Optativas de

Especialización
COLEGIO DE DISEÑO GRÁFICO
1 Desarrollo Tipográfico
• Desarrollo tipográfico I (Diseño caligráfico)
Definir las características de los principales modelos caligráficos históricos y
métodos Tradicional Caligráfico y Fundacional de Edward Johnston para
estructura caligráfica de letras, números y otros signos.

• Desarrollo tipográfico II (Rotulación o Lettering)

Definir las características formales y compositivas en el diseño de palabras
distintos medios manuales y digitales. Diferenciar los sistemas empleados para
letras y reconocer los parámetros formales y conceptuales que regirán el
Organizar los rasgos que darán identidad al diseño.
• Desarrollo tipográfico III (Diseño Tipográfico Básico)
Definir las características formales de un set (conjunto) de letras (caracteres) que
parte de una fuente tipográfica. Diferenciar los sistemas empleados para diseñar
los parámetros formales y conceptuales que regirán el diseño de letra. Organizar
darán identidad al diseño.

• Desarrollo tipográfico IV (Rotulación Tipográfico Avanzado)

Realizar edición y postproducción de un set de caracteres avanzado para
tipográfica. Conocer los distintos conjuntos de caracteres para Windows 1252,
FontLab Freefont. Definir los parámetros de postproducción de una fuente
fuente formato OpenType con características programadas
2 Diseño Editorial
• Diseño de Publicaciones I (Ortotipografía)
Identificar las funciones con las que cuentan los distintos signos tipográficos
productos del diseño editorial a fin de implementar procesos de análisis y
con que cuentan los textos compuestos en la edición.

• Diseño de Publicaciones II (Gestión Editorial)

Comprender las distintas etapas que existen en la planeación de una publicación
como las implicaciones materiales y económicas que conlleva, así mismo conocer
de una publicación efímera y su pertinencia en diversos entornos laborales.
• Diseño de Publicaciones III (Libro y Catálogo)
Crear conceptos editoriales para el diseño de libros, catálogos y otras
periodicidad que tomen en cuenta características de un proyecto tales como
de reproducción, estilos de publicación, géneros literarios, público lector, plaza y
la optimización de recursos en el mercado editorial.

• Diseño de Publicaciones II (Publicaciones Periódicas)

Utilizar las estrategias editoriales para planear y producir publicaciones periódicas
y periódicos de acuerdo a los géneros y segmentos necesarios en empresas
instituciones tanto impresas como digitales.
3 Diseño Audiovisual
• Desarrollo Digital I (Edición de Video y Efectos de Animación)
Capacitar al estudiante de la licenciatura en Diseño Gráfico para que sea capaz
desarrollar producción básica de materiales digitales que involucran el organizar,
combinar información en diversos formatos como audio, animación y video,
interactividad.

• Desarrollo Digital II (Programación Avanzada para Web)

Capacitar al estudiante de la licenciatura en Diseño Gráfico en la planeación y
experiencias de usuario, y la elaboración de modelos visuales para el diseño de
digitales.
• Desarrollo Digital III (Diseño de Interacción y Métodos de
Planeación)
Diseñar sitios web considerando las tendencias tecnologías actuales a partir del
teórico, técnico y metodológico del diseño, implementados a partir de estándares
que posibilitan la internet y satisfacen los requerimientos comerciales y de
considerando lo que el usuario experimenta al interactuar con el mismo.

• Desarrollo Digital IV (Diseño de Interacción Avanzada; Video Juegos

y Aplicaciones Móviles con Unity)
Capacitar al estudiante de la licenciatura en Diseño Gráfico en la planeación y
experiencias de usuario, y la elaboración de modelos visuales para el diseño de
digitales.
4 Diseño y Mercadotecnia
• Diseño y Mercadotecnia I (Branding)
Que el alumno pueda aplicar el branding para lograr distinguir las marca los
competencia, aplicando estrategias que faciliten el recuerdo de la misma,
fabricante, facilitando la elección de compra, haciendo que el consumidor
marca, sea leal a ella, y perciba su calidad.

• Diseño y Mercadotecnia II (Merchandising)

Diseñar el espacio de venta, para organizar y presentar los productos que en él
acorde a las necesidades de los clientes, de esta manera atraer la atención de
para incrementar las posibilidades de ventas por medio del merchandising.
• Diseño y Mercadotecnia III (Cultura Corporativa y
Relaciones Públicas)
Que el alumno pueda aplicar un instrumento de apoyo al plan de negocios
organización en lo que tiene que ver con la imagen y la identidad

• Diseño y Mercadotecnia IV (Nuevos Productos)

Que el alumno pueda aplicar el proceso de desarrollo de nuevos productos
para ello las necesidades del mercado objetivo, los recursos disponibles y el
del mercado.
5 Diseño Industrial
• Diseño Industrial I (Papel)
Aplicar de manera creativa el papel como un material alternativo para el
gráficos bi y tridimensionales de comunicación visual.

• Diseño Industrial II (Reproducción de Prototipos)

Colaborar con el alumno en la identificación de las diversas fases que integran el
reproducción en serie y su inserción como agente creador y planificador dentro
proceso por medio del Diseño un objeto funcional y estético, mediante la
materiales y herramientas, contemplando su proceso de fabricación y
• Diseño Industrial III (Prototipado Rápido)
Compartir con el alumno los conocimientos teóricos y técnicos sobre la teoría del
rápido, sus usos, aplicaciones y las tendencias a futuro existentes en el campo de
tridimensional.

• Diseño Industrial IV (Joyería)

Introducir al estudiante en las técnicas y herramientas básicas usadas para el
elaboración de piezas de bisutería únicas y de manera artesanal con piedras,
otros materiales de bajo costo y reciclados que le permitan reflexionar, tomar
resolver problemáticas personales, sociales o profesionales de manera
creativa.
6 Procesos Gráficos
• Procesos Gráficos I (Aerografía)
Dominar la técnica de aerografía a través de métodos de aprendizaje y
de las herramientas adecuadas, que permitan al alumno realizar propuestas
representación gráfica.

• Procesos Gráficos II (Serigrafía)

Aplicar conocimientos de la serigrafía en el diseño de mensajes visuales y
tridimensionales, mediante un enfoque integral que incluya los aportes
diferentes disciplinas que utilizan la serigrafía..
• Procesos Gráficos III (Grabado)
Comprender el proceso de impresión de las diferentes técnicas del grabado
de la habilidad de la producción de imágenes y su uso en la ilustración.

• Procesos Gráficos II (Textiles y Estampados Artesanales)

Llevar el lenguaje y los conocimientos que el alumno tiene en torno al diseño
textil, con lo cual pueda traducir y entender la relaciones y conexiones que
áreas del conocimiento y así, se capaz de dar distintas soluciones a
visual pero aplicadas a sustratos textiles y empleando materiales a los cuales no
acostumbrado.