Iluminación Fotográfica

La sombras no siempre tienen bordes nítidos,

con frecuencia se desvanecen gradualmente y
contrastan poco con las zonas iluminadas.

La elección de un tipo de luz es una parte muy

importante para crear un ambiente
determinado.
Luz dura

• Produce en general
efectos fuertes y
espectaculares.
• La sombra contornos
nítidos y marcados.
Luz suave

• La luz blanda es un
tipo de luz que apenas
produce sombras,
consiguiendo tonos
suaves y difuminados.

• Son indicadas para el

retrato (sobre todo
para personas
mayores, al atenuar
las arrugas al no
producir sombras que
las marquen)
Flash incorporado

La mayoría de las cámaras

tienen un flash integrado
en el cuerpo de la cámara,
su potencia es mucho
menor que un flash
externo.
Suavizar la luz

Para crear una luz más

suave que no genere
sombras duras podemos
hacer nuestro propio
difusor.

Esto va a reducir la
distancia y creará una luz
más agradable y suave que
un flash normal.
Flash externo

Si estamos buscando iluminar a

los sujetos más alejados, así
como tener un mayor control
sobre la calidad y la dirección de
la luz, es posible que tengamos
que pensar en emplear una
unidad de flash de externo.
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Reflectores

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Flash ring o flash anular

Este es un tipo especial de

flash circular que se usa
para la fotografía de
primeros planos se trabaja
ampliamente en
macrofotografía.

La luz del flash no recae

directamente sobre el
objeto, sino a su alrededor
amortiguando así las
sombras del mismo.
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 Snoot o concentrador de luz

• Accesorio de
iluminación de forma
cónica o cilíndrica que
se utiliza para
concentrar el haz de luz
sobre una zona
concreta.

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 Caja suavizadora

• La difusión suaviza la luz,

elimina los reflejos
fuertes y las sombras
densas.

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 Sombrilla

• Permite rebotar el flash

en su superficie,
generando una luz amplia
que ilumina al sujeto
desde diferentes puntos,
produciendo así sombras
más suaves.

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Soportes cicloramas

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Portería

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Direcciones de la luz
Reloj de Millerson
Iluminación frontal
• El modelado puede ser escaso si el foco se
sitúa frente a la cara y mejora al subirlo.

• Si el foco se encuentra demasiado alto

ensombrece los ojos envejeciendo el retrato.

• En los ojos aparece el reflejo de la fuente de

luz.

• Bien colocado da mucho énfasis a los

pómulos.

• Debido a la cercanía entre la fuente de luz y el

objeto, obtenemos fotografías planas con poca
textura, escasas zonas sombreadas y sectores
demasiado iluminados.
Iluminación lateral o split

En esta iluminación colocamos la fuente

de luz a un lado del fotógrafo para
conseguir una zona con una fuerte
iluminación y la contraria con un contraste
marcado de sombras.

Destaca el volumen y la profundidad de los

objetos tridimensionales y resalta la
textura; aunque da menor información
sobre los detalles que la luz frontal y
además, aumenta el contraste de la
imagen.
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Iluminación ¾ ó Rembrandt

• En este tipo de
iluminación la luz
principal incide en el
objeto de forma
diagonal.
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Iluminación mariposa o Paramount
• Dibuja una característica
sombra bajo la nariz
parecida a una mariposa.

• Recomendado para las

mujeres.

• La sombra no debe tocar

el labio.
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 Iluminación Cenital

• En esta iluminación la luz

proviene de la parte
superior.

• Hay que tener en cuenta

que este tipo de
iluminación produce
sombras duras y verticales.
Se suele usar para iluminar
planos generales.
 Iluminación Nadir

• La fuente de luz incide en el

objeto desde abajo hacia
arriba.

• Las fotografías tomadas con

esta técnica produce sombras
e iluminaciones antinaturales,
sobre todo en retratos, ya que
resalta e ilumina zonas que
normalmente se aprecian
sombreadas.

• Este tipo de iluminación se

utiliza mucho en fotografías
que pretenden ser
inquietantes y misteriosas.
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 Iluminación contraluz

• En este tipo de iluminación, la

fuente de luz principal está detrás
del objeto y de frente al fotógrafo.

• Con esta ubicación de la luz se

consiguen imágenes artísticas, en
que priman las siluetas muy
contrastadas.

• Se anulan prácticamente los

colores y obtenemos zonas o muy
claras, o muy oscuras. También
conseguimos “separar” el objeto
del fondo.
Iliana Mendoza 2017