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ACTIVIDADES COCURRICULARES II

TALLER DE DANZA EN PAREJA

La llamada tercera generacin de la creatividad pone el nfasis en el vivir creativo, en la autorrealizacin. Pretende desarrollar la actitud creativa, cuyos componentes se concretan en la capacidad de goce, en el disfrute de los procesos, en la bsqueda de la armona entre las diferentes facetas de nuestras vidas. Desde esta perspectiva la principal obra creativa de cada uno es nuestra propia vida. Este es el mismo sentido que Czikszenmihaly (1998) da a la creatividad al entenderla como camino que nos conduce a la mejora de nuestras vidas cotidianas y a desarrollar una personalidad satisfactoria que permita una mayor realizacin laboral y social.

La creatividad aplicada abarca fundamentalmente las reas de la educacin, las organizaciones, el arte, la comunicacin, la ciencia y la tecnologa y la vida cotidiana. En este contexto se enmarca el trabajo que estamos realizando tanto en la formacin del profesorado (mbito educativo) y en los talleres de ocio y tiempo libre (mbito de la vida cotidiana), en los que utilizamos la danza y la expresin corporal como medio para desarrollar la creatividad expresiva.

Con este texto pretendemos presentar un modelo de taller de creacin expresivo corporal. Desde hace tiempo estamos intentando desarrollar un modelo (Motos 1996, 2000), que en principio estaba destinado a la didctica de la educacin artstica, pero hemos ido comprobando con el transcurso de la prctica que ste es aplicable a cualquier contenido siempre que se trabaje a partir de objetivos expresivos. Para tratar sobre metodologa es necesario aclarar previamente las siguientes cuestiones: Qu es un taller en el mbito de la educacin artstica? Cules son los objetivos del taller de expresin corporal? Cmo se desarrolla el taller y cules son sus contenidos propios? Quin es el destinatario de esta propuesta metodolgica? Por qu hemos elegido la ejemplificacin de la danza en pareja? Nuestro modelo se basa en cuatro dimensiones: las fases del proceso creativo, el proceso de representacin artstica, los momentos del taller y el tipo de actividades realizadas. La primera parte de esta exposicin se

dedica a la conceptualizacin del modelo y en la segunda ofrecemos un ejemplo: la danza en pareja.

1. Qu es un taller?
Taller es un trmino en el que encontramos varias acepciones. Como lugar de produccin es el sitio donde se trabaja en una actividad manual, taller de escultura, taller de pintura. Tambin significa escuela o seminario de ciencias o de artes, lugar de reunin y de encuentro de teoras y prcticas, donde se favorece la libre discusin, la aportacin de ideas, la demostracin de mtodos y la aplicacin prctica de habilidades y principios. Por otra parte, se entiende por taller el conjunto de colaboradores de un maestro, por ejemplo: el taller de Miguel ngel, significando lugar de produccin y formacin. Con este sentido estn proliferando actualmente los talleres de escritura. En el mbito de las Ciencias de la Educacin y desde la Didctica, taller es un pequeo nmero de estudiantes (3-8) reunidos con vistas a realizar un objetivo bien delimitado y aceptado por cada uno de los participantes. Desde la Formacin Profesional, se entiende como la sala equipada de mquinas y de tiles destinados al aprendizaje de un oficio o trabajo prctico. Desde la investigacin, la reunin de cientficos e investigadores donde se plantean de manera prctica ciertos problemas y sus posibles soluciones. Los rasgos del taller los podemos concretar siguiendo a Legendre (1993) en: Dada la frecuencia y naturaleza de los intercambios la interaccin entre los miembros es muy elevada. En el taller la participacin y colaboracin entre

los miembros del grupo juega un papel primordial. Se favorece la autonoma y la iniciativa. Gran parte de sta se reserva a los participantes, sobre todo en la ejecucin de las tareas a cumplir. La iniciativa del profesor se sita esencialmente en el nivel de la planificacin y de la organizacin del trabajo, pues supervisa la marcha y juega el papel de persona recurso. El trabajo en taller favorece el desarrollo de relaciones interpersonales estudiante-estudiante y profesor-estudiante. El taller permite enfocar una gama amplia de objetivos cognitivos, afectivos, psicomotores, etc. Se habla de taller cooperativo (lugar organizado o grupo de sujetos, que trabajando en cooperacin, realizan un proyecto comn); de taller prctico o de aplicacin, en el que, tras la exposicin del profesor, se sigue la aplicacin inmediata de los conocimientos adquiridos sobre un tema bien preciso; de taller de exploracin de objetos usuales (tostador de pan, microondas, aparato de radio), que se ponen a disposicin de los sujetos para ser desmontados, manipulados, etc. Para concluir esta introduccin, conviene aclarar que cuando nosotros utilizamos taller lo hacemos con el significado de lugar de formacin y creacin, de encuentro de teora y prctica.

2. Cules son los objetivos de un corporal?

taller de expresin

Dejando a parte los grandes fines de la expresin corporal desde el punto de vista educativo: favorecer el desarrollo global de la persona y los ms propios tales como liberacin de energas, expansin, desbloqueo de tensiones, bienestar, equilibrio cuerpo-mente, etc. encontramos otros ms concretos en los mbitos cultural, social, expresivo, afectivo y teraputico. Desde el punto de vista cultural, nos interesa destacar la importancia de la toma de conciencia de los estereotipos actuales sobre el cuerpo, para liberarnos de la preocupacin enfermiza por la imagen que los medios de comunicacin transmiten: cuerpo sano, delgado, energizado, tostadovacacional, etc. La sumisin a los cnones estticos mediticos que nos impulsan a tener un cuerpo para mostrar donde la ciruga esttica est cada vez ms a la orden del da. As nos encontramos con el cuerpo objeto, torturado por la cultura publicitaria. Nos queremos en los espejos y en las vitrinas sociales, sometidos siempre a la imagen modelo que viene condicionada por los otros. Esta toma de conciencia nos ayudar a defender la espontaneidad de nuestros comportamientos corporales para sentirnos a gusto en nuestra propia corporeidad y querer expresar con ella sentimientos, emociones y pensamientos. En ltima instancia lo que pretendemos es convertir nuestro cuerpo en un instrumento de expresin y comunicacin. Adems se trata de conocer los elementos de la danza, reconocer los tipos y estilos de movimiento y entender su modo de funcionamiento. Desde el punto de vista social, pretendemos la adquisicin de habilidades sociales, la interrelacin, el encuentro del otro y el deseo del otro. Dicho de otro modo: mantenerse en forma, relajarse y hacer amigos. Compartir nuestras ideas con los otros y enriquecernos haciendo uso de las ideas de los dems. Desde el punto de vista expresivo, se trata de ofrecer la posibilidad a los participantes de experimentar emociones estticas y desarrollar el placer de crear y comunicarse corporalmente y tambin identificarlos en cualquier

producto artstico en el que intervenga la danza o la expresin corporal. Es decir, la muscularizacin del pensamiento . Desde una ptica teraputica el objetivo sera solucionar problemas psquicos, mentales y socio-afectivos con el objetivo de sentirnos bien dentro de nuestra propia piel.

3.

Proceso

de

representacin

expresiva:

impresin,

expresin, comunicacin, reflexin.


Todo acto expresivo se basa en un movimiento de doble direccin: del mundo exterior hacia la persona (impresin) y de la persona hacia el mundo exterior (expresin). Slo podemos expresarnos si nos dejamos impresionar - voluntariamente o no- por lo que nos rodea o interpela. Si no somos como sensibles placas receptoras que registramos mediante los sentidos y almacenamos las diversas sensaciones muy poco podremos despus expresar. Los medios que facilitan la impresin (Moccio, 1998) son la tranquilidad, la receptividad y el pensamiento personal.

La tranquilidad es la actitud que nos permite servirnos de nuestras propias energas. Y esto exige: disponibilidad o preparacin para recibir; descontraccin o actuar para hacer que desaparezcan las tensiones de nuestro entorno; relajacin o preparacin para la receptividad, que favorezca un estado de no resistencia a las sensaciones; y dominio de uno mismo o conducta autnoma, no slo en los aspectos fsicos sino en los aspectos del espritu que conduzcan al equilibrio del pensamiento. La receptividad o acumulacin de energas se consigue mediante la interpelacin de nuestros sentidos; la atencin, que aade una voluntad de sentir; la observacin o capacidad para detenernos sobre la cosas, el mirar en su interior y tratar de comprenderlas no slo en la apariencia sino tambin en su contenido. El pensamiento personal equivale al despliegue de nuestra energa y supone concentracin, es decir, centrar la atencin en el punto u objeto nico que hemos elegido, en el desarrollo del objeto de nuestro deseo. El modelo de taller que proponemos se asienta sobre cuatro variables: las fases del proceso creativo, el proceso de representacin artstica, los momentos de la clase o taller didctico y el tipo de actividades realizadas (Cuadro 1). Veamos cada una de ellas.

Proceso creador. Desde Walas se identifican estas fases en el proceso


creador: Preparacin: situacin del sujeto en el clima favorable y con los medios adecuados para crear. Incubacin: elaboracin interna de la obra; informacin y tanteo, anlisis de la situacin y bsqueda de soluciones mltiples. Iluminacin: plasmacin de la nueva idea o fijacin de la mejor solucin encontrada. Revisin: evaluacin de los resultados; experimentacin, correccin y puesta en prctica.

Proceso expresivo. Cualquier proceso expresivo se articula sobre estas


palabras clave: percibir, sentir, hacer, reflexionar.

Percibir. Es tanto como estar a la escucha de uno mismo y del entorno. Supone la disponibilidad del individuo a dejarse impregnar por los estmulos del entorno fsico y humano y permitir que surjan las imgenes que stos inducen. La percepcin consiste en desplegar las antenas de todos los sentidos para poder captar los estmulos del exterior y dirigir la mirada hacia el mundo interior. Esto implica un estado de disponibilidad en los planos cognitivo, motriz y afectivo. Houle (1987, pg. 18) caracteriza esta fase en los siguientes trminos: es de orden sensorial y emocional; al suscitar la atencin del individuo permite establecer lazos entre sus percepciones sensoriales y su imaginacin; exige de una actitud de espera activa y de disponibilidad corporal. El sujeto debe dejarse impresionar por los estmulos del medio, estar abierto y ser sensible a todo lo que le rodea y tratar de tomar contacto consigo mismo.

E X P R E S I N Y P R O C E S O C R E A D O R
FA S E S D E L P R O C E S O D E C R E A C I N P R O C E S O D E E X P R E S I N M O M E N TO S D E L T A L L E R D E E X P R E S I N T IP O D E A C T IV ID A D E S
J u e g o s in c ia le s

P r e p a r a c i n

P e r c ib ir

P u e s ta e n m a rc h a

D e s in h ib ic i n C a le n ta m ie n to R e la c i n g r u p a l

S e n s o p e rc e p c i n

In c u b a c i n

S e n t ir

R e ja c i n

R e ja ja c i n C o n c e n t r a c i n

Ilu m in a c i n

H acer

E x p r e s i n C o m u n ic a c i n

Im p r o v is a c i n n o v e rb a l, v e rb a l, p l s tic a , r tm ic o m u s ic a l, g r fic a , d r a m t ic a , t e c n o l g ic a . E c s e x u o s p lo r a c i n d e l e r p o , m o v im ie n to , n id o , v o z , o b je t o , p a c io , c o lo r, fo r m a .

A c t u a li z a c i n .

R e v is i n

R e fle x io n a r

R e tr o a c c i n

V e r b a li z a c i n C o m e n ta r io T r a n s p o s ic i n a o tro s le n g u a j e s

Los ejercicios y actividades de relajacin, de concentracin, de percepcin sensorial, de observacin se incluyen dentro de esta fase. La actitud a adoptar podemos concretarla en los siguientes principios: Tomar conciencia de que siempre estamos percibiendo con los cinco sentidos. - Dar importancia a los detalles prcticos. Estar en contacto con la las realidades fsicas. Atender al momento actual. Darse cuenta de los detalles pequeos de la vida cotidiana. Sentir. Es tanto como pensamiento corporal, segn Root- Bernstein, es decir, el pensamiento que tiene lugar a travs de las sensaciones y la conciencia de nuestros nervios, msculos y piel. Son muchas las personas creativas que antes de encontrar las palabras o las formas adecuadas para expresarse experimentan la emergencia de las ideas en forma de sensaciones corporales, movimientos musculares y emociones que actan a modo de trampolines que permiten acceder a una modalidad ms formal del pensamiento. Los atletas y los msicos imaginan la sensacin de los movimientos que van a ejecutar; los fsicos y los pintores experimentan en su cuerpo las tensiones y los movimientos de los rboles y de los electrones. Hacer. El sujeto pone en accin sus imgenes interiores, las elabora a partir de un estmulo y comunica su mundo interior. Este hacer se debe orientar en dos direcciones: la exploracin y la actualizacin. La exploracin es un periodo de ensayos mltiples, de lanzamiento de propuestas diversas. En las actividades de exploracin se pone el acento sobre los medios e instrumentos con los que se realiza el aprendizaje de los distintos lenguajes. La actualizacin es la etapa de elegir, de organizar, de arrancar. Momento en el que la creacin emerge a partir de las propuestas planteadas. Es la fase por excelencia de la expresincomunicacin. La actividad base de este periodo es la improvisacin articulada sobre distintas situaciones.

Reflexionar. Se trata de disponer de un momento de pausa para volver sobre la actividad realizada y apropiarse de la experiencia vivida. Es el momento del anlisis, de la vuelta sobre lo que ya ha sido vivido y tomar conciencia de los medios utilizados para expresarse. Resumiendo metafricamente, el rea de la expresin y cualquier acto de enseanza aprendizaje - es el espacio de las cinco c: primero hay que reaccionar con los sentidos (cuerpo), despus con los sentimientos y las emociones (corazn) para terminar con la reflexin, el conocimiento y la voluntad (cerebro), sobre unos contenidos culturales (cultura). Y todo ello, engarzado por la trama de la creatividad.

Momentos en el taller de expresin y actividades.


La estructura base de una clase o taller de esta materia, que ha sido conceptualizada por Barret (1981), se puede concretar en las siguientes partes: a) puesta en marcha, b) relajacin, c) expresin-comunicacin, d) retroaccin. Cada una de ellas tiene una duracin distinta. El ncleo central ser normalmente la fase de expresin-comunicacin. El tiempo dedicado a cada una puede ser tambin variable. As, se puede abreviar la puesta en marcha si el grupo est cansado o saltar la relajacin si la tercera parte empieza con actividades suaves, o bien utilizar la relajacin al final si la clase ha sido muy fatigosa, o, incluso, centrar toda la clase en la puesta en marcha, si la situacin del grupo as lo demanda. Estas partes son referenciales, puede no necesitarse alguna de ellas. Este esquema sirve tanto para preparar una clase como para hacer el anlisis de la misma.

1) La puesta en marcha
Esta fase de arranque es indispensable, pues gracias a ella se crea un clima ldico que permite un trabajo posterior. En ella se establece y favorece el contacto con el aqu y ahora del lugar donde se realiza la clase, con los otros participantes y con el profesor/animador.

Las actividades especficas de este apartado son las que en otro lugar hemos llamado juegos preliminares (Motos y Tejedo, 1987 y 1999) y comprende, entre otras: actividades que favorecen el contacto entre los participantes, de calentamiento fsico, de desinhibicin, de atencin y concentracin, de percepcin y memoria sensorial, de imaginacin, Las tareas propias de esta fase son: motivar, conexionar al grupo, plantear metas adaptadas a las capacidades y niveles de relacin y grupo, comprobar la disposicin del grupo a trabajar, conectar las propuestas del animador con los intereses del alumnado.

2) Relajacin
La relajacin permite la distensin muscular, provoca bienestar fsico, produce una buena respiracin, favorece la toma de conciencia y la concentracin. El bienestar que provoca es tanto fsico como psicolgico, de donde se deriva una disponibilidad del participante favorecedora de su expresin. Las actividades de relajacin pueden tomar diferentes formas de acuerdo con las tcnicas empleadas (Charaf, 1999; Prado y Charaf, 2000): masaje y automasaje, ejercicios respiratorios, relajacin progresiva (tensin-

distensin), etc.

relajacin

por

concentracin

autgena,

relajacin

por

movimiento pasivo, relajacin por acciones inusuales, relax imaginativo,

3) Expresin-comunicacin
En esta fase es donde se hace una utilizacin ms global del lenguaje dramtico, permitiendo a los participantes manifestar de una manera activa su asimilacin y comprensin del mismo. Las actividades que se han de proponer en esta fase han de ser ldicas para que propicien la ocasin de explorar ciertas posibilidades del cuerpo, la voz o del entorno, y de esta manera el alumno adquiera un mayor conocimiento, soltura, confianza y habilidad. Aqu se incluyen las actividades de improvisacin y exploracin, a saber: improvisaciones no verbales, en las que para elaborar la accin se recurre a la mmica, al gesto, a la postura, a la interaccin con el otro mediante la expresin corporal; improvisaciones verbales, en las que se pone el acento en el empleo de la comunicacin por la palabra y en el juego con los

elementos del sonido; improvisaciones verbales y gestuales, en las que se exige la utilizacin simultnea del lenguaje verbal y de la expresin corporal; exploracin del cuerpo (toma de conciencia segmentaria de los elementos del esquema corporal); exploracin del movimiento (motricidad global y motricidad fina; exploracin de la voz; exploracin de los objetos; exploracin del espacio; exploracin y utilizacin de los distintos soportes que desencadenan la expresin. En sntesis, son actividades sobre los instrumentos y materiales con los que se articula el lenguaje dramtico y corporal expresivo y se centran en trabajos realizados individualmente, por parejas o en microgrupo.

4) Retroaccin
Fase de comentario y valoracin de la actividad realizada por el grupo. Consiste en esencia en la verbalizacin de las vivencias habidas durante las fases anteriores, en compartir las ideas y las emociones vivenciadas y en la toma de conciencia de los medios utilizados para expresarlas. La retroaccin tiene como funcin desarrollar la toma de conciencia, establecer una comunicacin verbal y obtener un feed-back. Es importante

al finalizar el trabajo de expresin tomar la palabra, pues sta puede abrir, aadir, enriquecer la accin y la expresin. Las actividades de reflexin se suelen realizar bajo alguno de los siguientes formatos: Actividades de interiorizacin. Verbalizacin simple (cada alumno por turno comenta la actividad) e intercambio verbal (se comenta y analiza la actividad con intervenciones libres). Transposicin a otras formas de expresin (escritura, dibujo, collage, expresin corporal, etc.) de las imgenes, emociones, sensaciones o ideas surgidas durante las fases de percepcin, exploracin y actualizacin. Presentacin ante el grupo de una actividad evaluadora realizada por un equipo. Es fcil observar la correspondencia existente entre las dos variables analizadas: el proceso de representacin y los momentos de la clase. Ambas se centran en una misma realidad; pero mientras que la primera la enfoca desde la perspectiva del porqu, de la finalidad; la segunda lo hace desde el qu, desde los contenidos. Al poner en relacin las fases del proceso dramtico y los momentos de la clase tenemos los tipos de actividades y tareas propias de la Dramatizacin, como se refleja en el cuadro 1.

4. Cules son los contenidos de un taller expresivo corporal?


Considerando las premisas de las que todo diseo curricular ha de partir a la hora de la seleccin de contenidos - los conocimientos y las propuestas han de ser una seleccin vlida, importante y representativa de la cultura; y, el conocimiento debe seleccionarse teniendo en cuenta no slo criterios epistemolgicos sino tambin ticos- para el taller expresivo corporal agrupamos los contenidos en los siguientes bloques: a) especficos de la materia (el saber): informaciones y tcnicas. b) relacionados con los participantes, el tiempo y el espacio (el saber ser): conocimiento de s mismo (inteligencia intrapersonal), conocimiento del comportamiento en grupo (saber hacer social). c) propios de la metodologa de taller o contenidos procedimentales (el saber hacer): estrategias didcticas de aula. Los contenidos especficos de EC, y por extensin del taller expresivo corporal, estn relacionados con el conocimiento del propio cuerpo en movimiento; con la sensopercepcin como aprehensin sensible de s mismo y del mundo externo; con la experimentacin y exploracin del movimiento corporal en el tiempo, en el espacio, con la energa y la tonicidad como elementos estructurantes del esquema corporal y facilitadores en la construccin de la imagen corporal. Pero esta imagen se concibe en relacin social, por lo tanto la atencin se centra en el movimiento expresivo y sus consecuencias comunicacionales permitiendo el libre juego de la imaginacin en las experiencias. En este sentido, los propios de la disciplina de Expresin corporal los podramos agrupar en: La toma de conciencia y sensibilizacin del propio cuerpo. La espontaneidad y tcnica corporales. Las relaciones con el medio circundante: objetos.

Las relaciones con los otros. La percepcin y estructuracin del espacio-tiempo. Las diferentes disciplinas de la EC: danza, mimo, teatro gestual, acrobacias, danzas colectivas, tcnicas de circo, etc. Y todo tipo de cdigos corporales. En segundo lugar, el saber ser social supondra el conocimiento, adquisicin y desarrollo de destrezas y habilidades interpersonales. El profesorado de un taller de expresin corporal tiene que asumir el liderazgo formal del taller y ser bsicamente un dinamizador poniendo en prctica habilidades sociales. Y en tercer lugar, los contenidos propios del saber hacer: cmo ensear a ensear la expresin corporal, la danza o cualquier otra disciplina corporal? Cules son las condiciones para que el deseo de aprender en el taller se haga realidad? Estas condiciones han de estar referidas al proceso, es decir, es necesario aclarar las condiciones contextuales y funcionales en que ste ha de desarrollarse. As, si queremos ensear a vivir en democracia tendremos que establecer las condiciones y las formas de vivir en democracia en la propia aula. Y esta misma perspectiva deberemos aplicar en un taller sobre creatividad. Con todo, existen unos principios de procedimientos generales que todo profesor deber tener en cuenta a la hora de desarrollar un taller de expresin corporal: a) Implicarse lcida y ldicamente en la activad. b) Tratar de alcanzar una manera de actuar cada vez ms autnoma a base de poner en prctica los procesos de exploracin, experimentacin y fijacin. c) Desarrollar el espritu crtico y por tanto la disponibilidad corporal para poder introducir modificaciones en la calidad del movimiento.

d) Desarrollar la escucha activa y la confianza en la afirmacin de las propias elecciones estticas y comunicativas. Estos son una concrecin de los cinco grandes principios que caracterizan al artista- pedagogo (Laferrire, 1997): Ensea y habla de lo que ensea con pasin. Lo perciben claramente los alumnos y tambin el propio enseante que disfruta con su trabajo y hace que los alumnos disfruten con su materia. Transmite su saber y su saber hacer con rigor y flexibilidad. La cuestin principal que se plantea es cmo hacer sentir que estamos ante una actividad liberadora y al mismo tiempo ser conscientes de que hay unas reglas que conviene respetar para poder conseguir unos resultados. Permite la apertura a la marginalidad y la creatividad con Es ferviente defensor de la improvisacin pedaggica como todo el fervor de sus convicciones. metodologa de trabajo que compone con personas, acontecimientos y situaciones. El profesor que sabe, sabe hacer y sabe ser acaba construyendo su propio modelo de intervencin para ensear una asignatura artstica. La falta de uno de estos tres saberes puede convertir la enseaza en un juego temerario de ejercicios para equilibristas sin red.

5. La evaluacin
En el currculum en general y en las materias artsticas particularmente la evaluacin ha de ser no slo formativa sino formadora, en el sentido de que ha de estar fundamentada en el autoaprendizaje, pues se trata de que el aprendiz controle sus propios resultados; ha de ser continuada, pues el proceso artstico exige de una actitud de valoracin permanente; ha de ser comprensiva e inclusiva de lo multicultural, tomando en consideracin las diferencias, los valores, las creencias y los sentimientos de los sujetos; y

ha de ser adaptativa y polivalente, pues ofertar no slo alternativas diferenciadas de procedimientos sino que considerar que cualquier situacin de aprendizaje o formacin puede ser utilizada con fines evaluadores.

Si la evaluacin en s misma ya es un proceso complejo, esta complejidad se acenta cuando se trata de evaluar materias artsticas. Un modelo multidimensional de la evaluacin en dramatizacin-teatro ha de responder a estas preguntas: a quin evaluar?, qu evaluar?, cmo evaluar?, quin evala? y cundo se evala? Veamos algunas de estas cuestiones. - Quin evala?: la evaluacin creativa ha de tener un enfoque participativo por ello tienen que tomar parte en ella todos los agentes del proceso de enseanza-aprendizaje: el alumnado, el grupo, el profesorado Qu evaluar?: el conocimiento, las destrezas y actitudes desarrollados por el alumnado, la evolucin del grupo, el desarrollo de los talleres, la actuacin del profesor. El proceso y el producto de acuerdo con unos criterios fijados de antemano. - Cmo evaluar?: cuando se mezclan las exigencias de la objetividad y la subjetividad es cuando la evaluacin puede llegar a ser creativa, por tanto

en la prctica docente habr que recurrir tanto a procedimientos cualitativos como a cuantitativos.

En cuanto, al modo de evaluar, en los recursos y medios utilizados se ha de romper con los moldes de la homogeneidad y uniformidad para ofrecer modelos adaptativos y polivalentes, en coherencia con la visin comprensiva e inclusiva, que tiene en cuenta las diferencias de los sujetos y los contextos.

Se han de ofertar alternativas diferenciadas, variedad de procedimientos, complementariedad de modelos cuantitativos y cualitativos, tcnicas e instrumentos, de modo que permitan una mayor comprensin de los fenmenos evaluados. - Cundo evaluar?: la evaluacin formativa se puede realizar antes del aprendizaje, durante el desarrollo del aprendizaje y al finalizar un periodo de aprendizaje.

La evaluacin en el taller de dramatizacin-teatro tiene que ser como una ms de las actividades que se realizan en esta materia. Sin embargo, hay que identificar claramente quin evala, cules son los criterios y qu se evala. Los resultados de la evaluacin creativa en expresin corporal a veces son difciles de presentar por escrito, porque como afirma Laferrire (1997) la evaluacin, al igual que la representacin teatral o un espectculo, es efmera y fugaz.

Este tipo de evaluacin se ha de realizar utilizando el desequilibrio y lo ldico, pues de lo contrario se estropea la espontaneidad, componente bsico de la actividad dramtica. Por tanto, dada la naturaleza de nuestra materia podemos establecer como principio general que cualquier actividad corporal o de danza puede servir para evaluar. A continuacin relacionamos algunos instrumentos, bsicamente

participativos, cualitativos y cuantitativos:

1. Registro de observacin.

Consiste

en

una

parrilla

de

recogida de datos e informaciones por parte del profesorado con vistas a verificar el grado de cumplimiento de los objetivos referidos al desarrollo del progreso de cada muchacho o muchacha.

2. Auto evaluacin. Puede realizarse de forma oral o escrita. Lo


importante es ofrecer la oportunidad de que el alumnado comunique sus impresiones, destacando los aspectos positivos, negativos y otras incidencias que hayan tenido lugar a lo largo de los talleres. Tomar en consideracin los datos de la auto evaluacin realizada por el alumnado permite implicarle ms activamente en el proceso de enseanzaaprendizaje. La retroaccin es el momento ms favorable de la clase para convertirse en un medio de auto evaluacin, ya que permite a los alumnos y alumnas profundizar en el conocimiento de si mismos y del entorno y les da la oportunidad de expresar (mediante la palabra, el dibujo, la mmica, etc.) el conocimiento y destrezas adquiridas. Al mismo tiempo, ofrece al profesorado la oportunidad de completar la evaluacin de los alumnos, relacionando la informacin que hayan recogido con la que estos les proporcionan.

3. Cuaderno diario. El alumnado dispone de un cuaderno en el que


realizar las tareas individuales propuestas en las clases. Tambin reflejar en l peridicamente las reflexiones sobre su trabajo, sobre cmo se sienten, qu es lo que ms les ha gustado, qu les gustara hacer, etc.

4. La hoja annima. Consiste en que cada participante escribe en un


folio, de forma annima para que se expresen con mayor libertad, una reflexin sobre el trabajo en clase o sobre cualquier otra cuestin planteada por el profesorado. Seguidamente, se recogen las hojas, se barajan y se colocan en el centro de la clase. Por turnos, alguien toma una al azar y la lee. Los dems pueden aadir los comentarios que consideren oportunos.

5. Las frases incompletas. El profesor o profesora prepara unas


fichas, en cada una ha escrito una frase incompleta. Los alumnos se colocan en crculo, en el centro se ponen las fichas boca abajo, en un montn como si fueran naipes. Cada participante, por turno, toma una la lee y completa la frase.

6. Caricias. Se trata de exponer pblicamente las opiniones positivas


que los alumnos y alumnas se han ido formando de sus compaeros y compaeras.

7. Flashes. Cada uno de los participantes individualmente o en pequeos


grupos trata de expresar mediante gestos, movimientos, posturas, sonidos, palabras, etc. su opinin sobre el desarrollo de las clases, sobre la marcha del grupo, sobre la metodologa o cualquier otro aspecto que se pretenda evaluar.

8. Las pintadas. Se coloca un papel continuo sobre la pared del aula,


donde se mantiene varios das para permitir que la expresin evolucione y tambin que haya posibilidad de contestar a las diferentes pintadas que van apareciendo.

6. La danza en pareja: la creacin compartida


De entre las diferentes formas de danza (primitiva o tnicas, clsica, contempornea, folclrica y social) hemos elegido la social, para a partir de ella evolucionar hacia una propuesta de danza creativa que permita desarrollar las capacidades de expresin y comunicacin de los participantes a partir del movimiento. Los rasgos definidores de la llamada danza social se pueden concretar en: es una danza popular que tiene un lenguaje especfico con suele estar relacionada con las modas sociales; se enmarca dentro del espacio del ocio; movimientos codificados pero que evolucionan con el tiempo;

est muy relacionada con las msicas de una poca esencialmente son danzas que se ejecutan en pareja;

determinada; Podemos establecer dos grandes categoras: bailes de saln o baile social (fox, vals, swing, cha-cha-ch, etc.) y los bailes latinos (desde la salsa al tango pasando por la samba o la bachata y el merengue). La cuestin que se nos plantea es cmo convertir un baile social, que se caracteriza por unos pasos muy codificados y rgidos en una danza creativa. El objetivo de la llamada danza creativa no es formar bailarines clsicos, modernos o de baile de saln sino volver a la esencia misma del arte, espacio donde se crean y se comparten las reacciones y las emociones estticas y donde se establece la comunicacin sensorial (Programme dtudes en Art, MEQ, 1991). Al participante se le ofrece en este tipo de danza la posibilidad de desarrollar su propio estilo de movimiento, de expresar y comunicar sus propias imgenes interiores. La funcin de la danza creativa es ante todo la de crear movimientos y no tanto la de interpretar formas de movimientos ya existentes. Y gracias a los procesos de asimilacin y experimentacin del movimiento el que baila podr interpretar por medio de sus propios movimientos las ideas de otro creador. Se trata de partir del movimiento natural de las personas para introducir gradualmente los principios de organizacin interna y estructural del movimiento que constituyen el lenguaje de la danza (cuerpo, espacio, tiempo, energa, interrelacin). Para ello es necesario respetar, por una parte, la creatividad y la autenticidad de la persona y, adems, ofrecer una manera de aprendizaje de la danza que permita comportamientos estticos relacionados con el placer cada vez ms consciente de aprender y conocerse por medio del movimiento.

En la danza creativa se trata de un tipo de conocimiento que apela al pensamiento intuitivo, al juego y a la analoga y que constituye un proceso de aprendizaje que se inicia y desarrolla a nivel simblico. El movimiento se convierte en smbolo del que nos servimos para expresar una intencin o una imagen interior. La danza es un arte de creacin y de interpretacin. El creador explora el imaginario colectivo y su memoria sensorial para construir movimientos que simbolizan sus imgenes interiores. Pero adems la danza es una arte visual, no se toca ni se escucha, pero s que se ve y se percibe a travs del cuerpo. Consiste en un intercambio de emociones y sensaciones kinestsicas entre el bailarn y el espectador. Y esta sensibilizacin hacia el movimiento es primordial en la enseanza de la danza.

El objetivo ltimo de la danza creativa es ensear a leer todo tipo de movimiento, en trminos de lenguaje, (el viento que mueve los rboles, el desplazamiento de una bandada de pjaros o de un banco de peces), matizando la percepcin del movimiento en trminos de dinamismo, organizacin, estructuracin y potencial expresivo, para percibir por los sentidos este tipo de comunicacin y reaccionar estticamente a los mensajes que se reciben.

El observador de la danza es un ser sensible al movimiento, a su dinamismo, a su fuerza y a su valor emotivo intrnseco.

Desde un planteamiento metodolgico se propone una secuencia de actividades para la danza creativa, que podemos concretar en dos operaciones bsicas: exploracin y realizacin. Actividades de exploracin: adicin. Accin-reaccin: por contraste (de intensidad, de espacio, por complementacin (por ejemplo amplitud de movimientos, etc.), armona, etc.). Repeticin con el objetivo de adquirir una destreza (dominio Imitacin de aspectos globales o de elementos concretos. Variacin: por amplificacin, transformacin, transposicin, del movimiento, control de la energa, desarrollo de la escucha activa).

llenar los espacios que la otra persona deja vacos, bsqueda de la

Actividades de realizacin: Improvisacin: estructurada o libre, individual o colectiva, ms o menos enmarcada y en funcin de diferentes estmulos (musicales, poticos, o plsticos). Composicin: actualizacin (individual o colectiva) de la imgenes y de las propuestas que se han generado durante la fase de exploracin. Es decir es una concrecin o producto. otros. Interpretacin: de las propias composiciones o de las de los

En definitiva, bailar pone en relacin aspectos que la educacin tradicional haba separado, como son el mundo de la emocin y de la razn, del placer y del esfuerzo, de la percepcin sensorial y del concepto, de la palabra y de la imagen.

Aprovechando la concepcin holstica de la persona y las nuevas corrientes que ponen el acento en las potencialidades expresivas de la persona y defendiendo unas formas de educacin integral que desarrolla la afirmacin del yo polidrico frente al pensamiento separador, defendemos planteamientos integradores como los que propone la danza creativa.

Bailar, como actuar nos permite soar y pensar: los bailarines como los actores (a diferencia de los atletas que utilizan su esfuerzo para superar marcas) tienen el privilegio de utilizar el cuerpo como vehculo de expresin de los productos de su mente y de sus sentimientos.

Bailar nos permite interpretar y dar salida al deseo de mostrarnos y mostrar nuestras habilidades creativas. Bailar nos permite comunicar y ser protagonistas de un yo proyectado. Nos permite emocionarnos y divertirnos. Y finalmente, bailar es una forma de aprender compartida por medio de la experimentacin constante. Y todo esto nos confirma El movimiento no engaa nunca. Y nos lleva a la misma conclusin que ya la sabidura popular haba cristalizado en que nos quiten lo bailado.

TALLER DE DANZA DIANA & GABRIEL Ven a disfrutar con nosotros la experiencia de la danza

Inicio del taller 20 de abril del 2011 Te esperamos a.v aztecas #538 coyoacan

Materia: ACTIVIDADES COCURRICULARES II

GABRIEL

&

Materia : ACTIVIDADES COCURRICULARES II Nombre: DIANA FABIOLA MORENO MENDEZ , GABRIEL MORENO MENDEZ Escuela: CETIS # 50 Periodo: NOVIEMBRE 2010 Turno : Vespertino Sistema :Abierto