Colegio Hans Christian Andersen

Alumna: Josefina Izura

Asignatura: Lengua y Literatura
Docente: Liliana Pégolo
Curso: 5A
Año: 2021
Vanguardias Literarias, Artísticas y Teatrales

Para comenzar, es importante mencionar que el siglo XX, en lo que refiere a Europa e
Hispanoamérica, estuvo caracterizado por el vanguardismo, es decir, la forma de crear arte,
literatura, cultura, política y filosofía de una manera innovadora para la época que se basaba
en romper con las formas tradicionales que se conocían y se utilizaban hasta ese entonces.

Centrándose en lo que es vanguardia artística, es movimiento rupturista que se distingue por:

espíritu de rebeldía con respecto a la academia artística, cuestionamiento de la imitación de la
naturaleza, ruptura con el ideal clásico de belleza, ejercicio de la libertad de expresión por
medio del arte, deseo de expresar los temas y preocupaciones del sujeto contemporáneo,
rechazo de la confiscación simbólica del arte por parte de la burguesía.

En cuanto a las vanguardias literarias, sus características se componen por: libertad de

expresión, oposición a la reproducción de la realidad, transformación y experimentación
poética y los manifiestos y revistas literarias.

Las vanguardias también llegaron al mundo teatral, por lo que las características mencionadas
anteriormente se mantienen y se comparten, es decir, que las normas dramáticas tradicionales
se reinventan en este contexto, elaborando un nuevo e innovador lenguaje teatral.

A pesar de haberse dado en distintos ámbitos, las vanguardias comparten ciertos rasgos, los
cuales son: oposición a la tradición literaria y artística precedente; rechazo de la imitación de
la realidad; carácter experimental y libertad de expresión; exploran nuevos temas; y
manifiestos y revistas literarias. Además, comparten: el cubismo, el futurismo, el
expresionismo, el creacionismo, el dadaísmo, el ultraísmo y el surrealismo.

El expresionismo, al cual se cree que su origen se remonta hacia el 1905, surgió en Alemania.
Se trata de la deformación de la realidad para expresarla de una forma subjetiva, mostrando
los sentimientos y emociones del artista, dado que predomina su visión interior. Es así como
surgen temáticas oscuras y sórdidas. Usa paletas de colores artificiales, las cuales le permiten
hacer pinceladas energéticas, y texturas exageradas. Busca una respuesta emotiva de los
espectadores que se atrevan a cautivarla y su objetivo es, más que nada, explorar la
espiritualidad y creencia de que el arte va más allá de lo que se ve. Este movimiento cultural
también penetró los teatros, cuestión que será retomada posteriormente.
Vanguardias teatrales
Teatro de la crueldad
Tal como sucede en la vanguardia artística y literaria, en el teatro se pueden hallar distintos
tipos, siendo el primero el teatro de la crueldad. Se puede creer que inició con la primera
representación de Ubú rey en 1896, una obra escrita por Alfred Jarry. Esta tuvo un gran éxito
y escándalo debido a su tono mordaz y grotesco que iba en contra de la cultura burguesa.
Además, fue una referencia clave para el surrealismo francés.
Asimismo, este tipo de teatro vanguardista se basa en las teorías de Antonin Artaud, un poeta
francés, que entre muchas otras cosas, fue el creador del teatro de la crueldad. Fue en 1932
que escribió y publicó su manifiesto Teatro de la crueldad, en el que propone la destrucción
de los valores culturales del siglo y pretende volver a lo primitivo para desenmascarar la
verdadera alma humana, lo cual hace mediante el drama violento. Es esta la forma cruel por
la que pretende sorprender e impactar a los espectadores al mostrarles la realidad interna que
no quieren ver. Para crear semejante efecto en ellos, es fundamental el lenguaje gestual, el
sonido y las luces, es decir, la utilización de un decorado inusual e innovador.

Expresionismo
Por otra parte, retomando la cuestión del expresionismo, este se plasmó en el teatro
aproximadamente en 1912, con una obra de Georg Kaiser titulada Del amanecer a la
medianoche en donde pretende rejuvenecer y modernizar la sociedad. Este tipo de teatro tiene
como características:
● La acción fragmentada y dividida en distintas escenas o episodios, la cual desdibuja
los conceptos del espacio y tiempo;
● Personajes secundarios estereotipados que se caracterizan más por su papel social
● Crítica social
● Temáticas predominantes: el psicoanálisis, la sexualidad, los sueños, la libertad
individual, la subjetividad, la modernidad.
● Una escenografía innovadora: importancia a un sonido y a una iluminación
impactantes.

Del Absurdo
Dentro del teatro vanguardista también se halla el absurdo, el cual se desarrolló entre los años
50 y 60, en Francia. En este ocurre un abandono del argumento, las tramas son cíclicas,
desaparece del papel convencional del personaje, hay una pérdida del sentido del lenguaje y
predomina el existencialismo. Se podría decir que la obra más importante dentro de lo
absurdo es la llamada Esperando a Godot (1940) de Samuel Beckett. Se trata de una puesta
en escena lenta y profundamente pesimista en la que el tiempo se detiene y los protagonistas
esperan. El autor hace una reflexión sobre el sinsentido de la vida y de la muerte, sobre el
tiempo de la vida humana en la Tierra y el lugar que ocupa el hombre en el mundo.
Otro de los principales dramaturgos de este tipo fue Eugène Ionesco. Este hombre francés
consiguió que se resalte el extrañamiento y la pérdida de la razón en sus obras, siendo una de
las más conocidas El rinoceronte (1959).

Existencialismo
En cuanto al existencialismo, que fue una de las características mencionadas anteriormente
dentro del teatro absurdo, es importante hacer una pausa para explicar de qué se trata. Dado
que es corriente filosófica y literaria se basa en buscar analizar la existencia humana, hace
énfasis en el principio de libertad y responsabilidad individual. Entre sus cualidades se
destacan: la existencia precede a la esencia, la vida se impone sobre la razón abstracta, la
mirada filosófica puesta en el sujeto y la angustia existencial. Entre sus autores más
representativos se encuentra Jean-Paul Sartre (1905-1980), quien fue el más emblemático. Él
fue quien publicó La náusea (1938), una novela que divulgó los principios de dicho
movimiento filosófico y que, luego, se convirtió en su símbolo. Este teatro se c entra en el
tema del individuo y la circunstancia que lo rodea, lo cual le da pie a criticar la situación de
aquel entonces aunque proponiendo una solución a los problemas que eran de temas actuales.

Teatro experimental
Teniendo en cuenta la vanguardia en el cine, una de las figuras que resalta es Peter Brooke,
un director británico de teatro contemporáneo que fue pionero del movimiento del teatro
experimental inglés (1972) y cuya carrera cinematográfica comenzó en 1943. Este tipo de
teatro por el cual se destacó se basaba en improvisaciones que no permitieron ningún tipo de
predicción en cuanto al comportamiento de los actores. Así era como surgían creaciones
propias y nuevas.

Cine
El acorazado Potemkin es una película de 1925, cuyo género corresponde a un drama bélico,
basada en hechos reales del puerto de Odesa durante la semana del 26 de junio de 1905. Los
marineros del acorazado Potemkin, hartos de malos tratos y de verse obligados a comer
alimentos en mal estado, deciden sublevarse. La película, dividida en 5 partes, es muda y está
contada mediante cartulinas que van intercalándose. A su vez, puede decir que tiene una gran
influencia del expresionismo dado que pretende generar estímulos en la audiencia y, gracias a
ella, el cine alcanzó un grado superior en su capacidad expresiva.

En conclusión, la aparición de las vanguardias tanto en el arte, la literatura, el teatro y el cine

produjo un cambio absoluto en la manera de creación y de recepción por parte de quienes lo
vieran. Tanto la mentalidad de los artistas, directores, autores y actores, como la del mismo
público no sería la misma que solía ser tradicionalmente y este consolida un acontecimiento
que marcaría un antes y un después, una ruptura y una transformación en estos ámbitos.

Bibliografía
https://www.biografiasyvidas.com/biografia/i/ionesco.htm
https://www.espectaculosbcn.com/teatro-expresionista-caracteristicas-autores-y-obras/
https://mymodernmet.com/es/que-es-expresionismo/
https://www.google.com.ar/amp/s/www.culturagenial.com/es/vanguardias-literarias/amp/
https://www.google.com.ar/search?q=vanguardias+artisticas&ie=UTF-8&oe=UTF-8&hl=es-ar&client=safari
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https://www.biografiasyvidas.com/biografia/a/artaud.htm
https://www.biografiasyvidas.com/biografia/j/jarry.htm
https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/2625/Peter%20Brook
https://www.google.com.ar/amp/s/www.culturagenial.com/es/existencialismo/amp/
https://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/sartre.htm