SEGUNDO ARTES

GRADO FICHA 6 SEGUNDO PERIODO

ESTRATEGIA Tema o NATURALEZA MUERTA O BODEGÓN:

NACIONAL Contenido UNA REPRESENTACIÓN ARTÍSTICA DE LO EFÍMERO DE LA VIDA.
SEP Aprendizaje (s)
Esperado (s) 1.- Ejerce su derecho a la vida cultural del país y del mundo mediante el
acceso, disfrute y valoración de las manifestaciones del Arte.
Herramientas Aprende en casa.
TIC También puedes consultar los siguientes links sobre Naturaleza Muerta o Bodegón:
Naturaleza muerta | Revista Imágenes del Instituto de Investigaciones Estéticas UNAM
https://conocedeculturas.com/c-pinturas/naturaleza-muerta/
COLABORACIÓN https://ecoosfera.com/naturaleza-muerta-significado-historia-arte-vida-muerte-vanitas/
INTER-
Para comenzar:
DEPENDENCIA

El género pictórico de “Naturaleza Muerta” aparece a fines del

siglo XVI y tiene su mayor auge durante los siglos XVII y XVIII.
Posteriormente resurgió en el siglo XX con Cézanne y las nuevas
vanguardias. El término “Naturaleza Muerta” engloba a todas las
representaciones en las que aparecen cosas inanimadas. La
Naturaleza Muerta retrata usualmente: frutas, verduras, flores,
EMPATÍA animales de caza, pesca y objetos domésticos diversos que se
encontraban en los hogares donde se elaboraba el cuadro.
TRATO DIGNO Mientras que el Bodegón era el retrato de las provisiones de la
familia. El vocablo “Bodegón” fue creado en España y lo
emplearon para referirse a las escenas populares y de tabernas.
Más tarde la palabra Bodegón se utilizaría para todos aquellos
cuadros donde aparecen alimentos y enseres para su preparación.

A principios del siglo XVII encontramos uno de los cuadros más famosos de
Naturaleza Muerta: “Cesta de frutos” pintada en 1599 por Caravaggio. En esta
obra el pintor demuestra su maestría colocando la cesta en el borde de una mesa,
invadiendo el espacio del espectador de una forma sencilla y realista. Su obra
refleja a detalle los elementos que conforman su canasta, mostrando los colores
y formas que las caracterizan.
AUTONOMÍA

COMPROMISO En su significado más profundo, la Naturaleza Muerta es una

celebración de los placeres materiales como el vino y la comida, pero al
mismo tiempo una advertencia del carácter efímero de dichos placeres
y de la vida humana. Los objetos representados en este tipo de pinturas
reflejan una especie de alegoría donde se deja de manifiesto lo inevitable
de la muerte y la fugacidad de todo lo terrenal. Así mismo, cada obra
pictórica proyectaba los dilemas que enfrentaban las sociedades de cada
época, dejando ver lo contrastante de la riqueza con la austeridad de
ciertos sectores de su población. Por último es importante mencionar que
entre los exponentes del género pictórico de Naturaleza Muerta,
AUTORREGULACIÓN
sobresalen: Caravaggio, Cezànne, Manet, Renoir, Vincent Van Gogh,
EMOCIONES Picasso, Fernando Botero, entre otros.
Para reforzar:

1. Todas las actividades de la asignatura de Artes deberán estar registradas en el cuaderno de Artes y firmadas por el
tutor. Recuerda cuidar ortografía, redacción, presentación y anotar tu nombre, el grado y el grupo.
2. Crea el montaje de una obra de Naturaleza Muerta, para ello deberás conseguir todos los objetos que usarás en tu
montaje, como pueden ser: frutas, flores, vajillas, vasos, tasas, libros, joyería, instrumentos de música, celulares,
laptops, revistas, lamparitas, entre otros materiales que tengas en casa. Y los acomodarás de forma estratégica en
una mesa o escritorio con la finalidad de que todos los objetos que seleccionaste tengan presencia dentro de tu obra,
AUTOCONOCIMIENTO trata de jugar con la forma en que los acomodas para que no todo se vea lineal y se puedan apreciar todas las formas
de tus objetos. Una vez que todos tus objetos estén acomodados y en la posición que a ti como artista te gustó, le
BIENESTAR tomarás una foto para tener la evidencia de la imagen original y la pegarás en tu cuaderno.
3. Diseña en una hoja blanca un boceto a lápiz de tu montaje de Naturaleza Muerta, para ello te sentarás enfrente de
tu montaje en la posición que más te acomode y procederás a realizar el boceto a lápiz de tu montaje. Recuerda
conservar todos los detalles de cada objeto que dibujes y trata de ser muy creativo. No olvides que tu boceto será
totalmente a lápiz y al final firmarás tu obra, ya que tú eres el artista.

MI ESTRATEGIA DE TRABAJO ACADÉMICO A DISTANCIA

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GRADO FICHA 6 SEGUNDO PERIODO

ESTRATEGIA
EJEMPLOS DE BOCETOS:
NACIONAL
SEP

COLABORACIÓN

INTER-

DEPENDENCIA

Para terminar:
Comenta con tu familia ¿Por qué la Naturaleza Muerta en el arte plástico refleja lo efímero? ¿Consideran que los objetos que
se utilizan en este tipo de pinturas tienen algún simbolismo?¿Qué objetos les gusta ver en una pintura de Naturaleza Muerta o
Bodegón? No olvides fomentar el diálogo y la comunicación en familia para conocer sus puntos de vista sobre el tema.

Para Evaluar:

Indicadores de evaluación SI NO
EMPATÍA
1. Atiende correctamente las indicaciones del docente.
2. Crea el montaje de una obra de Naturaleza Muerta, para ello deberá conseguir todos los objetos que usará en su
TRATO DIGNO montaje, como pueden ser: frutas, flores, vajillas, vasos, tasas, libros, joyería, instrumentos de música, celulares,
laptops, revistas, lamparitas, entre otros materiales que tenga en casa. Y los acomodará de forma estratégica en una
mesa o escritorio con la finalidad de que todos los objetos tengan presencia dentro de su obra. Una vez que todos sus
objetos estén acomodados, le tomará una foto para tener la evidencia de la imagen original y la pegará en su cuaderno.
3. Diseña en una hoja blanca un boceto a lápiz de su montaje de Naturaleza Muerta, para ello se sentará enfrente de su
montaje en la posición que más le acomode y procederá a realizar el dibujo a lápiz de su montaje. El boceto deberá
conservar todos los detalles de cada objeto que dibuje y tratar de ser muy creativo. Además el boceto será totalmente a
lápiz y al final firmará su obra, ya que el alumno/a es el artista.
4. Cuida ortografía, redacción y presentación. Y entrega las actividades firmadas por el tutor.

AUTONOMÍA

COMPROMISO

AUTORREGULACIÓN

EMOCIONES

AUTOCONOCIMIENTO

BIENESTAR

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ESTRATEGIA Tema o Contenido EL BODEGÓN COMO GÉNERO

NACIONAL Aprendizaje (s) Ejerce su derecho a la vida cultural del país y del mundo mediante el acceso, disfrute y
SEP Esperado (s) valoración de las manifestaciones del Arte.
Herramientas TIC
https://www.rufinotamayo.org.mx/wp/projects/bodegon-1980/
https://www.rufinotamayo.org.mx/wp/

Para comenzar:

EL BODEGÓN
COLABORACIÓN El arte de bodegón fue reconocido como genero pictórico en el siglo XVII en Holanda. Los artistas Paul Cezanne
INTER- (francés) y Francisco de Zurbarán(español) son los máximos exponentes del arte de bodegón en la historia del arte.
DEPENDENCIA En este género predominó la idea de composición y la incidencia de luz y sombras en las naturales muertas
(objetos sin vida). Un bodegón se caracteriza por tener elementos de uso doméstico en la composición artística
tanto en los primeros bodegones creados como en bodegones modernos y contemporáneos.

Cezanne (1839 – 1096) es uno de los mejores

representantes de la estética postimpresionista y su
producción artística junto con la de algunos de sus
compañeros como Gauguin o Van Gogh, dará paso a las
nuevas concepciones artísticas desarrolladas por las
vanguardias en el siglo XX. En un momento en el que la
EMPATÍA
pintura impresionista se preocupaba tan solo de los
TRATO DIGNO
efectos lumínicos, las obras de bodegones de Paul
Cezanne se recreaban en las formas bien definidas y en
las composiciones cuidadas.

Quizás estas composiciones sean lo más llamativo de sus

bodegones, ningún elemento en las obras de Cezanne se
deja al azar sino que todo está profundamente
estudiado y milimetrado. Cada uno de los elementos que
forman un conjunto en sus lienzos.
Nos encontramos ante la típica composición del bodegón cezanniano, donde los frutos parecen gráciles seres que
juguetean. En el centro, el socorrido mantel blanco que usó en numerosas ocasiones, introduce la pureza del
blanco. Su inclinación hacia el centro inferior, junto con la del cesto, parece imprimir movimiento y acercar las
AUTONOMÍA manzanas al espectador. Pero el detalle más importante se encuentra en el plano de la mesa. No coincide el de la
COMPROMISO derecha con el de la izquierda, corresponden a dos puntos de vista diferentes. Cezanne no se conforma con un
plano estático, necesita de otro en el mismo para completar su visión de la realidad. Esta distorsión sería el germen
del movimiento cubista y las vanguardias del siglo XX.

AUTORREGULACIÓN
EMOCIONES

Rufino Tamayo (1899-1911) Uno de los pintores mexicanos más reconocidos a nivel mundial, fue quien a lo largo
del siglo XX pudo conjugar su herencia mexicana y el arte prehispánico con las vanguardias internacionales, en
piezas marcadas por el color, la perspectiva, la armonía y la textura.

La obra Naturaleza muerta (1954) corresponde al período más activo de Tamayo. En él, se conjunta el manejo del
color distintivo de su obra. La rica tradición de la pintura de bodegones que existe en México no sólo se vio
continuada, sino que evolucionó a su forma más moderna, para terminar con los característicos cuadros de sandías
AUTOCONOCIMIENTO
que Rufino Tamayo pintó durante toda su trayectoria. Naturalezas muertas, bodegones y cuadros de comedor
BIENESTAR
sirvieron a diversas generaciones de artistas para estudiar la composición, relación de volúmenes, texturas, colores,
luces y sombras.

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GRADO FICHA 5 SEGÚNDO PERIODO

ESTRATEGIA En México, durante el siglo XX, Tamayo, al igual que Paul Cezanne en el París de fin de siglo, llevó a este género
NACIONAL pictórico a una de sus más complejas y bellas expresiones. Dejaron de lado la experimentación y buscaron la
SEP reunión de diversos objetos y más aún sus formas: manzanas, para Cezanne; sandías, para Tamayo. Para ambos, las
formas fueron más importantes que el estudio sistemático de estas.

Para reforzar:

1. Todas las actividades de la asignatura de Artes deberán estar registradas en el cuaderno de Artes y
firmadas por el tutor. Recuerda cuidar ortografía, redacción y anotar la semana correspondiente a cada
ficha, tu nombre, el grado y el grupo.
COLABORACIÓN
INTER-
DEPENDENCIA

EMPATÍA RUFINO TAMAYO

TRATO DIGNO

PAUL CEZANNE
AUTONOMÍA
COMPROMISO 2. Observa las imágenes y el uso del color en ambos pintores, las paletas de color en ambos casos tienden a
centrarse en colores análogos, si observamos de lejos parecieran tener solo tonos verdes, o solo rojos, etc.
3. Elabora un ejemplo de bodegón clásico y contemporáneo: Divide en
dos partes iguales una hoja blanca tamaño carta, deberás realizar en la
primera mitad una pintura donde el tema sea un bodegón clásico o
naturaleza muerta con elementos repetidos -frutas, plantas, platos
ollas, etc., seleccionando 3 colores análogos del círculo cromático- los
colores análogos son colores contiguos ej. rojo, naranja, amarillo, y
AUTORREGULACIÓN
colorea tu composición usando únicamente esos colores y en la
EMOCIONES segunda mitad un bodegón contemporáneo en donde utilices objetos
modernos en tu composición, en esta segunda mitad puedes utilizar de
forma libre el color. Ambas mitades deben estar completamente
coloreadas con la técnica de tu preferencia.
4. Recuerda que: Un bodegón contemporáneo mantiene la idea de composición en base a naturalezas
muertas, pero presenta una composición artística innovadora que se aleja de los viejos bodegones
tradicionales que se crearon antes. El concepto contemporáneo se refiere a nuevo lenguaje, por lo que
bodegón contemporáneo es una obra artística innovara y actual que comunica una idea (una reflexión).
AUTOCONOCIMIENTO
BIENESTAR

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ESTRATEGIA
NACIONAL Para terminar:
SEP 1. Comparte con tu familia ¿Te habías percatado de que muchas obras artísticas tienen colores similares en
toda su composición?¿Conocías la obra de ambos artistas?
2. Por último, revisa tus actividades y verifica que cumplan con las indicaciones solicitadas. Así mismo anota
las dudas que tengas sobre la ficha y los temas abordados para que posteriormente las comentes con tu
profesora por las vías de comunicación acordadas

Para Evaluar:
La tabla es para conocer lo que el docente evalúa de tus actividades:
COLABORACIÓN
INTER- Indicadores de evaluación SI NO
DEPENDENCIA 1. Entrega en tiempo y forma, cuida su presentación, diseño, ortografía y limpieza, anota su
nombre completo y grupo en sus actividades.
2. Elabora una comparación pictórica entre un bodegón clásico y uno contemporáneo
siguiendo las indicaciones de color especificadas. Coloreando completamente en ambos
casos.

EMPATÍA
TRATO DIGNO

AUTONOMÍA
COMPROMISO

AUTORREGULACIÓN
EMOCIONES

AUTOCONOCIMIENTO
BIENESTAR

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