EL CINQUECENTO

Alumno (s):

CAVERO MARTINEZ, Javier Alonso

ESPINOZA GUILLEN, Itati
GAYOSO CATALAN Tania
MUÑOZ HUAMAN, Nicole Fabiola
SAENZ SOTO, Edinson
Curso:
Historia de la Arquitectura II

Arquitecto:
JARA ALMONTE MANTEGAZZA,
RODRIGO DANIEL

Carrera:
Arquitectura y Urbanismo Ambiental
¿Que es el cinquecento?
El Cinquecento (en italiano: Quinientos).
Se sitúa a lo largo de todo el siglo XVI. se
llama también Alto Renacimiento, y se
ubica en Italia.

El segundo siglo del Renacimiento, El

Cinquecento tuvo su centro en Roma,
principalmente por la enorme influencia
del Papado. El arte la mayor parte de las
obras serán encargos destinados a la
decoración de edificios religiosos
Expansión del Cinquecento
Roma será la ciudad del
Cinquecento; a lo largo del s.XVI la
capital artística de Italia va a
"trasladarse" a Roma.

La principal causa fue principalmente por la enorme influencia del Papado, el cual se convertirá en
gran protector de los artistas y contratante de obras (además, debido a su enorme herencia clásica,
continuaba siendo una ciudad con un enorme tránsito de artífices a la búsqueda de aprendizaje).
Arquitectura del Cinquecento
Características generales
Continua el lenguaje clásico
1
Arquitectónico
Basado en formas geométricas simétricas
2
en los edificios
Construcciones no monumentales. la
3
mayoría por encargo.
Equilibrio y robustez predominan sobre la
4
ornamentación Santa Maria della Consolazione en Todi
Manierismo Santa María Novella
Se emplean los volúmenes buscando
5
contrastes

6 Se desarrolla la luz como un elemento más

planta central, tipología extendida en el

Proyección de santa María Novella por Alberti
Renacimiento.
Arquitectura
del
Cinquecento
Arquitectura del Cinquecento
San Pietro in montorio
● Bramante.
● Roma.
● Materiales: mármol y
granito.
● Financiado por los
Reyes Católicos para
conmemorar el martirio
de S. Pedro.

● Planta centralizada.Circular.
● Columnas de orden toscano.
● El piso superior se aligera con vanos y
hace el efecto de tambor en el que se
asienta la cúpula.
● Los nervios de la cúpula confluyen en
una linterna.
Arquitectura del Cinquecento
Catedral de Pavia
● Bramante.
● Pavia
● Materiales: mármol,
granito y ladrillo

● Planta: De cruz latina, con tres naves

flanqueadas por capillas semicirculares.
● Nave central: Dimensiones dobles que
las laterales y recorrida por dos galerías
practicables, mide 30 metros de alta.
● La cúpula central mediante óculos
abiertos
Arquitectura del Cinquecento
Biblioteca Laurenciana
● Miguel Angel
● Florencia
● Materiales: mármol y
granito.
● Construida en el claustro de
la medicea basílica de San
Lorenzo.
● Financiado por el papa
Clemente VII.

● Como punto de referencia el tipo de articulación de muros desarrollado por

sus predecesores florentinos. (columnas, frontones, ménsulas)
● La sala de lectura y vestíbulo con la escalinata de acceso
● Cuenta con ventanas ciegas de estípites colgantes y peraltados que se
unen a las vigas del techo.
● la triple escalinata que se resume en una sola rampa
Escalera laurenciana

Durante la década de 1520,

Miguel Ángel diseñó de la
biblioteca Laurenciana la sala de
lectura y vestíbulo con la
escalinata de acceso, anexa a la
El vestíbulo de acceso a la biblioteca es un espacio cuadrado de dimensiones
citada iglesia, aunque los
reducidas pero con gran altura, dando lugar a un ambiente alto y estrecho
trabajos no finalizaron hasta
donde las paredes se presentan ricamente ornamentadas, tratadas como si
varias décadas después y ya no
fueran fachadas externas. Los elementos arquitectónicos vienen utilizados por
bajo la dirección del maestro
su valor plástico, como una gran escultura, donde en su parte más alta la
toscano. Se encuentró con una
decoración es aún más intensa, coincidiendo con las únicas entradas de luz
estructura preestablecida con la
de la estancia, inalcanzable para el espectador, aumentando así su sensación
que tenía que contar.
de angustia.
Arquitectura del Cinquecento
Basílica de san pedro mide
alrededor de
137 m

Creación y características • La construcción inició el 18 de
abril de 1506. se dio por concluida en 1626 y consagrada
solemnemente por el papa Urbano VIII, aunque todavía
quedaban muchos detalles por finalizar. • La Basílica de San
Pedro mide 212 metros de largo, 140 de ancho, y 133 metros
de altura en su cúpula. Ocupa 15,000 metros cuadrados. No
hay otro templo en el mundo que le iguale en extensión.
tuvo la intervención de un selecto grupo de arquitectos Autores :
Bernini, Gian Lorenzo----------Plaza de San Pedro (1656-1667)
Bramante, Donato -------Tempietto de San Pedro (1503-1506)
Buonarotti, Michelangelo -------------------Cupula de San Pedro
Maderno, Carlo -----------------------Nave y fachada (1607-1620)
Sangalo, Guliano + Rafael -----Continuación Obra de Bramante
 Basílica de san pedro
PROYECTO BRAMANTE: Aplica el esquema de planta central
con una cúpula en el centro de una cruz griega. Las fuerzas de
esta cúpula estarían contrarrestadas por otras cuatro cúpulas
menores que a su vez serían contrarrestadas por unas torres, a
la manera bizantina. • La muerte de Bramante en 1514 hizo que,
al final, la obra se ofreciera a Miguel Ángel quien dará a la
basílica gran parte de su actual aspecto.
PROYECTO MIGUEL ÁNGEL: La planta de cruz griega de brazos
iguales y en el centro, por encima de la tumba de San Pedro,
estaba la cúpula. Pero más tarde Carlo Maderno alargó el brazo
principal con otras dos capillas y tuvo que hacer una nueva
fachada. Así, en lugar de una basílica de cruz griega surge una
iglesia con planta de cruz latina con una nave principal enorme.
Basílica de san pedro
Basílica de san pedro

LINTERNA: Estructura arquitectónica que remata la cúpula y

tiene la finalidad de proporcionar luz al interior de la basílica.
 Arquitectura del Cinquecento
Plaza de San Pedro
● Gian Lorenzo Bernini
● Roma
● Materiales: mármol, granito y
ladrillo
● Gran sala periptera, a la
Basílica de San Pedro

● La plaza es una gran explanada

trapezoidal
● Presencia de dos pasajes, con
forma elíptica de columnatas.
● Espacio que se aprecia como
"cerrado y abierto al mismo
tiempo"
● En su interior se encuentran
dos fuentes, una en cada foco
de la elipse,y en medio de la
plaza se erigió un monumental
obelisco.
Arquitectura del Cinquecento
Villa Cornaro
● Andrea Palladio
● Italia- Venecia
● Materiales: mármol,
granito y ladrillo
● Patrimonio de la
Humanidad declarado
por la Unesco.

● Pórtico-logia central que es un lugar

● Proposiciones relacionadas entre sí,
compuestas de cuadrados y rectángulos
áureos
● Se organiza en torno a un gran
ambiente con cuatro columnas libres,
colocado en el centro de la casa
● Dos niveles de la villa están conectados
por pos elegantes escaleras gemelas
Arquitectura del Cinquecento
Villa Pisani
● Andrea Palladio
● Italia- Montagnana
● Materiales: mármol,
granito y ladrillo
● Patrimonio de la
Humanidad declarado
por la Unesco.

● Cuenta con dos plantas

● Un elegante friso dórico que separa las
plantas
● Los dos niveles presentan la misma
articulación de los espacios internos
● Los enlaces verticales se aseguran
mediante escaleras de caracol ovaladas
situadas simétricamente a los lados de
la logia hacia el jardín.
● Columnas de carácter jónico sobre
dórico, que ha sido hundido en su plano
de muro. (columna incrustada)
Arquitectura del Cinquecento
● Iglesia de Santa María
di Loreto de Roma
● Antonio da Sangallo el
Joven y Giacomo Del
Duca
● Roma.
● Materiales: granito y
ladrillo

La iglesia de Santa María di Loreto de

Roma, cuenta con una gran belleza
de proporciones y sencillez de líneas,
cuya planta central se cubre con una
cúpula rematada en linterna.Las
nervaduras sobresalientes, los vanos
redondeados y la solución adoptada
en la cúpula recuerdan al boceto de
Miguel Ángel para la basílica de San
Pedro.
Arte del Cinquecento
El ideal de la belleza se
vincula a la búsqueda de
armonía, buscando
equilibrio entre fondo y
forma

Imitación de lo El hombre es el
clásico centro y hay una
visión optimista de
este.

El Arte del
cinquecento

Roma es la capital Interés por la

del arte
Crece el prestigio
de los artistas
perspectiva,
proporción y la
simetría, unidad
compositiva y
formas cerradas
 Escultura del Cinquecento

- Se buscaba una comparación directa

con la naturaleza.
- Movimiento:
Con violencia o serenidad
En posturas sobrehumanas
- Superhombres (formas heroicas e
idealizadas)
- Estilo figurativo elocuente y enfático.
- Nueva intensidad de los
sentimientos.
 Escultura del Cinquecento
DAVID
PIEDAD/PIETA ● Prototipo de imagen
decorativa para el arte
cristiano
● Ruptura con el ● Bloque gigante de
dramatismo habitual mármol.
tratado en esta ● Representa al joven
iconografía. pastor hebrero.
● Belleza juvenil de María ● Profundos conocimientos
(Se debe a que es anatómicos.
símbolo de la pureza ● Marca la transición entre
inmaculada con respecto el estilo dulce y el
al pequeño cuerpo de terrible.
cristo) ● 410 cm
● Composición piramidal. ● Florencia
● 174 * 195 cm
● Basilica de San Pedro
del vaticano, Roma.
 Escultura del Cinquecento
MOISES ESCLAVO
DESPERTANDO
● Concebida para la tumba
de julio II ● Bloque gigante de
● Representación mármol.
neoplatónica ● Galería de la
● Elementos neoplatónicas: academia, Florencia.
La tierra ● Muestra dos
El aire características :
El agua Terribilitá
El fuego Non finito
● Mármol ● 260 cm
● 235 cm ● Florencia
● Basílica de San Pedro del
vaticano, Roma.
 Pintura del Cinquecento

Pintura al óleo sobre

tela. frescos y muro
(soporte)
Modelado más
blando
Pintura cinquecento

Uso de Claro y oscuro,

contorno definido con
luces y sombras

Composiciones
simplificadas y claras

Búsqueda de la
belleza ideal y de -Atención al cuerpo humano.
la perfección -Marcos arquitectónicos se
reducen al mínimo
 Pintura del Cinquecento

Miguel Ángel Buonarroti

Leonardo da Vinci (1475-1564)
(1452-1519)
Fue escultor y lo plasmó en
Arquitecto renacentista, su pintura, la energía del
Pintores del
somete al dibujo a un dibujo y el deseo de
cinquecento: efecto difuminado ( el movimiento y fuerza que
esfumato). inspiró su obra plástica.

●
Vestibulu
Rafael Sanzio Tiziano(1490-1576)
(1483-1520) m congue
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Renacimiento,
dolor sit amet, uno de los
mayores exponentes de la
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Presenta pintura
Escuela
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ps://es.slideshare.net/ascenm63/t-10-cinquecento

Pintura del Cinquecento

LEONARDO DA VINCI
(1452-1519) Difuminado de los
La personalidad de un colores, el cromatismo
artista genial: síntesis del varía de si se trata de
científico y del creador. primeros o segundos
Autorretrato planos.
c. 1512 los fondos se colorean
333 x 213 mm con azules para que el
biblioteca Reale, Turin aire circule y envuelva la
figura y los objetos.

Santa Ana y la Virgen y el

niño, 1510-1513

Sfumato
composición
piramidal textos
apócrifos.

Oleo sobre tela

168*130 cm.
Vestibulu
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 Pintura del Cinquecento

Vestibulu
http://lahistoriayotroscuentos.es/pintura-cinqu
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 Pintura del Cinquecento
Mona Lisa (La Gioconda)

Los colores están

La Mona Lisa puede degradados para
considerarse como la poder apreciar la
obra más famosa que lejanía del paisaje y
existe en el mundo. suavizar el dibujo

Suponemos que la
modelo es Mona Reside en dos rasgos:
(apocope de Madonna, Las comisuras de los
es decir señora) Lisa, labios y las puntas de
nacida en Flrencia el los ojos.
1479 y casada el 1495

Vestibulu
m congue
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Pintura del Cinquecento
MIGUEL ÁNGEL (1475-1564)
Fue arquitecto, escultor y
pintor italiano renacentista
● Tondo Doni
● Bóveda de la Capilla
Sixtina (1508-1512)
● Testero de la Capilla
Sixtina (1533-1540)
Pintura del Cinquecento
Los desnudos

Miguel Angel queria

ser sobretodo
escultor. En la
capilla Sixtina
podemos encontrar
montones de pintura
extraordinarias y
entre ellas pinturas
de desnudos.
El cuerpo del
hombre era sin
duda un tema
predilecto para este
artista
Pintura del Cinquecento

JUICIO FINAL
(1537-1541)
 El Manierismo (1550-1610)
El manierismo fue infravalorado por la crítica
como un arte de estilo extravagante, decadente y
degenerativo.
Es considerado subjetivo e inestable.

El manierismo es un periodo de transición

entre el arte renacentista y el arte barroco
en los siglos siguientes.
● Maniera significa un saber hacer.
Este arte manierista se caracteriza por su
virtuosismo, su artificiosidad.

Virgen del cuello largo (1534-1540) de Parmigianino

 El Manierismo (1530-1610)
La arquitectura manierista se desarrolló entre la
renacentista y el comienzo de la barroca.
Los historiadores consideran al manierismo como
última fase del Renacimiento y por el clasicismo
romano; sin embargo, son distinguibles
temporalmente.

Se desarrolló en Italia e influyó buena parte de

Europa. Palacio Marino, Milan
CARACTERÍSTICAS
● El manierismo rechaza el equilibrio y la Fachada de la Iglesia del Gesú,
armonía de la arquitectura clásica Roma.
● Las edificaciones multiplican los elementos
arquitectónicos
 Cuadro comparativo
QUATTROCENTO
Lorem ipsum
CRONOLOGÍA Y ● Siglo XV, es decir, entre 1400 a 1499 -En
1 LUGAR Florencia
ARQUITECTURA ● Elementos simples y ordenados + -Elementos
2 grecorromanos (columnas, arcos, frontones…) -
ejemplos: Fachada de la Iglesia de Santa María
de Novella de Alberti Iglesia de San Lorenzo de
Brunelleschi
ESCULTURA ● Tratan el cuerpo humano: la proporción, la
3 belleza ideal y el desnudo. -Ejemplos: El San
Jorge de Donatello Los relieves de bronce del
Baptisterio de Florencia de Ghiberti
PINTURA ● Uso de la perspectiva y búsqueda de la
4 psicología de los personajes a través de sus
pinceladas. -Ejemplo:
● El fresco de la Anunciación de Fra Angelico (p.
131)
● El nacimiento de Venus (p.121) y La primavera
de Botticelli
http://www.iessuel.es/portal/attachments/article/252/cuadro%20sobre%20arte%20renacentista.pdf
CINQUECENTO
● Siglo XVI, es decir, entre 1500 a 1599
● En Roma
● Grandes edificios con elementos clásicos griegos y
●
romanos. Ejemplo:
Templete de San Pietro in Montorio de Bramante (p. 133) -
Basílica y Cúpula de San Pedro del Vaticano realiza por
Bramante y Miguel Ángel (pág. 126)
● - Búsqueda de sentimientos, proporción y equilibrio. -
●
Ejemplo:
Miguel Ángel que realizó: el David -obra maestra-, La Pietá,
el Moisés etc
● Mejor uso de la perspectiva, elegancia y armonía. -Ejemplos:
Rafael pintó la Escuela de Atenas (p. 133)- obra maestra-
Leonardo Da Vinci pintó la Gioconda (p.137) y La última
cena Miguel Ángel pintó la bóveda de la Capilla Sistina en el
Vaticano Creación del mundo y el Juicio final (p.134)
Tintoretto pintó El Lavatorio (p. 135) Tiziano pintó La
Bacanal