Universidad de Los Andes

Facultad de Humanidades y Educación

Escuela de Letras
Departamento de Historia del Arte

Programa Concurso de Oposición. Área: Historia del Arte

Asignatura: Arte Europeo Moderno
Instructor, Dedicación Exclusiva

1.- Justificación
Este programa de Concurso de Oposición pretende evaluar los conocimientos del aspirante a
ejercer la docencia en el Área de Historia del Arte, con énfasis especial en el arte moderno producido
en Europa durante los siglos XVIII y XIX, así como también sus especificidades, condiciones
sociales, políticas, económicas, religiosas y culturales que determinaron la gestación y desarrollo de
las producciones artísticas durante estas dos centurias.
El o la aspirante a docente en esta asignatura debe poseer un amplio y contundente espectro
histórico y teórico en aspectos vinculados a la Historia y Teoría del Arte en Europa durante las dos
centurias determinadas, asimismo debe manifestar un manejo exhaustivo en la determinación de los
estilos que van desde el Tardo Barroco hasta los denominados “procesos genésicos” del arte
contemporáneo en Europa.

2.- Objetivos:
- Examinar el manejo sistemático de la información del o la aspirante, en el contexto histórico y
sus condiciones sociales, económicas, políticas y religiosas de los países artísticamente activos en
Europa durante los siglos XVIII y XIX.
- Observar y detallar el manejo de datos, información, componente teórico y demás elementos
vinculados con las expresiones arquitectónicas y urbanas en Europa durante los siglos XVIII y XIX.
- Precisar el uso de la información de los aspirantes, sus modelos de construcción teórica,
metodológica y demás elementos vinculados a la Historia del Arte Europeo de los siglos XVIII y
XIX.
- Evaluar, analizar la aptitud y actitud docente de los aspirantes a través del manejo razonado
del presente programa de concurso.

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3.- Temario (Prueba de Conocimientos)

Unidad I
1.- El Alto Barroco: Conceptualización del término. 2.- El espacio arquitectónico en la Europa
Central: Johann Baltasar Neumann y la iglesia de Vierzehnheiligen. 3.- Preámbulos de la Pintura
Galante.

Unidad II
1.- Principios teóricos de la Autonomía del Arte. El gusto, el estilo y su conceptualización. 2.-
Estética del siglo XVIII. 3.- Rococó: Historiografía del término. El Rococó en Francia: Antoine
Watteau, Francois Boucher, Jean Honoré Fragonard. 4.- Pintura de género en el siglo XVIII. Italia:
Giambatista Tiepolo, Antonio Canaletto, Francesco Guardi; Inglaterra: Joshua Reynolds, William
Hogarth.

Unidad III
1.- J. J. Winkelmann y su interpretación del arte de la antigüedad. 2.- Entre romanos, etruscos y
griegos. Polémicas historiográficas y teóricas sobre el origen del arte (Siglo XVIII) 3.- Arquitectura
del siglo XVIII: Desmantelamiento del sistema arquitectónico del Barroco y surgimiento de la
arquitectura neoclásica. 4.- La arquitectura revolucionaria en Francia: Etienne-L. Boullée, Claude
Nicolás Ledoux, Jean-L. Durand. 5.- Devenir teórico de la arquitectura en Italia (siglo XVIII): Carlo
Lodoli, Francesco Algarotti, Francesco Milizia y Giambatista Piranesi.

Unidad IV
1.- El urbanismo moderno en Europa: las reformas urbanas en París y Manchester. 2.- El jardín
paisajístico inglés y francés: definiciones y preceptos teóricos. 3.- La reforma urbana del barón de
Haussmann del Segundo Imperio. Consideraciones teóricas y proyección en el tiempo

Unidad V
1.- Revolución Francesa y Revolución Industrial. Incidencias temáticas, técnicas y expresivas en el
arte. Vertebración sociedad-arte. 2.- Poéticas de lo Sublime y de lo Pintoresco. 3.- El Neoclasicismo
y sus fuentes teóricas e historiográficas: pintura y escultura. 4.- Romanticismo e Historicismo

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(griego, romano, medieval) 5.- Eclecticismo y exotismo en el arte europeo. 5.- La modernidad como
principio teórico y epistémico del arte.

Unidad VI
1.- Principios teóricos y expresivos de los de los estilos pictóricos decimonónicos Naturalismo,
Realismo, Prerrafaelistas. 2. - Impresionismo y Simbolismo: Conceptualización de los términos.
Fundamentos modernos de su expresión y teorización. 3.- De los salones de arte al academicismo
cuestionado. Periferias artísticas.

Unidad VII
1.- Corrientes y artistas que precedieron las vanguardias artísticas del siglo XX: Vincent Van Gogh,
Paúl Cézanne, Paúl Gauguin. 2.- Elementos teóricos del postimpresionismo. Importancia moderna de
sus legados. 3.- Panorama del arte norteamericano a finales del siglo XIX. Influencias y
determinación de un estilo. 4.- Hacia una nueva arquitectura: las construcciones de uso público,
Galerías, Centros Comerciales, Hoteles, Cárceles. Exposiciones Universales.

4.- Temario (Prueba de Aptitud Docente)

a.- El Barroco cortesano: conexiones teóricas con la pintura galante.
b.- El Grand Tour y el Vedutismo: Arte y expansión de un estilo artístico.
c.- El Rococó francés y su difusión. Arte y cultura pre-revolucionaria.
d.- Naturaleza, hombre e historia en la pintura neoclásica y romántica.
e.- La nueva iconografía en la pintura decimonónica. Espacios públicos y avances tecnológicos.
f.- El impresionismo pictórico: antecedentes y concreción plástica.
g.-El nacionalismo en la pintura de los Nazarenos y Pre-rafaelistas.

5.- Bibliografía
Argan, G. C. (1975) El arte moderno Tomo I. Valencia: Fernando Torres.

Aston, T. S. (1979) La Revolución Industrial. Madrid: Fondo de Cultura Económica.

Benevolo, Leonardo (1976) Los orígenes del urbanismo moderno. Madrid: Blume.

Benevolo, Leonardo (2000) Historia de la arquitectura moderna. Barcelona: Gustavo Gili.

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Bozal, Valeriano (ed) (2000) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas
contemporáneas Vls I y II. Madrid: La balsa de la medusa, 80.

Briggs, Asa y Patricia Clavin (1997) Historia contemporánea de Europa. 1789 – 1989. Barcelona:
Crítica.

Bruun, G. (1979) La Europa del siglo XIX. 1815 – 1914. México: Fondo de Cultura Económica.

Chueca Goitía, F. (1985) Historia de la arquitectura occidental. Neoclasicismo. Tomo 9. Madrid:

Dossat.

Collins, Peter (1998) Los ideales de la arquitectura moderna. Su evolución (1750 – 1950) Barcelona:
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Colquhom, A. (1978) Arquitectura moderna y cambio histórico. Barcelona: Gustavo Gili.

Conti, F. (1993) Cómo reconocer el arte rococó. Barcelona: Edunsa.

Eisenman, Stephen (ed) (2001) Historia crítica del arte del siglo XIX. Madrid: Akal.

Francastel. P. (1983) El Impresionismo. Barcelona: Burguesa.

Frascina, F. Et al (1993) La modernidad y lo moderno. La pintura francesa en el siglo XIX. Madrid:

Akal.

Garrido, P. f. (1969) Los orígenes del Romanticismo. Barcelona: Labor.

Gras, B. M, (1988) El romanticismo como espíritu de la modernidad. Barcelona: Montesinos.

Jonnes, S. R. (1987) Introducción a la Historia del Arte. El siglo XVIII. Barcelona: Gustavo Gili.

Kaufmann, E. (1974) La arquitectura de la Ilustración. Barcelona: Gustavo Gili.

Kaufmann, E. (1985) De Ledoux a Le Corbusier. Origen y desarrollo de la arquitectura autónoma.

Barcelona: Gustavo Gili.

Kultermann, Udo (1996) Historia de la Historia del Arte. El camino de una ciencia. Madrid: Akal.

Levey, M. (1994) Pintura y escultura en Francia 1700 – 1789. Madrid: Cátedra.

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Rewald, J. (1994) Historia del Impresionismo. Barcelona: Seix Barral.

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Rodríguez, Delfín (1996) Del neoclasicismo al Realismo. La construcción de la modernidad. Madrid:

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Tatarkiewicz, W. (1991) Historia de la Estética. Tomo III. La Estética Moderna (1400-1700).

Madrid: Akal.

Vidler, A. (1997) El espacio de la Ilustración. Madrid: Alianza Editorial.

Viñamata, A. (1987) El rococó, arte y vida en la primera mitad del siglo XVIII. Madrid: Montesinos