Producción y Análisis Musical V

Prof. Titular: Julio Schinca

Adscriptos: Lic. Manuel Nizan, Lic. Cecilia Segura

Clase 4

Música de inicio:
Bersuit – Toco y me voy
https://www.youtube.com/watch?v=sLujZP9cdz8

Becca Stevens/Snarky Puppy - I Asked

https://www.youtube.com/watch?v=M2G_PquyIco&list=RDLN6GHCwKP2o&index=4

2 Foot Yard (Carla Kihlstedt) - Seven houses

https://www.youtube.com/watch?v=WbDRsVUpXwk

Vamos a retomar la idea de Didi-Huberman de la clase pasada, en relación a la imagen -si bien el
habla de la visual, lo hacemos extensivo a todas las otras imágenes: sonoras, corporales,
conceptuales, sensoriales-. Dice que lo interesante no es la observación sobre la imagen detenida,
literalmente muerta, emplea la metáfora de “la mariposa”.

Si realmente quieres verle las alas a una mariposa primero tienes que matarla y luego ponerla
en una vitrina. Una vez muerta, y sólo entonces, puedes contemplarla tranquilamente. Pero
si quieres conservar la vida, que al fin y al cabo es lo más interesante, sólo veras las alas
fugazmente, muy poco tiempo, un abrir y cerrar de ojos.

Toma la noción de Walter Benjamin donde dice que, la imagen se presenta en “un destello
momentáneo”, en movimiento, en medio de la vida. Y eso es justamente lo indispensable:

 por un lado, en el momento de la producción de la música poder retener esa vitalidad, esas
imágenes sonoras dinámicas que nos presentan un objeto artístico;
 por otro, al momento del análisis, aproximarse mediante las palabras a la zona de lo
indecible, a poder capturar, describir y narrar cómo funcionan esas imágenes, cuáles son las
operaciones, los procedimientos que las anudan, las transforman, evitando el mero lugar
de la explicación positivista-tecnicista que seca toda posibilidad de comprensión de la
totalidad y de la “construcción de sentido”, al establecer su mecanismo de análisis en la
fragmentación y desagregación.
 Producción y Análisis Musical V
Prof. Titular: Julio Schinca
Adscriptos: Lic. Manuel Nizan, Lic. Cecilia Segura

Los materiales

Es importante dejar en claro que las imágenes sonoras -y todas las demás- no carecen de
materialidad, muy por el contrario, se constituyen, se encarnan a partir de ella.

Por ejemplo, una serie de acordes podría ser el material musical, que enlace mediante el despliegue
de una determinada secuencia larga y repetitiva con derivaciones melódicas, imágenes sonoras que
remitan a la circularidad o a la dificultad de lo diferente en lo mismo.

Windows - Chick Corea

https://www.youtube.com/watch?v=hMX96o-hcKg&list=RDMM&start_radio=1

Otro caso podría ser como enrarecer algo tan común como una línea melódica, una figura. En el
siguiente ejemplo, la operación consiste en adjuntar, agregar a la línea principal otras dos que van
otorgándole opacidad y por momentos la velan.

Canción para marea y tambor - Liliana Vitale, Verónica Condomí, Emme

https://www.youtube.com/watch?v=ie_cznFfEd4

El análisis

Entendemos al análisis como una investigación, un buceo al interior de una obra en relación a sus
materiales, los vínculos en ellos y sus procesos operatorios y formales.

Por eso, nuestro posicionamiento es que la descomposición de los elementos de una obra -por más
bien descritos que estén-, carecen de valor de manera aislada, si no hay una reintegración, una
hipótesis o reinterpretación totalizadora.

Esto es, porque la construcción de sentido poético de las imágenes sonoras, habita en el conjunto
de operaciones y relaciones que la configura como un objeto en movimiento, que sólo puede
entenderse en el devenir y a posteriori de su compleción, es decir de haber sonado.

Asimismo, la opacidad, la ambigüedad, el enrarecimiento que provoca el arte-la música, no pueden

ser abordados desde un análisis con tipificaciones estrictas y rígidas que, en su afán de garantizar
claridad, terminan reduciendo a simplificaciones y mediciones la complejidad del universo artístico
que concita una canción o una música.
 Producción y Análisis Musical V
Prof. Titular: Julio Schinca
Adscriptos: Lic. Manuel Nizan, Lic. Cecilia Segura

La producción

Cuando decimos producción, nos referimos a la sumatoria de instancias que conlleva la elaboración
y reproducción de una canción, de una música.

La dimensión de este proceso no puede llevarse a cabo sino mediante un arduo/intenso trabajo.

La investigación y selección de materiales, la prueba de diferentes operaciones y procedimientos, la

de toma de decisión sobre lo que queda o sale, la definición sobre el trabajo interpretativo, el ensayo
y ajuste, la fijación en un soporte escrito o fonográfico con su consecuente posproducción, se
constituyen como fases indispensables en la recomposición de lo imaginado, de las “imágenes que
suenan”.

Poética y el orden de las cosas

Michel Focault dice en el comienzo de “Las palabras y las cosas”:

Este libro nació de un texto de Borges. De la risa que sacude, al leerlo, todo lo familiar al pensamiento
—al nuestro: al que tiene nuestra edad y nuestra geografía—, trastornando todas las superficies
ordenadas y todos los planos que ajustan la abundancia de seres, provocando una larga vacilación e
inquietud en nuestra práctica milenaria de lo Mismo y lo Otro. Este texto cita "cierta enciclopedia
china" donde está escrito que "los animales se dividen en a] pertenecientes al
Emperador, b] embalsamados, c] amaestrados, d] lechones, e] sirenas, f] fabulosos, g] perros
sueltos, h] incluídos en esta clasificación, i] que se agitan como locos, j] innumerables, k] dibujados con
un pincel finísimo de pelo de camello, l] etcétera, m] que acaban de romper el jarrón, n] que de lejos
parecen moscas".1

En el asombro de esta taxonomía, lo que se ve de golpe, lo que, por medio del apólogo, se nos muestra
como encanto exótico de otro pensamiento, es el límite del nuestro: la imposibilidad de pensar esto.

Así, pues, ¿qué es imposible pensar y de qué imposibilidad se trata? Es posible dar un sentido preciso
y un contenido asignable a cada una de estas singulares rúbricas; es verdad que algunas de ellas
comprenden seres fantásticos —animales fabulosos o sirenas—; pero justo al darles un lugar aparte,
la enciclopedia china localiza sus poderes de contagio; distingue con todo cuidado entre los animales
reales (que se agitan como locos o que acaban de romper el jarrón) y los que sólo tienen su sitio en lo
imaginario. Se conjuran las mezclas peligrosas, los blasones y las fábulas vuelven a su alto lugar; nada
de inconcebible anfibia, nada de alas con zarpas, nada de inmunda piel escamosa, nada de estos rostros
polimorfos y demoníacos, nada de aliento en flamas. Aquí la monstruosidad no altera ningún cuerpo
real, en nada modifica el bestiario de la imaginación; no se esconde en la profundidad de ningún poder
extraño.

Ni siquiera estaría presente en esta clasificación si no se deslizara en todo espacio vacío, en todo
intersticio blanco que separa unos seres de otros. No son los animales "fabulosos" los que son
 Producción y Análisis Musical V
Prof. Titular: Julio Schinca
Adscriptos: Lic. Manuel Nizan, Lic. Cecilia Segura

imposibles, ya que están designados como tales, sino la escasa distancia en que están yuxtapuestos a
los perros sueltos o a aquellos que de lejos parecen moscas. Lo que viola cualquier imaginación,
cualquier pensamiento posible, es simplemente la serie alfabética (a, b, c, d) que liga con todas las
demás a cada una de estas categorías

Elena Oliveras refiere en relación a la capacidad poética y a su cualidad por cuestionar y poner en
tensión lo dado:
En su ensayo "Introducción al método de Leonardo da Vinci”, Valéry muestra que el trabajo de este
artista es consecuente con su capacidad de establecer relaciones que las personas comunes no ven,
de producir '‘continuidades" entre las cosas.
La posibilidad del artista de establecer nuevas relaciones lleva a Valéry a afirmar que "el número de u
sos posibles de una palabra para un individuo es más importante que el número de palabras de que
pueda disponer. Esos usos posibles, en número Ilimitado, confirman que la permanencia y
universalidad de los significados propios de los términos están lejos de ser asegurados.

Consideramos que a esta altura de la carrera cuentan con una nutrida caja de herramientas técnicas
que les permite un abordaje fluido sobre las cuestiones de los materiales sonoros, del ritmo, la
melodía, la armonía, los instrumentos, las fuentes sonoras o distintos dispositivos tecnológicos que
decidan emplear en tiempo real o a posteriori. Asimismo, de criterios elementales sobre aspectos
escénicos y recursos compositivos.

Sin embargo y de alguna manera, la dimensión poética alude al olvido, al desvanecimiento de la

técnica cuando la obra se hace presente. Por eso, la tarea consiste en el zurcido invisible de las
costuras que hacen posible la aparición de lo artístico. En nuestro posicionamiento lo poético
musical, no remite únicamente a la cuestión lírica de una canción o de un poema. En nuestra mirada
lo poético habita en la relación de lo diverso, de lo antagónico, en el anudamiento de lo imposible,
en el descentramiento de lo común. Establece un nuevo ordenamiento de las cosas bajo la figura de
la metáfora. Así presenta una realidad renovada como “la aparición de una lejanía” -como lo definía
Benjamin acerca del “aura”1-

Lidia Borda – Tu pálida voz

https://www.youtube.com/watch?v=KNw5pwmIAIM

1
Benjamin, W.(2005) Libro de los Pasajes.M 16 a,4. Madrid, España : Akal. p.450 Ver completo en:
https://archive.org/details/BenjaminWalterElLibroDeLosPasajes/page/n1/mode/2up/search/16
 Producción y Análisis Musical V
Prof. Titular: Julio Schinca
Adscriptos: Lic. Manuel Nizan, Lic. Cecilia Segura

Juan Forn – La golondrina y el colibrí

https://www.pagina12.com.ar/diario/contratapa/13-190212-2012-03-23.html

Referencias
Las palabras y las cosas. Michel Foucault. (Prefacio, Fragmento). En Borges todo el año.
https://borgestodoelanio.blogspot.com/2015/06/michel-foucault-las-palabras-y-las.html
Desanudar la conexión lexical. Capítulo II de La metáfora en el arte. Elena Oliveras
https://archive.org/stream/OliverasElenaLaMetaforaEnElArteRetoricaYFilosofiaDeLaImagen/Oliver
as-Elena-La-Metafora-en-El-Arte-Retorica-y-Filosofia-de-La-Imagen_djvu.txt