IMPORTANCIA DE FOMENTAR

LA CREATIVIDAD EN
EDUCACIÓN INICIAL

PS: Martha Luque V

CDI Huellitas Mágicas.
 AMIGA (0) MAESTRO!
Mi vida que empieza no tiene secuela
sigo siendo niño a pesar de la escuela
yo soy esperanza y espero la vida.
El mundo que incierto recorre su estela
me tiende tu mano para guiar mis pasos,
soy tierno, no corras, espérame un poco,
andando despacio también avanzamos,
mi juego travieso de gran fantasía
que a veces molesta tu seria ironía
es otra estrategia que enseña y modela!

Nelson Ortiz Pinilla

 Un cuento acerca de la creatividad
By M A R I S A L I A PA S C A L

Hace años, un inspector visitó una escuela primaria. En su recorrido observó algo que le llamó poderosamente la atención:
una maestra estaba atrincherada atrás de su escritorio, los alumnos hacían gran desorden; el cuadro era caótico.

Decidió presentarse:
– Permiso, soy el inspector de turno…¿algún problema?
– Estoy abrumada señor, no sé qué hacer con estos chicos… No tengo láminas, el Ministerio no me manda material
didáctico, no tengo nada nuevo que mostrarles ni qué decirles…

El inspector, que era un docente de alma, vio un corcho en el desordenado escritorio.

Lo tomó y con aplomo se dirigió a los chicos:
– ¿Qué es ésto?
– Un corcho señor… -gritaron los alumnos sorprendidos.
– Bien, ¿De dónde sale el corcho?
– De la botella señor. Lo coloca una máquina., del alcornoque, de un árbol …. de la madera…,
– respondían animosos los niños.

– ¿Y qué se puede hacer con madera?, -continuaba entusiasta el docente.

– Sillas…, una mesa…, un barco…

– Bien, tenemos un barco. ¿Quién lo dibuja? ¿Quién hace un mapa en el pizarrón y coloca el puerto más cercano para
nuestro barquito? Escriban a qué provincia argentina pertenece.
¿Y cuál es el otro puerto más cercano? ¿A qué país corresponde? ¿Qué poeta conocen que allí nació? ¿Qué produce esta
región? ¿Alguien recuerda una canción de este lugar?

– Y comenzó una tarea de geografía, de historia, de música, economía, literatura, religión, etc.
La maestra quedó impresionada. Al terminar la clase le dijo conmovida:
– Señor, nunca olvidaré lo que me enseñó hoy. Muchas Gracias.

Pasó el tiempo.
El inspector volvió a la escuela y buscó a la maestra.
Estaba acurrucada atrás de su escritorio, los alumnos otra vez en total desorden…

– Señorita… ¿Qué pasó? ¿No se acuerda de mí?

– Sí señor, ¡cómo olvidarme! Qué suerte que regresó. No encuentro el corcho.
¿Dónde lo dejó?

Todos creamos nuestras vidas cada día. No necesitamos a nadie más para ser
creativos, porque cada uno de nosotros tiene un enorme potencial…

Tenemos la opción de expresarnos creativamente a cada momento del día, con

pequeñas cosas. No hace falta ser un artista para ser creativo, se puede cocinar
creativamente, caminar creativamente, escribir creativamente, hablar
creativamente, y así hasta el infinito tendríamos una lista enorme de opciones…

¿Cuánto hace que no cambias un hábito y haces algo de una manera nueva y
creativa?
 QUE ES LA CREATIVIDAD
La creatividad siempre hablará de novedad, de generación de ideas… pero pocas
veces escuchamos que en verdad se trata de renovar lo viejo. No se debe hablar
de creatividad sin hablar de lo antiguo.
¿Qué es la creatividad? ¿Cómo crear de la nada? Pues de la nada no se crea
nada, así que la creatividad no es más que tomar dos o más ideas viejas y hacer
de ahí una nueva.
Se trata de pensar lo que nadie ha pensado sobre aquello que todos ven.
Se trata de hacer sorprendente lo que es evidente.
Se trata de crear novedad en lo antiguo, funcionalidad en lo inservible… es dar
valor al talento (a las personas).
Ser creativo no es vestir, hablar o actuar distinto… ser creativo es pensar
distinto. Bien lo decía Schrödinger: “El pensamiento productivo –o creativo- no
es tanto ver lo que aún nadie ha visto como pensar lo que todavía nadie ha
pensado sobre aquello que todos ven”.
Y es que el pensamiento no tiene reglas, o no tiene otras reglas que sí mismo.
Lo grande de la mente humana es que no tiene límites, existe una infinita gama
de pensamientos en donde podemos mezclar realidad y ficción, verdad y
mentira, odio y amor… existencia y sueño.
 CREATIVIDAD
 ¿Inteligencia?
 ¿Talento?

 La creatividad es la habilidad de producir ideas

novedosas que sean útiles para uno mismo y para
la sociedad
 CREATIVIDAD
 La creatividad es fundamental:
 1. La mayoría de cosas importantes, útiles e
interesantes han sido creadas por el ser humano.
 2. Cuando estamos inmersos en el proceso creativo,
nos sentimos viviendo a plenitud.

 Csikszentmihalyi, M. (2013). Creativity, the psychology of dicovery and invention.

Harperperennial: NY
¿NACEMOS O NOS HACEMOS?
 Nuestra herencia genética es un aspecto
fundamental en nuestro desarrollo.
 El ambiente que nos rodea moldea en gan parte
quienes somos.
 Somos y nos hacemos.
¿NACEMOS CREATIVOS?
 Si, nacemos creativos. Es parte de nuestra
naturaleza.
 El hombre ha sobrevivido gracias a la
creatividad.
 El hombre ha evolucionado por la misma razón.
AMBIENTE

 El ambiente es inseparable de nuestra

genética (Kaufman, 2013).
 Nuestros rasgos se desarrollan debido a
la interacción de nuestros genes y del
ambiente.
 La creatividad es un hábito (Sternberg, 2006; Tharp,
2005). El problema está en que las escuelas lo
catalogan como un mal hábito.
 Los tests estandarizados merman la creatividad.

 Sternberg, R. (2006), en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the

classroom. New York: Harvard University Press.
 La creatividad es, paradójicamente, una rutina.
Muchas personas creativas se distinguen por su
actitud frente a la vida: responden a los problemas de
forma novedosa y fresca, en lugar de responder
automáticamente.

 Sternberg, R. (2006), en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom. New York:
Harvard University Press.
 LA CREATIVIDAD Y LA MOTIVACIÓN
 Como cualquier hábito, la creatividad puede ser
motivada o desmotivada.
 Hay tres puntos básicos para promover la
creatividad:
 1. Oportunidades para interesarse y comprometerse
en ella.
 2. Apoyo para las personas que se arriesgan.
 3. Recompensas para las personas que actúan y
piensan creativamente.

 Sternberg, R. (2006), en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom.

New York: Harvard University Press.
¿QUÉ PASA CON LAS ESCUELAS?
 Muchas veces las escuelas masifican el proceso de aprendizaje y
pretenden que el individuo sea parte del grupo estándar, por lo
cual los gestos o actos de creatividad son suprimidos.

 La creatividad es socializada mediante muchas acciones de los

padres, maestros y figuras de autoridad. Así mismo lo es el
conformismo. Si los niños, adolescentes y adultos han vivido en un
ambiente que los motive a ser conformistas, éstos serán los
resultados: el pensamiento conformista y automático.

 Sternberg, R. (2006), en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom. New York: Harvard
University Press.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE LA CREATIVIDAD?
 El mundo cambia a un ritmo muy rápido y las personas
necesitan adaptarse a distintas clases de situaciones.

 Como padres y maestros, si queremos fomentar la

creatividad, debemos crear el hábito de ser creativos.

 Sternberg, R. (2006), en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom. New York:
Harvard University Press.
¿CÓMO DESMOTIVAR EL PENSAMIENTO
CREATIVO?
 Las investigaciones todavía no han encontrado una
receta específica para fomentar la creatividad.
 Vamos a analizar qué acciones inhiben la creatividad:

1. Nickerson, R. (2010) en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the

classroom. New York: Harvard University Press.
 La idea de que sólo existe una manera cumplir bien una tarea. Enfatizar
permanentemente la necesidad de estar en lo correcto. Promover la
creencia de que los errores y equivocaciones son malos (causas de
vergüenza).
 Cultivar la sumisión (e incluso temor) a la autoridad, específicamente al
profesor.
 Insistir en regirse a la planificación de la clase bajo cualquier
circunstancia.
 Desalentar a los estudiantes a tener pensamientos originales.

1. Nickerson, R. (2010) en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom. New York: Harvard University Press.
 Limitar el conocimiento a una sola disciplina.
 Usar frases para desalentar comportamientos creativos.
 Desalentar la curiosidad y el cuestionamiento
 Asociar la creatividad solamente con la inteligencia.
 No permitir que los niños asocien el aprendizaje con la
diversión

 Nickerson, R. (2010) en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom. New York:
Harvard University Press.
PENSAMIENTO DIVERGENTE
Se desarrolla con la creatividad.
Se caracteriza por:
 Espontaneidad, emotividad, espiritualidad,
fantasía, intuición.
 Varias respuestas válidas y correctas.

 La imaginación es fuente de ideas.

 Fluidez, flexibilidad y apertura.

 Conexiones y analogías.

 La memoria no es necesaria.

 Ridao, A. Creatividad en Educación Inical: Caminos en Juego. Disponible en:

http://www.iacat.com/revista/recrearte/recrearte03.htm
PENSAMIENTO CONVERGENTE
 Produce una respuesta ligada a la cultura y la
ciencia. Se lo ubica en el hemisferio izquierdo del
cerebro, es el encargado de controlar la parte
derecha del cuerpo humano.
 Sus características son:
 Ser organizado, estructurado, planificador,
detallista.
 Siempre recurre a la memoria.
 Respuestas concretas y precisas.
 La imaginación no es necesaria.

 Ridao, A. Creatividad en Educación Inical: Caminos en Juego. Disponible en:

http://www.iacat.com/revista/recrearte/recrearte03.htm
 “El maestro creativo estimulará a los niños para que
investiguen, descubran y experimenten,
recompensándoles y alimentando su creatividad e
inventiva espontáneas.”

 Nagol

 Ridao, A. Creatividad en Educación Inical: Caminos en Juego. Disponible en:

http://www.iacat.com/revista/recrearte/recrearte03.htm
 Un profesor que fomenta la creatividad es aquel
que motiva todo tipo de preguntas que tenga el
niño, lo escucha atentamente, se convierte en
guía y fomenta su curiosidad y descubrimientos .

 Ridao, A. Creatividad en Educación Inical: Caminos en Juego. Disponible en:

http://www.iacat.com/revista/recrearte/recrearte03.htm
LA CREATIVIDAD ES UN MOMENTO DE
INSPIRACIÓN

 Arquímides: Se anticipó a muchos conocimientos

de la ciencia moderna.
 Se le desafió a que solucione la interrogante de si
una corona estaba hecha de oro o de una aleación
de metales.
 Mientras se bañaba, se le ocurrió, que podía
medir la densidad de la corona al meterla en el
agua y medir la cantidad de agua que se movía
dividida para su peso.
 En ese momento gritó «¡EUREKA!» (el famoso
¡Eureka!-en griego: lo encontré) y salió corriendo
desnudo debido a la emoción.
 Momento ¡AHA! Todos hemos tenido algún
momento en el cual nos hemos sentido inspirados
y nos hemos sentido iluminados.
PROCESO CREATIVO
 PREPARACIÓN: Asimilación sobre la
información básica sobre la cual debemos
construir
 INCUBACIÓN: Momento relajado en el cual se
hacen asociaciones, muchas veces inconscientes.
 INSPIRACIÓN: Experiencia EUREKA

 PRODUCCIÓN: Elaborar los conocimientos y

conceptos de tal manera que puedan ser
comunicados a los demás. (Andreasen, N., 2013)
EL CEREBRO ES UN SISTEMA AUTO
ORGANIZADO
 El todo es más que las partes
 Es impredecible y dinámico

 La analogía para entender es comparar al cerebro

con una orquesta, con un cardumen de peces, un
rebaño.
 Simplemente funciona
 El cerebro de los niños es como una esponja,
debemos sacar provecho de esto
 Como educadores, tenemos un reto.
EDUCACIÓN TRADICIONAL
 El docente espera de los niños lo establecido, lo
planificado, lo estructurado.
 Meditemos un momentito sobre lo que nosotros
esperamos de nuestros niños.
 LA CREATIVIDAD DEPENDE EN GRAN PARTE DE LOS
PROFESORES

 http://www.youtube.com/watch?v=EnasKW42uJA

 La motivación que el profesor o adulto da al niño es básica

para su autoestima y por ende, para desarrollar su
creatividad.
NO SOBREDIMENSIONEMOS NUESTRAS
RESPUESTAS

 La motivación que el profesor o adulto da al niño es

básica para su autoestima y por ende, para
desarrollar su creatividad.
 Permitamos al niño tener su espacio, su tiempo, su
elaboración, sus resultados
 Tendemos a aplaudir o desmerecer el trabajo de un
niño, sin darnos cuenta
 Podemos desmotivarle con un gesto o frase de duda,
demostrémole que confiamos en él
 FORMAS DE FOMENTAR LA CREATIVIDAD

❖ El espacio exterior: qué rodea a nuestros estudiantes:

Podemos estar más concientes de la dinámica de la creatividad
alrededor de un niño, esto ayuda a identificar su entorno

❖ Respetar los procesos mentales de cada uno: promover la flexibilidad

y el pensamiento divergente, el profesor como modelo a seguir, que
recompense opiniones y acciones creativas.

 Richards, R. (2007), en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom. New York: Harvard University Press.
 3.Valentía interna: Nosotros y nuestros
estudiantes debemos conocernos muy bien.
 Muchas veces, por calzar en lo establecido,
no continuamos con nuestro proceso
creativo.

 Richards, R. (2007), en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom. New York: Harvard University
Press.
 Valentía hacia el mundo: debemos sentirnos capaces de aportar con
nuestra creatividad.

 Los niños tienen la ventaja de no sentirse avergonzados, debemos

aprovechar esto como maestros y potenciar la capacidad creativa.

 Apreciar y celebrar la creatividad: ver el verdadero valor de la

creatividad. De esta manera se fomenta a que se convierta en un
hábito.

 Necesitamos una cultura que valore lo que no es “normal”, así se

expandirán los límites de la creatividad.

 Relacionarnos con los demás creativamente:

 Las personas creativas necesitan ambientes fluidos de colaboración.

 7. Conocer la felicidad
 Al ser creativos nos ayudamos a nosotros
mismos y a los demás.
 Es importante brindar espacios para que
los niños sientan esta emoción.

 Richards, R. (2007), en Beguetto, A. y Kaufman, J. (2010). Nurturing Creativity in the classroom. New York: Harvard University
Press.
 LO BÁSICO EN EDUCACIÓN INICIAL: EL
JUEGO
 A través del juego permitimos espacios de fluidez,
originalidad y pensamiento divergente
EL JUEGO PERMITE:
Espacios de creatividad cuando el niño adopta el
papel de pirata, princesa, mamá, robot, rey y se
transporta a lugares únicos con su imaginación.
ES IMPORTANTE
 Dar más tiempo para que los niños jueguen,
simplemente: fomentemos el juego, así se apoya
el desarollo de la creatividad
 Comencemos ya con este hábito en nuestros
niños: el hábito de ser creativos
 'Flor roja de tallo verde'

Una vez un niño fue a la escuela. El niño era bien pequeño, la escuela era bien grande. Pero cuando el niño vio que podía caminar hacia el aula desde
la puerta de la calle, se sintió feliz y la escuela ya no le pareció tan grande como antes.

Poco tiempo después, una mañana la maestra dijo:

- Hoy vamos a hacer un dibujo.

- ¡Bien! – pensó el niño, porque le gustaba dibujar.

Y podía hacer todas esas cosas que le gustaban: leones y tigres, gallinas y vacas, trenes y barcos. Así que tomó su caja de lápices de colores y se puso
a dibujar.
Pero la maestra dijo:

- ¡Esperen! ¡Todavía no es hora de comenzar!

Y el niño esperó hasta que todos estuvieran listos.

- Ahora sí, dijo la maestra, hoy vamos a dibujar flores.

- ¡Qué bien! Pensó el niño, porque a él le encantaba dibujar flores. Y comenzó a dibujar flores muy bonitas con su lápiz rosa, naranja, y azul.

Pero la maestra interrumpió y dijo:

- ¡Esperen! Yo les mostraré cómo hay que hacerlas. - ¡Así!, dijo dibujando una flor roja con el tallo verde. ¡Ahora pueden comenzar!

El niño miró la flor de la maestra y luego miró la suya. A él le gustaba más su flor que la de la maestra, pero no dijo nada. Simplemente guardó su
papel, cogió otro e hizo una flor como la de la maestra: roja, con el tallo verde.

Otro día, cuando el niño llegó al aula, la maestra dijo:

- ¡Hoy vamos a trabajar con plastilina!

- ¡Bien! Pensó el niño. Podía hacer todo tipo de cosas con plastilina: gatos y muñecos de nieve, elefantes y conejos, coches y camiones… Y comenzó a
apretar y a amasar la bola de plastilina. Pero la maestra interrumpió y dijo:

- ¡Esperen! No es hora de comenzar.

Y el niño esperó hasta que todos estuvieran listos

- Ahora -dijo la maestra- vamos a hacer una serpiente

- ¡Bien! – pensó el niño. A él le gustaba hacer víboras. Y comenzó a hacer algunas de diferentes tamaños y formas. Pero la maestra interrumpió y dijo:

- ¡Esperen! Yo les enseñaré como hacer una serpiente larga. - Así… – mostró la maestra. ¡Ahora pueden comenzar!

El niño miró la serpiente que había hecho la maestra y después miró las suyas. A él le gustaban más las suyas que las de su maestra, pero no dijo nada.
Simplemente volvió a amasar la plastilina, e hizo una serpiente como la de la maestra. Era una serpiente delgada y larga delgada y larga. De esta manera,
el niño aprendió a esperar y a observar, a hacer las cosas siguiendo el método de la maestra.

Tiempo más tarde, el niño y su familia se mudaron a otra casa, en otra ciudad
y el niño fue a otra escuela.

Esta era una escuela mucho más grande que la anterior. También tenía una puerta que daba a la calle, y un camino para llegar al aula. Esta vez había que
subir algunos escalones y seguir por un pasillo largo para finalmente llegar allí.

Justamente ese primer día que el niño estaba allí por vez primera, la maestra dijo:
- Hoy vamos a hacer un dibujo.

- Bien, pensó el niño. Y esperó a la maestra para que le dijera cómo hacerlo. Pero ella no dijo nada, solamente se limitaba a caminar por el aula.

Cuando se acercó al niño, la maestra dijo:

- ¿Y tú no quieres dibujar?
- Sí, ¿pero qué vamos a hacer? - dijo el niño.
- No lo sabré hasta que tú lo hagas - contestó la maestra
- ¿Pero cómo hay que hacerlo? Volvió a preguntar el niño
- ¿Cómo? dijo la maestra - De la manera tú que quieras –
- ¿Y de cualquier color? Preguntó el niño
- De cualquier color – dijo la maestra y agregó:
- Si todos hicieran el mismo dibujo usando los mismos colores...¿cómo podría yo saber de quién es cada dibujo y cuál sería de quién?
- No sé… – dijo el niño.

Y comenzó a dibujar una flor roja con el tallo verde.

Y así, reivindicamos hoy la creatividad de los peques,
sin limitaciones, sin modelos a seguir, dejando que
expresen a su modo, con sus gustos y preferencias,
desarrollando su capacidad de hacer por sí mismo y no
su capacidad de obedecer y copiar, limitándose a un
modelo dado.

¿Qué adultos serán en el futuro si dependen de lo que

hacen otros para ellos actuar?
 Y TÚ, COMO AGENTE EDUCATIVO DE PRIMERA
INFANCIA, COMO CONSIDERAS TU MUNDO?

https://www.guiainfantil.com/educac
ion/aprendizaje/como-estimular-el-
pensamiento-creativo-en-los-ninos/ GRACIAS