Curso: ARTE Y EDUCACIÒN ARTISTICA EN LA INFANCIA - 514003

Profesor tutor: Rosana Mórelo.

Profesor Director de curso:

Fase 4: Memorias argumentales.

Nombre: Mariel Dayana Barrios.

Código del estudiante: 1082246247.

El Difícil/06/2022.
 Experiencia Pedagógica 1.

NOMBRE DE LA ACTIVIDAD.

El desarrollo de la creatividad.

SINTESIS DE LA ACTIVIDAD:

El desarrollo del pensamiento creativo es primordial para nosotros, como individuos y

como sociedad. Ofrece un cambio de lo que fue y lo que fue, lo que podría ser, o lo que

permanece inexplorado. El término creativo puede haberse vuelto demasiado común, ya

que se aplica a pinturas decorativas, títulos de libros, proyectos domésticos o

pasatiempos. La definición de creatividad depende de la persona a la que se le ocurre.

Los eruditos a menudo limitan sus definiciones, diciendo que creatividad significa

flexibilidad de pensamiento o fluidez de ideas; o también podría ser la capacidad de

formar nuevas ideas o ver nuevas relaciones entre las cosas; En algunos casos, la

creatividad se define como la capacidad de pensar diferente a los demás. A menudo se

piensa en la creatividad como un comportamiento constructivo y productivo que se

manifiesta en acciones o logros. No tiene por qué ser un fenómeno único en el mundo,

pero fundamentalmente debe tener un aporte individual.

MATERIALES.

Cuentos, dibujar, pintar, juegos de palabras, crear historias en grupo, usar plastilina,

literatura para niños.

PROPOSITO DE LA ACTIVIDAD.
 El objetivo es transformar los espacios sociales en espacios educativos donde el

arte, el juego y la literatura se encuentren y fomenten la actividad imaginativa y creativa

de los niños y niñas en la resolución de situaciones cotidianas, ampliando experiencias de

aprendizaje que promuevan el desarrollo cognitivo, social y emocional, acorde a la vida

de los niños y niñas. Antecedentes.

JUSTIFICACION DE LA ACTIVIDAD.

Cuando un niño entra por primera vez en un centro de educación infantil tiene

unas características innatas (madurez, inteligencia), pero también una parte se aprende en

casa. Una familia rígida y desmotivada no permite que se desarrolle la creatividad; un

ambiente relajado Los niños flexibles y motivados muestran un lado más creativo y

seguro.

Que hace:

Siempre que nos preguntamos; ¿Qué pasaría si hiciera esto en su lugar, si lo

intentara, qué pasaría si hubiera una nueva forma? Aprendimos a hacer algo nuevo.

Cuando esto no se hace por supervivencia, sino por actitud o para ser más felices,

estamos ante una persona creativa.

Pertenecemos a un siglo de cambios constantes, que se ha traducido en cambios

en la forma en que nos relacionamos, en la forma en que pensamos, en la forma en que

trabajamos, los cambios en la ideología, en estructuras importantes, en la política y en la

sociedad. Es un hecho que los niños se enfrentarán cada día a problemas más diversos y

complejos. Problemas que requieren aclimatación a nuevos entornos, implicando nuevas

formas de adaptabilidad.
 Es en este entorno donde surge la creatividad como herramienta fundamental

para la solución de nuevas situaciones. La creatividad es fundamental si queremos que

los niños sean independientes en su forma de pensar, que sepan adaptarse a situaciones

en las que viven bien, que sepan razonar y cuestionar, que sean sensibles a su entorno y

se inclinen por explorar el mundo a su alrededor, encontrar soluciones creativas a los

problemas cotidianos y conocerse.

Orientar a los docentes para integrar la creatividad en el currículo, a través de la

planificación de programas innovadores. Guiar a los profesores especialistas a desarrollar

la creatividad en sus lecciones, utilizando estrategias y recursos que estimulen el

pensamiento creativo y promuevan un aprendizaje emocionante y agradable.

Que busca:

Permita que los niños y las niñas jueguen y experimenten muchachos, dándoles

un entorno creativo donde puedan probar e investigar sin miedo. El uso de historias son

fuentes esenciales para desarrollar una capacidad creativa. Les permite unirse y

expresarse, para proporcionarles la libertad de crear.

Es curiosidad, autoestudio, libertad, comunicación, afecto, flexibilidad de

pensamiento.

Estos principios están vinculados a nuestro posicionamiento y practicidad, un

hechizo que creemos que tenemos que continuar repitiendo hasta que se incluyan los

procesos de arte contemporáneo en el sistema.

 Educativo como conocimiento lógico como pensamiento lógico .. Sin embargo,

pensamos que en este artículo Acaso ha mezclado dos fenómenos diferentes: la defensa

de una educación artística de calidad y las necesidades y retos a los que se enfrentan las

familias en este momento.

Que aporta:

Un maestro que enseña tolerancia, inclusión y empatía.

 Una maestra adapta sus lecciones de una manera creativa y motivadora

para sus alumnos.

 Un docente que sabe que el trabajo colaborativo y otros métodos y

recursos innovadores pueden facilitar el aprendizaje de los alumnos, lo personaliza,

teniendo en cuenta inteligencias, cadencias y ritmos, diferentes melodías y estilos.

 Una maestra pregunta a sus alumnos y se pregunta a sí misma.

 Una maestra estudia día a día con sus alumnos.

 Un maestro se esfuerza y se autoevalúa.

PROCESO METODOLOGICO.

En este caso, el niño de 5 y 6 años y el ámbito escolar, en este sentido, como se

define, “la investigación cualitativa es una actividad sistemática encaminada a

profundizar en la comprensión de los fenómenos educativos y de la sociedad, en la

transformación de práctica y sociedad.-escenarios educativos, para la toma de decisiones

y también el descubrimiento y desarrollo del conocimiento organizado.” En este caso, el

problema es transformar el escenario académico, diseñar una propuesta de intervención

educativa que favorezca los procesos y habilidades creativas de los niños y niñas. , a su

vez, tendrá un impacto en la concepción y práctica pedagógica de los docentes y agentes

educativos en contacto con los alumnos de preescolar.

Momento Inicial:

Motivar y activar la atención, problematizar, dar a conocer el propósito, recuperar

y movilizar los saberes previos.

Momento Intermedio:

Interactuar con la nueva información, utilizar estrategias de enseñanza y

aprendizaje, analizar, sintetizar y profundizar.

Momento final:

Revisar y resumir el tema, demostrar lo aprendido, evaluar, retroalimentación.

Evidencia.
Experiencia Pedagógica 2.
 NOMBRE DE LA ACTIVIDAD.

Desarrollo expresión plástica educación infantil.

SINTESIS DE LA ACTIVIDAD:

En este caso, el niño de 5 y 6 años y el ámbito escolar, en este sentido, como se

define, “la investigación cualitativa es una actividad sistemática encaminada a

profundizar en la comprensión de los fenómenos educativos y de la sociedad, en la

transformación de práctica y sociedad.-escenarios educativos, para la toma de decisiones

y también el descubrimiento y desarrollo del conocimiento organizado.” En este caso, el

problema es transformar el escenario académico, diseñar una propuesta de intervención

educativa que favorezca los procesos y habilidades creativas de los niños y niñas. , a su

vez, tendrá un impacto en la concepción y práctica pedagógica de los docentes y agentes

educativos en contacto con los alumnos de preescolar.

MATERIALES.

Lápiz de grafito, carboncillo, lápices de colores, pinturas al pastel, pinturas de

cera.

PROPOSITO DE LA ACTIVIDAD.

Porque siempre, la educación tiene un doble propósito: por un lado, transmitiendo

conocimiento, habilidades de actitud, V.V. Por otro lado, crea nuevos horizontes. A

través de la educación plástica, podemos desarrollar y alentar a muchas de las

nuevas educaciones

. Entre estos objetivos, podemos mencionar: habilidades plásticas, técnicas de

plástico dominantes, observación de espacio visual y distribuidor, espontánea, el

desarrollo del sentimiento de sentimiento, descubrimiento de tres Tamaño básico (largo,

alto y ancho), el nacimiento del significado estético del niño, etc.

El alfabeto gráfico le da a los estudiantes una herramienta que puede construir

todo lo atractivo para representar. Constituye el conjunto más completo de símbolos

gráficos de la cultura humana y se define por su sencillez y utilidad en la construcción y

lectura de imágenes.

JUSTIFICACION DE LA ACTIVIDAD.

Que hace:

Los docentes deben fomentar los juegos didácticos para que los niños exploren

los cuerpos, los números, las letras, las profesiones, la vida en la ciudad o en el campo.

Es muy importante que el profesor de educación visual respete la sinceridad del niño.

Nada mejor que las expresiones plásticas para estimular una amplia gama de positividad:

la paciencia, el aprendizaje en la escuela, nacer en los niños la alegría de la creatividad,

el orden, la armonía. Se podría decir que el arte es la base de la educación. La base de

una educación creativa es la libertad de expresión. Esto debe fomentarse en los niños que

tienen dificultades y no detenerse hasta que adquieran confianza. Si logramos este

objetivo, le daremos la oportunidad de crear, expresar su apariencia personal, concepto,

sentimientos y más. y así te ayudaremos a fortalecer tu personalidad como individuo en

base a tus propios principios y en tu propia forma de ver el mundo.

Que busca:

El docente debe pretender que el niño logre definirse y expresarse de manera que

desarrolle sus propias habilidades, experiencias e intereses. Esto a la vez lo libera del

estrés y la frustración que los medios educativos plásticos pueden tomar como desahogo.

El maestro debe conocer las carencias de los niños, los problemas existentes, los talentos,

las desventajas y los factores que afectan el desarrollo de las habilidades cognitivas,

expresivas y creativas de los niños.

Hoy es normal plantearse el papel de la educación en la formación de las

personas y cómo, a través de la representación visual, puede ayudarlas a desarrollar su

formación.

Por eso la educación debe ayudar a las personas a conocerse a sí mismas,

desarrollar sus potencialidades y sobre todo amarse a sí mismas con las capacidades,

actitudes y dones que tienen. Debe permitir que los niños expresen lo que sienten, de ahí

la importancia de la expresión plástica ya que es otra forma de ayudar a los estudiantes a

transmitir sus sentimientos, a través de la cual pueden ver y comprender el mundo que

los rodea de una manera diferente e interesante.

 Que aporta:

La plasticidad de expresión presupone un proceso creativo que, entre otras cosas,

ayuda a desarrollar las habilidades motrices, emocionales y cognitivas del niño, por lo

que tiene un gran valor educativo. El problema es que no se ha apreciado del todo su

importancia, pues muestra toda la importancia de asimilar los contenidos académicos sin

detenerse en reflejar las necesidades y potencialidades de los estudiantes, teniendo en

cuenta su influencia en la formación de personas creativas y competentes todo el mundo.

Para desarrollar tu imaginación. Creamos nuestras vidas a partir de nuestra

imaginación, pero para ello debemos aprender a utilizar herramientas que la impulsen a

formarnos como creadores y así saber afrontarlas cómo afrontar la vida muestra cómo

elegir un camino a seguir, para convertirnos en críticos al tomar decisiones.

PROCESO METODOLOGICO.

Desarrollo motor: involucra la motricidad gruesa y fina del niño, el conocimiento

del plan corporal del niño, etc.

Desarrollo cognitivo: porque los dibujos reflejan ideas y pensamientos.

Posibilidad: porque observamos las emociones que siente en las obras visuales en este

momento.

Comunicación: además de comunicarse a través de imágenes, también utilizan el

lenguaje oral para explicarlas en determinadas ocasiones. Curiosidad: dependiendo del

nivel de curiosidad del niño, la expresión visual se desarrollará de forma diferente,

probará nuevos materiales, diferentes formas de expresar ideas, diferentes formas de

expresar…

Momento Inicial:

Desordenados sin intención ni control, descubre el control viso manual,

experimenta diferentes movimientos.

Momento Intermedio:

Levanta el lápiz del papel. Puede hacer un círculo, le da nombre a lo que dibuja.

Momento final:

Importancia de la experiencia visual, proporcionarle materiales, animarlo y

valorarlo, alentarlo a tomar conciencia de lo que dibuja.

Evidencia.