Comparación entre la

arquitectura religiosa románica

y gótica

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Índice

Introducción …………………………………………………….……………… Pág. 3

Comparativa románico-gótico ……………………………………...……...… Pág. 4

 Características generales …………………………………..………… Pág. 4

 Distribución interna ………………………………………………….… Pág. 6

 Elementos sustentantes ………………………………………….…… Pág. 8

 Cerramientos ………………………………………………………...… Pág. 8

 Cubiertas ……………………………………………………….....…… Pág. 9

 Vanos ……………………………………………………………..…… Pág. 10

 Otros elementos importantes …………………………………..…… Pág. 11

 Elementos decorativos …………………………………………….… Pág. 12

 Algunos ejemplos ………………………………………………….… Pág. 13

Conclusión ………………………………………………………………….… Pág. 15

Fuentes de información …………………………………………………...… Pág. 16

Introducción

En este trabajo hemos comparado los edificios religiosos románicos con los
góticos. Creemos que es interesante su comparación porque comparten su fi-
nalidad y muchos de los elementos constructivos. Ambos son una muestra de
religiosidad, esfuerzo colectivo y, sobre todo el gótico, de lucha por encontrar
nuevas soluciones arquitectónicas y de superación. También porque, con su
estructura y decoración, se convirtieron en una especie de ‘Biblia viviente’ para
los fieles iletrados de la época.

Como paso previo a la elaboración de nuestro trabajo, hemos acudido a diver-

sas fuentes para obtener documentación, hemos establecido los elementos
comunes y diferenciales entre los edificios religiosos más representativos y los
hemos agrupado para su exposición, ordenando y organizando la información
extraída. A continuación, exponemos el resultado de este proceso.
Comparativa románico-gótico

Románico Gótico

Características generales

Cronología
Siglos XI y XII. Sus primeras manifestaciones datan del
siglo XII y se extienden hasta finales del
siglo XV o principios del XVI.

Edificio característico
Monasterio e iglesia. La catedral.

Ubicación
La iglesia era la parte más importan- En el núcleo urbano de las ciudades,
te de un monasterio, situado fuera cuyo crecimiento aumentó extraordina-
del núcleo urbano, en torno al cual riamente tras la organización de las cru-
se agrupaban personas cuyo trabajo zadas y el desarrollo de la clase burgue-
dependía o estaba relacionado con sa.
él. También se construía, de forma
independiente, dentro de pueblos o
ciudades.

Difusión
El románico se extiende por toda la Su origen se sitúa en Francia, desde
Europa occidental cristiana, en torno donde se extiende por toda la Europa
a importantes monasterios o cami- cristiana. Los cruzados la llevaron hasta
nos de peregrinación dirigidos hacia Oriente.
Roma, Jerusalén o a Santiago de
Compostela.

Finalidad
Era un edificio destinado al culto Al igual que la iglesia románica, exhor-
religioso, cuya principal finalidad era taba a honrar a Dios, a la Virgen o a los
invitar al recogimiento, al aislamien-
to del mundo terrenal y a la oración.
La iglesia se ponía con frecuencia
bajo la advocación de algún santo,
al que se quería honrar, al tiempo
que obtener su bendición.
Contexto en el que se desarrolla
Es un producto del ambiente feudal
de los siglos XI y XII en el que los
clérigos y la aristocracia ostentaban
el máximo poder. Los monasterios
se convirtieron en centros de gran
importancia no solo religiosa sino
también cultural y económica. En la
construcción de las iglesias intervi-
nieron también los nobles y los gre-
mios artesanales ya que compartían
un mismo espíritu cristiano. El tem-
plo románico muestra fundamental-
mente el poder religioso y económi-
co de la Iglesia. Influyen en su es-
tructura y decoración de forma deci-
siva ciertas órdenes religiosas, so-
bre todo la de Cluny.
Influencias que recibe
Del arte romano, bizantino, celta,
normando y, en ocasiones, árabe.
santos, en cuyo honor se erigían para
lograr su gracia o intercesión. Era una
muestra de la espiritualidad de la época
y de la armonía del universo. Indicaba
un cambio significativo de la religiosidad
e invitaba a la ascensión.
A partir del siglo XII, entran en decaden-
cia el Sacro Imperio Romano Germánico
y el feudalismo. El comercio cobra gran
auge en toda Europa tras las cruzadas,
y las ciudades adquieren un desarrollo
extraordinario. Surge la burguesía. Se
desarrollan las universidades y cambia
la mentalidad religiosa. La catedral se
convierte en sede episcopal y también
en el edificio más emblemático de la
ciudad y el orgullo de sus moradores. En
ella, sus habitantes se ven reflejados
porque proclama no solo su religiosidad
sino, al mismo tiempo, su poderío eco-
nómico. Es una obra arquitectónica que
requiere para su construcción muchos
años, esfuerzo y dinero, por eso en su
financiación se implican sobre todo el
alto clero, la nobleza y la burguesía. La
orden religiosa que más influye en el
desarrollo del gótico es la de Cister.
Del arte romano, árabe, lombardo y ro-
mánico.
Materiales utilizados
Preferentemente, sillares de piedra; Grandes sillares de piedra, algunos de
algunas veces, ladrillos. los cuales están muy trabajados y talla-
dos.

Altura
Moderada. Son, en los primeros Las catedrales son muy esbeltas y de
tiempos, construcciones toscas por- gran altura, porque el notable avance de
que, con las invasiones bárbaras, se la ingeniería permite solucionar muchos
habían perdido muchos conocimien- de los problemas arquitectónicos con los
tos y técnicas anteriores. que se encontraron los arquitectos de la
época anterior.

Tipo de planta
Para la iglesia románica se adoptan De cruz latina, con varias naves, como
tres tipos de planta: 1. La basilical, continuación de la románica. Al igual
que tiene de tres a cinco naves, cu- que en la época anterior, la planta de la
ya influencia es claramente romana. catedral y todo su conjunto tienen una
2. La de cruz latina, de una o varias fuerte simbología religiosa.
naves y, en algún caso, de cruz
griega. 3. La circular o poligonal, por
influencia del Santo Sepulcro y los
templarios.
La planta y la misma orientación de
la iglesia, dirigida hacia el este, tie-
nen una compleja simbología reli-
giosa.

Distribución interna

Las naves
Algunas iglesias presentan una sola Las catedrales oscilan entre las tres,
nave, pero lo más frecuente es que cinco e incluso siete naves, separadas
tengan de tres a cinco. La central es entre sí por gruesos pilares. Se destaca
más alta y ancha que las laterales.
La nave longitudinal está cortada
perpendicularmente por otra tras-
versal. Las naves laterales a veces
tienen dos plantas.
El crucero
Es el espacio en el que se cruzan la
nave transversal y la longitudinal. Se un poco más de altura.
señala exteriormente de forma es-
pecial. Un cimborrio (cuerpo con
planta cuadrada u octogonal con
ventanales) sirve de base a la cúpu-
la.
La cabecera
La cabecera tiene forma de ábside
semicircular o con capillas peque-
ñas semicirculares. Cuando la igle-
sia tiene más de una nave, las late-
rales pueden rodear la capilla donde
se encuentra el altar mayor, for-
mando una girola.
Las capillas
Son pequeñas y semicirculares.
especialmente la nave central, dándole
mucha más altura que a las laterales.
Las naves longitudinales se cortan tam-
bién perpendicularmente por las trasver-
sales. En el alzado se pueden observar
tres partes bien definidas: la arquería, la
galería o triforio, equivalente a la segun-
da planta de las naves laterales del ro-
mánico, y el claristorio o ventanales.
Se señala exteriormente, a veces, con
La catedral gótica continúa la tradición
románica, y la nave o naves laterales
forman una girola simple o doble, con
varias capillas.
Abundan las capillas radiales. Tienen
mayor tamaño que en el románico y
cambian su forma semicircular por la
poligonal. Sirven de enterramiento de
familias nobles o gremios.
Elementos sustentantes
Las columnas
Solo aparecen de forma indepen-
diente en los claustros. Suelen estar
adosadas a un grueso pilar. Presen-
tan una basa con plinto, un fuste del
mismo grosor todo él (liso, con es-
trías e incluso con ornamentación
vegetal) y un capitel con decoración
vegetal entrelazada, animales fan-
tásticos o escenas bíblicas. Muchas
de ellas provienen de edificios ro-
manos y han sido reutilizadas.
Los pilares
Gruesos, rectangulares o crucifor-
mes (con forma de cruz), con co-
lumnas adosadas, en las que des-
cansan los arcos de la bóvedas.
Cerramientos
Los muros
Los muros de las iglesias románicas
son de gran espesor. No tienen
apenas vanos, por lo que la luz que
penetra en el interior del templo es
escasa e invita a la concentración y
al recogimiento.
Adosadas a un grueso pilar, pero van
trasformándose poco a poco hasta con-
vertirse en baquetones. Las basas se
labran a alturas diferentes. Los fustes
son lisos o con estrías. Los capiteles,
que en un principio presentaban orna-
mentación vegetal, se transforman, al ir
evolucionando las columnas, y terminan
por convertirse en una faja corrida.
Muy gruesos y altos. Las columnas ado-
sadas del románico van transformándo-
se en baquetones o molduras redondas,
cuya finalidad será ya más decorativa
que de soporte.
Los muros son mucho más altos y me-
nos gruesos que en el románico. Sirven
de cerramiento pero no soportan tanto
peso, por lo que se abren en ellos nume-
rosos ventanales que dejan pasar la luz
al interior, aunque matizada, desde una
gran altura, con una clara simbología
espiritual.
Cubiertas
Los arcos
En el arte románico, los arcos que
más abundan son los de medio pun-
to.
La bóveda
La nave central de la iglesia románi-
ca se cubre con una bóveda de ca-
ñón o arista. En las laterales, cuya
altura se divide en dos, la parte infe-
rior se cubre con una bóveda de
cañón o arista, y la superior, con
una bóveda de cuarto de esfera. La
bóveda de cañón se refuerza con
arcos fajones o perpiaños, resalta-
dos a manera de cincho en la parte
interior del cañón de la nave. Los
pesos de las bóvedas se contrarres-
tan entre sí con grandes contrafuer-
tes en el exterior del templo, que se
El arco gótico más característico es el
ojival o apuntado, pero también se utili-
zan los siguientes arcos: el conopial
(muy rebajado y con una escotadura en
el centro de la clave, que lo hace seme-
jante a un pabellón o cortinaje; es muy
frecuente en el estilo gótico flamígero),
el carpanel (consta de varias porciones
de circunferencia tangentes entre sí y
trazadas desde distintos centros) y el
tudor (variante del arco ojival, formado
por cuatro arcos de circunferencia que
se cortan en ángulo en su parte supe-
rior; es típico del gótico inglés, del que
ha tomado el nombre).
Las naves de las catedrales se cubren
con bóvedas de crucería o de ojivas gó-
ticas. Las bóvedas descansan sobre
arcos ojivales cuyas nervaduras descar-
gan su peso (en cuatro puntos) en grue-
sos y altísimos pilares. Estos pilares es-
tán formados por un macizo central que
tiene columnas terminadas en nervios o
baquetones adosados que se enlazan
con las nervaduras de los arcos. El peso
de la bóveda se traslada, a través de
arbotantes, a contrafuertes exteriores
(botareles o estribos) rematados en es-
beltos pináculos decorativos. Cuando la
encuentran adosados a los muros.
Algunas cúpulas con influencia bi-
zantina se sustentan sobre pechi-
nas.
La cúpula
La cúpula de la iglesia románica
suele ser casi siempre de media
esfera o media naranja, aunque en
algún caso, como en Italia, adopta
una forma elíptica.
Vanos
Las puertas
Las entradas se sitúan en los ex-
tremos de las naves. Las portadas
son abocinadas están formadas por
arquivoltas lisas o decoradas con
motivos vegetales y geométricos
sobre columnas. El dintel aparece
sostenido por un parteluz.
Las ventanas
Los vanos de las ventanas son po-
cos, pequeños, abocinados y muy
simples.
altura entre la nave central y las latera-
les es muy grande, se utilizan arbotantes
superpuestos. Los arbotantes tienen,
además, otra finalidad, la de servir como
canales de desagüe para conducir el
agua de la lluvia, procedente de las bó-
vedas, al exterior a través de las gárgo-
las. Con el tiempo, las bóvedas se fue-
ron haciendo mucho más complejas y
decorativas, dando lugar a las llamadas
sexpartitas, estrelladas, de tercelete o
de abanico.
El cimborrio y la cúpula de media naran-
ja desaparecen.
Las entradas se abren en los extremos
de los brazos del crucero y a los pies.
Son muy amplias y numerosas, con tra-
cerías y vidrieras de colores, que dejan
pasar la luz, tamizada, desde una gran
altura al interior. Pueden presentar una o

Otros elementos importantes
Las torres
Se ubican en un costado del templo,
con frecuencia el norte o, en pare-
jas, flanqueando la fachada princi-
pal, a los pies del templo o en los
extremos de los brazos del crucero.
Presentan generalmente una forma
cuadrada u octogonal, rara vez cir-
cular. Tienen varios pisos con ven-
tanas y rematan en una terraza o en
forma piramidal. Pueden ser utiliza-
das como elementos defensivos.
El claustro
Está situado al lado de la nave de la
epístola. En él aparecen una serie
de arcos de medio punto apoyados
en columnas simples o pareadas
con capiteles muy decorados.
La fachada
Destaca en ella la portada: las ar-
quivoltas (molduras que decoran un
arco en su paramento exterior verti-
cal, acompañando a la curva en to-
da su extensión y terminando en las
impostas), el tímpano (el espacio
varias columnillas unidas por arcos, so-
bre los que se pone una tracería flamí-
gera. Cumplen, además, una función
simbólica, junto con otros elementos de-
corativos.
Se colocan generalmente en la fachada
de los pies y son muy elevadas, refor-
zando el sentido ascensional del conjun-
to. Las catedrales suelen contar con una
o con dos torres. En la parte inferior pre-
sentan una planta cuadrada que, a cierta
altura, se convierte en octogonal. Se
cierran con terrazas o chapiteles.
Aparece adosado a la catedral y repleto
de símbolos que lo asemejan a un jardín
del Edén o paraíso terrenal. Dada la al-
tura de todo el edificio, presenta una
doble altura, con arcos decorativos
abiertos al jardín.
Aparece dividida en zonas verticales o
calles, coincidentes con las naves, don-
de se abren las portadas (abocinadas
como en el románico y la central, por ser
la más importante, más ancha que las
laterales), que conducen a las naves, y
comprendido entre las arquivoltas y
el dintel), el dintel (la parte superior
de las puertas), el parteluz (columna
delgada que divide en dos un hueco
de la puerta y las jambas) y las jam-
bas (piezas labradas que, puestas
verticalmente en los dos lados de la
puerta, sostienen el dintel o el arco
de ellas).
Elementos decorativos
La decoración
Motivos geométricos, vegetales o
animales típicos de los bestiarios
medievales, de carácter simbólico.
Dónde se concentra la decoración
Principalmente en el exterior. En las En el exterior, en las portadas, ventana-
portadas, las cornisas y las colum-
nas. En el interior pueden aparecer
pinturas al fresco en el ábside o
alguna pared.
En Italia se revisten a veces los
muros con mármol de distintos co-
lores o con fajas de arquería y polí-
croma. En ciertos casos, los basa-
mentos y frisos presentan teselas
tres franjas horizontales: una para la
puerta, otra donde se sitúa el rosetón y
una tercera, a veces terminada en un
gablete triangular que sirve de remate
final. Suele estar flanqueada por las to-
rres.
En las catedrales se da mucha más im-
portancia que en las iglesias románicas a
la decoración, tanto la interior como la
exterior. Los motivos vegetales que se
utilizan como decoración son las hojas
de cardo, de vid, de hiedra y de trébol,
que aparecen en los capiteles de las co-
lumnas o en las arquivoltas o jambas.
También incorporan animales de carácter
simbólico.
les y claustros: en las arquivoltas, cuya
decoración sigue la dirección de la curva;
en las tracerías caladas de ventanas y
rosetones, con vidrios de colores; en los
vanos ojivales y germinados, en los ga-
bletes, en los pináculos con los que se
coronan los contrafuertes, en las gárgo-
las por las que se vierte al exterior el
agua de la lluvia caída sobre las cubier-
de mosaicos por influencia bizanti-
na.
En las portadas se decora el tím-
pano con relieves de carácter reli-
gioso. En su parte central acapara
la atención el pantocrátor, la figura
de Jesús como juez supremo, es-
culpida en un tamaño mucho mayor
que las demás figuras, como co-
rresponde a su jerarquía, y enmar-
cada por una mandorla o almendra.
Junto a él, frecuentemente, el te-
tramorfos, los símbolos de los cua-
tro evangelistas: el ángel (san Ma-
teo), el león (san Marcos), el toro
(san Lucas) y el águila (san Juan).
En el parteluz o en las jambas de la
puerta algunas columnas se susti-
tuyen en ocasiones por esculturas
rígidas hieráticas con figuras de
personajes bíblicos, santos, Cristo
o la Virgen.
Los capiteles de las columnas apa-
recen decorados con figuras geo-
métricas (entrelazados, puntas de
sierra, zigzags), motivos vegetales,
animales fantásticos o monstruosos
y escenas de santos.
Algunos ejemplos: edificios más destacados
En Francia: el monasterio de Cluny
y la iglesia de la Madeleine de
Vézelay.
En Alemania: la abadía de Santa
tas...
La decoración es más abundante que en
la iglesia románica. Aumenta el número
de arquivoltas y jambas, en las puertas,
más estilizadas y decoradas. Las figuras
de estas guardan relación con el tema
central de la fachada.
La historia representada en el tímpano es
más compleja y diestra en su ejecución
que la de las iglesias románicas. Esto
obliga a que la historia se distribuya en
calles, en las que se narran distintos epi-
sodios o se representan los escenarios
en los que transcurre.
La fachada se suele completar con otras
figuras escultóricas fuera de las porta-
das, con vanos de gran tamaño entre los
que destaca el gran rosetón central, y
culmina a menudo en dos torres que
pueden acabar en chapiteles.
El interior se decora con ricos retablos.
Cobra especial importancia la sillería del
coro, verdadera obra maestra.
En Francia: la abadía de Saint-Denis; las
catedrales de París, Chartres, Reims,
Estrasburo y Amiens.
En Inglaterra: las catedrales de Canter-
María de Laach.
En Italia: el baptisterio, la catedral y
la torre inclinada de Pisa.
En España: San Isidoro de León, el
monasterio de Poblet (Tarragona),
San Martín, San Esteban o San
Millán (Segovia), las Huelgas
Reales (Burgos), etc.
bury, Salisbury, de Wells; la abadía de
Gloucester y la iglesia de Westminster.
En Alemania: las catedrales de Colonia y
la iglesia de San Nicolás de Berlín.
En Italia: las catedrales de Milán, Siena,
Orbieto.
En España: las catedrales de Santiago
de Compostela, Salamanca, Burgos,
León, Toledo, Barcelona, Palma, Gerona,
Cuenca, Sevilla, Segovia, etc.
Conclusión

Tras lo analizado, podemos comprobar que los dos tipos de construcciones

sirvieron para unir a los creyentes europeos en una empresa común, la de dar
testimonio de su fe y de sus ideales. Sirvieron además para romper barreras
geográficas e idiomáticas ya que la Iglesia, sirviéndose de las órdenes religio-
sas y los cruzados, supo dar una razón de ser al vivir cotidiano de muchos fie-
les de distinta condición y clase social. Los edificios, lugar de encuentro y
reunión, además de confortar espiritualmente a los fieles de la edad media,
muestran el orgullo y la complacencia por la obra bien hecha, al servicio de una
causa, para ellos, trascendental.
Fuentes de información

Azcárate, José María de: Historia del arte. Madrid. Epesa, 1967.
Angulo Íñiguez, Diego: Historia del arte. Tomo I. Madrid. Gráficas Cóndor.
1969.
Paniagua, José Ramón: Vocabulario básico de arquitectura. Madrid. Cátedra.
1998.
Fatás, Guillermo y Borás, M.: Diccionario de términos de arte y elementos de
arqueología, heráldica y numismática. Madrid. Alianza Editorial. 1997.
"Gótico (arte y arquitectura)." Microsoft® Student 2006 [DVD]. Microsoft Corpo-
ration, 2005.
"Románico (arte y arquitectura)." Microsoft ® Encarta ® 2007. © 1993-
2005 Microsoft Corporation. Reservados todos los derechos.