Universidad Autónoma de Guadalajara

Arquitectura
202201

“Línea de tiempo y ensayo: Historia de la Restauración”

Requisito previo para optar por la clase de conservación del patrimonio.

Autor: Carlos Eduardo Mercado Zepeda

Tutor: Gilda Rivera Larios

Guadalajara

Febrero, 2022
Índice
 1

Ensayo: El tapiz de Penélope………………… …………………………………………….. 1

Línea de tiempo: Historia de la Restauración ... ………………………………………….. 3

Bibliografía …………………………………………….…………………………….…………. 3

Ensayo: El tapiz de Penélope

La lectura inicia dándonos este hincapié de la diferencia de perspectiva sobre lo que

popularizó el movimiento Moderno, que se ha ido convirtiendo a través del tiempo en la
producción arquitectónica. Los históricos anteriores tenían la idea de que la arquitectura era
una ruptura absoluta, mientras que hoy en día quieren volver a juntar todos estos
pensamientos que antes se creía que eran disparates. Al tener esto en claro, es más que
obvio que debemos de ver un cambio en el pensamiento dentro de otras disciplinas, y
dentro estas encontramos la arquitectura histórica, y no solo por llevar la esencia del
pasado quiere decir que debamos de verlo siempre de la misma forma,la ideología de los
mismos monumentos y conjuntos históricos debería de por lo menos cambiar un poco.

Se menciona en la lectura que la restauración de monumentos como tal es una actividad

moderna y a quien se le debe este auge a su primera figura básica es a Viollet-le-Duc (1814
-1879). Las ideas de ese tiempo han sido usadas, pero siendo unas veces contradictorias y
otras complementarias. Se afirma que hace mucho tiempo se considera oficialmente
superado el punto de vista de Viollet, partidario de la supervivencia de los monumentos
adaptandolos a las exigencias de los nuevos usos e instalaciones, esto me hace pensar en
más que restauración era una rehabilitación, llevándolo a grandes cambios sin casi tener
consideración alguna al monumento o conjunto. Uno de los ejemplos más conocidos de sus
actuaciones es el de Notre Dame de París junto a su entorno.
Él mismo despreció la fidelidad de este famoso edificio histórico pensando en un “como
debería haber sido'', y no solo intervino en este edificio, sino en varios de edificios
medievales europeos. Es un poco descarado este pensamiento ya que está imponiendo sus
ideas e ideologías, los mismos reconstructores de la época creían dibujar una verdadera
restitución del edificio, pero atendían en verdad a la corrección y belleza que lograban en
sus ejercicios.
 2

Para Ruskin, la reconstrucción de monumentos era una simple falsificación material de lo

antiguo era, sobre todo, una falsificación moral: la falsificación del espíritu que animaba y
hacía fundirse armónicamente los oficios artesanos creando una obra verdadera, llena de
vida, así, de belleza; Él mismo veía el gótico en las artes medievales. Nos da la idea que él
pensaba en tratar con prudencia y cautela los monumentos en cuestión. Algo importante
que se destaca en la lectura es que el desprestigio de la reconstrucción y los principios de
mantenimiento y acción mínima que desarrollará el arquitecto italiano Camillo Boito (1836-
1914) proceden ya de él.
Ruskin asociaba la belleza con algo natural frente a lo artificial, todo ello procede de una
consideración puro-visual de la arquitectura, que curiosamente se convierte, al devenir en
simple escena, en una romántica literaturización de los monumentos. Aunque fuera dura su
ideología, por defender del abandono y de las ruinas, pues era partidario de la buena
conservación y el mantenimiento de los bienes del pasado que caracterizaba a la sociedad
inglesa de su tiempo.

Camilo Boito propone la síntesis entre las contrarias ideas de Ruskin y de Viollet, atacando
la idea de reconstrucción, pero a la vez defiende la restauración y, sobre todo, la simple
consolidación de los monumentos. Propone la actuación mínima, declara imprudentes los
derribos de las partes más modernas (en una posición de respeto a la historia contraria al
idealismo objetual de Viollet) e insiste en que, si resultan indispensables las adiciones
nuevas, éstas deben quedar claramente reconocibles como tales. Desarrolló ocho puntos
de la última cuestión de gran importancia, algunos de ellos son: : «1. Diferencia de estilo
entre lo nuevo y lo viejo. 8. Notoriedad de las acciones realizadas». Las ideas de Boito,
cuya escuela empieza a perder hoy el favor de la moda, son legalmente oficiales en nuestro
país desde la ley vigente de 1933.

Giovannoni (1873 - 1947) reacciona logrando incorporar la Carta de Atenas, su defensa del
entorno de un edificio monumental como constitutiva del primer valor y de la autenticidad del
mismo, esta carta contempla los aspectos más importantes de la conservación y
restauración de arquitectura y patrimonio urbano. Se destaca la importancia de la
conservación frente a la restauración; en caso de realizar una restauración se debe respetar
los estilos y épocas de cada bien, respetando su fisonomía, al igual que todos los edificios
históricos deben cumplir su función.
El mismo Viollet-le-Duc ha luchado con la contradicción entre la renuncia necesaria a la
contribución personal y la intervención coercitiva. Muchos monumentos están en manos de
diferentes artistas, sin los cuales no tendríamos los grandes edificios que son hoy en día, no
importa lo que haya pasado o pase, es parte de la historia y hay que aprender a admirar.
 3

Bibliografía:

Capitel, A. (2021, Febrero). El tapiz de Penélope.

 4

Legislación del patrimonio.(2021, Febrero). “1931. Carta de Atenas.”, 28 May 2017