Estefana Gonzlez Cotta 1 Educacin Musical

Formacin instrumental Grupo: M-1

LA FLAUTA DULCE EN EL AULA Grtzer

RESUMEN. I. LA FLAUTA DULCE:

Dina Poch de

Descripcin: La flauta dulce es un instrumento de viento que se pueden construir en madera, plstico y marfil. Se estructura en tres partes: Cabeza, cuerpo y pie. El sonido se produce por el aire soplado que al pasar por el canal, se dirige al borde del labio produciendo vibraciones. Sntesis histrica: En la edad media, a mediados del siglo XIII, la flauta se construa de una sola pieza y tenia 9 orificios, teniendo as, en el pie dos orificios, pudiendo as elegir la manera de tomar el instrumento (mano derecha por encima de la izquierda o viceversa) el agujero que no se utilizaba se tapaba con cera. La flauta del Renacimiento posea un diseo muy simple, con un cuerpo cilndrico y en una sola pieza, hasta que Praetorius hizo que la cabeza se pudiese separar del cuerpo, consiguiendo as que la flauta se pudiese equiparar la afinacin con otros instrumentos. El carcter solstico y la mayor extensin del registro que caracterizaba en el Barroco, provoc que la familia Hottererre, familia de msicos y constructores de instrumentos, renovara la flauta dulce. Reemplaz el tubo cilndrico por el cnico y construy la flauta en tres partes, que sirvi para dejar de hacer el noveno orificio. Johann S. Bach y Antonio Vivaldi entre otros, compusieron varias obras para flauta, sobretodo la contralto. En el siglo XVIII con la aparicin de la orquesta clsica se dejo de componer para la flauta dulce. Pero gracias a A. Dolmetsch y a Gurlitt, en el siglo XIX, resurgi la flauta dulce, ya que decidieron revivir la msica clsica del pasado ejecutndola en los instrumentos para los cuales haba sido concebida. Tambin se introdujo la flauta en la escuela como recurso para la educacin musical del nio. El porque de la digitacin directa y barroca: Un alemn, Harlan, compro una flauta al ingles Dolmetsch, pero Harlan no estuvo el tiempo suficiente como para que le ensearan la digitacin correcta del instrumento. Trat de tocar la flauta a la manera de uno de los instrumentos folklricos similares y cuando lleg al fa, comprob que ese sonido no estaba afinado, por lo que lo corrigi. Consiguiendo as la digitacin alemana. La diferencia en las flautas de digitacin alemana es que el 4 orificio es ms grande que el 5, mientras que en las flautas de digitacin inglesa (o barroca) el 5 es ms grande que el 4.

Registros y extensiones de las flautas dulces: Las flautas dulces Sopranito, Soprano y Bajo suenan una octava ms alto de lo que se escribe, por lo que resultan ser instrumentos transpositores. Al tocar la flauta soprano junto con otros instrumentos no transpositores los intervalos suenan invertidos. Es por ello que el nmero 8 arriba de la clave de Sol adquiere suma importancia para la correcta ubicacin del sonido. Eleccin y cuidado del instrumento: La flauta debe estar afinada en La = 440Hz, pero tambin es importante que haya una correcta relacin de los sonidos entre si. Para un principiante es mejor que escoja la flauta de plstico ya que esta es mas econmica, menos exigentes en cuanto al cuidado despus de tocarlas, de afinacin inalterable y de fcil emisin de agudos. En cuanto al cuidado, la flauta de madera requiere mucho ms cuidado que la de plstico, estas podrn ser lavadas peridicamente. II. LA TCNICA:

Postura: Se recomienda usar sillas de respaldo derecho y en caso de que no se tengan, el alumno guardar la posicin erecta. Como tocar el instrumento: El brazo debe estar relajado, que caiga suelto al costado del cuerpo. La mueca no debe estar curvada, aunque el pulgar y los dems dedos si deben estar ligeramente curvados. Es muy importante la ubicacin de las manos. El instrumento se debe tomar firme pero liviano, los orificios deben estar tapados con las yemas de los dedos y la posicin del instrumento en relacin al instrumentista debe formar un ngulo aproximadamente de 45 grados con respecto el cuerpo. La flauta se apoya en la parte exterior del labio inferior que es la parte seca del mismo, lo cual permitir que al cerrar la boca el labio superior cumpla la funcin de techo, utilizando tambin la parte seca del mismo. Bajo ningn concepto la embocadura entrara en contacto con los dientes. Respiracin: La tcnica respiratoria ms satisfactoria es la que combina la respiracin diafragmtica con la intercostal, ya que pone en accin a todos los msculos respiratorios. Se debe cuidar que la inspiracin sea acompaada por el movimiento del diafragma. El flautista deber habituarse a inspirar rpidamente por la boca. La adquisicin de una buena tcnica respiratoria, redundar en un mayor control de la dosificacin y regularidad en la emisin del aire. El alumno debe aprender desde el comienzo que la cantidad de aire a tomar ser proporcional a la duracin de la frase musical a ejecutar.

Emisin: El ataque y el corte de cada sonido estn gobernados por el movimiento de la lengua articulado para ello la silaba TU. Debern entender que la lengua es el factor determinante del sonido, que en el corte se presenta con el sonido TU-t. Los alumnos debern saber cual es el grado de intensidad del soplido. Se har mediante diferentes ejemplos y ejercicios hasta que comprendan que al soplar demasiado fuerte, el sonido se distorsiona y aparecen los sonidos resultantes (armnicos) Al soplar demasiado suave, el sonido adems de ser casi inaudible, resultara en lneas generales sin apoyo, inconsciente. Articulacin: Keller: Frase es lo que digo, articulacin es como lo digo. La manera de lograr distintos tipos de articulacin: - Con determinadas maneras de usar la lengua: o Non legato: notas ligeramente separadas unas de otras. o Portato: la terminacin de cada nota es el comienzo de la siguiente. o Staccato: con movimiento rpido de la lengua. o Legato: solo se ataca la primera de las notas ligadas y se termina en la ltima nota ligada. Afinacin: Durante el primer ao de trabajo, es el profesor mismo quien afinara los instrumentos y pedir a los alumnos que no modifiquen la afinacin, salvo en caso de necesidad. Segn se vaya avanzando, deber ser el nio quien vaya afinando el instrumento, con cada vez menos ayuda del maestro. El resultado que se obtiene despus de una buena afinacin no ser aun perfecto, pues solo la mayor seguridad en la emisin del sonido podr redundar en una afinacin mejor. Nuevos sonidos: Los nuevos sonidos traen asociados diferentes problemas, como pueden ser de lectura, de emisin y de tcnica de dedos. Nos vamos a centrar en las dos ltimas. Sonido Fa Cuando solo se usaban los sonidos Si-La-Sol, la mano derecha no se usaba. Por lo que al incorporar el Fa, la mano derecha tardara un tiempo en acostumbrarse, pero con la practica se conseguir. Sonidos Re y Do Para el Do es muy importante que el instrumento este bien armado. Los agujeros se deben tapar con la yema de los dedos para hacerlo con naturalidad. Es fundamental que el alumno aprenda por si mismo y llegue a sus propias conclusiones, muchas de ellas sern facilitadas a travs de las canciones de odo. Do agudo Cuando alcanzamos el Do agudo tenemos que volver a incorporar al alumno el sonido Si, ya que este se har mas difcil de tocar cuando venga a continuacin del Do. Se harn una serie de ejercicios practicando con la escala de Do M ascendente y descendente y usando distintas formulas rtmicas. Sonidos agudos. La incorporacin de los agudos implica la asimilacin de un nuevo mecanismo en lo que a digitacin se refiere. Excluyendo al Re, que tiene su propia problemtica:

deber estar muy controlado el pulgar para que no quede estirado y alejado del orificio o el pulgar apoyado por debajo del orificio. A partir del mi, tenemos el problema de que el pulgar solo debe tapar la mitad del orificio, pudiendo usar dos tcnicas distintas: de yema y de ua, ambas validas. Es importante que sea nicamente el pulgar el que realice el movimiento, sin estar acompaado de la mueca. Uno de los agudos que mas problemas da es el La, su correcta produccin depende de una emisin apropiada y una apertura adecuada del portavoz. Alteraciones propias El alumno debe recibir cuanta informacin sea posible referente al significado de la alteracin desde el punto de vista musical. El problema que va a tener el alumno va a ser la de recordar que nota debe tocar, si natural o alterada, cuando llegue el momento. Por ello le ayudaremos mencionando la nota una fraccin de segundo antes de que llegue. Digitaciones complejas La aparicin de las alteraciones implica tambin dificultades puramente tcnicas por la combinacin con otras digitaciones. Para solucionar el problema se harn distintos ejercicios tcnicos y obras que en ese momento estn en estudio. Digitacin que se prestan a confusin Hay algunas digitaciones para la misma nota que se pueden hacer de diferentes maneras. Para que entiendan cual es la correcta, tocaremos la misma meloda con diferentes digitaciones para que ellos comprueben por si mismos cual es la que suena mejor. Flauta dulce con digitacin barroca: Es posible que a comienzos del curso aparezca algn alumno con una flauta de digitacin barroca. Es importante que el profesor lo descubra cuanto antes. Si se da el caso, se aprovechara para explicar las diferencias y se procurar que no cambie de instrumento, ya que este solo contiene un poco de dificultad aadida y para el futuro ser mejor. III. DIDCTICA

El numero ideal de alumnos es de ocho, pudindose extender a doce. El nmero mnimo es de cuatro. Los alumnos se distribuirn en semicrculo, ya que es la ms adecuada, con el profesor en pie frente a ellos. Debern tener un atril individual para cada dos alumnos. En caso de tener pupitres, habr que buscar atriles de mesa para que no se genere una mala postura. Ejercicios tcnicos que no requieren lectura musical: Objetivos generales. 1.- Desarrollar la destreza motriz. Apartarle de la lectura para que centre su atencin en el aspecto tcnico del instrumento. 2.- Entrenamiento auditivo. Desarrollar la capacidad auditiva. 3.- Detectar alumnos con dificultades tcnicas. Al no intervenir la lectura, se observa claramente cual es la dificultad. 4.- Agilitar el ritmo de la clase. Un clima de clase ms ameno y de mayor participacin por parte de los alumnos.

Listado de ejercicios: Ecos: el profesor toca y los alumnos repiten. Preguntas y respuestas: el profesor toca y los alumnos tocan respondiendo lo que quieran. Sin copiar. Ejercicios de enlace: Aprenden una meloda a travs de la repeticin, empezando con poco e irles aadiendo. Recomendaciones a tener en cuenta: - Realizar los ejercicios de forma sistemtica. - No realizarlos todos en la misma clase. - Realizar ejercicios destinados al entrenamiento auditivo. - Alternar ejercicios en comps binario y ternario. - Plantearlos como juegos musicales de destreza. - Realizarlo siempre que se pueda en forma grupal. - Elaborar nuevos ejercicios con la participacin de los alumnos. Trabajos con rimas, pregones y/o adivinanzas: Los objetivos son desarrollar la capacidad creativa del alumno y enriquecer el trabajo musical mediante la inclusin de instrumentos de percusin y/o laminas. Los alumnos escogern una rima, un pregn o una adivinanza y le incorporaran una meloda y un ritmo. Entre todos se escoger la que mas guste y se trabajara incorporndole acompaamientos. Canciones tocadas de odo: Objetivos: desarrollar la capacidad auditiva, estimular la bsqueda de nuevos sonidos aun no trabajados en clase y adquirir mayor destreza instrumental. Los alumnos traern una cancin de memoria preparad de casa y las tocaran uno a uno. En caso de ver un nio que tenga problemas observarle y facilitrselo, para que acabe hacindolo por si solo. Ejercicios que incluyen la lectura musical: Reconocimiento de esquemas: Desarrollar la capacidad auditiva y la lectura musical son los objetivos. Los alumnos debern reconocer diferentes clulas rtmicas y meldicas interpretadas por el profesor y repetirlas con la flauta. Trabajos con rimas, pregones y/o adivinanzas: Objetivos: desarrollar la capacidad creativa del alumno, estimular al aluno a escribir sus propias creaciones aplicando para ello los elementos rtmicos y meldicos aprendidos hasta el momento y enriquecer el trabajo musical con otros instrumentos de percusin y/o laminas, que sern utilizados por los mismo alumnos. Los alumnos buscaran rimas, pregones o adivinanzas, reconocern su comps y le incluirn un ritmo. Despus le aadirn la meloda y aadirle los acompaamientos que deseen.

Repertorio: Objetivos: desarrollo de una lectura musical gil y enriquecimiento en el manejo de conceptos musicales. En la primera clase: elegir el material a trabajar en clase, analizar la cancin, trabajar el ritmo, leer las notas y tocar en la flauta. En la segunda clase: interpretar la misma cancin, que suele ser poco satisfactorio, ya que los alumnos lo estudiaron (o no) de una manera inadecuada. Una vez superados los inconvenientes tcnicos se puede trabajar la cancin de dos maneras: realizando diferente juegos para obtener mayor soltura o armar pequeas obras incorporando instrumentos de percusin y/o lminas. Pasajes difciles del repertorio de canciones: Los pasajes difciles suelen ser causa de una falta de destreza motriz, a lo cual habr que agregar la dificultad y lentitud de la lectura musical. Hay diferentes maneras de trabajarlo: - Preparando ejercicios de similar dificultad antes de ensear la cancin. Y cuando toquen la cancin que encuentren el pasaje antes practicado. - Problema con los dedos. Practicar ejercicios sin lectura que incluyan esa dificultad con el ritmo igual al de la cancin y con ritmos diferentes. Estudio de los silencios: Ejecutantes inexpertos (y en ocasiones tambin los expertos) son incapaces de conservar durante los silencios el mismo pulso que mantuvieron durante la ejecucin. Ser muy exigentes a la hora de que lo aprendan desde el principio, es tan importante como las notas y la tcnica. En ejercicios con silencios hacer que digan los silencios en alto, despus hacerlo mentalmente. Tener cuidado en la manera de contar los silencios, que estn atentos al comps en el que nos encontramos. Ejecucin de memoria del repertorio estudiado en clase: Objetivos: lograr mejores resultados tcnicos, desarrollar la memoria musical y obtener resultados musicales ms satisfactorios. Como estimular dicha practica: - Ejercicio de transporte. Podrn tocar cualquier meloda con otras notas. - Cantar de memoria una cancin conocida nombrando las notas. - Auto dictado. Escribirn una cancin en el pentagrama ayudndose de la flauta. - Tocar con la sala a oscuras. - Tocar desplazndose por el saln paseando. Tiene dos finalidades: movilizar al grupo y lograr una mayor soltura corporal. Lectura a primera vista: Objetivos: Para el profesor, evaluar el grado de asimilacin de conocimientos del alumno. Y para el alumno, desarrollar la capacidad de lectura conjugando todos los elementos preparatorios que permitan tocar una partitura sin el estudio previo. La prctica de lectura a primera vista debe ser algo sistemtico, aunque dedicndole a lo sumo 10 minutos de cada clase o por lo menos de cada 2 clase.

Flauta dulce y piano: La ventaja que tiene tocar con piano es que induce a los alumnos a tocar de manera controlada y adems difiere de la forma habitual de tocar solos. El piano no debe interponerse; debe ser tocado lo suficientemente suave como para que los flautistas tambin puedan tocar suave escuchando todo el tiempo al piano. Improvisaciones: Objetivos: estimular la capacidad creativa del alumno, aplicacin directa de conceptos musicales y desarrollo de una mayor destreza en el instrumento. Podemos emplear diferentes ejercicios de improvisacin: - Improvisacin libre, individualmente. Suelen emplear siempre la misma clula rtmica, por lo que estimularemos la autocrtica para as utilizar ritmos ms giles y variados. - Improvisacin con pautas. Debern seguir una serie de pautas: determinar el comps, la cantidad de compases y la tonalidad. - Improvisacin con arpegios. Con el de Do M. Con el de Sol M. Con dos arpegios Do M y Sol M. Con tres arpegios diferentes Do M Fa M y Sol M. - Improvisacin con notas de paso. Sobre esquemas armnicos preestablecidos. Otras actividades resultantes de las improvisaciones: Invencin de canciones partiendo de las improvisaciones de los alumnos es una gran prctica para ellos. Trabajar con diferentes formas musicales como es el rond y crear temas con variaciones. Obras a varias voces: Desde el comienzo los alumnos debes acostumbrarse a interpretar obras a dos voces y ms adelante con tres o ms. Tiene por objetivo que el alumno aprenda a escuchar el conjunto al mismo tiempo que toca, que se vea obligado a un mayor autocontrol y que se enriquezca musicalmente. Todos los alumnos deben estudiar todas las voces que aparezcan. Interpretacin en las obras: Es fundamental desarrollar el sentido de la interpretacin en las distintas melodas, teniendo en cuenta los siguientes aspectos: fraseo correcto, la articulacin y el tempo. Es un buen ejercicio que escuchen diferentes versiones de una obra para que puedan analizar y discutir las diferencias. Les motivara mucho la audicin de obras tocadas por expertos que ellos mismos han tocado y la asistencia a conciertos aumentar su capacidad de evaluacin y de sentido critico. Flauta contralto: La flauta contralto podrn empezar a usarla cuando alcancen un grado de seguridad y dominio de la flauta soprano (manejo de dos octavas y de las alteraciones de la primera)

IV.

LA PEDAGOGA

El maestro: Hace falta que el maestro rena una serie de condiciones: - Tener una slida formacin musical. - Tener un dominio instrumental lo suficientemente elevado como para poder hacer demostraciones. - Tener un conocimiento profundo de todo lo referente al instrumento. - Integrar el mismo un conjunto de flautas dulces. - Tener una buena preparacin pedaggica. - Estar identificado con la tarea que realiza. - Una de las virtudes primordiales debe ser la paciencia. El profesor en el rol de Director de conjunto: El profesor debe adquirir este rol desde el primer da, ya que la clase debe tratarse como si fuese una pequea orquesta. Es importante que los alumnos aprendan los distintos gestos del director y que el profesor los emplee al principio y los ms complicados mas adelante. El grupo de alumnos: Existen unas caractersticas casi constantes en los grupos y es la diferencia de niveles de alumnos. Manejar una clase con niveles desparejos implica conocer y saber utilizar una gran cantidad de recursos. Debern tocar todos lo ms posible. Ello no implica dejar de lado el control individual. Alternar la participacin de todos con el control individual evitara la indisciplina y el aburrimiento. Alumnos lentos: Varios son los factores que intervienen para que algunos alumnos tengan dificultades: desinters por la actividad, la falta de concentracin, la distraccin, el cansancio La mejor solucin es cuanto se observen los primeros problemas, es la de brindar a ese alumno algn apoyo individual y no jugar con la idea de que con el tiempo podr superar por si mismo el problema. En clase aceptarle mas cosas. Asignarle tareas que le estimulen. Alumnos adelantados: Hay dos tipos de alumnos adelantados, lo que manejan bien el instrumento pero solamente de odo y lo que lo manejan bien y adems leen satisfactoriamente. En este caso procuraremos darle algunas tareas adicionales como es permitirles tocar la cancin junto al profesor o solo o aprovechar alguna cancin de las que trae espontneamente agregndole una segunda voz sencilla para que los dems puedan acompaarle. Cmo reacciona el alumno cuando se equivoca durante las ejecuciones: Cuanto toca solo se detiene con la intencin de volver a empezar y cuando toca en grupo, deja de tocar o bien retoma desde donde se equivoc. En el primer caso deber retomar desde donde se equivoc y no desde el principio. Y en el segundo caso, deberemos estimularlo para que se acople en algn momento.

El estudio fuera de la clase: La prctica diaria es la parte ms importante dentro del proceso del aprendizaje instrumental. Aunque hay que tener en cuenta que al principio no es necesario estudiar durante lapsos muy prolongados. El estudio debe ser enriquecedor, usando el mtodo de la clase. Evaluacin: El profesor deber ser un observador muy atento durante las distintas actividades que realiza y habr de formularse distintas preguntas, como por ejemplo: hay seales de que goza de la actividad musical?, se concentra?, entiende los principios de la notacin musical?, posee una buena percepcin auditiva?, etc. El profesor tambin deber evaluar su propia tarea para saber cuales han sido los elementos positivos y cuales los negativos.

COMENTARIO. La autora Dina Poch de Grtzer comienza muy bien el libro con la descripcin de la flauta. Creo que lo mas importante es saber con lo que estamos trabajando, como esta construido y como funciona. Lo contina hablando de su historia. Algo muy importante, porque no solo hay que saber que es, sino como fue. Me ha parecido muy curioso saber que no se sabe cual fue el antecesor de la flauta y aun as saber como ha evolucionado. Me ha gustado el modelo de flauta de la Edad Media, en el que tenan dos orificios en el pie (aunque este aun no estaba diferenciado) para el meique, y as poder elegir que mano prefieres por encima de la otra. Una bonita forma de explicarles esto a los chicos, de tercer ciclo, es que construyeran una flauta con estas caractersticas. La forma que ha tenido de explicar todo esto la autora ha sido muy sencilla y cmoda. Realmente ha sido una lectura agradable en la que fcilmente nos hemos aprendido la evolucin de la flauta desde la edad media. La eleccin de la flauta es un punto interesante para cualquier persona que desee comprarse una flauta. Aunque el cuidado que se le debe aplicar a cada una no ha sido del todo claro. Podra haberse centrado un poco mas en la manera en la que debe realizarse dicha practica. Considero que la parte de la tcnica la ha explicado bastante bien, aunque en este punto, lo mas importante es una buena clase practica, ya que siendo por escrito puede llegar a confusin y a mal entendidos. Es lo malo de un instrumento, para aprender a tocarlo bien, te debe ensear alguien, no puedes hacerlo por tus propios medios. Lo mejor del libro ha sido la gran cantidad de recursos prcticos para que utilice el maestro en el aula. Los muchos ejercicios y ejemplos muy bien explicados, es algo a tener muy en cuenta a la hora de ejercer. Ya que te expone con claridad cuales son los conocimientos previos que debe tener un alumno, cuales son los objetivos del ejercicio y como se debe realizar. Aade gratificantemente que es lo que debes hacer con alumnos que sean mas lentos y que con aquellos que son todo lo contrario, mas avanzados que el resto de sus compaeros. Aunque, por supuesto, en cada aula se tendr un alumno distinto y cada uno precisara de unos mtodos de enseanza distintos, en los que nos deberemos de adaptar todo lo posible. La autora menciona que con aquellos que son ms lentos, hay que tener alguna sesin particular. En esto no estoy de acuerdo, creo que el alumno debe esforzarse ms, pero no tener un trato tan especial con l, ya que eso puede provocar que el resto de los compaeros se ran de l, y por lo tanto, se haga ms dbil y que caiga su autoestima. Tendremos que aceptarle mas cosas, pero sin tratos especiales en los que se diferencie del resto de compaeros. Otra cuestin que no me ha dejado muy satisfecha es el poco juego que le da a las actividades con rimas, pregones y/o adivinanzas. En estas actividades podemos usar mucho ms la imaginacin y aadir otros ejercicios mezclando asignaturas. Por ejemplo: pueden traer refranes o mejor aun, crear ellos una poesa, para usarla como letra de alguna cancin que ellos mismos se pueden inventar y como dice la autora, se pueden incluir otras voces y acompaamientos, con otros instrumentos ms sencillos de hacerlos sonar, como es la percusin o los instrumentos de laminas. Creo que es tambin importante resaltar que no tienen porque usar solo instrumentos, tambin pueden cantar o emplear la percusin corporal, muy poco presente en la mayora de los ejercicios.

El apartado de pedagoga se me queda un poco pobre. Creo que aqu puede dar muchos mas consejos sobre como reaccionar ante distintos problemas, que mtodos de enseanza emplear y que criterios se pueden usar en la evaluacin de todo el curso. En algn momento podra haber mencionado actividades de aspecto extraescolar y otros manuales no tan relacionados con toar un instrumento. Lo que se pretende en el aula es que el alumno aprenda a apreciar la msica, teniendo como recurso la flauta dulce. En general el libro me ha gustado. Me ha dado muchos consejos y sobretodo muchas ideas de ejercicios para emplear con los chicos. Le doy una nota positiva para que ms gente lo lea y pueda aumentar sus conocimientos.