernantes lo eligen
para que escriba una cantata conmemorando la muerte de José II quien incorporo los ideales de la
ilustración francesa: “Cantata por la muerte de José II. WoO 87 Aria con coro: Da Stiegen die Menschen
an’s Licht”
Luego de esto Ludwin logró ser reconocido por los círculos aristocráticos de Bonn, dándose el propósito de
buscar nuevos horizontes, de tal manera que a los 21 años partió hacia Viena (ciudades de grandes
oportunidades), poco después de su llegada su padre muere y él no se interesa por volver. Tal sentimiento lo
llevo a crear “Trio piano N°3 en Do menor, Opus 1.IV Finale” y “Sonata para piano N°1 en Fa menor, Opus
2.1 (Allegro)”.

El siempre en sus composiciones muestra una intensión desafiante queriendo expresar lo máximo. A pocos
años de su llegada a Viena ya era reconocido como el mejor improvisador de la ciudad, debido a que en sus
debuts frente a los espectadores siempre desafiaba a la música logrando melodías perfectas, él amaba la
música, pero la “la golpeaba” de esta manera logra trasformaciones de la melodía que al final resultan
siendo magnificas y hasta escalofriantes.

En el caso del amor él no era prestigiado por el contrario siempre le resultaba mal, constantemente se
enamoraba, pero nunca era correspondido, en este sentido era muy estricto para elegir una chica, sentía un
gran aprecio hacia la mujer y al ver una cara bonita se enamoraba perdidamente, especialmente de sus
alumnas, es allí donde crea y dedica su primera “Sonata para piano n°14 en Do sostenido menor, Opus 27,
n°2 “Sonata quasi una fantasia” (Luego conocida como: “Claro de Luna”) I. (Adagio sostenuto)”

En estos tiempos sus problemas de audición ya empezaban a aparecer, aquí es donde empieza su afán por
crear música, sacando a la luz “Sinfonía n°2 en Re mayor, Opus 26” y “Sonata para piano n°14 en Do
sostenido menor, Opus 27, n°2 “Sonata quasi una fantasia”- “Claro de Luna” III (presto)”. Su sordera
prefería ocultarla, pero lo estaba enloqueciendo, él empezaba a tomar y a descontrolarse por los zumbidos
en su cabeza, producido esto viajo a Heiligenstadt a las afueras de Viena estuvo allí tres meses para mejorar
su audición con medicinas, y baños, pero ninguno le ayudo, su enfermedad no tenía cura.

El escribe una carta donde cuenta que de no ser por la música se hubiera suicidado, esta carta jamás fue
enviada y aceptando su situación, de vuelta a la cuidad compone una sinfonía dedicada a Napoleón; en ese
tiempo su ídolo, “Sinfonia n°3 en Mi bemol mayor,Opus 55 “Eroica””, luego Beethoven retiro la
dedicatoria al sentirse defraudado por Napoleón y a partir de allí esta composición fue basada en la batalla
de su propia vida llamada así como: “Eroica”. Aquí empieza a superar su desesperación y a reconfortarse en
la música.
Segunda parte “Amor y perdida”

Al vivir todo esto decide resignarse frente a su sordera y escribe: “Que mi sordera no sea nunca más un
secreto, incluso en el arte”, a sus 35 años ya no pensaba en el suicidio reconociendo públicamente su
sordera. En este punto pienso que este artista es muy valiente y tal vez su vida la manejo no de la mejor
manera ya que se alteraba muy frecuentemente, pero siento que esto era de esperarse por su problema
auditivo; vivir con una carga tan grande, es demasiado desesperante y veo que él lucha contra su
enfermedad, creando música y desahogando su sufrimiento en cada composición, eso lo logra tan solo un
gran artista.

En este punto es donde Beethoven empieza a componer en gran escala, al ser tan testarudo no permitía que
menospreciaran o atacaran su talento, ejemplificando; cuando querían modificar sus obras. En este tiempo
Ludwin se enamora nuevamente y desea casarse, pero como siempre no es correspondido, esta vez por su
situación económica y sordera. Pasados unos días de su trágica situación se encuentra con su hermano quien
estaba esperando un hijo y a punto de concebir matrimonio. Al saber esta situación vio que la mujer era
desprestigiada y no era digna de pertenecer a la familia Beethoven, él consideraba que eso era falta de moral
y no toleraba quien no compartiera su ideología por eso odió a esta mujer. Considero que él no debió llegar
hasta este extremo porque desde ese punto se arruino su vida y así mismo la de la mujer, este es un acto que
tal vez en esa época no fuera perdonado, pero es algo que debió considerar no tan extremo.

Este sentimiento hizo que Ludwin creara su obra “Appassionata” donde muestra el sufrimiento humano
queriendo decir: “Aún estoy aquí, esta es mi esencia, no tengo pudor de exhibirla”. Aquí es cuando
demuestra que su sordera no le impide crear música, porque el todo lo tiene grabado en su mente, cada
sonido, nota, acorde, por eso no tiene restricciones. Igualmente se dan cuenta que él no es capaz de manejar
una orquesta porque se exalta demasiado, por ende, tienen que recurrir a un intermediario.

Poco después se realizó un concierto en el “Theacher an der Wien” este acto fue un éxito y así Beethoven se
sigue posicionando como el compositor más celebre en Europa, siendo así que su problema financiero
desaparece. Luego tuvo otro fracaso amoroso donde empezó a descuidarse, poco después llego a Viena su
hermano enfermo de tuberculosis a punto de morir, frente a este caso aprovecha de hacerle firmar un
testamento donde le quede en su potestad a su sobrino.

Beethoven en este momento se presentó tocando una de sus obras frente a un público pudiente, pero esto
fue todo un fracaso, su audición había empeorado y ya no podía escuchar como sonaba su música, desde ese
momento al verse humillado decidió nunca más actuar en público. Con la muerte de su hermano este
periodo de éxito terminaría y empezaría una batalla por la custodia de su sobrino, provocando también
nuevas obras impresionantes.
Tercera parte “Fe e ira”

Teniendo la potestad de su sobrino a sus 45 años decide retirarse e inundarse en el silencio y así permaneció
por dos años. Este espacio permitió florecer la creatividad en Beethoven creando luego obras magnificas y
con gran complejidad, volviendo la música cada vez más compulsiva.

Luego lo invitaron a componer una obra para destinarla a una misa, el creía en Dios, no era del todo
religioso, pero concebía al mundo como Dios y creía que él se encontraba en todas partes; sintiendo esto
creo la “Missa Solemnis en Re Mayor, Opus 123. I. Kyrie”. Poco después de esta creación se presentó en el
Teatro de la Corte Imperial de Viena el viernes 7 de mayo de 1824. Con la majestuosa y actual hito de la
música “Sinfonía N°9 en Re menor, Opus 125 “Coral” I. (Allegro ma non troppo, un poco maestoso) por
primera vez una sinfonía que incluía voces. Este concierto cierra el ultimo capítulo en la vida artística de
Beethoven siendo su última aparición pública como compositor.

En este punto Beethoven ya había conseguido un equilibrio emocional, tiempo después el viajo en medio
del invierno, provocando así una grave neumonía que lo llevo a quedarse en cama. Luego tuvo una
operación para drenar líquidos que tenía en el estómago, pero esto nunca sano y causo una grave infección
que lo hizo padecer despiadadamente, estando en su punto más doloroso él se pronuncia ante su amigo
diciendo: “Aplaudan amigos míos, la comedia ha terminado”.

El 24 de marzo de 1827 una enfermedad hepática lo llevo a quedarse en coma y luego de 2 días Ludwin van
Beethoven falleció. Desde aquel entonces no hubo mayor impacto en la música como este artista lo logro.

A pesar de tanto sufrimiento en la vida de Beethoven esto produjo también grandes beneficios, su dolor, su
sentimiento, provoco la creación de grandes obras que dieron un giro a la música desde ese entonces, el
paso de Ludwin por el mundo como él siempre lo quiso no fue en vano, su gran talento hizo que su nombre
quedara marcado de generación en generación, hasta el día de hoy es considerado como una mente brillante
y un ídolo en la música, y se espera que nunca se pierda sus grandes obras y las historias que lo llevaron a
escribirlas.