Andres Duran Torres

Historia Medieval 2021 – 2S

Profesor: Paolo Vignolo
Universidad Nacional de Colombia

ANALISIS DEL CAMINO DE LA FE EN ANDREI RUBLEV POR

ANDREI TARKOVSKY
Introducción
Andréi Rublev es el título de la segunda película de Andréi Tarkovsky publicada en 1966,
diría yo que una de las más reconocidas, por no decir que la mas, el filme trata de una
biografía ficticia, basada parcialmente en la vida real del pintor de iglesias e iconos Andréi
Rublev, sobre quien no hay firme certeza acerca de la fecha de su nacimiento, se estima que
fue entre 1340 y antes de 1370, probablemente en el principado de Moscú, aunque otras
fuentes indican que fue en Veliki Nóvgorod otra ciudad bastante importante para la época,
sobre su muerte se especula que fue a causa de una peste el 17 de octubre de 1428 o el 29
de enero de 1430, en el monasterio de Andronik donde desempeño toda su vida votos
monásticos.
Es considerado uno de los más importantes iconógrafos de la Historia de Rusia,
actualmente sobre este personaje no se conoce suficiente información, de lo que fue su vida
personal o su pensamiento como para hacer una biografía estricta, sin embargo, sus obras
permiten cierto análisis de sus concepciones e ideas. El estilo de su obra es resultado de la
mezcla entre dos escuelas, la eslava y la bizantina, marcó un antes y un después en las
tradiciones pictográficas de la época sirviendo como inspiración para las generaciones
sucesoras. Tarkovsky aprovechando el vacío en la memoria histórica sobre Rublev, reviste
la escaza información confirmada sobre su vida; como sus obras (el juicio final, la trinidad),
el lugar de estas (La catedral de Asunción), el monasterio de Andronik o las personas con
las que trabajo (Teofanes el Griego, Daniil Chyorny), con sus interpretaciones y
elaboraciones poéticas de lo que pudo haber sido la psique del pintor.
Como bien se ha dicho esta más que ser una película de un pintor, es una película sobre una
época. En general la producción aspira a replicar lo más fielmente posible el periodo
histórico en el que transcurre el periplo de Rublev, esto se puede apreciar; en las
vestimentas de los variados personajes perteneciente a distintos grupos sociales, en la
arquitectura, la indumentaria militar, el menaje, todo lo que configura el plano
escenográfico y estético, aunque también en los detalles contextuales; como la presencia de
la peste negra, el papel de los juglares, las guerras entre príncipes, las alianzas con tártaros,
la persecución a los paganos, el auge del cristianismo, etc.
Desarrollo
El personaje de Andréi Rublev, es retratado como un pintor prodigio con mayor
reconocimiento que sus compañeros, Cirilo y Daniil, mayores que él, esto en cierto punto
llega a causarles disgustos a ambos, pero mas profundamente a Cirilo. Andréi ante estas
situaciones mantiene su actitud humilde y conciliadora, representativa del ideal cristiano al
cual le rinde culto, pero sobre el cual también se confunde y duda casi al borde de perder la
fe, durante el capítulo; La pasión según Andréi, en su dialogo con Teofanes mientras este le
comenta su desilusión por la perversión e ignorancia de la humanidad a la cual culpa de las
mismas, Andréi le expone una reinterpretación lógica de la crucifixión de cristo; si Dios es
omnipotente, la crucifixión estaba predestinada, y esta acción denota crueldad por parte de
Dios, y por ende la capacidad de crueldad de la voluntad divina, de la cual es producto la
humanidad, y en consecuencia cruel por naturaleza.
La próxima situación en la que se manifiesta su fe cristiana, es durante el IV capitulo La
Fiesta, cuando espía a un grupo de paganos en medio de un rito, lo descubren, lo amarran
en pose de cruz satirizando sus creencias, mientras él los maldice diciéndoles que arderán
en el infierno por pecadores, y les pide que por lo menos lo aten de cabeza no en esa pose,
luego charla con una mujer que lo confronta por la persecución de la iglesia a los paganos,
lo desata, le habla del amor, lo besa por la fuerza, el le reniega sobre su forma de amor y lo
clasifica como amor de bestias y pecadores.
En medio de un trabajo ordenado por el Gran Príncipe, Andréi decide no empezar a pintar
la pieza El juicio final por que no quiere atemorizar al pueblo, aun siendo consciente de que
existe crueldad en Dios, prefiere no enfocar su arte en la parte malvada del mundo. Luego
hablando con quien parece su hija, vemos un cambio en su discurso siendo flexible hacia
pecados inocentes como jugar con la leche, además una priorización del amor como el
principal sentido del ser. Cuando el Gran Príncipe ordena sacarle los ojos a un grupo de
ayudantes de Andréi, después mientras un jovencito, el único sobreviviente (se entiende
que el da la noticia) lee la biblia, Andréi esta devastado, entra una mujer, justo el pasaje que
lee el joven habla sobre las mujeres como inferiores al hombre y pecadoras, Andréi se burla
de lo absurdo del pasaje y sale de la iglesia.
Antes de que los tártaros entraran a la iglesia Andréi rezaba con convicción, después
cuando la masacre termina, después de tener que matar a alguien para salvar a su
compañera, se le aparece el espíritu de Teofanes, con quien tiene una conversación en la
que Andréi le da la razón respecto a su idea de la naturaleza y el destino vil de la
humanidad, decide dejar de pintar y de hablar, es decir, corta dos de los lazos
fundamentales que lo ligan a la realidad, a partir de los cuales la interpretaba y plasmaba su
ser, después de experimentar en carne propia la crueldad de la naturaleza humana decide
que no vale la pena plasmarla más, perdiendo la fe.
En el ultimo capitulo, vemos como Andréi observa a Boriska en el proceso de elaboración
de la campana, quien al terminar le confiesa llorando que su padre nunca le enseño el
secreto para hacer campanas, Andréi conmovido por la determinación artística y vital del
huérfano, rompe su voto de silencio y le dice que se vaya con él, a hacer campañas y el a
pintar iconos, recomponiendo su fe por el mundo.