Trabajar con imágenes

Las imágenes Pueden considerarse el alma de la comu-

nicación visual.

Mientras que el texto suele servir de apo-

yo al mensaje diseñado, los íconos, las
fotos y las ilustraciones interpelan al
lector o espectador de una manera mas
impactante.
Las imágenes Pueden considerarse el alma de la comu-
nicación visual.
Mientras que el texto suele servir de apo-
yo al mensaje diseñado, los íconos, las
fotos y las ilustraciones interpelan al
lector o espectador de una manera mas
impactante.
• IMÁGENES FIGURATIVAS representan
la realidad de forma fiel o semejante,
en oposición a las abstractas.
• Las imágenes figurativas pueden ser
realistas o no realistas
• IMÁGENES ABSTRACTAS son las
formas que no representan nada que
podamos experimentar en la vida real.
• Tienen el poder de transmitir mensajes
más universalmente comprensibles
porque son una representación desti-
lada de algo real, y por eso logra tran-
sapasar barreras culturales y linguís-
ticas.
1- IMÁGENES FIGURATIVAS

• REALISTAS son aquellas que

representan de manera detallada la
apariencia externa de los objetos, los
lugares o las personas, tratando de
imitar sus rasgos, proporciones, colores
y texturas.
1- IMÁGENES FIGURATIVAS

• REALISTAS son aquellas que

representan de manera detallada la
apariencia externa de los objetos, los
lugares o las personas, tratando de
imitar sus rasgos, proporciones, colores
y texturas.
1- IMÁGENES FIGURATIVAS

• REALISTAS son aquellas que

representan de manera detallada la
apariencia externa de los objetos, los
lugares o las personas, tratando de
imitar sus rasgos, proporciones, colores
y texturas.
1- IMÁGENES FIGURATIVAS

• REALISTAS son aquellas que representan de manera detallada la apariencia externa de los objetos, los
lugares o las personas, tratando de imitar sus rasgos, proporciones, colores y texturas.
1- IMÁGENES FIGURATIVAS

NO REALISTAS representan las

caracterìsticas generales de las cosas,
haciendo uso de la sìntesis de los
elementos visuales, su deformaciòn o
estilizaciòn. Las imàgenes figurativas
con diversos grados de estilizaciòn son
comunes en la pintura, la escultura, los
textiles, etc.
1- IMÁGENES FIGURATIVAS

NO REALISTAS representan las

caracterìsticas generales de las cosas,
haciendo uso de la sìntesis de los
elementos visuales, su deformaciòn o
estilizaciòn. Las imàgenes figurativas
con diversos grados de estilizaciòn son
comunes en la pintura, la escultura, los
textiles, etc.
1- IMÁGENES FIGURATIVAS

NO REALISTAS representan las

caracterìsticas generales de las cosas,
haciendo uso de la sìntesis de los
elementos visuales, su deformaciòn o
estilizaciòn. Las imàgenes figurativas
con diversos grados de estilizaciòn son
comunes en la pintura, la escultura, los
textiles, etc.
1- IMÁGENES FIGURATIVAS

NO REALISTAS representan las caracterìsticas generales de las cosas, haciendo uso de la sìntesis de los
elementos visuales, su deformaciòn o estilizaciòn. Las imàgenes figurativas con diversos grados de estilizaciòn
son comunes en la pintura, la escultura, los textiles, etc.
2- IMÁGENES ABSTRACTAS. La abstracción puede adoptar
más facilmente el papel de símbolo o metáfora que las imágenes
figurativas. Por su singularidad y simplicidad pueden generar
una experiencia memorable en los mensajes diseñados.
• IMÁGENES ABSTRACTAS. La
abstracción puede adoptar más
facilmente el papel de símbolo o
metáfora que las imágenes figurativas.
Por su singularidad y simplicidad
pueden generar una experiencia
memorable en los mensajes diseñados.
• IMÁGENES ABSTRACTAS. La
abstracción puede adoptar más
facilmente el papel de símbolo o
metáfora que las imágenes figurativas.
Por su singularidad y simplicidad
pueden generar una experiencia
memorable en los mensajes diseñados.
• IMÁGENES ABSTRACTAS. La
abstracción puede adoptar más
facilmente el papel de símbolo o
metáfora que las imágenes figurativas.
Por su singularidad y simplicidad
pueden generar una experiencia
memorable en los mensajes diseñados.
Imágenes y Existe una potente conexión entre la
palabra y la imagen, lo que facilita la

palabras
creación del diseño gráfico.

Las imágenes y las palabras poseen

cualidades específicas, tanto distintas
como compartidas, que ayudan con su
fuerza a la hora de comunicar algo dentro
de un terreno tan variado.
 • LA IMAGEN TIENE EL PODER DE:
Imágenes y 1. Comunicar de manera instantánea.

palabras 2. Comunicar a un público global, con

independencia de su edad, ubicación o
época.

3. Ubicar al espectador dentro de la

imágen.

4. Representar de forma literal la

experiencia humana de la visión.

5. Deleitar visualmente una y otra vez.

6. Ser organizada de forma secuencial

para transmitir una narración.

7. Conectar de forma instantánea con

las emociones, los recuerdos y las
experiencias de otras personas.

8. Deleitar mediante el contorno, el color

y la forma.
 • LA IMAGEN TIENE EL PODER DE: • LA PALABRA TIENE EL PODER DE:
Imágenes y 1. Comunicar de manera instantánea. 1. Comunicar de manera explícita.

palabras 2. Comunicar a un público global, con

independencia de su edad, ubicación o
2. Comunicar con gran precisión.

época.

3. Ubicar al espectador dentro de la 3. Comunicar con públicos localizados y

imágen. especializados.

4. Representar de forma literal la 4. Atraer a un público durante un periodo

experiencia humana de la visión. de tiempo prolongado

5. Deleitar visualmente una y otra vez. 5. Revelar algo al público lentamente.

6. Ser organizada de forma secuencial 6. Ser organizada de forma secuencial

para transmitir una narración. para transmitir una narración.

7. Conectar de forma instantánea con 7. Conectar con las emociones, los

las emociones, los recuerdos y las recuerdos y las experiencias de las
experiencias de otras personas. personas.

8. Deleitar mediante el contorno, el color 8. Deleitar mediante el contorno, el color

y la forma. y la forma.
Trabajar con Todo elemento ilustrado pertenece al
espectro que va de lo literal o figurativo,
a lo abstracto.
imágenes
Una fotografía de un objeto, y un
dibujo geométrico estilizado del
mismo son figurativos.

Las imágenes fotográficas tienden

a percibirse como “reales” o “creíbles”
simplemente porque plasman una
experiencia empírica.

Las imágenes ilustradas por el contrario, Por lo tanto, conviene escoger el

siempre se percibirán como una grado de abstracción y el modo de la
invención, y por ello, resultarán menos imagen, en función de las necesidades
creíbles que las fotos. conceptuales e informativas del
proyecto.
 Pese a tener las tres imágenes el mismo
contenido semántico (las tres nos aportan
el mismo conocimiento objetivo), su modo
de representación tiene consecuencias
para nuestra percepción del significado
que pueden asociarse a cada una de ellas.
Trabajar con
imágenes
1- La claridad de la fotografía alude a la
frescura de la manzana y a sus cualidades
orgánicas;

Las tres imágenes representan un mismo

objeto: una manzana, pero utilizando 2- El dibujo a carboncillo dirige su alusión
modos distintos. hacia el acto de creación y puede dar lugar
a una lectura con transfondo sombrío.
En este ejemplo, la foto “pura” es
la que tiene el mayor grado de
iconicidad.Mientras que la ilustración
es por naturaleza menos icónica que la
fotografía, el collage de papel tiene a su 3- El collage de papel en colores sugiere
vez un menor grado de iconicidad que el una metáfora infantil o educativa.
dibujo a carboncillo.
Trabajar con • La fotografía aporta una dosis de
profundidad y credibilidad.

imágenes • La ilustración personaliza la

comunicación y le agrega un elemento
humano.

• Los íconos y abstracciones gráficas

para comunicaciones de tipo
informativas, o si es necesario, para dar
un toque más arriesgado

• Las texturas y los motivos añaden

profundidad y detalle aportando
interés a la composición.
Formas
fundamentales
FIGURAS Y MOTIVOS BÁSICOS

Estos son los elementos visuales (algunos

de ellos), más sencillos -circulares, planos,
lineales, sólidos, degradados- que compo-
nen la base de cualquier otra forma com-
positiva.

Su aparente simplicidad esconde una

enorme potencia gráfica, ya se utilicen por
separado o combinados, como bloques
constructivos o motivos de un estampado,
o como fondo gráfico para textos e imáge-
nes.

Identificar y comprender las fromas mas

elementales es el primer paso para domi-
nar todas las demás.
Imágenes
icónicas
NATURALISTAS O ESTILIZADAS

Sencillos y limpios, los íconos implican

reconocimiento inmediato y transmiten
mensajes concretos de una manera estili-
zada e ilustrativa. Se pueden utilizar como
elementos de navegación o como ilustra-
ciones principales a mayor escala.

La simplicidad de su forma le permite

admitir textura y combinaciones con otras
imágenes.

Partiendo de un icono naturalista, se

puede optar por crear íconos más estiliza-
dos para lograr una sensación mas audaz,
abstracta o metafórica, sin perder la repre-
sentación del objeto.
 TRATAMIENTO DE TEXTURAS MANIPULACIONES
Fotografía COLOR Y TINTADO Y FILTROS DE LA FORMA

TRATAMIENTO DE COLOR Y TINTADO

Alterar el color o la tonalidad puede mejorar la comunicación al

alterar la sensación que transmiten las imágenes.
Modificar el contraste y la mezcla de tintas, además de generar
resultados singulares, puede ser util en caso de presupuestos
ajustados, impreso a uno o dos colores.

TEXTURAS Y FILTROS

Introducir textura en la fotografía otorga cualidades táctiles, o

puede ayudar a relacionar la foto con elementos ilustrados de
la composición estableciendo semejanza de vocabulario visual
entre ambos.

MANIPULACIONES DE LA FORMA

Alteración selectica de componentes internos, siluetados, de-

construcción de partes, recortado, escala, etc., proporcionan po-
sibilidades para trabsformar a la fotografía en un lenguaje único.
Ilustración
Los estilos pueden variar, de lo conven-
cional como pintura, dibujo, collage y
grabado, así como versiones vectoriales y
montajes digitales.

Las técnicas de dibujo y pintura, manuales

o digitales, aportan un toque humano y
una sensación de originalidad.
Ilustración